Фельцман Оскар Борисович

Фельцман Оскар Борисович Народный артист Росії, лауреат всесоюзних та Міжнародних пісенних фестивалей Родился 18 лютого 1921 року у Одесі. Батько — Фельцман Борис Осипович. Мати — Фельцман Циля Абрамівна. Син — Фельцман Володимир Оскарович (1952 р. рожд.), випускник Московської консерваторії, пианист.

Отец Оскара Фельцмана був відомим у Одесі хірургом, фахівцем щодо кістковому туберкульозу і користувався репутацією однієї з кращих ортопедів міста. Крім основного заняття він професійно опановував фортепіано. Отримавши молодості хороше музичну освіту, до останніх днів життя грав твори великих композиторов.

Музыка з дитинства стала захопленням Оскара Фельцмана. Школа він перший справою біг додому — до музики. Потім із батьком і матір'ю вони за Пушкінській вулиці ішли у філармонію — музика їм потрібні була мов повітря! У важкі 1920;1930;е роки концертне життя в Одесі вирувало. Вирушити до Одеси приїжджали кращі світові гастролери. Видатні піаністи, скрипалі, віолончелісти, вокалісти зміняли одне одного.

В 5 років батьки відвели Оскара до Столярскому (це вважалося майже обов’язковим). Кожен одеський хлопчик мав видатися знаменитому педагогові. Після всього два тижні занять на скрипці Оскар заявив: «Не хочу грати стоячи, хочу сидячи ». П. С. Столярский сказав: «Посадіть хлопчика за рояль. Нехай сидить ». Оскар Борисович переконаний, що композитор може бути піаністом; у дитинстві він це відчув інтуїтивно. Грі на роялі навчався хлопчина у видатного професора — Берти Михайлівни Рейнбальд, що має займалися Еміль Гілельс, Тетяна Гольдфарб та інші чудові музиканти. Грав на роялі Оскар непогано, але народжену ньому прагнення складати свою музику не давало йому спокою вже з 6-ї років. Свою першу фортепіанну п'єсу він їх назвав «Осінь ». Надалі нас дуже швидко опанував музичної грамотою і почав писати клавіри. Якось він заявив батькові, що з здобуття права писати ноти, їй потрібна дошка. Батько замовив дошку віртуозу столяру-краснодеревщику Шлегелю, і той зробив дошку — просто шедевр столярного мистецтва. Усі подальше творчість композитора виявилося назавжди пов’язаним із цією дошкою. Вона ж сьогодні слід за його роялі, в центрі на пюпітрі для нот. Дошка стала співучасницею усієї своєї музики, слідуючи за ним всюди.

В 1939 року Про. Фельцман закінчив знамениту школу імені П. С. Столярского з занесенням на Золоту дошку пошани і пішов у Москву. Він вступив у консерваторію до класу В. Я. Шебалина. На вступному іспиті на композиторському факультеті блискуче було його прийнято «Сонатина «для фортепіано. На 2-му курсі йому надали Сталінську стипендію. За два московських року було злети, були й сумніви. Була прем'єра віолончельної сонати в Малому залі консерваторії. Грав видатний музикант і педагог професор Козолупов, партію рояля виконував сам автор.

С початком війни Фельцман евакуювався до Новосибірська. У місті двадцятирічні він став відповідальним секретарем Сибірського союзу композиторів. На засідання союзу приходили видатні композитори Георгій Свиридов і актор Володимир Щербачов. У члени Союзу композиторів СРСР приймали Кирила Молчанова, якому другою роялі Фельцман допомагав в показі його фортепіанного концерту. Саме там були Мравинський, Соллертинський, оркестр Ленінградської філармонії, джаз Утьосова. Фельцман писав музику для філармонії, Ленінградського Олександринського театру, до кількох спектаклям Єврейського театру Білорусі. Несподівано до Новосибірська приїхав Б. Д. Владимирский, що на той час обіймав посаду начальника музичних установ країни. Дізнавшись від композитора В. Щербачева, що у Новосибірську є молодий обдарований композитор, Володимирський звернувся безпосередньо до Фельцману з пропозицією разом із поїхати у місто Сталинск, де був тоді Московський театр оперети. У день їх приїзду театрі йшла «Сільва «И.Кальмана. Оперета приголомшила Фельцмана, вона відчула, що все його подальше життя буде пов’язані з оперетою, піснею, легкий жанр. Він відчув невідомі раніше творчі простори, музичні і драматичні устремління, а головне — не туманну, а ясну мета.

Московский театр оперети зробив композитору терміновий замовлення — написати оперету за п'єсою В. Катаева «Синій хустинка ». Він написав її музику протягом двох тижнів, залучаючи до роботи над віршами сибірського поета Льва Кондырева. Працювали дні і однієї ночі. Розв’язка настала у стилі «соціалістичного реалізму «- в газеті «Щоправда «п'єса Катаева було розгромлено, а музика Фельцмана виявилася «безгоспною ». Ознайомлення з Московським театром оперети і доблесної радянської критикою відбулося. Після завершення багато років співдружність з цим чудовим театром приносило композитору незабутнє творче задоволення і.

В 1941 року у Новосибірську Фельцман одружився з студентці диригентсько-хорового факультету Московської консерваторії Євгенії Петрівні Кайдановской, сибирячке. До Москви вони із дружиною повернулися на 1945 року. Тимчасово оселилися в родичів в Кривоарбатском провулку. Життя круто порушила питання: або забути так званий легкий жанр і писати серйозну академічну музику, змагаючись з іншими студентами консерваторії, або стати на шлях самовдосконалення і нізащо не розлучатись із легкий жанр, який став для композитора необхідним, мов повітря. Він пішов іншим шляхом і нізащо звідси рішенні доклав усіх. Три повоєнні роки виявилися йому нелегкими. Якось, подолавши сумніви, він у Союз композиторів, і, зігравши серйозні твори, був беззастережно прийнятий у композиторську організацію. Тим часом «просочувалися «чутки про великих здібностях Фельцмана в легкому жанрі. Йому запропонував спільну роботу тоді оперетковий драматург Ілля Рубінштейн. Оскар азартно почав працювати, і на сценах периферійних театрів з’явилися його музичні комедії у тому числі - «Чужа ніч », стала у багатьох містах аншлаговим спектаклем. До нього поступово приходять популярність і визнання. У 1948 року у Московському театрі оперети відбулася прем'єра його музичної комедії «Повітряний замок «(п'єса і вірші В. Винникова і В. Крахта). Прем'єра збіглася зі знаменною подією життя в країні - «історичним «постановою ЦК про формалізмі музикою, подвергшее розносній критиці самих видатних композиторів країни, починаючи з Шостаковича…

В 1952 року відбулися дві прем'єри — у Театрі оперети — «Суворочка «й у Театрі Станіславського і Немировича-Данченка — «Шумить Середземне море ». Наталія Сац, заведовавшая у роки дитячим відділом в Москонцерте, оцінила здатність Фельцмана швидко і виконувати творчі замовлення, і музикант написав чимало дитячої музики на її постановок. Крім оперет він почав писати музику до цирковим номерам, естрадним уявленням. Ця робота знайомила його з режисерами, поетами, драматургами. До 50-х років він не цікавився піснею, він не приваблювала чию увагу.

В 1962 року Оскар Фельцман написав Концерт для скрипки з оркестром, щире твір в трьох частинах, таке традиціям класичної форми. У Одесі, а в Москві йому здавалося, що пісня — справа несерйозне. В. Драгунский і Л. Давыдович багато писали для естради. Вони запропонували Фельцману кілька віршованих текстів для пісень. У тому числі були й слова пісні «Теплохід ». Він відразу написав для них музику. Усім знайомим музика сподобалася. Вирішили, що пісню повинен виконувати Леонід Утьосов. Фельцман сам пішов до Утьосову і познайомив його з цим піснею. Знаменитий артист погодився її виконати. Композитор був окрилений цим, хотів писати нові пісні. Він ввійшов у новий музичний світ: як показало час — назавжди. Потім до котроїсь із щорічних естрадних програм саду «Ермітаж «було написано танцювальна пісня на свої слова Ольги Фадєєвої. Фельцман передав ноти відомої співачці Гелені Великановой, і крізь два тижні вся Москва, а й за з нею й вся країна наспівувала які є згодом знаменитими «Конвалії, конвалії… » .

И тут життя піднесла неприємний сюрприз. Для чергового доповіді до партійним функціонерам знадобилися приклади непристойності мистецтво чи пізно це звані «зразки порушення норм соціалістичної чистоти і порядку мудрості «. Вибір упав на Фельцмана. Композитора лаяли за «Конвалії «не місяці, навіть роки — майже століття! А пісню любили і, полюбляють скрізь і співають досі пір.

Позже була написана пісня зовсім з іншого музичного низки — на вірші У. Войновича «Комсомольці двадцятого року ». Прем'єра її відбулася на міської партконференції, проведеній залі імені П.І. Чайковського. Фельцману запропонували під час перерви виступити й показати свої останні пісенні роботи. Пісня мала величезний успіх. Невдовзі запуску першої світової штучного супутника Землі з’явилася пісня «Вірю, друзі «стала улюбленої піснею як майбутніх космонавтів, але й великої країни. Композитор заприязнився з нашими першими космонавтами — Юрієм Гагаріним, Андріаном Ніколаєвим, особливо — з Павлом Поповичем.

Так вийшло, перші кроки на естраді композитор дуже швидко. Особливо він вдячний майстрам естради старшого покоління, які відчули його перспективність: знамениті конферансьє М. Гаркави і А. Алексеев, випускаючи Фельцмана на Майдані сцену, створювали у залі таку доброзичливу атмосферу, що, виходячи до публіки, відчував зацікавлена ставлення до себе. Згодом Фельцман став співробітничати зі багатьма знаменитими артистами — Клавдією Шульженко, А. Менакером, И.Набатовым. Пізніше працювали з відомими поетами — М. Матусовским, Е. Долматовским, Р. Рождественским, Р. Гамзатовым, Н.Доризо. Але спочатку на композитора звернув увагу чисті «піснярі «, у тому числі - Ольга Фадєєва, у роки писала слова для пісень багатьом відомим композиторам. З ній він зробив багато пісень. У тому числі, крім «Конвалій » , — «Пісенька листоноші «, яку виконав чарівний Олега Анофрієв. З пісень періоду «Конвалій «композитор виділяє пісню на свої слова Г. Ходосова «Мій Вася ». Вона нас дуже швидко стала популярною виконанні Ніни Дорды, але ж часто критикувалася «глашатаями «культуры.

Михаил Матусовский… Якби зустріч із цим чудовим поетом — було б пісні «Чорне море моє «. Це було щасливе час для композитора, коли писав музику до кінофільму «Матрос з «Комети ». Інші пісні - «Йде закоханий людина », «Потяги », створені спільно, теж стали популярними, але «Чорне море «увійшло число пісень, які написати тільки разів у жизни.

В 1967 року на радіо організували передачу «З добрим вранці! ». Фельцмана попросили написати нею пісню, яка стала звуковими позивними, кожне неділю возвещавшими, що «неділю — день веселощів ». Пісня було написано на свої слова Ольги Фадєєвої, а проспівав її Марк Бернес. З дня виходу мелодії до ефіру пройшло вже більше 30 років, але композитор досі не розлучається з людьми, які народили цю передачу, що завоювала велике кохання народу. Ось пісні Фельцмана, вперше що пролунали на «Добром ранку »: «Конвалії «, «Комсомольці двадцятого року », «Рулатэ », «Вірю, друзі «, «Вінок Дунаю », «Стоять палаци, стоять вокзали », «Ходить пісенька із широкого кола », «Білий світло », «Не бачу… », «Фронтовики, надіньте ордена », «Величезне небо », «Вогонь Прометея », «Якби людиною », «Балада про прапора », «Балада про фарбах », «Балада про безсмертя », «Повернення романсу », «Вальс при свічках », «Доньки », цикл «З любові до жінці «, «Самотня », «Світ дому твоєму », «За півгодини до весни », «Острів дитинства », «Лоша » … І це тільки невелику частину пісень, озвучених обвинувачень на ранкової передаче.

С 1952 по 1972 рік Оскар Фельцман не писав оперет, але у 1973 року режисер Юрій Хмельницький запропонував йому написати музику до відомої класичної комедії Томаса Брандона «Тітка Чарлея ». Після 20-річного перерви композитор жадібно взявся до праці. Вірші написав Роберт Рождественський. Це була її перша спільна робота у опереті. А кілька років за п'єсою одеських авторів вони створили музичну комедію «Старі вдома », який обійшов сцени майже всіх наших театрів, за кордоном. «Тітка Чарлея «уперше було поставлено Краснодарі, і потім й у Московському театрі оперети режисером М. Раппопортом і став шлягером на багато сезони. З цією спектаклем почався другий період роботи Фельцмана в опереті. Багато театрах тоді йшли відразу три його оперети: «Тітка », «Будинку «і «Нехай гітара грає «(п'єса і вірші Е. Гальпериной і Ю. Анненского).

Большая творча дружба пов’язувала Оскара Фельцмана і чудового поета Євгена Долматовського. Пісні - «Вінок Дунаю », «Пам'ятають люди «- плід їхньої роботи. Поезія Долматовського, різноманітна за формою і ритміці, розбурхувала фантазію композитора, закликаючи створити щось більш розгорнутий по формі, ніж пісня. Фельцману доріг вокальний цикл «Іспанські сюжети ». Він з чотирьох частин, досить контрастних. Балада — оповідання про героїзм — «Гарсіа Лорка », «Марія де ля Про «- про пісню, що пройшов шляхом війни, залишилася жива і зігріває серця й сьогодні; «Мадрид — метро «- песня-рассказ про суть двох закоханих, котрим метро — єдине місце зустрічати; фінал — «Дон-Кіхоти «- піснязаклик до вічної і сміливою боротьбі правду і соціальна справедливість. Співак Леонід Серебренніков яскраво інтерпретував ці песни-новеллы, що нині продовжують своє сценічне жизнь.

С величезної вдячністю Фельцман згадує Роберте Різдвяному, людині, у що свідчить який визначив її долю. Вони написали пісні і балади до вистави «Молода гвардія », цикл балад під загальним назвою «Балади про безсмертя », які вони неодноразово отримували вищі нагороди на всесоюзних та Міжнародних конкурсах, ліричні пісні, наприклад, «Старі слова «(з кінофільму «Це сильніше за мене »).

Очень доріг композитору пісенний цикл на вірші Расула Гамзатова «З французькою любов’ю до жінці «, написаний 1972 року, в неповторному виконанні Муслима Магомаева. У 1973 року Фельцман написав ораторію на вірші Гамзатова «Батьківщина «для соліста, хору і оркестру, у трьох частинах. Вперше це твір було виконано 4 і п’яти листопада 1980 року у Софії ансамблем Народної армії Болгарії. Диригував автор. Наприкінці 1974 року в вірші Гамзатова в перекладі Р. Рождественского було написано пісня «Любов ». Її включили в «Пісню року », і вона почала лауреатом. Виконував її Сергій Захаров. У 1980 року И. Кобзон проспівав цикл пісень на вірші Р. Гамзатова «Дай мені руку, друг ». Пісня «Улюблена «від цього циклу зажив своїм самостійним життям. Потому, як пісні Фельцмана пролунали у першому авторському викладі, багато співаків стали виконувати їх по-своєму. Одне таке виконання за силою мистецького втілення можна віднести до прем'єри — народженню пісні. Це виконання пісень композитора «Є очі у квітів «і «Колискова «на вірші Р. Гамзатова ансамблем Стаса Намина. За словами Фельцмана, такими новими прочтениями власних творів музиканти можуть і мають гордиться.

В середині 1980;х років композитору спала на думку ідея — організувати на свої авторських концертів інструментальний ансамбль. Таким музичним колективом став «Вогні Москви «з солісткою Іриною Аллегровой. Виступали протягом два роки. Усе це відбувалося після злощасного інфаркту композитора, і поступово він відчув, що кочове концертне життя переносить ніяк не, і передав ансамбль композитору Давиду Тухманову.

В кінці 80-х років Оскар Фельцман відчув особливу потяг до музиці єврейської. Напевно, безпосереднім поштовхом на роботу над творами на єврейську тему послужив подарований йому збірник «З єврейської народну поезію ». У 1987 року написав вокальний цикл «Пісні колишнього ». У переведенні Наума Гребньова слова цього циклу мають пронизливою емоційністю і малюють зримі картини життя єврейського містечка. Сповнив цей цикл Йосип Кобзон. Фільм, знятий за цих пісень, відразу привернув увагу телезрителей.

В кінці 1990;х років Фельцман написав 12 пісень на свої слова Юрія Гаріна. Тематика цих пісень сучасна. Композитор виконував в Одесі по авторському концерт на дні святкування 200-річчя міста. Вони звучали у Нью-Йорку й на естрадах інших міст світу. Деякі їх чудово співають Алла Йошпе і Стахан Рахімов, Клара Новикова. Оскар Борисович також написав близько години музики для скрипки і рояля. Частина творів пролунала також у Одесі на виконанні знаменитої скрипачки, професора Віденської консерваторії Дори Шварцберг.

В травні 1995 року Оскар Борисович був у місті Ноябрьске на відзначення ювілею Перемоги. Було багато зустрічей, концертів, у яких десятки тисяч чоловік підспівували виконання пісень композитора. Повернувшись до Москви, він хотів продовжити справи, які завершив до від'їзду, але у голову приходили це зовсім інші думки, сюжети, підказані далеким містом у Полярного кола. Так п’ять пісень про цьому чудовому місті. Потім вони було записано Валентиною Толкунової, Леонідом Серебренниковым, У. Шивриным у супроводі оркестру Великого театру. Видано 20 тисяч аудіокасет, 10 тисяч збірок нот. Щодо телебачення знято п’ять кліпів, зоровий ряд яких відрізняється разючою темпераментом і душевністю. Минуло ще час… Пісні Фельцмана оселилися у місті Ноябрьске, тоді як їх — «Додому, додому «- стала гімном цього міста.

С Листопадовому пов’язано й поява балету «Булочка «(лібрето А. Агамирова). Це твір було підказано життям північного міста, його культурним розвитком. Робота над балетом пов’язана з майбутнім відкриттям хореографічного училища. Прем'єра, здійснена силами учнів і сучасних педагогів цього навчального закладу, відбулася з більшим успіхом. Запис музики було здійснено у Москві оркестром Великого театру, майстерня якого зробили і декорації в цьому спектаклі.

На цьому хореографічна тема у творчості Оскара Фельцмана не закінчилася. 2000 року для «Російського балету «В'ячеслава Гордєєва композитором було написано балет за мотивами новели Проспера Меріме «Венера Ильская «(лібрето У. Гордєєва і Про. Фельцмана).

В останні роки композитором створено низку камерних творів, зокрема «Десять романсів на вірші Інни Лиснянской », «Цикл романсів на вірші Марини Цвєтаєвої «, «Цикл пісень на вірші Х. Бялика » .

18 лютого 2001 року у Центральному концертному залі «Росія «відбувся ювілейний концерт композитора. До свого 80-річчя Оскар Борисович написав багато нової музики, і тоді вечір відбулися прем'єри багатьох Шевченкових творінь.

Особняком стоїть іще одна проект, реалізований Оскаром Борисовичем, — диск під назвою «Єврейське щастя », у якому зібрані 10 інструментальних п'єс в виконанні тріо «Мазл Тов «з Катеринбурга, чудових музикантів — власників першої премії міжнародного конкурсу за краще виконання єврейської музики межах фестивалю імені Соломона Міхоелса у Москві. Навесні 2001 року Фельцмана запросили до Нью-Йорк для відкриття виставки російської колекції картин Марка Шагала, де зараз його дарував свій диск почесним гостям виставки. «Єврейське щастя «композитора, зазвучавшее у Центрального музею єврейської культури у Нью-Йорку, розходиться по свету…

О.Б. Фельцман — Народний артист Росії, кавалер орденів Дружби Народів і «За заслуги перед Батьківщиною «IV ступеня, багаторазовий лауреат міжнародних, всесоюзних і всеросійських пісенних фестивалей.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із російського сайту internet.