Іоган Себастьян Бах

І. З. Бах.

Син бідного міського музиканта, Йоганн Себастьян Бах народився епоху тягчайшего руйнування Німеччини після тридцятирічний війни. Зруйновані міста, звільнені поля, разореные селянські господарства були наслідком цієї війни (1618 — 1648 рр). Предки Баха були селянами, але одного з них удалося одержати освіту й стати музикантом, поклавши початок цілої плеяду музикантів. Популярність цієї родини була така, що свого часу всіх міських музикантів називали «Бахами». Йоганн Себастьян народився 21 березня 1685 р. в Эйзенахе, де прожив до десятирічного віку. Осиротівши, він переїхав до Ордруф, до свого старшого брата Йогану Христофу, органістові і учневі Пахельбеля. Брат почав її першим учителем на клавире.

У 15 років, аби бути гнітить братові, він перейшов до Люнебург, де вступає у місцеву гімназію і ставати півчим в хорі, що йому можливість прогодуватися. Тоді в Люнебурзі органістом був Георг Бем, і Бах багато чому навчився в нього, познайомився твори Адама Рейнкена — знаменитого тоді органіста. Двічі Бах вирушав у Гамбург, щоб послухати його гру. Вдалося йому послухати і світську французьку музику в виконанні чудового оркестру крихітного герцогства Целлле. Музика Куперена «великого» справила великий вплив на клавесинный стиль. У 19 років Бах став органістом у містечку Арнштадт, де написав перші які дійшли до нас произведения.

Звідси він пройшов 350 км пішки, щоб в Любеку Дитріха Букстехуде, котрий на творчість Баха значний вплив. Цікаво, що він тут опинився майже разом з Генделем, своїм геніальним сучасником, народженим, як і Бах в 1685 р. Але обидва великих музиканта так і зустрічалися. У 1708 р. Бах повернувся у Веймар, звідки здійснюючи поїздки до ролі віртуоза на органі і клавесині по півночі Германии.

У 1717 року, після конфлікту з герцогом і місячного арешту, перейшов на службу в Кетен, де створив збірник «Прелюдій і фуг» для темперованого клавіра, оркестрові концерти, сюїти, сонати, сюїти для скрипки та клавіра, віоли да-гамба і скрипкові концерты.

У 1723 року, щоб їм дати освіту синам, Бах переїжджає до Лейпциг, вступивши на службу як кантора у місцевій гімназії св. Фомы.

Ця посаду вважалася почесною, і по Баха її обіймав ряд видатних композиторів. Кантор мав викладати учням спів, латину, писати музику для 4х лейпицигских церков. Крім цього, з 1729 року Бах був музикдиректором Лейпцизького університету та керував студентським музичним обществом.

У Лейпцигу Бах написав дуже багато творів. Твори може бути грати цілий рік, навіть якщо виконувати їх ежедневно.

До 1740 року сягнуло найбільшої популярності, але став вести найбільш замкнутий спосіб життя, віддаючи увесь час своїм високоталановитим дітям, чия слава надалі затьмарила славу батька. Останніми роками своєї життя Бах страждав хворобою очей, переніс операцію, осліп. Помер у віці 65 років, 27 липня 1750 года.

Кількість творів Баха дуже велике. Вони розбиваються п’ять групп.

Найбільш велика — церковних кантат (350). Друга — великі художні культові композиції - пасії, ораторії, урочиста меса і 4 неповних мессы.

Третю групу — твори в галузі органу і клавесина.

4 групи — твори в галузі різних інструментів — скрипки, віоли, флейти, лютни.

Остання, п’ята група включає твори в галузі оркестрового состава.

Воскресіння Ісуса Баха завершується величезний історичний процес, який базується, з одного боку, на зв’язку музики на культ, з другого — на могутній розвитку побутової музики — танцю, народної пісні, музики з драматичним поданням. Обидві ці струменя злилися у творчості Бах і роблять його найбільш всеосяжним музикантом времени.

Слід вразитися легкістю листи, його упевненістю, проявляемых їм у найрізноманітніших галузях музичної композиції. Від образотворчих, простих танців до граціозних вокальних творів, Бах завжди виявляє яке закінчила володіння стилем, виразну мелодику яскраво пульсуючий ритм, суворо логічну модуляцію в невичерпне багатство гармонии.

За життя Баха цінували переважно, як виконавця виртуоза.

Які ж були характерні риси виконання клавішних произведений.

Передусім Баха цікавила саме співуча і виразна гра — мистецтво cantabile, з його власному твору. Це не ідеєю самого Бах. Її знаходять переважають у всіх трактатах на той час. Йоганн Готфрід Вальтер — учень Йоганна Бернхарда Баха — пише у своїй «Словнику»: Сantabile, належить до вокальної чи інструментальної композиції, кожен голос який легко то, можливо спет.

Телеман каже, що дуже важливо надихатися людським голосом: «Хоч би п'єсу не грати — вокальну чи інструментальну, — всі у ній має бути cantabile.».

Мистецтво cantabile — це правильний спосіб виявити незалежність" і красу мелодії, її промовистість. Це було мистецтво фразування і виділення голосів — кожного зокрема або всіх вместе.

Інше найважливіше якість виконавця — точність і акуратність. Для досягнення цього необхідно дотримуватися всіх правил, якими обтяжують себе великі майстра. Інструмент повинен розмовляти, а змусити його говорити добре — ця справді мистецтво великий талан.

Майстерний клавесинист мав у своєму арсеналу багату палітру фарб, які можна було домогтися лише за допомогою витонченого і різноманітного туше. У період Баха досконалим виконавцем вважався лише те, хто володів мистецтвом туше. Сучасники захоплено наголошували на бахівському туше. Ясність і точність, ритмічність і легкість робили його гру чимось цілком унікальним. Бах, попри серйозний характер, був сприйнятливий до веселості і изяществу.

Ті його п'єси, які зазвичай вважалися дуже важкими, для нього дрібницями: він грав його з таким досконалістю і легкістю, що вони здавалися трохи більше, ніж простими мелодіями волинки, усі його пальці розвинулися в однаковою мірою і могли передавати найтонші нюансы.

Сьогодні ви прослухаєте такі твори Баха:

«Вступ, прелюдія і фуга» з Партиты c-moll. «Італійський концерт», год. I, «Пастораль», c-moll, а як і твори його сучасників: І. Пахельбель. Чакона, f-moll Л. Куперен. Вольта. З. Карвальо. Токата, g-moll. Ф. Куперен. «Запашна вода.» Д. Циполи. Сарабанда, g-moll Дж. Пиччи. Балет. Л.-К. Дакен. Ригодон. Р. Гендель. Куранта, d-moll. Д. Скарлатті. Гавот. Ж.-Б. Лейе. Куранта, g-moll.