Зимовий палац

____________________________________________________________________________.

_______.

Міністерство спільного освітнього і професійного образования.

Російської федерации.

Санкт-Петербурзька государственная.

Инженерно-экономическая академія ____________________________________________________________________________.

____.

Курсова работа.

На тему Зимовий дворец Студента групи 3Тки-318.

СПбЭТКП.

Артюка Сергея.

Керівник: Гусева.

Жанна.

Николаевна.

Санкт-Петербург.

2000 г.

I. Картка екскурсійного об'єкта. II. Оцінка объекта:

1. Пізнавальна ценность.

2. Известность.

3. Необычность.

4. Выразительность.

5. Ступінь сохранности.

6. Місце розташування III. Аналіз объекта:

1. Поєднання з местностью.

2. План сооружения.

3. Конструкция.

4. Поєднання зовнішнього й внутрішнього стиля.

5. Утилитарность.

6. Зовнішній вид.

7. Внутрішній вид.

8. Масштаб.

9. Елементи національної та інтернаціональної архитектуры.

10. Синтез искусств.

11. Будівельні материалы.

12. Будівельна техника.

13. Загальне підбиття підсумків IV. Аналіз архитектора.

V. Час створення VI. План об'єкту і маршрут екскурсії VII. Портфель екскурсовода VIII. Джерела відомостей об'єкт IX. Методична разработка.

X. Індивідуальний рассказ.

КАРТКА ЕКСКУРСІЙНОГО ОБЪЕКТА.

Зимовий палац перебуває власністю Росії, і у склад музею Ермітаж, який охороняється государством.

Ермітаж розташований за адресою Палацева набережна, 34.

Контактний телефон 311 3465.

Адреса в інтернеті internet.

Годинник роботи з 11 по 18, крім понеділка. У літні місяці з десятьма до 18 годин. Каси музею перебувають у Головному вестибулі. Продаж вхідних квитків припиняється протягом години до закриття музея.

Вхід у музей — з Головного під'їзду Зимового палацу (із набережної Невы).

Транспорт: Автобуси 10, 30.

Трамваї 21, 36.

Тролейбуси 7, 9.

Зараз Зимовий палац ідеально пристосований прийому туристів, і у ньому завжди відчинені двері для посетителей.

ОЦІНКА ОБЪЕКТА.

1. Пізнавальна ценность.

Зимовий палац важко оцінювати з цим погляду, не узявши до уваги, що це вже одна з будинків Ермітажу. Зимовий палац нині не можна відокремити від виставок і експозицій які перебувають у ньому, а, дивлячись цієї погляду палац, це майже невичерпна джерело знань, що можна непросто розглядати, прийшовши у музей, а й вивчати протягом. Розглядаючи ж сам Зимовий палац можна було зрозуміти, що це велика джерело даних про Росії, Петербурзі і імператорської династії. Адже саме його пройшов майже весь шлях від підстави Петербурга та Російської імперії як таковой.

2. Известность.

Можна сміливо сказати, що зимовий палац відомий в усьому світі, його знають як і французький Лувр як і англійський Тауер. Санкт-Петербург одна із найцікавіших у Росії, і він дуже привабливий туристів. І всі екскурсійні групи відвідують Ермітаж, де вони дізнаються історію Зимового дворца.

3. Необычность.

Зимовий палац й не так незвичайний скільки, неповторяем лише постійні перепланування так геніальність і талант архітекторів, які створили той стиль, притаманний Зимового дворцу.

4. Выразительность.

Зимовий палац дуже незвичайний і выразителен.

5. Сохранность.

Зимовий палац, входить до складу Ермітажу, є найбільшим музеєм Росії, і її збереженням добре стежили. І тепер в наші важкі часи він підтримується в ідеальному стані перебуває й готовий до прийому туристов.

6. Росія. Санкт-Петербург. Палацева набережна 24.

АНАЛІЗ ОБ'ЄКТИ. 1. Поєднання з местностью.

Три центральні площі Санкт-Петербурга — Палацева, площа Декабристів і Исаакиевская — з розташованими ними Зимовим палацом, Головним штабом, Адміралтейством, Исаакиевским собором та інші будинками утворюють єдиний просторовий організм березі Невы.

Ансамбль центральних площ сформувався і мав свій сучасний образ внаслідок наступності творчої діяльності кількох поколінь російських зодчих.

Своїми північними фасадами Зимовий палац, Адміралтейство, Ісаакіївський собор, Сенат і Синод звернені убік Неви. Її широкі водні простори нерозривно пов’язані з перспективами грандіозних площ, і потужними масивами розташованих ними будинків. Тут від особливою силою і ясністю розкривається велич і неповторне своєрідність архітектурних панорам міста. 2. Конструкція Зимового палацу зазнала масу змін. Палац змінювався постійно від невеликого двоповерхового вдома, критого черепицею, з цими двома виступами з обох боків і центральним входом, якого велося високе ганок до нинішнього палацу із трьома поверхами та неповторної архітектурою. Внутрішнє оздоблення палацу загалом зараз несхоже на початкова. Постійні перебудови кімнат, залів і галерей що перебудовували, і просто змінювали на зовсім інші приміщення прикладів тому весь палац. Наприклад, галерея Растреллі яку після пожежі 1837 року переробили на коридор і у 1926;1940 роках під час проведення реставраційні роботи їй повернули початковий вигляд. 3. Палац неповторний у своїй красі, як внутрішньої, і зовнішньої, але важко будувати висновки про поєднанні цієї краси у ньому. Звісно, кожен архітектор, який перебудовував палац, намагався зберегти їх у єдиному стилі, але не всі ж тепер цей будинок перетворилася на щось справді неповторне і стилі, які здається, що неспроможні поєднуватися — поєднуються, говорячи про Зимовому палаці треба зрозуміти що, це стиль формує Зимовий палац, а палац сам формує якийсь особливий стиль — саме стиль Зимового палацу. Звісно, треба додати, що явно Зимовий палац зводився у стилі, який пресущ російської архітектурі, це поєднання могутності й розмаху з невичерпною жизнерадостью. Внутрішньо оздоблення відповідало ж побажанням кожного імператора окремо. 4. Утилітарність Зимовий палац лише на початку століття перетворився на музей, доти ж вона виконував роль зимовий резиденції імператора чи імператриці. Зимовий палац тоді був величезний мурашник, де постійно вирувало життя, підтримки палацу гаразд була потрібна величезна армія обслуги. У палаці були кабінети імператора, де він працював з документами, і навіть безліч інших службових приміщень. Адже в палаці мешкали як імператор, а й високі гості, знатні особи і королівські Прізвища інших країнах. Під час революції в палаці кілька днів розміщувалося Тимчасовий Уряд. Вже після революції Зимовий палац був перепланували, щоб він міг відповідати свого нового статусу музею. 5. Зовнішній вид. Розмаїття вражень, яке Зимовий палац виробляє із різних точок зору, залежить значною мірою тільки від розстановки колон і відмінностей у композиції фасадів, а й від декоративного оздоблення. Тут вигадка зодчого невичерпна: незліченні форми наличників, які оторочують вікна палацу, із увімкнутими до композиції головками чи левиними масками і вигадливими завитками. Лінії фронтонів, прикрашені ліпленням, достаток статуй і ваз, примхливі вигини складних карнизів, ошатна розфарбування створюють враження незвичайної урочистості і життєрадісності. Усі ліпні прикраси фасадів виконувалися дома. Зміцнена «внаброс» маса, що складається з суміші товченого цегли і Вапняного розчину, різалася і оброблялася різьбярами вручну, по даному зразком. Тому був на Зимовому палаці двох абсолютно однакових наличників, і з них носив печатку творчості російських народних майстрів. 6. Внутрішній вид Інтер'єри Зимового палацу як створювались у часи, вони безперервно перебудовувалися і переробляли, одержуючи різні призначення. Більшість залів прийняли свій сучасний вигляд за 30 я — 60 роках ХІХ століття. Нині в декорі інтер'єрів зустрічаються лише окремі риси, якими можна відтворити характер оздоблення, властивий роботам Растреллі. Внутрішня планування палацу відрізнялася ясністю і логічністю. Задум Растелли переважно був такий. З усього нижньому поверху проходили галереї з арками. Галереї з'єднували усі частини палацу. Приміщення в протилежні боки галерей носили службовий характер. Тут перебували комори, караульне приміщення, жили службовці палацу. Парадні приміщення розташовувалися у другому поверсі і було вирішено у стилі російського бароко. Для якого характерні анфиладное побудова парадних покоїв, величезні зали, залиті світлом, подвійні ряди великих вікон та дзеркал, пишний декор «рококо», побутував у той час усією Європою. Потоки золоченого орнаменту охоплювали простінки, вікна і відчиняються двері, вибігали на рами високих дзеркал, хіба що прагнучи як приховати, а й подолати конструктивні основні форми, розбити враження площини і перепони, створити відчуття необмеженого простору. Саме це прийоми становили багатство образного мови Растреллі. 7. Внутрішній вид Внутрішній вид палацу вражав розкішшю і пишнотою. Також слід зазначити чіткість розташування приміщень всередині палацу. 8. Масштаб Зимовий палац має форму прямокутника. 9. Елементи національної та інтернаціональної архітектури. Зимовий палац зводився з монументальністю російської архітектури, але ясна річ не уникнув впливу західної архітектури на той час. 10. Синтез мистецтв Зимовий палац постійно змінювався і перепланировался, у ньому є поєднання безлічі стилів. Але знадобилися майже все архітектори, що зводили палац, намагалися дотримуватися єдиного стилю закладеного Растреллі. 11. Будівельні матеріали. Під час будівництва й перебудови, і навіть відновлення палацу у ньому застосовувалося маса нові й нерідко вражати неочікуваними рішеннями і матеріалів. Останній четвертий Зимовий палац цей будинок з безліччю архітектурних знахідок. Наприклад, заміна статуй на парапетах. Ще можна навести приклад зі указу Сенату від 1755 року що зобов’язує віддати у відомство «Канцелярії від будівель» басейни річок, які впадають у Волхов, в Ладожский канал й у Неву — Тосны, Мии та інших, — для заготівлі каменю на вапно і фундаменти, дров для випалу цегли і лісів «ординарною міри і великих щоглових» і «щоб ніхто ні лісів, ні дров, ні каменю там на інші роботи заготовляв». Цим ж указом будівництво забезпечувалася кваліфікованими робітниками. 12. Будівельна техніка. У будівництво Зимового палацу застосовувалася застосовувалася стандартна для на той час техніка хоча треба було досить багато нововведень, які вдало використовувалися. 13. Загальне підбиття підсумків. Зимовий палац це пам’ятник архітектури світового масштабу. Він має стільки інформації культуру нашої країни світу, що її досить не так на одну сотню экскурсий.

ЧАС СОЗДАНИЯ.

Зимовий палац, ясна річ, створювався протягом усього своєї відчуття історії і нерозривно пов’язані з історією нашої країни. Майже всі події, однак, торкнулися його як резиденцію императора.

|1754−176|строительство Зимового палацу архітектором | |2 |Растреллі на замовлення імператриці Єлизавети | | |Петрівни | |1762 |початок царювання Катерини II | |1764 |придбання Катериною II першої колекції І. Еге.| | |Гоцковского | |1764−177|строительство Малого Ермітажу | |5 | | |1783 |будівництво Эрмитажного театру | |1795 |створення Георгієвського залу | |1825 |сходження на престол Миколи I | |1826 |створення Військової галереї 1812 року До. Россі | |1830−184|создание інтер'єрів у проекті О. П. Брюллова | |0 | | |1833 |створення Фельдмаршальского і Петровського залу Про. | | |Монферраном | |1837 |пожежа в Зимовому палаці | |1840 |відновлення парадних залів Зимового палацу | | |після пожежі В. П. Стасовым | |1852 |відкриття Імператорського музею Нового Ермітажу | |1858 |створення Павільйонного залу А. И. Штакеншнейдером | |1860 |створення парадних інтер'єрів Великого Ермітажу | | |А.И.Штакеншнейдером | |1865 |придбання «Мадонни Литты «Леонардо так Вінчі | |1870 |придбання «Мадонни Конестабиле «Рафаеля | |1885 |передача до Ермітажу колекції Арсеналу з Царського| | |села | |1894 |початок царювання Миколи II | |1914 |придбання «Мадонни з квіткою «(«Мадонни | | |Бенуа ») Леонардо | |1914 |початок Першої Першої світової, пристрій госпіталю| | |в парадних залах Зимового палацу | |1917 |Лютнева революція, і зречення «престолу | | |Миколи II | |1917 |скинення Тимчасового уряду | |1917 |оголошення Ермітажу і Зимового палацу | | |державними музеями | |1920 |передача 460 експонатів Музею образотворчих | | |мистецтв у Москві | |1920;193|передача пам’яток з музеїв і | |0 |націоналізованих приватних колекцій | |1932;193|продажи творів з зборів | |4 |Ермітажу і передачі пам’яток у музеї союзних | | |республік |.

РАСТРЕЛЛИ (RASTRELLI) Варфоломій Варфоломійович (Бартоломео Франческа).

(1700−1771).

Архитектор. За походженням італієць. У 1716 року приїхав із батьком, Б. К. Растрелли, до Петербурга. Навчався по закордонах (можливе Італії) між 1725 і 1730. У 1730−1760 роках придворний архітектор, з 1771 почесний вільний общник АХ. Найбільший представник російського бароко, Растреллі переосмислив традиції європейського бароко під впливом російської художньої культури. Його будівлі відрізняються прагненням до просторовому розмаху ансамблю, застосуванням притаманних російського зодчества дзвіниць, глав, ганків, тонких колонок, захопленням інтенсивної забарвленням стін, безліччю позолоти, Архітектор. За походженням італієць. У 1716 року приїхав із батьком, Б. К. Растрелли, до Петербурга. Навчався по закордонах (можливе Італії) між 1725 і 1730. У 1730−1760 роках придворний архітектор, з 1771 почесний вільний общник АХ. Найбільший представник російського бароко, Растреллі переосмислив традиції європейського бароко під впливом російської художньої культури. Його будівлі відрізняються прагненням до просторовому розмаху ансамблю, застосуванням притаманних російського зодчества дзвіниць, глав, ганків, тонких колонок, захопленням інтенсивної забарвленням стін, безліччю позолоти, рослинних мотивів в декорі (собор Смольного монастиря, 1748−1764). У 1745−1755 роках Растреллі працював над будівництвом Великого палацу в Петергофі (нині Петродворец): розширив середню частина старого палацу петровській епохи, пристроїв для її торцям палацову церква Косьми і «корпус під гербом », наново створив все інтер'єри, збагативши їх яскравою поліхромією, пишним декором. Особливої виразністю відрізняються будівлі Растреллі 1750−1760 років. Пластика, рельєфність архітектурних форм, складний ритм розміщення колонад, просторовий розмах поєднуються там із чіткістю обсягів, ясністю силуету, строгістю планів — Великий (Катерининський) палац у Царському Селе (нині г. Пушкин), палац Воронцова, палац Строганова, будинок Штеггельмана. У 1754−1762 роках Растреллі створив монументальний і величний ансамбль Зимового палацу, чудове по грандіозності задуму й урочистою святковості спорудження. Помер, повидимому, у Петербурзі. Ім'ям Растреллі названа площа (колишня Єкатерининська) перед Смольным монастырем.

ПОРТФЕЛЬ ЭКСКУРСОВОДА.

ДЖЕРЕЛА ВІДОМОСТЕЙ ПРО ОБЪЕКТЕ.

1. «Пам'ятки архітектури Ленінграда». 1971 р. Ленінградська типография.

№ 3.

2. «Ермітаж. Будівлі і зали музею». «Радянський художник». Ленінград. 1967 г.

3. «Ермітаж. Плани виставок». Лениздат. 1976 г.

4. internet.

5. internet.

6. internet.

Методична разработка.

|Объект. |Тема. |Час. | |1.Александровская |Історія Двірцевій | | |колона. Палацева |площі, |3 хвилини. | |площа. |його зовнішній вигляд. | | |2.Фасад Зимового палацу. |Історія Зимового палацу.| | | |Зовнішнє |5 хвилин. | | |оздоблення палацу. | | |3. Йорданська драбина. |Оздоблення драбини. |3 хвилини. | |4. Білий зал. |Оздоблення залу. |5 хвилин. | |5. Військова галерея. |Історія галереї. | | | |О.С. Пушкін про Військової |7 хвилин. | | |галереї. | | |6. Малий тронний зал. |Історія створення Малого| | | |тронного залу. |5 хвилин |.

ІНДИВІДУАЛЬНИЙ РАССКАЗ.

Здрастуйте! Мене звати Сергій Артюк. Я проведу із Вами екскурсію по Зимового палацу. Моя розповідь триватиме 1,5 години, за це час ви отримаєте масу цікавою інформації. Почнемо ми нашу екскурсію тут не Двірцевій площі. Палацева площа має власну історію, яка менш цікава, ніж історія Зимового палацу. Палацева площа сформувалася в 1754 року під час будівництва Зимового палацу у проекті У. Растреллі. Також у формуванні Двірцевій площі значної ролі зіграв До. І. Россі, що у 1819−1829 роках створив будинок Головного штабу і приміщення Міністерства освіти й пов’язав їх у єдине ціле чудової Тріумфальної аркою. А Александровська колона посіла своє місце у ансамблі Двірцевій площі 1830−1834 роках, на вшанування перемоги у війні 1812 року. Примітно, що У. Растреллі припускав розмістити у центрі площі пам’ятник Петру I. Завершує ж ансамбль Двірцевій площі будинок Штабу гвардійського корпусу, створеного 1837−1843 роках архітектором А. П. Брюлловим. Тепер давайте підійдемо до фасаду самого Зимового палацу. Ми ввійдемо до палацу з півночі, цей вхід завжди був головним, саме у його гості до імператорської родині або за приймання підпливали прекрасні човни, зі знатними гостями. Яким ви бачите, нашого часу Палацева набережна було значно розширено й нині нас не побачити прекрасний причал, колись украшавший Неву. Також великій ролі грав Південний фасад, який прорізаний трьома арками. Пізніше кадру вже був завершено площа, та залізниці Санкт-Петербурга були вимощено, сюди нерідко приїжджали карети. І саме звідти імператори виїжджав у свої заміські резиденції, такі як Гатчина і Пушкін. Саме це вхід веде до Йорданської драбині мова, яку піде пізніше. Зимовий палац було створено 1711 року Петром I, палац яку ми зараз його бачимо, було побудовано 1732−1735 року архітектором Растреллі, саме у 1754−1762 року і заклав монументальне трьох поверхове будинок. Палац задуманий і здійснено вигляді замкнутого четырёхугольника з великим внутрішнім двором. Фасад палацу розділені антаблементом на два ярусу. Вони декоровані колонами іонічного і композитного орденів. Подивіться, бачите колони, об'єднують другий парадний та третій этажи.

Сложный ритм колон, багатства і різноманітні форми наличників, безліч ліпних деталей, безліч декоративних ваз і статуй, розташованих над парапетом та контроль численними фронтонами, створюють виняткове зі своєї пишності і пишноті декоративне оздоблення будинку. Тепер давайте войдём в сам Зимовий Палац. Спочатку пройдемо до роздягальні, де ви залишите свій одяг. Перед собою ви бачите велика танцювальна зала, далі розташована Йорданська драбина, вона іменувалася також Посольської у 18-ти столітті. Ця і широка драбина, разделённая на два урочистих маршу, на неї припадає всю висоту будинку. У XVIII столітті драбина було вирішено стилю бароко. На її верхньої майданчику склепіння спиралися на здвоєні колони з рожевого штучного мармуру, стіни прикрашала декоративна скульптура і вигадлива позолочена ліплення, позолочені були й балясини балюстради. Коли В. П. Стасов відновлював головну сходи після пожежі 1837 року, він зберіг грандіозний задум Растреллі і повторив всю основну її композицію майже не змінювалась, заклавши лише посилення світлового контрасту віконні отвори нижнього ярусу. Була частково відновлено колишня оздоблення стін, в якому було, де орнаменти не збереглися, Стасов створив нові, наслідуючи стилю бароко. Якщо подивіться нагору, замість легких рожевих колон ви не побачите монолітні колони з сірого сердобольского граніту. Також Стасов замінив золочені різьблені балясини важкої мармуровій балюстрадою. Тепер в усьому приміщенні став переважати білий колір з золотом. Вибравши в комор Ермітажу плафон 18 століття із зображенням Олімпу, Стасов включив їх у композицію стелі, бо як новий плафон виявився кілька менше старого, що залишилося простір художник А.І. Соловйов розписав по ескізам Стасова. Мармурові статуї в нішах, що зображують Могутність, Справедливість, Антиниючи і Діану, було взято з Літнього саду, статуя «Володарка» для центральної ніші була привезена з Таврійського палацу. Перёйдём в Білий зал. Його створено А. П. Брюлловим дома низки приміщень, мали по фасаду у центрі три полуциркульных, а, по боках по три прямокутних вікна цю обставину наштовхнуло архітектора на думку розбити приміщення три відсіку і виділити середній особливо пишної обробкою. Він отделён від бічних частин арками на виступаючих пілонах, прикрашених пілястрами, а центральне вікно протилежна двері підкреслено коринфскими колонами, з яких можна побачити чотири статуї - жіночі постаті, уособлюють мистецтва. Зал перекритий полуциркульными склепіннями. Стіна проти центральних вікон розроблена аркатурой та контроль кожним півколом розміщені попарно барельефные постаті Юнони і Юпітера, Діани і Аполлона, Цереры і Меркурія та інших божеств Олімпу. Звід і всі частини перекриття над карнизом оброблені кесонами із ліпленням в тому самому перенасиченому декоративними елементами позднеклассическом стилі. Бічні відсіки орнаментовані на кшталт італійського Ренесансу. Тут під загальний який вінчає карниз введений другий дрібніший ордер з тосканскими пілястрами, покритими дрібної ліпленням з гротескним орнаментом. Над пілястрами помістили широкий фриз з фігурками дітей, зайнятих музикою і танцями, полюванням і риболовлею, жнивами і виноробством чи які у мореплавання і війну. Таке з'єднання архітектурних елементів різного масштабу і перевантаження залу орнаментикою притаманні класицизму 1930;х 19 століття, і лише білий колір саме й надає залі відому цілісність. У залі розміщені експонати відділу західноєвропейського мистецтва. Тепер давайте пройдемо до іншого знаменитому залі Зимового палацу Військової галереї 1812 року. Військова галерея є своєрідною пам’ятником героїчного військовому минулому російського народу. Вона має 332 портрета генералів, учасників Великої Вітчизняної війни 1812 року й закордонного походу 1813 — 1814 років. Портрети виконані відомим англійським художником Дж. Доу з участю російських живописців А. В. Полякова і В.А. Голіке. Більшість портретів виконаний із натури, але позаяк у 1819 року, коли почалася робота, багатьох не було серед живих, деякі портрети писалися з більш раннім, збережені зображенням. І усе ж таки під тринадцятьма порожніми рамами, затягнутими зёлёным шёлком, що ви бачите собі, довелося поставити лише імена, на згадку про тих, чиї обличчя вже не міг відтворити. Галерея займає в палаці почесне місце, вона безпосередньо примикає до Георгієвському залі, у якому хіба що були. Будував її архітектор К.И. Россі знищив які були тут раніше шість невеликих кімнат. Галерея висвітлювали через засклені отвори в зводах, поддерживающихся арками. Арки спиралися на групи здвоєних колон, що стояли у поздовжніх стін. НА площині стін в простих золочених рамах в п’ять рядів було розміщено відомі вам портрети. На одній з торцевих стін, під балдахіном, було вміщено кінний портрет Олександра роботи Дж. Доу. Після пожежі він був замінили настільки ж портретом пензля Ф. Крюгера, що його ситуація і перебуває перед вами, в протилежні боки її можна побачити зображення короля прусського Фрідріха Вільгельма III, виконане також Крюгером, і портрет імператора австрійського Франца I роботи П. Крафта, які теж перебувають перед вами. Якщо ви подивитеся на двері ведущею в Георгієвський зал, то сторонам її побачите портрети фельдмаршалів М. И. Кутузова і М. Б. Барклая де Толлі пензля Доу. Колони з жовтого стюка, теплий червонуватого відтінку стін гармонійно поєднуються з размещённой тут живописом. У 1830 роках тут часто бував О.С. Пушкін. Він увічнив Воєнну галерею в вірші «Полководець», присвяченому Барклаю де Толлі: У російського царя в чертогах є палата: Вона не золотом, не оксамитом багата; Але згори до низу, на повну довжину, колом, Своїм кистию вільної громадської та широкої Її розмалював художник быстроокой. Тут немає сільських німф, ні незайманих мадонн, Ні фавнів з чашами, ні полногрудых дружин, Ні танців, ні полювань, — а все плащі, так шпаги, Так особи, повні войовничої відваги. Натовпом тесною художник помістив Сюди начальників народних наших сил, Покрытых славою чудесного похода И вічної пам’яттю Дванадцятого года.

Пожар 1837 року пощадила й галерею, але не всі портрети було винесено солдатами гвардійських полків. Поновив галерею В. П. Стасов переважно зберіг її колишній характер: він повторив обробку стін здвоєними коринфскими колонами, залишив те розташування портретів, зберіг колірне рішення. Та деякі деталі композиції залу було змінено. Стасов подовжив галерею на 12 метрів. Над широким венчающим карнизом було вміщено балкон для проходу на хори суміжних залів, навіщо ліквідували арки, опиравшиеся на колони, ритмічно разбивавшие занадто довгий звід на частини. У зв’язку з тим, що лише після пожежі у тому, як та інших залах, вирішили влаштувати сполучені між собою балкони, Стасов змушений був перекрити приміщення єдиним коробковым склепінням, розписаних гризайлью, де арки відтворені в малюнку. Галерею відновили в 1839 року і відтоді вона не піддавалася ніяким змін. Після Великої Великої Вітчизняної війни галерея була реставрували у ній додатково можна побачити чотири портрета палацевих гренадером, ветеранів, минулих компанію 1812−1814 років рядовими солдатами. Ці праці також виконані Дж. Доу. У 1949 року приєдналася до сто п’ятдесятиріччю від дні народження О.С. Пушкіна перші рядки вірші «Полководець» були викарбувані на білої мармуровій дошці, укреплённой в простінку між колонами, її ви бачите собі. Навпаки вміщена картина Чернецова, яка зображує Воєнну галерею такий, який її знав і тільки О.С. Пушкін. Галерея є пам’яткою військової слави Росії. Перейдімо в Петровський зал. Петровський зал відомий як Малий тронний зал. Отделанный з особливою пишністю на кшталт пізнього класицизму, він було створено 1833 року архітектором А. А. Монферраном. Після пожежі зал відновлено В. П. Стасовым, причому початковий вигляд залу сохранён майже не змінювалась. Основне відмінність пізнішої обробки пов’язані з обробкою стін. Раніше панно на бічних стінах поділялася однієї пилястрой, тепер їх вміщено по дві. Були Відсутні бордюр навколо кожного панно, великий двоголовий орел у центрі, але в оббивці червоного оксамиту був у діагональних напрямах укріплені однакового розміру бронзові позолочені двоглаві орли. Зал присвячений пам’яті Петра 1. Схрещені латинські вензелі Петра, двоглаві орли і корони включені у мотиви ліпного орнаменту капітелей колон і пілястр, фриза на стінах, в розпис стелі й оздоблення всього залу. На двох стінах можна побачити зображення Полтавського бою та сидіти бою під Лісовий, у центрі композиційпостать Петра 1(художники Б. Медічі і П. Скотті). Стіни оббиті червоним оксамитом, гаптовано сріблом. Оббивка був у востаннє замінена нової в 1857 року; вона виконана у Франції р. Ліоні майстром П.Ф. ЛеСвітом. Головну роль композиції залу грає які перебувають проти вікон велика ніша. У глибині її вміщена картина венеціанського художника Д. Амикони, яка зображує «Петра з Минервою». Картина написана в 30-х роках XVIII століття у Лондоні (де у той час жив Амикони) російського посла при англійському дворіАнтіоха Кантемира. Оскільки Петра не було серед живих, художник користувався, повидимому, для своєї роботи портретом Петра пензля Каравака. Картина криється у обрамлення з білого мармуру і бронзи, прикрашене двома монолітними колонами з ревневской яшми і увінчане вензелем Петра 1 і короною. На узвишші перед картиною стоїть срібний трон, виконаний 1731 року у Лондоні майстром М. Клаузеном. Це монументальне кріслі з високої спинкою, дерев’яна основа якого уставлена в масивне вызолоченное срібло. Уся поверхню покрита суцільним чіткою орнаментом, складеним з волют, акантовых листя, завитків, розеток, сітчастого візерунка. Локотники закінчуються орлиними головами, а передні ніжкиорлиними лапами. Корона над спинкою крісла додана пізніше. Трон оббитий червоним оксамитом. На спинці шита золотом зображення двоголового орла. Поруч із троном виконана проживаючи червоним оксамитом лавками серед озера для ніг, й у обрамленні з срібла. Усі срібні вироби, прикрашають зал, крім чотирьох що стоять на столах канделябрів, виконані петербурзьким майстром Бухом між 1791 і 1802 роками. Петровський зал дуже постраждав під час вітчизняної війни. Сирість зіпсувала його обробку; ще, коли один німецьких снарядів потрапив у сусідній Гербовий зал, від струсу зірвалася бронзова люстра, сильно попсувавши складальний паркет з кольорового дерева. Зал був майже повністю відновлено в 1947 году.