Петр Ілліч Чайковський

Петр Ілліч Чайковский

" Прикро як розпочати «.

(Чайковский, Євґєній Онєґін).

Действительно не знаю — про Чайковського настільки до фіга сказано, написано стільки книжок, читано стільки лекцій… почнеш сіло, що він геній — щоправда, але банальність. Скажеш щось оригінальне — виглядатиме визивно…

Начну з фактів: Чайковський народився 25 квітня 1840 року у селищі Воткінськ. Дитинство його минуло без будь-яких помітних і важливих для дослідників подій. У віці його послали навчатися до Петербурга, в училище правознавства. Виникла вранці роки любов композитора до музики підкріпилася тут відвіданням концертів, через участь у хорі. Він також брав приватні уроки гри на роялі.

Окончив училище, Чайковський вимушений був опанувати службу, хоча до нього це були обтяжує нецікаво. Не залишаючи служби заходився удосконалювати свої музичні навички, а 1862 році вступив в петербурзьку консерваторію — першу у Росії - щойно її відкрито. Закінчивши її зі срібною медаллю, композитор їде до Москви, щоб стати професором московської консерваторії (вона також нещодавно відкрилася).

Начинается плідний московський період. Найвідоміші речі: «Лебедине озеро », «Ромео і Джульєтта », абсолютний хіт часів, даруйте термін, — 1-ї фортепіанний концерт (до речі в нього їх три, але не хто зможе наспівати щось із двох останніх). Розпочато роботу над, як виявиться згодом, першої вершиною творчості - оперою «Євґєній Онєґін » .

Обычно біля Чайковського був дуже завантажений — робота у консерваторії вимагала багато часу, про (він вів три (!) дисципліни — теорія, гармонія й, звісно, композиція. Його улюбленим учнем став Сергій Іванович саме Танєєв, у його найближчого друга. Також Чайковський писав огляди про московської музичного життя в дві газети — «Сучасна літопис «і «Росіяни відомості «.

Слухи, які пішли про Чайковського, змусили його одружуватися не за коханням. Довго не зміг винести, після страшного нервового зриву приймає рішення їхати зарубіжних країн. Вирішено — Італія. Петро Ілліч вже відомий у Росії, а й у світі. Він сам диригувати своїми творами, він поїде сам і призведе своє здоров’я до ладу…

…Итак, Чайковський їде зарубіжних країн, щоб у багатьох країнах самому диригувати своїми творами. Серед творів цей період з’являються: «Манфред », (програмна симфонія), п’ята симфонія, «Італійське капричіо «для великого симфонічного оркестру, багато романсів, які тепер істинно, по-Чайковски глибокі. Вершина оперного творчості Петра Ілліча — «Пікова дама «по однойменному твору Пушкіна. Твір було повністю скінчено до 1890 року.

В творах цих років провідною рисою музики Чайковського стало контрастне зіставлення полярних образів — добра і зла, мороку і світла, любов і ненависть чи мрії про щастя і гнітючою людини дійсності. Композитор немовби спеціально спрощує закладену думку, передає її дуже яскравими оркестровими і інструментальними засобами, щоб він справило на слухача незабутнє враження, ніж минуло повз слуху, щоб люди зрозуміли основну концепцію — ідею боротьби добра і зла, фатальності того що відбувається.

Этот принцип зберігався уже багато років, але кінцю життєвого шляху поступово відбувається трагічне зміна — добро музикою перестає перемагати…

Трудны були останні роки композитора, не міг би назвати їх щасливими. Оселившись в Клинові - у домі, купленому майже повністю за власний кошт Надії Филаретовны фон Мекк (його мецената, яку було б написати навіть не окремий огляд — книжку, настільки багато зробила для композитора) Петро Ілліч, довго мріяла про такому тихому і затишному, своєму притулок, не заспокоївся. Його здоров’я було дуже підірвано — життя було далеко ще не безхмарним.

Из під пера композитора виходять останні, глибоко трагічні твори. Шоста симфонія — вершина, до котрої я Чайковський, можливо, йшов все життя. Це — абсолютний Чайковський, це — лебедина пісня, сповідь майстра, трагедія його життя, котре виражається у музиці.

…Даже в життя композитору просто немає було відчувати щастя — його улюблене дітище, його останню симфонію не зрозуміли слухачі. Ще одна страшний удар, який Чайковський не зміг перенести. Він помирав довго і болісно.

Глубокой вночі 25 жовтня 1893 року великого композитора не стало.

Пиковая дама

" Опери треба писати (втім, точно як і, й усе інше) оскільки Бог на свою душу покладе. Завжди прагнув якомога правдивішими і висловити музикою то, що було з тексту… «.

Из листи Чайковського Танєєву.

Опера — самий улюблений жанр композитора, він дуже любив її симфоній, більше романсів і сонат, любив за демократичність, на тому волю вираженні почуттів, яким міг в ній ми собі дозволити. Для власних творів у цьому жанрі він найчастіше вибирав саме вільні, прості сюжети, без детективних елементів, без масових хорових сцен, без величезної кількості дійових осіб, що це любили, наприклад, Вагнер чи Верді.

Нет, цінував інше — можливість розкрити душу людини, зазирнути у його внутрішній світ. Вже «Євгенії Онєгіні «найкращий місце — лист Тетяни, де на кількох сцені щось відбувається, але у музиці так яскраво розкривається вся веселка переживань, і почуттів, яких зазнає молода дівчина, пишучи перше місце у свого життя любовне визнання, що це утримує увагу глядача краще, ніж гігантські народні сцени в декого композиторів.

Пиковая дама, це, безперечно, краще досягнення Петра Ілліча у сфері психологічної драми, можливо, цьому допоміг талановитий сюжет — однойменна повість Пушкіна. Треба помітити, що Чайковський повністю переосмислює концепцію, навіть змінює характеристики героїв (Ліза стала зі звичайної нахлібницю у домі графині її багатою спадкоємицею, Герман сильно облагорожен) та палестинці час дії сталася на кілька десятиліть.

В опері є містичні моменти, вони також надають їй неповторну атмосферу. Таємниця трьох карт тримає у напрузі впритул до кінця, трагедія і смерть Лізи відгукується глибоко у душі, а у разі привиду графині мурашки починають пробігати по спині. І дарма, що лише на залі й навколо сотні людина: стає собою — певне, геніальна музика сприяє.

Сочинения:

оперы;

Воевода (лібрето А. М. Островського і Чайковського, 1868, поставлена 1869, Великий театр, Москва), Ундіна (лібрето Ч. за поемою Ф. де ла Мотт Фуке у перекладі У. А. Жуковського; знищена Чайковським), Опричник (лібрето Чайковського по однойменної драмі І. І. Лажечникова, 1872, поставлена 1874, Маріїнський театр, Петербург), Кузнєц Вакула (лібрето Я. П. Полонського за повістю М. У. Гоголя «Ніч перед Різдвом », 1874, поставлена 1876, там-таки), Євген Онєгін (лібрето До. З. Шиловського за романом віршем А. З. Пушкіна, 1878, поставлена 1879, силами учнів Московської консерваторії, Малий театр, Москва), Орлеанська діва (лібрето Чайковського по драмі Ф. Шіллера та інших творів, 1879, поставлена 1881, Маріїнський театр, Петербург), Мазепа (лібрето У. П. Буренина за поемою Пушкіна «Полтава », 1883, поставлена 1884, ВЕЛИКИЙ ТЕАТР, Москва), Черевички (2-га редакція опери Кузнєц Вакула, 1885, поставлена 1887, там-таки), Чарівниця (лібрето І. У. Шпажинского з його однойменної драмі, поставлена 1887, Маріїнський театр, Петербург), Пікова дама (лібрето М. І. Чайковського по однойменній повісті Пушкіна, 1890, Маріїнський театр, Петербург), Іоланта (лібрето М. II. Чайковського по драмі X. Херца «Дочка короля Рене », 1891, поставлена 1892, там-таки);

балеты;

Лебединое озеро (лібрето У. П. Бегичева II У. Ф. Гельцер, 1876, поставлений 1877, ВЕЛИКИЙ ТЕАТР, Москва), Спляча красуня (лібрето І. А. Всеволожского по однойменної казці Ш. Перро, 1889, поставлений 1890, Маріїнський театр, Петербург), Лускунчик (лібрето Всеволожского по однойменної казці Еге. Т. А. Гофмана у перекладі А. Дюма-сина, поставлений 1892, там-таки);

для солістів, хору і оркестра;

ода До Радості (слова Ф. Шіллера, 1865), Кантата на згадку про 200-й річниці народження Петра Великого (слова Я. П. Полонського, 1872), кантата на ювілей Про. А. Петрова (слова М. А. Некрасова, 1875), кантата Москва (слова А. М. Майкова, 1883);

для оркестра;

симфонии (1-ша, Зимові мрії, g-moll, репетування. 13, 1866, 3-тя редакція 1874; 2-га, с-moll, репетування. 17, 1872, 2-га редакція 1880; 3-тя, D-dur, репетування. 29, 1875; 4-та, f-moll, репетування. 36, 1877; Манфред, по Дж. Байронові, h-moll, репетування. 58, 1885; 5-та, е-moll репетування. 64, 1888; Es-dur, 1891−92, не закінчено, відновлено З. З. Богатирьов, 1951;55; 6-та, h-moll, репетування. 74, 1893), 4 сюїти (d-moll, ор. 48, 1879; С-dur, репетування. 53, 1883; С-dur, репетування. 55, 1884; Моцартиана, C-dur, репетування. 61, 1887), увертюра Гроза (по однойменної драмі А. М. Островського. 1864), Характерні танці (1865), Концертна увертюра (1866), увертюра (F-dur, 1-ша редакція — для малого, 2-га — для великого оркестру, 1866), Урочиста увертюра на датський гімн (репетування. 15, 1866), симфонічна фантазія Фатум (репетування. 77 р8 111., 1868), увертюра-фантазія Ромео і Джульєтта (по однойменної трагедії У. Шекспіра, 1869, 2-га редакція 1870, 3-тя редакція 1880), фантазія Буря (по однойменної драмі Шекспіра, репетування. 18, 1873), Слов’янський марш (репетування. 31, 1876), фантазія Франческа та Ріміні (по 5-ї пісні «Ада «Данте, репетування. 32,1876), Італійське капричіо (репетування. 45, 1880), серенада для струнного оркестру (репетування. 48, 1880), Урочиста увертюра 1812 рік (репетування. 49, 1880), Урочистий коронаційний марш (1883), Елегія пам’яті І. У. Самарина (для струнного оркестру, 1884), Правоведский марш (1885), увертюра-фантазія Гамлет (по однойменної трагедії Шекспіра, репетування. 67, 1888), симфонічна балада Воєвода (по одноимённому твору А. Міцкевича, репетування. 78 posth., 1891);

для інструмента з оркестром;

3 концерту для фортепіано (b-moll, репетування. 23, 1875; G-dur, репетування. 44, 1880, 2-га редакція А. І. Зилоти і Чайковського, 1893; Еs-dur, репетування. 75, 1893), концертна фантазія (G-dur, репетування. 56, 1884), Аndante і фінал (закінчив і інструментував З. І. Танєєв, репетування. 79, 1893) для фортепіано, концерт (D-dur, репетування. 35, 1878), Меланхолійна серенада (репетування. 26, 1875) і Вальс-скерцо (репетування. 34, 1877) для скрипки, Варіації на задану тему рококо (репетування. 33, 1876) і Pezzo capriccioso (репетування. 62, 1887) для віолончелі; камерно — інструментальні ансамблі - фортепіанне тріо Пам’яті великого художника (а-moll, репетування. 50, 1882), 3 струнних квартету (D-dur, репетування. 11, 1871; F-dur, репетування. 22, 1874; еs-moll, репетування. 30, 1876), юнацький квартет (1-ша год., В-dur, 1865), струнний секстет Спогад про Флоренції (d-moll, репетування. 70, 1892);

для фортепьяно;

2 сонати (cis-moll, 1865; Велика соната, G-dur, репетування. 37, 1878), 2 п'єси (репетування. 1, 1864), Спогад про Гапсале (репетування. 2, 1867), тема з варіаціями (1865), вальс-каприс (репетування. 4, 1868), романс (репетування. 5, 1868), вальс-скерцо (репетування. 7, 1870), капричіо (репетування. 8, 1870), 2 п'єси (репетування. 10, 1872), 6 п'єс (репетування. 19, 1873), 6 п'єс однією тему (репетування. 21, 1873), Пори року, 12 характеристичних картин (репетування. 37, 1876), Дитячий альбом (репетування. 39, 1878), 12 п'єс середньої труднощі (репетування. 40, 1878), 6 п'єс (репетування. 51, 1882), марш Російський добровільний флот (1878), Думка (репетування. 59, 1886), вальс-шутка (1889), експромт (1889), Ліричний момент (1893), марш Юр'ївського полку (1893), 18 п'єс (репетування. 72, 1893);

для скрипки і фортепьяно;

Воспоминания дорогого місця (Meditations — Роздум, Скерцо, Мелодія; репетування. 42, 1878), Хор кольорів та комах (для дитячого хору з оркестром, слова Р. А. Рачинського, 1869);

для хору, а cappel1а ;

На сон прийдешній (cлова М. П. Огарьова, 1864), Літургія св. Іоанна Златоуста (репетування. 41, 1878), Цілонічне пильнування (репетування. 52, 1881), Вечір (cлова Чайковського, 1881), Дев’ять духовно-музыкальных творів (1884−85), Гімн на вшанування Кирила і Мефодія (1885), Правоведческая пісня (слова Чайковського, 1885), Ночувала хмаринка золота (слова М. Ю. Лермонтова, 1887), Блаженний, хто усміхається (слова До. До. Романова, 1887), Соловушко (слова Чайковського, 1889), Привіт А. Р. Рубінштейну (слова Я. П. Полонського, 1889), 3 хору (1891); камерно-вокальные ансамблі з фортепіано- 6 дуетів (репетування. 46, 1880), Природа і любов (для 3 жіночих голосами й хору, 1870), Ніч (для 4 голосів, слова Чайковського, 1893);

для голоси з фортепьяно;

6 романсів, репетування. 6 (зокрема Не вір, друже мій і Сльоза тремтить, слова А. До. Толстого; Ні промови мій друже, слова А. М. Плещеєва; Чому? і Ні, лише те, хто не знав, слова Л. А. Мея; 1969), Забути вельми швидко (слова А. М. Апухтіна, 1870), 6 романсів, репетування. 16 (зокрема Колискова пісня, слова А. М. Майкова; Зачекай, слова М. П. Грекова; 1872), Неси моє серце (слова А. А. Фета, 1873), 6 романсів, репетування. 25 (зокрема Примиренье, слова М. Ф. Щербини; Канарка, слова Мея; 1875), 6 романсів й пісень, репетування. 27 (зокрема Моя пустунка, слова Мея, 1875), 6 романсів й пісень, репетування. 28 (зокрема Корольки, слова Грекова; Він такий мене любив, слова Апухтіна, Страшна хвилина, слова N. N. (П. І. Чайковського); 1875), Хотів би витратити у єдиний слово (слова Р. Гейне, у перекладі Мея, 1875), 6 романсів, репетування. 38 (зокрема Серенада донжуана, Це був раннею навесні, Серед гамірного балу, слова Толстого; 1878), 7 романсів, репетування. 47 (зокрема Якби знала я, Благославляю вас, лісу, слова Толстого; День чи панує, слова Апухтіна, Чи ж я на полі так не травушка була, слова І. З. Сурікова; 1880), 16 пісень для дітей, репетування. 54 (зокрема Бабуся і внучок. Весна (Травичка зеленіє), Мій садок, Зозуля, Весна (Вже тане сніг), слова Плещеєва; 1881−83), 6 романсів, репетування. 57 (в тому числі Скажи, що ж у тиші гілок, слова У. А. Соллогуба; На ниви жовті, слова Толстого; Лише ти один, слова Плещеєва, 1884), 12 романсів (втом числі Я тобі щось скажу, слова Фета; Ночі божевільні, слова Апухтіна, Ніч (Чому я люблю тебе), За вікном у казахському степу мелькає, слова Полонського; Нам зірки лагідні сяяли, слова Плещеєва; 1886), 6 романсів, репетування. 63 (слова До. Романова, у цьому числі Розчинив я вікно, Серенада (Про, дитя); 1887), Six melodies (6 романсів), репетування. 65 (зокрема Серенада (Ти куди летиш, як птица), cлова Еге. Тюркети; Чародійка, cлова П. Клодель; 1888), 6 романсів, репетування. 73 (cлова Д. М. Ратгауза: в тому числі Ми з тобою, У цю місячну ніч, Зайшло сонце, Серед похмурих днів, Знову, як раніше, один; 1853);

обработки;

50 російських народних пісень (для фортепіано на чотири руки, 1869);

редакции;

Русские народних пісень на одне голоси з різним супроводом фортепіано. Зібрані і перекладені У. Прокуниным, випуски 1−2, М., 1872−73; Повне зібрання Твори Дм. Бортнянського (духовні Твори), т. 1−10, М., 1881−82. Повне зібрання Твори, т. 1−62, М., 1940;71.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із сайту internet.