Рельефы і розписи в гробницях фараонів Стародавнього Царства (Египет)

Рельєфи і розписи епохи Стародавнього царства.

в заупокійних храмах при царських пирамидах,.

в похованнях знатних людей (мастаба).

Стиль, прийоми исполнения.

Оглавление Искусство Давнього Єгипту історії людства ———-2.

Общественно-политическая ситуація —————————————3.

Приоритеты мистецтва Давнього Єгипту ———————————4.

Назначение пірамід ———————————————————————-5.

«Ка» ——————————————————————————————————7.

Скульптура —————————————————————————————-8.

Рельефы і розписи ————————————————————————-9.

Канон ————————————————————————————————13.

Итог —————————————————————————————————14.

Библиография ———————————————————————————15.

Мистецтво Давнього Єгипту історія Человечества.

Ми знаємо кілька найдавніших цивілізацій планети Земля. і зазвичай не наше з ними знайомство починається зі здивування перед творами мистецтва. Так, «їх «мистецтво справді несхоже нашу, він нас «незрозуміло », ми можемо у його твори «ввійти «оскільки, наприклад, звикли укладати картини епохи Ренесансу чи пейзажі Античної Греції та Риму. Це інший світ образу і ключі до його розумінню слід шукати у його історії, це вона розповідає нам про людину та її світі його времени.

Спалахи культури на земної поверхні будь-коли розташовувалися рівномірно. У тому числі найбільш нам близькі ті, що зараз прийнято об'єднають поняттям «Древній Схід ». Серед цивілізацій Стародавнього Сходу особливий інтерес для дослідника своєї неперевершеною монументальністю, монолітністю, представляє Єгипетська, що виникла долині річки Ніл зо шість тисячоліть назад.

Першими поняттями, які ми тут зустрічаємо вважаються з права відзначена ще древніми греками «Гігантоманія «і особлива беспримерная стабільність — застиглість форм, чи, як ми сказали б сьогодні, відсутність прогресу. Однією з причин їхнього цієї загальмованості «М.Э. Матьє вважає особливу ситуацію єгипетської економіки, головною галуззю якої было.

земледелие¹. З перших століть Єгипту вона могла існувати без штучного зрошення, що базувався своє чергу зберігається общинного способу господарювання і исключавшего можливість індивідуальної обробки землі. Ця «громадська формація », це суспільство, смогшее зберегти себе незмінним протягом трьох тисячоліть виробило свою оригінальну найвищу і утонченнейшую культуру, ту, об.

^1 М.Э. Матьє. Мистецтво Давнього Єгипту. Л.-М. 1961. з. 4−5.

искусстве якої з однаковим повагою, як про щось грандіозному, нелюдськи масштабному, відгукувалися є кращими людьми культур — нащадків. У всім мистецтві Єгипту ми відзначаємо риску, наших часів на жаль не властиву, — величие.

Архітектура тут править бал і всі мистецтва їй підпорядковуються, живуть з її законам спокійній органічною монументальності. Велич тут в усьому — тоді ж не поділялися таке однозначне як ми царини життя на «побут «і власне «мистецтво » .

Суспільно-політична ситуация.

Опис життя на той час належить розпочинати з «освіти рабовласницького держави ». тож, у період свого існування у аналізованому нами Єгипті дійшло до такій формі державного будівництва коли він практично необмежена влада над сотнями тисяч підданих зосередилася до рук одного правителя — фараона. Зазначимо далі, що Єгипет — це країна, де для найуспішнішого функціонування головною галузі народного господарства країни — сільського господарства, необхідне об'єднання як і більшої території родючої землі на долині Ніла для централізованого управління водними ресурсами — чинником, у яких принципове економічне значення. чинником. перше об'єднання всієї країни сталося коло 2900 року по зв. е. і зберігалося при фараонах III — V династій протягом всього з так званого Стародавнього царства — до 2270 року. Ці роки у з низки причин ми можемо назвати часом процвітання і його великого культурного підйому Єгипту. Саме на цей період було створено самі величезні землі пам’ятники кам’яного зодчества — пирамиды.

Саме Давнє царство виробило ті канони образотворчого мистецтва, якими потім протягом тисячоліть творили все єгипетські художники. У роботі замало місця у тому, щоб вибудовувати які претендують абсолютну істину теорії про його принципах, а хоча б в дужках слід зазначити, що мистецтво, шляху його розвитку будь-коли є просто «відбиток життя », хоча її творці - завжди люди часу й, і чи хочуть вони ні, вони живуть життям своєї епохи й розмірковують про за їхніми насущними питаннями у творах. Єгиптяни Стародавнього царства знайшовши деяке нова системна рішення для структуризації свого суспільного ладу (об'єднанняпідкорення багатьох раніше ворогуючі між собою номов рабовласницького Єгипту під владу одного фараона), знаходять і на мистецтві адекватний нової життя новий мову. Це була доба розробки принципово нових цінностей і звершення найграндіозніших відкриттів єгипетського мистецтва. Безсмертні пам’ятники донесли і по нашого часу живе подих тих великих життєвих змін, яким, безсумнівно, передували, л яким успадковували довгі періоди повільних еволюцій З іншого боку це рішення виявилося настільки вдалим, що зміг залишитися що задовольняє практично без серйозних змін протязі всієї довгої історії Стародавнього Египта.

Пріоритети мистецтва Стародавнього Египта.

Виключне значення архітектури тоді як інші види образотворчого мистецтва. У Єгипті всі види образотворчого мистецтва може бути народженими від архітектури. Чудово з цього приводу висловлювання В. В. Павлова, варто навести його повністю: «Зодчество Єгипту — провідний інший вид мистецтва, багато в чому визначальний характер пластики і живопису. Скульптура і настінний живопис, підпорядковуючись архітектурі, складають із ній єдине і органічне ціле. Таке синтетичне рішення створювалося як міркуваннями художнього порядку, воно диктувалося єгипетської релігією, всієї сукупністю религиозноматических уявлень. Розвиток архітектури та мистецтва — у древньому Єгипті перебуває у найтіснішому залежність від змін — у релігійних уявленнях єгиптян про потойбіччя про обряді поховання померлого фараона та її вельмож. Земне життя й добробут племені і усієї великої країни вважалися безпосередньо залежать від того, як був приготовлений до смерті» й як було похований правитель племені чи країни. Саме поховання такій важливій персони було виключно важливою подією як він власного життя, і життя всього його народу. Перехід людини у той світ ставав тріумфом всього життя і обставлялся воістину з царським пишнотою. Тому цілком природно, що його усипальниця як архітектурне спорудження повинна бути гідної своєї ролі «вічного житла «для свого володаря. У різних народів по різного славилися царі: в Ассирії і Урарту ми знаємо чудові палаци і храми з рельєфами, повествующими про їхнє подвиги, в Єгипті - храми і піраміди — усипальниці фараонів та його наближених. Але й то й тут для пам’яток Стародавнього Сходу завжди характерна природна монументальність, вписанность і найденность архітектури в ландшафті і навколишній світ. Якщо ж ми станемо говорити про особливостях збереженої архітектури Єгипту, ми відзначимо, що її геніальна простота, цілісність, виняткова могутність і вплив домірність пропорцій роблять її оригінальним і майже магічним исключением.

Призначення пирамид.

" Царські усипальниці - піраміди, створені за доби Стародавнього царства, назавжди залишилися неперевершеними зразками монументального зодчества. «- пише В. В. Павлов. «Тривалий час, слідуючи Геродоту, у яких бачили простий пам’ятник безглуздого марнославства та запеклості деспота. Насправді. ж усе було виявляється значно складнішим. А. Мень «Такі грандіозні споруди мали народитися, подібно готичним соборам, результатом масового піднесення. колосальні труднощі, пов’язані з спорудженням цих рукотворних гір, було неможливо подолані тільки з допомогою бичів Люди мали вірити в щось, коли створювали пирамиды"^1. Вивчення староєгипетських текстів відкриває таємницю цих дивних споруд за життя фараон, по віруванню народу охороняв своєї магією кордону країни, управляв вітром, водою і вогнем. Після смерті він ставав ще більше могутнім. Його потрібно було утримати біля міста, щоб продовжувати користуватися його заступництвом. У темних глибинах велетенського мавзолею тривала прихована таємнича життя. «Пік вічного вдома, піднесений над полями, гаями пальм, містом і рікою, був постійним нагадуванням у тому, що Великий Маг не спить, що він робить своє служіння для єгипетського народу. Це призводить нас до питання тому, як усвідомлювали єгиптяни посмертну долю людини «^2. Для деяких древніх культур характерно уявлення про життя по смерті як і справу близькому подобі земного життя. Виходило, що для благополучної щасливою життя «там «необхідно усе ж, що і «тут ». За часів Стародавнього царства такий привілей була доступне тільки фараонам будувалися дещо інакше, ніж гробниці фараона. У сучасному мові для і дуже заможним його наближеним. Гробниці наближених зазвичай їх позначення прийнято арабське слово «мастаба «в буквальному перекладі що означає «кам'яна лава » .

Щоб забезпечити безбідну загробне життя, фараон та її наближені, заздалегідь, від перших днів власного правління починали строить себе надійне «вічне «житло і продумували разом із жерцями розписи й решта, починаючи з запасів їжі, меблів, і посуду, і закінчуючи рабами, солдатами, музикантами й іншим обслуговуючого персоналу. Всі ці люди должны.

^1 Еммануїл Светлов. Магізм і єдинобожжя. Брюссель. 1971. з. 99.

^2 Еммануїл Светлов. Кк. Тв. з. 99.

были потрапляти труну за своїм паном чи будучи вбитими ще землі, чи живими в трансі від одурманюючих ліків, помираючи майже відразу від браку кисню. Єгипет у такому випадку постає країною з найбільш гуманними з нашого погляду зору законами, не бувало із таких випадків людських жертв, але така сама сама роль відводилася зображенням людей, їх статуям, располагавшимся всередині гробниці. Крім того внутрішніх стінах гробниці повинні бути зображені славні діяння фараона й багато іншого, то, на чому ми зупинимося докладніше, то, які можна умовно назвати зображеннями «культового призначення ». «Мистецтво тут настільки був із релігією, обоготворявшей сили природи й земну влада, що важко зрозуміти його образну структуру, які мають хоча б спільного уявлення про религиозно-обрядовых звичаї єгиптян «^1.

«Ка».

Мумії фараонів служили цілком певної виховної мети. Мумія чи скульптура померлого повинні бути максимально портретними і анатомічно реальними тому, що єгипетської релігійної традицією, після смерті двійник людини «ка «(щось на кшталт «духу тіла ») повертається до человеку,.

пізнає їх у набальзамированной мумії чи статуї і знову вселяється в нього, оживляючи іншої - вічної життя. Недарма до часів збережено єгипетський текст церемонії «відкриття вуст «статуї, який був для пожвавлення. Цим можна пояснити настільки високе розвиток портретної скульптури у Давньому Єгипті. Рельефам і росписям художники теж надавали портретне подібність. Найяскравіше свідчення цього — подібність рельєфів, що зображують Хемиуна у його мастаба, та її скульптурного зображення, близькість рельєфного профілю царського вельможі Нефера з рисами особи його так званої «резервної головы».

^1 Н.А. Дмитрієва. Мистецтво Стародавнього Миру. М.1986. з. 29.

Сувора фиксированность жестів і поз, у яких зображувався померлий були продиктовані урочистістю і відповідальністю, возлагавшимися на зображуване. Мертвий мав бути представлений з усіма можливими величчю і гідністю, підготовленою церемоніям великих богов.

У портретах чудово розроблено індивідуальні риси, але вираз осіб залишається завжди байдужим, духовним. Майстер того часу не ставив за мету відображення сьогохвилинних переживань — адже він зображував людини, йде у вічність і звільненого від України всього тимчасового. У всім пишноті ми можемо спостерігати цієї тенденції мистецтво Стародавнього царства.

Скульптура.

Статуї майже завжди раскрашивались, але розфарбування ця на наш погляд була досить умовної і швидше нагадувала тонування. Подібність підкреслюється що й архітектонічністю будівлі самих статуй, які становлять неподільне органічне ціле з архітектурними спорудами, яких вони належали. Тут пригадується порівняння з скульптурою Античної Греції класичного періоду, але там призначення скульптури було повністю. Монументальної цілісності Єгипту там прийшла на зміну одухотворена гармонія людського тела.

Скульптури Стародавнього царства зазвичай зберігають основні форми кам’яною брили, з якому вони були витесані. В багатьох випадках скульптор навіть підкреслював цей генезис тим, що залишав постать недоотделенной від кам’яного масиву, виконував у разі роль фона.

Рельєфи і росписи.

Це дозволяє зробити висновок у тому, що розмальований рельєф, з якого потім розвивалася давньоєгипетська живопис, стався від скульптури. Повільно але вірно він навіть починає тіснити скульптуру, тому до часу п’ятої - шостий династій фараони втрачають частину своєї колишньої могутності і втраченого багатства, їх гробниці стають менше за величиною. Саме тоді акцент переноситься на внутрішню декорацію приміщень, більше приділяється місця та значення для розписів і рельєфів. Послаблюється влада фараона і деякими привілеями мусить ділитися ні з власними сановниками, можуть бути стоїть вже майже співправителями. Вони домагаються визнання і заслуг і те що, щоб їх «вдома вічності «було побудовано і розписані подібно гробницям фараонів й тими самими майстрами. У тому похованнях починають використовуватися майже самі схеми і сюжети, що й у гробницях їх повелителів. Але водночас ми знаємо, що дистанція все-таки дотримувалася, оскільки читаючи написи в гробницях вельмож ми постійно зустрічаємося із зверненнями до фараону, виконуваними як «Пане мій», чи подібними им.

Сам собою єгипетський рельєф — явище унікальне, саме собою яка потребує окремого поглибленого вивчення. Єгиптяни завжди глибоко відчували можливості матеріалів і технік, у яких працювали. вони ставили собі завданням не створення ілюзії чогось, але зображення зображували не річ або людини якогось моменту часу, а ідею, субстанцію людини, речі, тваринного. Ці зображення були розраховані на глядача — людини. Відомо, що з багато приміщень гробниць, прикрашені неперевершеними розписами і рельєфами, доступ був суворо обмежений, а часом і заборонено. Отже це має швидше нагадувати «увічнення форми », а чи не творчий акт і бажання прикрасити «вічне житло «фараона. «Мистецтво шукало небагатьох, але незаперечних образотворчих формул. Вона дійсно виробило мову, відповідальний ідеї сталості - мову економного графічного знака, суворої і ясною лінії, чіткого контуру, компактних, гранично узагальнених обсягів. Навіть коли зображувалося найпростіше, саме повсякденне — пастух доїть корову, чи служниця подає намисто своєї пані, чи йде стадо гусаків, — ці нехитрі мотиви виглядають й не так зображенням короткого дії, скільки чеканної формулою цього дії, встановленої навіки «^1. Ми знаємо три типу єгипетського рельєфу: опуклий, поглиблений, і з заглибленими контурами. Використовувалися вони іноді порізно, іноді комплексно, але все дуже висока художнє майстерність, що змушує дихати живими зображеннями поверхню каменю, не втрачає до того ж час своїх видимих природних властивостей і фактури. Рельєф сам він не плаский, але орієнтовано площину, в цьому і полягає оригінальність і своєрідність цієї своєрідної образотворчого мистецтва. З одного боку він має усіма перевагами об'ємного скульптурного зображення, з другого йому цілком природні і мальовнича розфарбування й абсолютна злитість зі стіною, з кам’яним массивом.

У період Стародавнього царства мистецтво рельєфу переживає небувалий підйом. Рельєфи на дерев’яних панелях з гробниці зодчого Хесира в Саккара ілюструють це якнайбільше краще. Майстер досконало володіє технікою, не втрачаючи урочистій монументальності, цілісності зображення, створює образ, приваблюючий жвавістю і безпосередністю, «образ енергійного, вольового, розумного человека"^2.

Комі того, єгипетські художники будь-коли забували необхідність цілісності, органічності всього (!) ансамблю, і одне мистецтво як бы.

виростало з іншого. Рельєф зазвичай раскрашивался і надписывался ієрогліфами. То справді був трьох синтез мистецтв — архітектоніка організує простір як стіни, а й стіною, скульптурна моделировка обсягу, і живопис в расцвечении квітами реального мира.

^1 Н.А. Дмитрієва. Кк. Тв. з. 34.

^2 Історія мистецтва розвинених країн /// Первісне суспільство, Древній Схід, Античність. Під ред. М. А. Доброклонского. М. 1980.

Рельєф Стародавнього царства був розвинений, ніж настінний живопис. Матеріальність виступаючих чи заглубленных контурів розмальованого рельєфу була зрозуміліше і реальніше для єгиптян, ніж суто площинна живопись.

Британська Енциклопедія повідомляє, що «техніка рельєфу включала в себе три етапу: малюнок фарбою на підготовленої площині, вибірка рельєфу і остаточне розфарбування. У розписах використовувалися мінеральні фарби: вохра червона, вохра жовта, зелена — тертий малахіт, синя — лазурит, і чорна — сажа. Зміст розписів і рельєфів в похованнях Стародавнього царства слід сказати можна розділити на два типу: уперших — славлять фараона, описують його великі діяння, скоєні їм у земного життя, його підданих, і навіть рідше розписи, присвячені таємничої майбутнього життя, «життя вічної і вічного блаженству «^1». Сюжети розписів досить типові, скрізь присутній господар гробниці в різних іпостасях: на святі життя — на бенкеті, спостереження над перебігом сільськогосподарських чи ремісничих робіт у маєток чи державі, на полюванні чи риболовлю, спостереження процесії слуг, приносять дары.

Композиції рельєфів і розписів і лише приміщення завжди замислювалися цілісно, і котрий творив їх десь чоловік знаходив потрібне рішення поставленной задаче. Монументальність, властива всіх видах мистецтва у Єгипті, в рельєфах і розписах тісно сплетено з декоративністю. Є типовим використання фризообразной композиції, основу своєї подразумевающей аналогію килима. З далекого відстані така стіна виглядає строкатої красочной плоскостью. Характерний приклад — розписи дуже відомої гробниці вельможі Ті (сірий. III тис. до зв. е.). При трохи більше близькому розгляді «килим «розпадається на дуже багато окремих епізодів, сплавленных загальним ритмом і просторовими законами — гробниця Хнумхотепа. Тут уже.

^1 Encyclopedia Britannica. Www.ebig.com file///C:/EB/_12htm#first_hit.

трудно казати про застылости та інших речах. Жвавість і безпосередність в зображеннях покупців, безліч їх занять вище за будь-яку критику. Можливо що цими якостями жанрових сцен у порівнянні з преопределенной фіксованістю й урочистою представительностью парадних портретів можна пояснити різницею тому, яку сакральну функцію виконували різні зображення: представляли перед богами самого Фараона, або ж розповідали побут його підданих. У разі важливо було жваво і реалістично відобразити функції персонажів, що вони і далі настільки жваво служили пану. Не мусимо також дивуватися численним зображенням тварин за гробницях. Багато тварин у Давньому Єгипті обожнювалися та його зображення були зображеннями богов.

Градація розмірів, масштабів постатей всередині однієї композиції, дає декоративну жвавість і легку співучу варіативність ритму була єгиптян передусім градацією ценностей¹. Головний герой розписів зображувався найбільшим. Його близькі родичі і наближені зображувалися трохи меншими її самої, а другорядні персонажі зображувалися меншими його навіть у кілька разів, тому приклади — рельєфи в гробнице Ті й у мастаба в Саккара. Така шкала була найбільш універсальної табелем про ранги, якої вимагалося відображення особливих, різних кожному за чину аксесуарів розкоші та суспільного становища. Навіть велич влади самого фараона, почитавшегося богом, не позначалося навіть будь-яким дорогими строями, майже, крім виняткової величини його и эффектной, визначеною каноном, позою .

Не можна однозначно стверджувати, якісь фігур у розписах чи рельєфах розроблено ретельніше інших. І розписи й рельєфи дають картину життя поточної однаково розмірено і неминуче всім. Композиція, как.

^1 Н.А. Дмитрієва. Кк. Тв. з. 44.

правило, порядкова, із дотриманням симетрії і врівноважена. Зображення на рельєфах і розписах виконувалися як й у круглої скульптурі дотриманням суворої підпорядкованості архітектурним формам, орієнтації з їхньої пропорції і ритми, з їхньої масштабы.

Єгиптянам вдавалося домагатися незрівнянною гармонії і єдності в спільне використання ієрогліфів і образотворчих композицій. Крім інформативною функції, ієрогліфи також служили виразним засобом декорації архітектури. Вносячи в мальовничу чи рельєфну композицію елемент регулярності і загальну стабільність, вони були першим щаблем кроком на шляху до підпорядкування архітектоніці будинку (приміщення) живопису чи рельефа.

Подібність композицій побудови ієрогліфів і композицій розписів і рельєфів дозволяють укласти, перше відбулося з другого, зберігши багато характерні риси. Як першого прикладу пиктографии (рисуночного листи) ставлять плиту фараона Нармера, з одного боку безсумнівно що є твором високого мистецтва, і з іншого боку несе у своїй зображенні цілком конкретну статистичну інформацію. Тут зображення тотожний письма. Надалі станеться диференціація, яка, втім, не вб'є спорідненості і сумісності: живопис і рельєфи Стародавнього царства частенько співробітничають із ієрогліфічними написами. Спостерігаючи це сусідство ми відзначаємо безсумнівну кревність форм цих способів передачі. Ієрогліфи для непосвяченого людини постають, а то й самостійними образотворчими знаками, дополняющими основне зображення, то складним багатокомпонентним орнаментом. У обох випадках співпрацювати не програє жодна з сторон.

Канон.

У кожному похованні спочатку фіксувалося ім'я померлого. Згадування імені логічно вимагало, щоб було також перераховані і всі прижиттєві титули і заслуги небіжчика. На цьому виріс докладний образотворчий і/або письмовий оповідання про його життя. композиційні форми, «знаки «поступово відбиралися і канонизировались, стаючи «священними ». Згодом сам факт зображення чогось робив зображене предметом сакрального світу, предметом магічно увічнених. Древнього царству була властива «віра у безумовну реальність художніх образів » .

Ведучи мову про «каноні «годі було ніколи перебільшувати його значення мистецтво Давнього Єгипту. Він лише наказував кошти й форму, але ніколи — зміст. Останнє в усі часи чого залежало від самого художника, її особистість та її майстерності. Як найбільш характерного прикладу наведемо порівняння трьох скульптур сидячих людей — переписувача з Лувру, переписувача з каїрського музею є також зодчого Хемиуна. Їх пози предопределены і зафіксовано каноном, але за їх порівнянні не може б виникнути й сумніви щодо природної оригінальності кожного їх, властивої истиным шедеврів людського генія. Тут і гостро індивідуальні портретні характеристики, і своєрідність авторського рішення у кожному окремому разі, і анатомічна точність майстра. Насамперед впадає правді в очі те що в кожного з персонажів неповторимо-конкретное портретну обличчя. Погляди переписувачів відбивають їхню самовідданість панам. Погляд напряженно-порывистый — у переписувача з Лувру й який чекає у переписувача з Каїрського музею. Вираз обличчя Хемиуна визначає її як врівноважену і владного важливого державного сановника, знає ціну й собі й центральної другим.

* * *.

Искусство Єгипту періоду Стародавнього Царства з права вважається класикою давньоєгипетських мистецтва. Людина вже пізнає світ, зображує його, навіть панує з нього, не втрачаючи у той час цілісності сприйняття світу, не отъединяясь від него.

Бібліографія :

1. Мистецтво Давнього Єгипту. М.Э. Матьє. 1961 р. М.

2. Мистецтво Давнього Єгипту. 1970 р. М. Э. Матье.

3. Мистецтво Давнього Єгипту. М. 1962. В. В Павлов.

4. Мистецтво Стародавнього Миру. М. 1986. Н. А Дмитрієва, Н. А. Виноградова.

5. Історія мистецтва розвинених країн. М. Репинская академия.

мистецтв. 1962. общ. ред. М. В. Доброклонский,.

6. Історія мистецтва розвинених країн. Первісне суспільство, Древній схід, Античність. Репинская академія мистецтв. Общ.ред. М. В. Доброклонский. М. 1980.

7. Магізм і єдинобожжя. Брюссель1970. Еммануїл Светлов (прот. А.Мень.).

8. Encyclopedia Britannica. Www.ebig.com.