Йозеф Йоахім

Йозеф Иоахим

/1831−1907/

Именно «по Іоахиму», як найбільшому «ідеальному» зразком, чимало істориків музики визначали основні прикмети интерпретаторского напрями у скрипковому мистецтві другої половини XIX столетия.

Йозеф (Йосип) Йоахім народився 28 червня 1831 року у містечку Копчень біля Братислави, нинішньої столиці Словаччини. Хлопчику виповнилося двох років, коли батьки переїхали до Пешт. Тут у віці максимально восьми років Йозеф став навчатися в що мешкало там польського скрипаля Станіслава Сервачинского. За словами самого Йоахіма, Сервачинский виявився хорошим педагогом. Щоправда, з декотрими дефектами його навчання, головним чином відношенні техніки правої руки, скрипалю згодом довелося бороться.

В 1839 року Йоахім приїжджає до Відня. Тут від ним саме в основному створює Бем. Через півтора року і занять від цього педагога Йозеф вперше публічно виступив у столиці Австрії. Йоахім виконав «Отелло» Ернста. Критика не забарилася відзначити надзвичайну для вундеркінда зрілість, глибину й викінченості интерпретации.

В 1813 року Йоахім їде під Лейпциг. Саме тут консерваторії, заснованої Мендельсоном, і було народження справжнього творчого образу музыканта.

В вихованні Йоахіма зіграв величезну роль сам Мендельсон, і навіть його друг Ф. Давид, очолював скрипкові класи, і Гауптманн, яка має Йоахім навчався композиции.

Мендельсон був полонений Иоахимом за першого ж знайомстві, коли почув свій Концерт у його виконанні. Прийшовши захоплення, він пожартував: «О ти мій янгол із тромбоном».

Иоахим на той час був технічно добре підготовлений. Тому уроки перетворювалися на домашні музикування з участю Мендельсона.

Но були що й концерти. Всього за місяці по приїзді Лейпциг Йоахім виступив у одному концерті з Полиной Віардо, Мендельсоном і Кларою Шуман. У травні 1844 року відбулися його виступи у столиці Англії та у Дрездені. Це свідчила про визнання Йоахіма найбільшими музикантами того времени.

Шестнадцатилетнему Іоахиму Мендельсон запропонував стати замість нього викладачем в консерваторії і концертмейстером оркестру прославленому «Гевандхаузе»!

После смерті Мендельсона Йоахім вирішив змінити обстановку і від в 1850 року запрошення Ліста переїхати в Веймар. Проте що він розчарувався в Аркуші. Як Я. И. Мільштейн, Йоахім за Шуманом і Бальзаком поклав початок думці, що Ліст був великим виконавцем і посереднім композитором. «У кожної ноті Ліста можно почути брехня», — писав Иоахим.

В 1852 року їде до Ганновера, щоб посісти перше місце померлого Ґеорга Гельмесвергера, сина його віденського вчителя. Сліпий ганноверский король, великий любитель музики, високо оцінив обдарування Йоахіма. Саме Ганновері у повній мері розгорнулася педагогічна діяльність великого скрипача.

Противник механічного тренажу, Йоахім створив метод, який базувався на принципі єдності художнього та технічного розвитку учня. Вже Йоахім пропонував елементи слухового методу, рекомендуючи такі прийоми вдосконалення музичного слуху початківців скрипалів, як сольфеджирование: «Надзвичайно важливо, щоб спочатку було культивировано музичне уявлення учня. Вони повинні співати, співати та знову співати. Вже Тартіні говорив: „Хороше звучання потребує гарного співу“. Починає скрипаль ні видобувати жодного звуку, якого перед тим не відтворив собственным голосом…».

В педагогіці Йоахіма технології гри відводилося незначне місце. Про це писав, і Ауэр, який займався Ганновері: «Йоахім рідко входив у технічні деталі, будь-коли пояснював учням, як саме досягти технічної легкості, як домогтися чи іншого штриха, як грати деякі пасажі чи як полегшити виконання вживанням певної аплікатури. Під час уроку він тримав скрипку і смичок і тільки виконання учнем пасажу чи музичної фрази їх задовольняло, геніально грав сам сумнівне місце… Він рідко висловлював ясно цю думку, і єдиним зауваженням, яке вимовляв, зігравши невдале учневі місце, бувало: „Ви мали б це грати так!“, супроводжуване підбадьорливої усмішкою. Отже, з нас, хто був в змозі зрозуміти Йоахіма, слідувати його незрозумілим вказівкам, отримували величезну користь, намагаючись за змозі наслідувати йому; інші, менш щасливі, залишалися стояти, щось понимая…».

Там в Ганновері Йоахім створив і кілька творів, зокрема Угорський концерт для скрипки з оркестром — найкраще своє сочинение.

В травні 1853 року розпочинається дружба Йоахіма з Робертом Шуманом. Пізніше Шуман присвятить Іоахиму Фантазію для скрипки. Тоді ж Йоахім познайомився і з Брамсом, тоді невідомих композитором. Йоахім відіграв велику роль життя Брамса, багато зробивши визнання його творчості. Брамс ж надав на Йоахіма великий вплив в художньо-естетичному плані. Брамс сприяв тому, що Йоахім остаточно порвав із Лістом і від гаряче що у що розгорнулася боротьби з «новонемецкой школой».

У Йоахіма був важкий характер. Від цього страждали і сам і оточуючі. Чого стоїть з його одруженням. У 1863 року Йоахім, живе у Ганновері, заручився з Амалией Вейс — талановитої драматичної співачкою. У цьому Йоахім поставив умову їх шлюбу відмова Амалії від сценічної кар'єри. Остання з гіркотою погодилася. Сцену Вейс залишати хотілося: її голос високо цінував Брамс, який написав багато композиції спеціально для нее.

В результаті Амалія слова не стримала й невдовзі після весілля повернулася на концертну естраду. «Шлюбна життя великої скрипаля, — пише Герингер, — поступово стала нещасливою, оскільки чоловік страждав від майже патологічної ревнощів, постійно розпалюється тим способом життя, який пані Йоахім, природно, змушена була вести як концертна певица».

Конфликт подружжів особливо загострився в 1879 року, коли Йоахім запідозрив дружину в близьких стосунки з видавцем Фріцем Зимроком. У цілому цей конфлікт втручається Брамс, абсолютно переконаний в невинності Амалії. Він умовляв Йоахіма схаменутись й у грудні 1880 року послав Амалії лист, яке послужило згодом причиною розриву між друзями. «Я будь-коли виправдовував Вашого чоловіка, — писав Брамс… — ще раніше вас знав горезвісне властивість його характеру, завдяки якому Йоахім так непростимо карається та інших». Брамс висловлював надію, все ще утворюється. Лист Брамса фігурувало на шлюборозлучному процесі Йоахіма з дружиною та глибоко образило музиканта. Дружбі його з Брамсом настав край. Йоахім розлучився в 1882 року. Попри те що, що Йоахім у цій історії неправий, і тут постає як людина високих моральних устоев.

В 1868 року Йоахім замешкав у Берліні. За рік він став директором яка відкрилася консерваторії і обіймав посаду на все життя. У Берліні Йоахім був постійно оточений пошаною і повагою, щодо нього стікалися учні з усіх куточків світу. Музикант вів напружену концертну — сольну і ансамблеву — деятельность.

В Берліні Йоахім створив квартет, що вважався однією з найкращих у світі. До нього входили крім Йоахіма Р. де Ана (пізніше його змінив До. Галирж), Еге. Вірт і Р. Гаусман.

Иоахим зіграв видатну роль поширенні і популяризація творів Баха і Бетховена. Їх пропаганда стала справою всього життя. Шуман називав Йоахіма найкращим тлумачем чудо-музыки Баха. Про виконанні Концерту Бетховена Ганс Бюлов писав «Berliner Feuerspitze»: «Цей вечір залишиться незабутнім і єдиним у тих, кому випало цей мистецький насолоду, наполнившее душу глибоким захопленням. Не Йоахім грав вчора Бетховена, грав сам Бетховен! Це не виконання найбільшого генія, це саме одкровення. Навіть найбільший скептик мусить повірити чуду; подібного перевтілення ще бувало. Ніколи ще твір мистецтва не сприймалося настільки жваво і просвітлено, ніколи ще безсмертя не перетворювалося в надзвичайно яскраву дійсність настільки піднесено і осяйно. На колінах мала б слухати таку музыку».

О його інтерпретації останніх квартетів Бетховена А. В. Оссовський писав: «У цих пленительных по високою до краси і придушуючих у своїй загадкової глибині створіннях геніальний й його виконавець були рідними братами по духу. Недарма Бонн, батьківщина Бетховена, підніс Іоахіму в 1906 року звання почесного громадянина. І саме те, тоді зриваються інші виконавці — бетховенські адажіо і анданте, — і вони давали Іоахіму простір розгорнути все своє художню силу».

Дважды в 1872 і 1884 роках Йоахім приїздив у Росію, де його виступи соліста й квартетные вечора проходили з великою успехом.

Вспоминая виступ Йоахіма з Лаубом у Москві 1872 року, російський музичний критик Про. Левензон писав: «Особливо нам залишився пам’ятний дует Шпора; виконання це була справжнє змагання двох героїв. Як позначалися у тому дуеті спокійна класична гра Йоахіма і повна вогню темперація Лауба! Як тепер пам’ятаємо колокольчикообразный звук Йоахіма і жагучу кантилену Лауба».

«Суровым класиком, «римлянином» назвав Йоахіма Коптяев, малюючи нам його портрет: «Добре виголене обличчя, широкий підборіддя, густі зачесане тому волосся, стримані манери, опущений погляд — зовсім давали враження пастора. Ось Йоахім на естраді, все притаили подих… Нічого стихійного чи демонічного, але суворе класичне спокій, не вскрывающее душевних ран, а излечивающее їх. Справжній римлянин (не епохи занепаду) на естраді, суворий класик — ось враження від Иоахима».

Судя за відгуками очевидців, у грі Йоахіма переважали м’якість, ніжність, романтична теплота. Він мав відносно невеликим, проте не вельми приємним звуком. Бурхлива експресивність, поривчастість були йому чужды.

22 квітня 1891 року у Берліні відбулося святкування 60-річчя Йоахіма. Примітно, що у ювілейному концерті струнний оркестр, крім контрабасів, перебував лише з учнів ювіляра — 24 перші місця і стільки ж других скрипок, 32 альта, 24 виолончели.

В останні роки Йоахім багато разом із учнем і біографом А. Мозером над редакцією сонат і партит І.С. Баха, квартетів Бетховена. Також Йоахім надав велику допомогу Мозеру з розробки скрипкової школи, де зафіксував свої основні педагогічні принципы.

Скончался Йоахім 15 серпня 1907 року.

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із російського сайту internet.