Орган Латвії

Орган в Латвии

Начиная з 9 в. територія сучасної Латвії часто піддавалася нападу скандинавів (вікінгів), та німців, використовували старі торгові шляху вікінгів. У своє чергу Римо-католицька церква прагнула розгорнути місіонерську діяльність серед поганських племен Східного узбережжя Балтики. Із середини 12 в. до Латвії кинулися енергійні торговці, солдати і місіонери. Німецькі хрестоносці в 1201 заснували Риги як столицю архієпископії і плацдарм для підкорення краю.

Местные племена леттов (латишів), латгалов, земгалов, лівів і куршей завзято пручалися німецької експансії і брали важливі перемоги (зокрема, у Дурбенского озера в 1260). Проте до кінця 13 в. вони були остаточно скорені хрестоносцями та його території були між орденом мечоносців (що у 1237 був поглинеться Ливонським орденом, філією Тевтонського ордена), Католицької Церквою і вільним містом Ригою. Відтоді Латвія перебував під іноземним пануванням: ливонським (1290−1581), польським (1581−1621), шведським (1621−1710), в 1710—1917 входило у Російську імперію, а 1940−1991 — у СРСР. Домінуючим впливом на латиську культуру, развивавшуюся під впливом культур правлячих націй, було німецьке. Прибалтійська німецька еліта, хоча ніколи й не становила понад 10% населення, завжди займала привілейоване становище у Латвії. Цей статус зберігався й ті періоди, коли територію перебував під контролем Польщі, Швеції та Росії.

Часть прибалтійських (остзейских) німців походили з сімей купців і хрестоносців, які осіли цих землях ще 12−13 ст., більшість ж облаштувалося там на більш пізня година. Серед німецькомовного населення найбільшим користувалися місцева аристократія (барони) і городянибюргери, що визначали життя таких центрах як Рига і Елгава (ньому. Митау, Митава).

Появление органу біля Прибалтики. Органи Латвії в 13−16 ст. Історичні джерела свідчать, що у 1205−1206 у Ризі було поставлено літургічна драма (ludus prophetarum). З 1216 Ливонський орден мав власної музичної капелою, і з 1240 у Ризі при кафедральному соборі існувала також Домская капела.

Капеллы брали участь у різноманітних святкуваннях, церемоніях і процесіях, у яких мабуть використовувалися портативы (маленькі переносні органи). Перші документальні відомостей про органах у Прибалтиці ставляться тільки в 1329: повідомляється, що у невеличких містечках Пайсту і Хелмі (північна Лівонія, нині Естонія) під час воєнних дій були зруйновані органи.

Имеются відомості, що ще 14 в. в ризької церкви св. Петра велися музичні заняття, а 1392 церква св. Катерини мала органом. Найкращі музиканти (грали на мідних духових інструментах) отримували звання міських сурмачів, причому ці титули давалися лише німцям.

В 14−15 ст. в Латвії йшла боротьба за гегемонію між Ливонським орденом і ризьким архієпископом. Документи цього часу переважно описують органи у великих церквах Риги. У 16 в., відразу після підписання Аугсбургского релігійного світу і визнання Аугсбургского віросповідання, у Прибалтиці стверджується протестантизм.

Рижские церкви св. Іакова і св. Петра стали протестантськими ще 1522. У 1520 у церкві св. Петра було встановлено орган, побудований Бальтазаром Цзинекеном. Цей майстер був першим з багатьох органостроителей, які у Латвії, чия ім'я донесла до нас історія. Його орган замінив ближчий інструмент, який був вживанні у церкві з 1465.

В 1530 Николаус Рамм вперше здійснив переклад богослужбового тексту на латиський мову: Десять священних заповідей (No szirdes dubben buus tцw titczet).

В урочистих пишних богослужіннях в ризьких храмах брали участь хор, співаки та орган. Документи «Внутрішнього міського архіву Риги» повідомляють про органисте Лазарі (Лассерус), який, відповідно до Касової книзі, неодноразово отримував плату в 1542 й у 1543 за гру під час богослужінь.

Во другий половині 16 в. богослужіння проводилися з традиційному німецькому і з місцевому чину. Наприкінці століття з’явилися перші публікації музичних творів — мес, мотетов, духовних пісень (включаючи Missa Rigensis) ризького кантора Паула (Паулуса) Буценуса (розум. 1586) (Sacrae cantiones, Рига 1583). Невдовзі було опубліковано перший збірник пісень на латиські тексти (Undeudsche Psalmen und geistliche Lieder oder Gesenge welche in den Kirchen des Fьrstenthums Churland und Semigallen in Lieflande gesungen werden, Kёнигсберг, 1587).

После великого пожежі 1547, котрий зруйнував орган ризького кафедрального (Домського) собору, там було встановлено новий інструмент, коштував 5685 талерів і трьох марки. Цей орган (III/P/42 — коротка характеристика інструмента: римська цифра свідчить про кількість мануалов, «Р» — на наявність педальной клавіатури, арабська цифра — на кількість регістрів) побудував на 1594−1601 Якоб Раб (е) (розум. в 1609), органобудівник з Любека, чия майстерня існувала із 1598.

До 1600, відповідно до архівним даним, в герцогстві Курляндском органи накладала церквах св. Трійці в Єлгаві (1586); св. Катерини в Кулдиге (1593); св. Духа в Бауске (1595).

С середини 16 в. права на Прибалтику починають оспорювати Литва і Росія. У 1559 війська царя Івана Грозного сягнули Риги, але проти Росії виступила Литва у спілці в Польщею. Через війну Лівонської війни (1558−1583) російські змушені були залишити Прибалтику, а Латвію розділили Йдеться Посполита і Швеція.

Культурная, релігійна і музична життя Латвії 17−18 ст. Тоді як міська культура Латвії була перша з більшу частину пов’язані з німецькомовної елітою, серед латиського селянства існувало самобутнє усне народну творчість на рідну мову — переважно що це народні пісні й билини. Ще 16 в., коли балтійські німецькі священики зробили перші спроби забезпечити латиське селянство релігійними текстами рідною, обидві ці культурних потоку стали стулятися. Помітною віхою у цьому було видання Ернстом Глюком Біблії на латиському мові (1694).

Источники 17 в. описують органи в Дурбе, Валмиере, Цесисе, Едоле, Пилтене, Вентспілсі та інших місцях. Здебільшого що це позитиви (невеликі стаціонарні органи).

Мастер Моріц (Мауритиус) Вендт, котрий жив Ризі в 1608—1633, виготовив позитив для церкви в Гробиня, він також має кілька замовлень з Кёнигсберга (1622) і Данцига (1623). У 1609 він узявся відремонтувати орган у церкві в Кулдиге, проте до 1611 замовлення не було виконано, тому був приглашён інший органобудівник: Йоганнес Паулі (Паулус). Паулі працював у Ризі в 1611—1614, в 1630—1633 (цей коли він побудував новий орган у церкві св. Іоанна) й у 1642. У 1642 Якоб Вендт, син Морица Вендта, закінчив новий орган в Єлгаві.

Связи між великими містами Балтійського моря знайшли і у діяльності таких органостроителей як Крістофер Майнеке (Кристофф Менке) з Любека (працював у Ризі в 1674—1675), Мартін Зіверт (Зиферт) з Данцига (у Ризі в 1676—1687), Габріель Брандитиус (Брендитиус) з Кёслина в Померанії (в Дурбене і Ризі в 1674—1698) і Бартоломеус Шуман з Кёнигсберга (у Ризі в 1695—1705).

В роки правління герцога Якова (1642−1682) і особливо герцога Фрідріха Казимира (1682−1698) Елгава стала культурним центром Курляндії. Придворний оркестр і придворний ансамбль духових інструментів, що включав у себе 12 труб і барабан, використовувалися з різноманітних приводів.

Первые церковні співочі книжки на латиському мові з’явилися торік у 1587 і 1615. Протягом 17 в. поширювалася традиція унісонного співу у супроводі органу. Як результат цього процесу у Ризі в 1686 були опубліковані чудові музичні збірники. Їх автором став уродженець Риги (чи замку Зунцель) Густав фон Менгден (1625 чи 1627−1688), котрий обіймав придворні посади ландмаршала (1653−1660) і ландрата (1660).

Эти зборів церковних пісень сопранового репертуару і бассо континуо, видані Георгом Матиасом Нёллером на тексти самого Менгдена (Недільні роздуми християнина, який продав себе Богу, Sonntages Gedanken eines Christen, So sich An Gott Ver-Miethet і Переслідування, порятунок і шана Давидовы, Der Verfolgte, Errettete und Lobsingende David) — визначні пам’ятки немецко-балтийской протестантській церковної музики.

Другим обдарованим музикантом, стосовним вже безпосередньо до в наступному поколінні, був Йоганн Валентин Медер з Васунгена на Верре (1649−1719). Каталог його духовних творів, складений його сином, ризьким нотаріусом Эрхардом Николаусом Медером, на рік після смерті батька, свідчить про надзвичайної творчої продуктивності композитора. Цей каталог включає у собі близько 130 творів, серед яких 12 мес, 4 пассиона, 5 магнификатов і безліч концертних мотетов. Його творчому доробку і світські твори: зингшпіль Вірна Аргения (Die bestendige Argenia), дві опери, опера-балет, вокальні твори камерно-інструментальні композиції. Маттесон, Букстехуде і про його сучасники цінували його творчості. У 1701−1719, працюючи кантором і органістом в ризькому Домском соборі, він здійснив виконання своїх ораториальных композицій Пристрасті по Луці і Пристрасті за Матфеєм.

В початку 18 в. біля Латвії поширюється новий стиль мистецтво — т.зв. курляндское бароко. Перш за інші землі він завоёвывает популярність у Курляндії, сохранявшей тісні зв’язки з Німеччиною, Голландією і з Польщею. Важливу роль затвердженні цього стилю мистецтво зіграла майстерня сім'ї Сефренсов. Ніколас Сефренс Молодший (1662−1710) завершив в 1697 роботу над вівтарем церкви св. Анни у Лієпаї (ньому. Либау). Невдовзі майстерня отримала замовлення виготовлення органного проспекту для церкви в Угале. Він було виконано Міхаелем Марквардтом, зятем Сефренса, що у майстерні тестя різьбярем з дерева. Сам інструмент (1697−1701, II/P/28, включаючи рюкпозитив), найстарший на території Прибалтики орган, зберіг свій первісний образ, був виготовлений Корнелиусом Ранеусом (1671−1719) з Кулдиги — найвідомішим органостроителей Латвії цей час. Серед інших робіт Ранеуса: орган, встановлений капелі замку на Єлгаві (1695−1697); орган для церкви в Лестене (1707−1708, 33 регістру, включаючи рюкпозитив) — проспект цього інструменту та декоративне оздоблення самій церкві були у 1704−1709 Ніколасом Сефренсом з помічниками; і навіть орган для церкви св. Катерини в Кулдиге, 1712−1715.

В початку 18 в. настав край шведському і польско-литовскому панування Латвії. Шведи в результаті поразки у Північної війні (1700−1721) було вигнано російської армією з Лівонії. Що Залишилося частина прибалтійського узбережжя перейшла під російську юрисдикцію в 1795. Отже, до кінця 18 в. жителі Латвії стали громадянами Російської імперії.

В цей час, крім Риги, Кулдига стає другим центром органостроения Латвії. Тут працювали такі майстра, як М. Х. Эразмус в 1694—1744; Альбрехт Йордан (р. 1689) в 1746—1772; Пауль Фрёлих (1720−1775) з Фрауенбурга (Східна Пруссія) в 1758—1775.

Габриэль Юліус Мозенгель, син знаменитого органостроителя Йоганна Ієшуа Мозенгеля (1663−1731) з Кёнигсберга, також тут у 1719−1730. У 1786 у церкві в Едоле був встановлено багато декорований орган Крістофа Вільгельма Бравеляйта (Бравелейта) (1752−1796) з Лабиау (Східна Пруссія; нині Полесск, Калінінградська область, Росія) — учня Адама Готтлоба Каспарині (1715−1788).

Органостроитель Йоганн Генріх Йоахім (1696−1762) з Шафштедта (Тюрінгія), що облаштувалася в Єлгаві, став відомим у першій половині 18 в., отримавши 1734 року спеціальну привілей від герцога Курляндского Ернста Йоганна Бірона (1690−1772). Він відремонтував орган в Сабиле (1752) і встановив нові інструменти у церкві св. Гертруди у Ризі (1753) й у церкви св. Анни у Єлгаві (1755). З іншого боку він побудував орган у церкві св. Петра і Павла у Петербурзі (1737). Його найважливішої роботою, яку, втім, йому не вдалося довести остаточно у зв’язку з усилившейся починаючи з 1753 глухотою, став орган для церкви св. Трійці в Лієпаї (1758, 36 регістрів).

Готтфрид Клоссен (Клосс, Клоос, розум. в 1740), органобудівник з Данцига, збудував інструмент у церкві св. Петра у Ризі (1728−1731, 1734, III/P/43), і навіть відремонтував орган в ризькому Домском соборі (1738).

Самым знаменитим органостроителем у Прибалтиці у 18-ти в. був Генріх Андреас Контиус (1708−1792) з Галле (Німеччина), якій у 1748 сам И. С. Бах дав хвалебну характеристику. Крім ремонту невеликих інструментів, Контиус побудував орган в церкви св. Іакова у Ризі (1760/61, II/P/25; проспект зберігся). По пропозиції органіста ризького кафедрального собору Йоганна Крістіана Циммерманна в 1773—1776 Контиус збільшив диспозицію соборної органу, додавши до ній два регістру: Fagott 8 «на оберверке і Untersatz 32 «в педалі, розширив його проспект і встановив нові міхи. До того ж, він також відремонтував позитив у підпорядкуванні церковної школі при соборі. У 1773−1779 працював у церкви св. Трійці в Лієпаї, де позаду збереженого їм проспекту фактично побудував новий інструмент (II/P/38). У інструментах Контиуса помітні риси нового стилю: виходить із вживання рюкпозитив, менше уваги приділяється декоративної опорядженні.

В Лієпаї почалася співпраця Контиуса з його зятем Йоганном Андреасом Штайном (1752−1821), що відбувалося з аугсбургской органостроительной династії. У процесі роботи над органом у церкві св. Симона в Валмиере (1779−1780) вони заснували там майстерню, де була, зокрема, виготовлений орган для Реформатській церкви у Ризі (1783, II/P/14). Штайн також побудував нові органи в церкви св. Івана у Цесисе (1786−1787) й у Евеле (1788). Наприкінці 18 в. він заснував своє власне майстерню в Пярну (Естонія) і там.

Около 1800 з’являються перші латиські органостроители. Спочатку що це самоуки, по більшу частину котрі виготовляли позитиви приватних потреб і шкіл; пізніше що з майстрів отримали широке визнання.

Теодор Тидеман (р. 1743) працював у Ризі в 1778—1806; його син Йоганн Теодор Тидеман — в 1807—1835 в Курляндії, і потім — Литва.

В протягом 18 в. орган стає дедалі популярним, зростає виконавчий рівень органістів. Важливу роль цьому процесі судилося зіграти німецькому композиторові та органістові Йогану Готтфриду Мютелю (1728−1788), запрошеному в Риги в 1753 російським таємним радником бароном Отто Германом (Іваном Федоровичем) фон Фитингофом (1720 чи 1722−1792) і обосновавшемуся там.

Фитингоф був великим шанувальником музики і театру мала свій власний оркестр, що був з 24 музикантів. У 1768 -1782 поволі створив (побудував і містив за свої гроші) перший ризький міської театр, став центром культурному житті Риги. Ще активізувалася музична життя після установи Ризького музичного суспільства (1760). У концертах і театральних постановках приймали участь як місцеві, і приїжджі солісти з трупами. Регулярно виконувалася музика Гайдна, Моцарта, Керубіні, Гретрі, Паизиелло, Сальєрі та інших. Серед гастролерів треба сказати абата Ґеорга Йозефа Фоглера, котрі виступили зі концертами у Ризі і Лієпая в 1788. У Ризі він опановував своєму власному інструменті - «оркестрионе» — у домі братства чорноголових й мав надзвичайний успіх у публіки.

Популярный композитор Йоганн Адам Хиллер (1728−1804), одне із творців жанру зингшпиля, жив у Єлгаві з 1782 по 1785.

В сфері церковної музики межі 18−19 ст. найбільш значними постатями були Юліус Август Фере (1745−1812), Август Йениш (1766−1811) й у першу чергу Георг Міхаель Телеман (1748−1831), онук Ґеорга Філіппа Телемана.

Латвия о 19-й — початку 20 в. У 19 в. у житті Латвії відбулися значні зміни. По наполяганню імператора Олександра в 1816—1819 остзейские барони звільнили своїх кріпаків, й у 1860−1890 багато селян стали власниками хуторів. Ті, хто залишився без землі, переїжджали до міст, що призвело посилення політичного тиску німецьких бюргерів. Зростало число латиських націоналістів (особливо у Ризі), які лідерами ставали молодь із університетським освітою. У 1868 вони заснували Ризьку латиську асоціацію і сподівалися, що російське уряд допоможе їм позбутися німецького впливу у Прибалтиці. Відсутність підтримки з боку царської влади посилило латиський націоналізм, і під час революції 1905 Латвії пролунали вимоги з приводу створення незалежного держави. вибухнула Перша світова війна і крах Російської Федерації та Німецької імперій створили реальні умови до появи незалежної Латвії, яку проголошена 18 листопада 1918.

Рост національної самосвідомості латишів супроводжувався пожвавленням музичного життя в країні. Серед іншого виконувалися такі твори, як Пори року (1802) і Сім слів на хресті (1804) Гайдна, Реквієм (1811) Моцарта. Відомі музиканти гастролювали країни, насамперед у таких центрах, як Рига і Елгава: Джон Фильд, Антон і біокібернетик Микола Рубинштейны, Сигізмунд Тальберг, Клара Шуман та інші. Візити Франца Ліста (1842), Гектора Берліоза (1847) і особливо, діяльність Ріхарда Вагнера у його роботи у Ризі та Єлгаві (вже з серпня 1837 до липня 1839) мали значний значення у справі становлення національної латиській музичної школи.

Важную роль розвитку хорового мистецтва зіграв Генріх Дорн (1800 чи 1804−1892), прибулий до Риги з Гамбурґа в 1832 і який заснував 1836 Музичний фестиваль в Дюні. Його починання активно підтримали латиські музиканти Яніс Цимзе (1814−1881), Яніс Бетиньш (1830−1912), які зробили у сфері музичного освіти латишів, і Карлис Бауманис (1835−1905), з перших професійних латиських музикантів, автор латиського національного гімну Dievs, sveti Latviju (Господь, благослови Латвію).

После відкриття Російського театру Ризі в 1883 (з 1902 Російська опера) вплив російської культури у Латвії посилилося. Хоча перший музичний інститут звертаються і існував в Ризі вже у 1864, і, попри те, що Ризьке латиське суспільство створило в 1888 Музичну комісію, все-таки більшість професійних латиських музикантів продовжувало навчатися в консерваторіях Санкт-Петербурга й допомогу Москви. Так було з основоположниками латиській класичної музики Язепсом Витолом (1863−1948) і Андрієм Юрьяном (1856−1922), учнями М. А. Римського-Корсакова в Петербурзі.

Начатки музичної освіти широкі прошарки суспільства набували передусім через що у богослужіннях. Протягом дев’ятнадцяти в. потреб прибалтійських лютеранських парафій видавалися численні збірники хоральних пісень. У 1839 в Лейпцигу Йоганн Леберехт Эреготт Пуншель (1778−1849), латиський лютеранський пастор німецького походження, опублікував збірник, що мав 363 хоральних наспіву (друге розширене видання, 1844). Наприкінці століття з’явилися решта 2 зборів хоралів: Вільгельма Бергнера-младшего (1883, Рига, 171 хорал) і Рудольфа Постеля (1820−1889) (1884, Елгава, 235 хоралів).

На межі 19−20 ст. висунулося нове покоління латиських композиторів: Еміль Дарзиньш (1875−1910), Эмилис Мелнгайлис (1874−1954), Альфредс Калниньш (1879−1951), Яніс Залитис (1884−1943), брати Язепс (1877−1947), Екабс (1885−1971) і Яніс (1890−1966) Мединьши.

С середини 19 в. і по Першої Першої світової мистецтво органостроения Латвії переживало розквіт. У сільських районах з’явилася велика число позитивів, часто побудованих майстрами-самоуками. Будувалися й побудувати нові церковні органи. До прикладу, відомо, що майстер Йоганн Крістоф Кристиен, працював у 1810−1839, ще до його 1831 побудував 37 нових органів в Катлакальне біля Риги.

С 1840-х років великим центром органостроения, крім Риги, стає Лієпая. Найбільш авторитетними майстрами тоді були Август Мартін у Ризі і Карл Херманн (1807−1868) в Лієпаї. Останній переїхав до Лієпаю з Петербурга, де він працював органістом. У 1830−1835 він будував інструменти в Кандаве, в 1836—1843 — в Добеле й у 1844−1868 — в Лієпаї. У цілому він виготовив близько 80 церковних органів прокуратури та понад 50 відсотків позитивів, вирізнялися більшою розмаїтістю в конструкції і звучанні.

Его син і наступник Карл Олександр Херманн (1847−1928), після установки органу на церкви Ісуса у Санкт-Петербурзі в 1877, залишався у північній столиці у 1878−1893, в нас саме племінник старого майстра, Карл Й. Херманн, в 1863—1883 працював у Єлгаві.

В 1844—1874 батько із сином Херманны розширили орган у церкві св. Трійці в Лієпаї, довівши диспозицію (перелік регістрів, допоміжних пристроїв і основних конструктивних характеристик органу) до 77 регістрів на виборах 4 мануалах і педалі.

Август Мартін (1808−1892) з Дахвига (Тюрінгія) працював у Ризі з 1837. Про нього відомо, що у 1840−1885, працюючи у Прибалтиці, Польщі й Росії, він побудував на цілому 67 церковних органів прокуратури та 19 інструментів для шкіл. Його найбільший інструмент, спочатку побудований для Старій церкви св. Гертруди у Ризі (1867−1876, III/P/31), в 1906 було перенесено в Нову церква св. Гертруди. Його син Еміль Мартін (1848−1922), чотири роки працював під керівництвом Фрідріха Ладегаста, встановив орган в католицькій Церкві св. Іакова у Ризі (1913, II/P/35, Opus 322).

Фридрих Вайсенборн з Тюрінгії, працював у Ризі, Крустпилсе і Екабпилсе виготовив 85 органів для Латвії і Литви в 1865—1894.

С середини 19 в. великі органостроительные компанії, у Латвії домінують: «Фрідріх Ладегаст» (п'ять органів, найбільший у церкви св. Симона в Валмиере, 1885−1886, III/P/33); «Барним Грюнеберг» з Штеттина (1884−1885 Лієпая, церква св. Трійці, IV/P/130, наприкінці 20 в. найбільший механічний орган у світі); «Георг Фрідріх Штайнмайер і Ко.» (1914, Opus 1200, II/P/24); «Вільгельм Зауэр» (1882−1906, десять органів, включаючи інструмент в Старій церкви св. Гертруди, Рига, III/P/45); «Еберхард Фрідріх Валькер і Кo.» (1882−1913 і 1937, всього 25 органів, включаючи ризький кафедральний (Домський) собор, Opus 413, 1882−1883, IV/P/124).

Главными представниками німецької музичної традиції Латвії були Вільгельм Бергнер-старший (1802−1883) і Вільгельм Бергнер-младший (1837−1907). Батько активно працював у різних галузях. Будучи органістом церкви св. Петра у Ризі (1836−1882), брав участь у виконанні ораторій і органних концертів, був директором Ризького музичного нашого суспільства та засновником Дитячої хорової школи Ризі. Він багато складав, але деякі з його композицій виконувалися і було опубліковані. Найбільшою популярністю користувався його збірник хоралів (Рига, 1850), що витримав багато перевидань, і Прелюдії найбільш уживані наспіви євангелічної церкви (Vorspiele zu den gebrдuchlichsten Kernmelodien der evangelischen Kirche) (Рига, 1861).

Его син, також невтомний пропагандист музичного мистецтва, запровадив у 1865 Ризьке баховское суспільство, а 1878 — Домський хор. У 1868−1906 він посаду органіста ризького Домського собору. Серед іншого слід його концерти з гельсингфорским (хельсінкським) симфонічним оркестром під керівництвом Г. Шнеефойгта. Великий резонанс викликала прем'єра опери А. Рубінштейна Мойсей (1892), пройшла в ризькому Міському театрі у лютому 1894 під керівництвом В.Бергнера.

Роль Бергнера-младшего історія ризького домського органу також велика. 14 вересня 1882 адміністрація кафедрального собору погодилася з його пропозицією про черговому розширенні 102-регистрового на той час органу поки що не 18 регістрів. Було підтверджено, проведення цих робіт має здійснити фірма «Еберхард Фрідріх Валькер», угоду з якою було підписано ще 16 листопада 1881. Карл Валькер запропонував додати ще чотирьох регістру і наприкінці кінців його концепція було прийнято. Реконструкція інструмента скінчилася в 1883, у те час цей 124-регистровый орган був найбільшим у світі. Він був оснастили двома шпильтишами (кафедрами — пультами управління органом); головний, від якого можна було управляти усіма регістрами органу, було встановлено на верхньому балконі, другий, з'єднаний з які у окремому (постаченому жалюзі) корпусі 17 мануальными і побачили 8-го педальними регістрами, розташовувався на нижньому балконі.

В церемонії відкриття нової інституції Валькера, що відбулася 19 (31) січня 1884, приймали участь Вільгельм Бергнер, Рудольф Постіль і керівник органного класу петербурзької консерваторії Луї (Людвіг) Гомилиус. До програми концерту, крім іншого, входило і твір Франца Ліста — хорал Nun danket alle Gott, присвячений новому інструменту.

В наступне час орган Домського собору активно використовувався для концертних цілей. Більшість гастролерів було вихідцями в Німеччині. Приміром, 26 січня (7 лютого) 1884 з концертом виступив сліпий органіст з Гамбурґа М. Натан; в наступного року — Гуго Трёчель з Веймара; а 1887 — Карл Август Фішер, «саксонський органний король» з Дрездена, дав прекрасний відгук про інструменті у німецькій пресі.

Вторым найважливішим органним центром Латвії залишалася Елгава. Там був як німецький, і латиський прихід. У німецькій церкви св. Трійці в вживанні з 1850 був інструмент (II/P/26) Йоганна Фрідріха Шульце (1793−1858) з Паулинцеллы. Диригент елгавского Німецького музичного суспільства Рудольф Постіль служив там органістом. Репертуар його концертів, поруч із класичним спадщиною, включав і музику Й. Брамса і Нільса Вільгельма Гаді. До його учнів в Єлгаві були Людвигс Бетиньш і Язепс Вітол.

Богослужения латиського приходу у Верховну Єлгаві відбувалися у церкві св. Анни, де органістом працював Атис Каулиньш (1867−1944).

Наиболее відомим латиським органостроителем межі 19−20 ст. був Мартинс Креслиньш (розум. 1911) з Екабпилса, вишикував загалом прибл. 140 органів прокуратури та фигармоний. Деякі з його інструментів збереглися донині, наприклад, в Бауске (1891, III/P/36), в Арайси (1904, II/P/15), у церкві в Усме (1879, II/6) (в 1936 церква перенесена завезеними на територію Етнографічного музею). Помітною постаттю був органіст Яніс Бетиньш, одночасно багато экспериментировавший в області органостроения.

В органних класах російських консерваторій чільне місце займали представники Лютеранській церкви. Приміром, Йоганнес Каппель, Міна Хярма і Костянтин Трнпу з Естонії, Людвигс Бетиньш, Андрій Юрьян, Альфредс Калниньш, Еміль Дарзиньш, Атис Каулиньш з Латвії були студентами Луї Гомилиуса в Петербурзької консерваторії. Жак Гандшин був учителем Яніса Залитиса, Теодорса Рейтерса, Адольфса Абеле, Эдуардса Калниньша, Теодорса Калниньша, Рудольфса Ванагса, Вольдемарса Лиепиньша, Яніса Турса.

Многие латиські органісти досягли високого рівня як концертанти і з 1880-х років регулярно виступали у Прибалтиці, Петербурзі, Москві й у російської провінції, переважно в лютеранських храмах, котрі з теренах Російської імперії із другої половини 19 в. дедалі більш активно використовувалися для концертних цілей. У тому числі: Оскар Шепскис (1850−1914), який й у Берліні та Дрездені, протягом останніх 20 років свого життя працював органістом в Старій церкви св. Гертруди у Ризі; Адамс Оре; Людвигс Бетиньш і Яніс Сермукслис, навчався у Петербурзі. З 1890-х років до них приєднуються Атис Каулиньш, Паулс Йозуус і Альфредс Калниньш.

Последний жив у Лієпая в 1911—1915 і 1918−1919. Він працював органістом у церкві св. Анни й диригував хором, який сам й навіть організував. У результаті його діяльності у церкві було споруджено новий орган фірми «Еберхард Фрідріх Валькер» (1913, Opus 1763, IV/P/56). Програма інавгураційного концерту, що відбувся 22 грудня 1913, включала прем'єру кантати Калниньша До музики (Muzikai) для солістів, хору і органу.

Одаренный віртуоз Микола Ванадзиньш, займався під керівництвом Гандшина в 1913—1917, вже у 1921−1922 виступав сольним концертами у Петербурзі. Репертуар цих концертів включав центральні твори Баха, Регера, Видора, Глазунова, Ляпунова та інших авторів. Після від'їзду Гандшина до інших держав в 1920 очолював органний клас Петербурзької консерваторії до 1923.

В період із 1890 по 1900 і з 1910 по 1913 керівником органного класу Московської консерваторії був Людвигс Бетиньш (1856−1930). 23 грудня 1891 Художній рада консерваторії прийняв навчального плану органного класу, з розробки якого що з Бетиньшем взяли участь С. И. Танеев, А. Аренский та інші провідні педагоги.

В стінах Московської консерваторії навчалися такі латиські органісти як Эрнестс Вигнерс (1850−1933), Марія Губене (1872−1947), Елізабет Ольга Францмане (1882−1967). Остання очолила органний клас по смерті Б. Л. Сабанеева в 1918. З 1920 до смерті вона викладала теорію музики Латвійської консерваторії.

Согласно повідомленням преси на той час, цінні органні п'єси — хоральні обробки — було написано Людвигсом Бетиньшем і Оскаром Шепскисом, які теж славилися своїми органними імпровізаціями. На жаль, їх композиції для органу втрачено, а першим знаним нами латиським органним твором є Отче наш (1875) для хору і органу Карлиса Бауманіса.

Композитор і органіст Андрій Юрьян (1856−1922), випускник Петербурзької консерваторії, в 1882—1920 жив у в Харкові та ввійшов у історію музики як латиський музикант, присвятив себе колекціонуванню та вивчення латиських народних мелодій. Їм було зібране й опубліковано прибл. 2700 мелодій. У Харкові він викладав у музичній школі і органістом латиській громади, приймаючи, проте, співчуття й в концертах німецького приходу. Як композитор Юрьян отримав популярність як автор перших у латиській музиці симфонічних творів, кантат і інструментальних концертів.

На межі 19−20 ст. перші твори для органу соло було написано такими латиськими композиторами, як А. Оре, Микола Алунан, Я. Витол, А. Калниньш та інші: концертні п'єси, хоральні прелюдії для богослужбових цілей, мініатюри для позитиву чи фісгармонії. Орган часто використовувався як який акомпанує, або як ансамблевий інструмент, наприклад, в п'єсі Сновидіння (Sapnojums) (1901) для сопрано, віолончелі, фортепіано, арфи і органу Язепса Мединьша.

Латвия у роки незалежності (з 1918−1940). У період між Першої та Другої світовими війнами латиська культура продовжувала розвиватися. Такі поети, як Яніс Райнис (1865−1929) і Аспазия (Ельза Розенберга, 1868−1943) здобули народне визнання і популярність. 11 січня 1920 у Ризі грунтувалася Латвійська консерваторія. По рішенню латвійського уряду від 20 серпня 1919 її ректором став Я.Витол. Він був цій посаді з 1919 по 1935 і з 1937 по 1944. Паулс Йозуус (1873−1937) був призначений керівником органного класу тут і зберігав цю посаду з 1920 остаточно свого життя.

Вскоре після виникнення Латвійської консерваторії народні консерваторії створили в Єлгаві (1921), Даугавпілсі (1924) і Ризі (1929). Репертуар оперного театру (з 1919 — Національна опера), поруч із творами латиських авторів, включав у себе та опери російських композиторів, і Р.Вагнера. Музичні програми симфонічного оркестру радіо, створеного 1924, транслювалися у всій країні.

Наиболее відомими органистами-концертантами тоді були А. Оре, Адольфс Абеле, А. Калниньш і Харальд Кройтцбург (1875−1946) — наступник Вільгельма Бергнера-младшего в ризькому Домском соборі (до 1933), — одночасно керував хором Ризького бахівського суспільства.

Латышские органостроители, і навіть Герберт Кольбе (1887-?) в Німеччині, будували в основному невеликі інструменти. Крім них же в Латвії працювали Август Теркманн з Естонії, який встановив орган (16/II/P) в лютеранської церкви св. Анни у Кулдиге в 1927, і польський майстер Вацлав Бернацький, вишикував орган в Ликсне (27+1 трансмиссионный регистр/II/P) в 1931. Цей інструмент одна із найкращих у Латгалии. Останній орган фірми «Еберхард Фрідріх Валькер» Латвії було встановлено концертному залі Ризького університету у 1937 (Opus 2544, 59+11 трансмісійних регистров/III/P).

Наиболее цікаві твори для органу на цей період: Алегро (1928), Moнастырская ідилія (1928), Скерцо (1928), Варіації на задану тему Яніса Калниньша (1937), Процесія (1937) і Agitato (1938) А. Калниньша; Фантазія на задану тему латиській народної пісні (1932) Екабса Граубиньша; Прелюдія ми мажор (1939) Арвидса Жилинскиса; Молитва (1938) Петерса Барисонса; Пастораль ля-бемоль мажор (з Першої сюїти мі-бемоль мажор, 1937) Петериса Золтса (1892-?); Три прелюдії (1939) Я. Мединьша і Медитація (1934) Лючії Гаруты.

После окупації країни Німеччиною й СРСР період Другої світової війни багато музикантів емігрували; у тому числі: Я. Витол, Яніс Мединьш, Я. Калниньш і Вольфганг Дарзиньш.

Латвия під час з 1940 остаточно 20 в. Після установи Союзу композиторів Латвії 1944 творча діяльність латиських композиторів отримала державну підтримку. Невдовзі після закінчення війни було створено низку цікавих творів. У тому числі: П’ята (1945) і Шоста (1949) симфонії Яніса Ивановса (1909;1983), Фортепіанний концерт (1951) Лючії Гаруты і недавно написана Партита стилю бароко (1963) Маргериса Зариньша.

В 1940;1991, як та інших територіях Радянського Союзу, Латвії було зруйноване багато органів (прибл. 80). У той самий час у 1973 в Латвійської консерваторії був встановлено орган фірми «Вільгельм Зауэр» (II/P/17), а ризький домський орган фірми «Еберхард Фрідріх Валькер» був двічі реставровано: спочатку фірмою «Герман Ойле» (Баутцен, Німеччина) (1961;1962), та був голландської органостроительной компанією «Д.А.Флентроп» (1982;1984) (диспозиція органу — в кінці статті). У культурному житті Радянського Союзу цей інструмент грав величезну роль, ставши буквально найулюбленішим органом СРСР. Не одне покоління радянських композиторів звернулося органу, натхнена звучанням домського інструмента. Передусім це безумовно належить до латиським композиторам. Цікаві твору післявоєнний період було створено Екабсом Мединьшем (1885−1971), Индулисом Калниньшем (1918;1986), Ромуальдсом Ермаксом (р. 1931), Паулсом Дамбисом (р. 1936), Петерисом Васксом (р. 1946), Имантсом Земзарисом (р. 1951), Айварсом Калейсом (р. 1951), Атисом Степиньшем (р. 1958), Лигитой Снайбе (Арайа, р. 1962) та інших.

В 1938;1978 керівником органного класу Латвійської консерваторії (з року — Латвійська академія музики їм. Язепса Витола) був Микола Ванадзиньш. Чимало з подібних учнів художника відомими як концертанти: Петерис Сиполниекс (1913;1984), Ольгертс Циньтиньш (1935;1992), Євгена Лисицына, професор Таливалдис Декснис (нині керівник органного класу Академії), Лариса Булава, Айварс Калейс, Атис Степиньш, Віта Калнциема та інших.

В березні 1998, як наслідок довгого розвитку органу і органної музики Латвії, у Ризі була заснована Латвійська асоціація органістів і органостроителей.

Диспозиция органу Домського собору Риге.

«Эберхард Фрідріх Валькер», 124/IV/P, Opus 413, 1882/1883, Людвігсбург (Германия).

I. Мaнуал — Hauptwerk (C-f3).

41. Principal 16'.

40. Flauto major 16'.

39. Viola di Gamba 16'.

51. Octav 8'.

50. Hohlflöte 8'.

49. Viola di Gamba 8'.

48. Doppelfloete 8'.

47. Gemshorn 8'.

46. Quintatön 8'.

45. Bourdon 8'.

44. Dulcian 8'.

56. Quinte 5 1/3'.

31. Octav 4'.

30. Gemshorn 4'.

29. Gamba 4'.

28. Hohlflöte 4'.

27. Rohrflöte 4'.

55. Terz 3 1/5'.

54. Quinte 2 2/3'.

53. Octav 2'.

26. Superoctav 1'.

57. Sexquialtera 2 fach 5 1/3'.

58. Scharff 4 fach 1 1/3'.

59. Cornett 5 fach (c-f3) 8'.

60. Mixtur 6 fach 4'.

38. Contrafagott 16'.

37. Tuba mirabilis 8'.

36. Trompete harmonique 8'.

35. Coranglais 8'.

34. Euphon 8'.

33. Clairon 4'.

32. Cornettino 2'.

II. Мaнуал — Brustwerk (C-f3).

84. Geigenprincipal 16'.

85. Bourdon 16'.

86. Principal 8'.

87. Fugara 8'.

88. Spitzflöte 8'.

89. Rohrflöte 8'.

90. Concertfloete 8'.

91. Lieblich Gedeckt 8'.

92. Viola di Alta 8'.

93. Dolce 8'.

99. Principal 4'.

100. Fugara 4'.

101. Salicet 4'.

102. Flauto dolce 4'.

80. Quinte 2 2/3'.

103. Superoctav 2'.

104. Waldflöte 2'.

81. Terz 1 3/5'.

94. Sexquialtera 2 fach 2 2/3'.

82. Mixtur 5 fach 2 2/3'.

83. Cornett 5 fach (g-f3) 8'.

95. Aeolodicon 16'.

96. Ophycleide 8'.

97. Fagott & Oboë 8'.

98. Oboë 4'.

III. Мaнуал — Oberwerk (C-f3).

62. Salicional 16'.

63. Lieblich Gedeckt 16'.

64. Geigenprincipal 8'.

65. Viola d’amour 8'.

66. Wienerfloete 8'.

67. Gedeckt 8'.

68. Salicional 8'.

69. Bifra 8' & 4'.

70. Harmonika 8'.

52. Bourdon d’echo 8'.

71. Traversfloete 4'.

72. Dolce 4'.

76. Geigenprincipal 4'.

77. Spitzfloete 4'.

78. Piccolo 2'.

79. Mixtur 4 fach 2 2/3'.

73. Vox humana 8'.

74. Basson 8'.

75. Clarinette 8'.

IV. Мaнуал — Schwellwerk (C-f3).

10. Quintatön 16'.

9. Floeten Principal 8'.

8. Unda maris 8'.

7. Piffaro 8' & 2'.

6. Melodica 8'.

5. Flûte d’amour traversière 8'.

4. Bourdon doux 8'.

3. Aeoline 8'.

20. Voix celeste 8'.

21. Viola Tremolo 8'.

19. Floeten Principal 4'.

18. Gedecktfloete 4'.

17. Vox angelica 4'.

16. Salicet 2'.

15. Harmonia aetheria 3 fach 2 2/3'.

2. Trompete 8'.

1. Phÿsharmonika 8'.

Главная педаль — Hauptpedal (C-d1).

116. Principalbaß 32'.

117. Octavbaß 16'.

118. Violonbaß 16'.

119. Contra Violonbaß 16'.

120. Subbaß 16'.

121. Floetenbaß 16'.

122. Gedecktbaß 16'.

123. Quintbaß 10 2/3'.

105. Octavbaß 8'.

106. Hohlflötenbaß 8'.

107. Gedecktbaß 8'.

108. Violoncello 8'.

124. Terzbaß 6 2/5'.

113. Octavbaß 4'.

114. Hohlflöte 4'.

115. Octav 2'.

125. Sexquialtera 2 fach 10 2/3'.

126. Mixtur 5 fach 5 1/3'.

61. Grand Bourdon 5 fach 32'.

109. Bombardon 32'.

110. Posaunenbaß 16'.

111. Trompete 8'.

112. Cornobaßo 4'.

Пиано-педаль — Pianopedal (C-d1) (в швеллерном шафі IV мануала).

25. Violon 16'.

24. Bourdon 16'.

14. Dolceflöte 8'.

13. Violon 8'.

12. Viola 4'.

11. Flautino 2'.

23. Serpent 16'.

22. Bassethorn 8'.

Копуляции.

IV, III, II/I, II/I, I/P, «Noli me tangere» (P/I).

III/II, III/I, III/P, II/P.

IV/II, IV/I, IV/P, I, II, III, IV/P.

I мaнуал Sexquialtera 5 1/3' 2 fach = Quinte 5 1/3' + Terz 3 1/5' (56+55).

II мaнуал Sexquialtera 2 2/3' 2 fach = Quinte 2 2/3'+ Terz 1 3/5' (80+81).

III мaнуал Bifra 8' & 4' = Gedeckt 8' + Dolce 4' (67+72).

IV мaнуал Unda maris 8' = Melodica 8' + Flûte d’amour traversière 8' (6+5).

Piffaro 8' & 2' = Bourdon doux 8' + Salicet 2' (4+16).

Viola Tremolo 8' = Aeoline 8' + Voix celeste 8' (3+20).

Педаль Sexquialtera 10 2/3' 2 fach = Quintbaß 10 2/3' + Terzbaß 6 2/5' (123+124).

Grand Bourdon 32' 5 fach = Octavbaß 16' + Quintbaß 10 2/3' + Octavbaß 8' + Terzbaß 6 2/5' + Octavbaß 4' (117+123+105+124+113).

Вспомогательные устройства.

A. Omnia Copula.

B. Включення 1-ой групи педальних регістрів (f = 12−14, 24, 25, 105−108, 113, 114, 117−124).

C. Включення 2-ой групи педальних регістрів (mf = 13, 24, 25, 106−108, 118−122).

D. Включення 3-ей групи педальних регістрів (mp = 13, 14, 24, 25, 107, 108, 119, 120).

E. Включення 4-ой групи педальних регістрів (p = 13, 14, 24, 25).

F. Forte IV мaнуала (3−10, 16−19).

G. Organo pleno.

H. ff I, II, III мaнуалов (все лабіальні регистры).

I. f I, II, III мaнуалов (все 16', 8' і 4' лабіальні регистры).

K. p I, II, III мaнуалов (27−29, 34, 35, 38−40, 44, 48−50; 62, 65, 66, 68, 70−72, 75, 78; 88−90, 92, 93, 95, 97, 98, 101, 102, 104).

L. mf I мaнуала (27−30, 44, 45, 47, 49, 50).

M. mp I мaнуала (29, 44, 45, 47, 49).

N. mf II мaнуала (87−93, 100−102).

O. mp II мaнуала (87, 91−93, 101, 102).

P. mf III мaнуала (64−68, 70−72, 77).

Q. mp III мaнуала (66−68, 70−72).

R. Замикаюче регистровое пристрій (на підготовку нової регистровки).

S. Включення і відключення механізму Вальце.

T. Хор язичкових регістрів I, II, III, IV мануалов і педалі (2; 32, 33, 36, 37; 73, 74; 96; 110−112).

U. Педаль швелера для язичкових регістрів II мануала (43, 95, 97, 98).

V. Педаль швелера для регістрів IV мануала і педальних регістрів піано педалі (включаючи язычковые регистры).

W. mf IV мануала (3, 8−10).

X. Tutti IV мануала (виключаючи 20, 21).

Дополнительные устройства.

42.Tremolo для Vox humana 8' і Bourdon d’echo 8' (III, 73+52).

43.Tremolo Oboë 8' = Fagott & Oboë 8' + Tremolo (II, 97).

‘Anker' zum momentanen Anhalten der Crescendowalze.

Automatische Gangstellung der Crescendowalze: ‘Dirigent'.

Steuer für ‘Crescendo' und ‘Decrescendo': ‘Dirigent Walze'.

Индикатор контролю над ‘Crescendo' і ‘Decrescendo' (Zifferblatt zum Crescendo und Decrescendo): 0−124.

I. Відключення регістрів I мануала.

II. Відключення регістрів II мануала.

III. Відключення регістрів III мануала.

IV. Відключення регістрів IV мануала.

V. Відключення регістрів головною педали.

VI. Відключення регістрів піано педали Отключение всіх мануальних регістрів (виключаючи регістри IV мануала) Отключение «Omnia copula».

Второй шпильтиш мануал (C-f3) і педаль (C-d1).

мануал — відповідає IV мануалу головного шпильтиша педаль — відповідає піано педалі головного шпильтиша (виключаючи 22, 23).

Копуляция: Man/Ped.

Cimbal*) = Bourdon doux 8', Gedecktfloete 4', Salicet 2'.

Doublette*) = Flûte d’amour traversière 8', Vox angelica 4'.

W. mf IV мануала (3, 8−10).

X. Tutti IV мануала (виключаючи 20, 21).

Z. швеллер

*) Cimbal і Doublette — назви фіксованих комбінацій регістрів. Ці комбінації управляються лише з другого шпильтиша Все проспектные труби — декоративні. Механічна ігрова трактура (із застосуванням важеля Баркера); пневматична реєстрова трактура. Реставраційні роботи: фірма «Герман Ойле» (1961−1962) і фірма «Д.А.Флентроп» (1982−1984).

Диспозиция органу церкви в Угале Корнелиус Ранеус, 1697−1701.

Hauptwerk (CDE-c3).

Bordun 16'.

Principal 8'.

Hollflöt 8'.

Quintade 8'.

Octava 4'.

Rohrflöt 4'.

Raußquint 3'.

Superoctava 2'.

Waldflöt 2'.

Sexta 1 3/5'.

Mixtur 3 fach.

Zincke 8'.

Rückpositiv (CDE-c3).

Flötte 8'.

Principal 4'.

Blockflött 4'.

Salicional 4'.

Gemshorn 2'.

Offenflött 2'.

Sedecima 1'.

Schalmeij 8'.

Педаль (CDE-e1).

Subbass 16'.

Gedactbass 8'.

Viola di Gamba 8'.

Octave 4'.

Quinte 3'.

Octave 2'.

Posaune 16'.

Trompete 8'.

Копуляции.

Manualkoppel.

Pedalkoppel.

Дополнительные устройства.

Zimbelstern.

Pedal für Vogel.

Список литературы

Гандшин Ж. З історії органу на Росії. — Музичний сучасник (Петроград), 1916/1917, 2/4.

Гандшин Ж. Російська музика для органу, т. 2. — Мелос (Петроград), 1918.

Ройзман Л. Орган історія російської музичної культури. М., 1979.

Для підготовки даної праці були використані матеріали із російського сайту internet.