История первісного мистецтва

История первісного искусства

Белякова Про. Ю.

Периодизация (тут і далі періодизація наводиться відповідно до домінуючим сьогоднішній день була в науці уявленням про час існування всесвіту (ред.)).

Верхний палеоліт 37−7 тис. років до зв. э.

Мезолит 10−6 тис. лет (8−4 тис. років) до зв. э.

Неолит 7−4 тис. до зв. э.

Вопрос про походження искусства

Время створення перших творів мистецтва дуже відносне. Та й з яким часткою определённости можна говорити про мистецтво в доцивилизационные часи? Перші зображення зустрічаються близько 35 тис. років до нашої еринасічки на кістки і камені під час перегордийской культуры.

Искусство епохи палеолита

Периодизация Верхнього палеоліту Західної Европы:

I Перегордийская культура-37−29 тис. років до зв. э.

II Ориньякская культура-30−24 тис. років до зв. э.

III Солютрейская культура-24−19 тис. років до зв. э.

IV Мадленская культура-20−7 тис. років до зв. э.

Европейская частина России:

I Стрілецька культура (Стрілецька II).

II Костенковская культура (Костенки 13, 14, 18).

III Городецька культура.

IV Молодовская культура (Молодовь I).

К числу найдавніших зображень на стінах палеолітичних печер ставляться натуралістичні зображеннявідбитки людської руками і безладні переплетення хвилястих ліній, продавлених в сирої глині пальцами (т. зв. «макарони «і «меандри »). Питання походження мистецтва П. А. Куценков формулює в такий спосіб: «Навіщо було людині створювати зображення що він завзято продовжує це робити протягом по меншою мірою 30 тис. років? «.

Палеолитическое мистецтво залишається загадкою досі. І його зародження під час Верхнього палеоліту досі породжують безліч гіпотез. Ось кілька нетаємних них:

1) Появі зображенням на камені і скульптур з глини передувала розфарбування тела.

2) Мистецтво з’явилося випадково, тобто, людина, не переслідуючи певній мети, просто водив пальцем по піску чи сирої глині. У цьому ми можемо провести за паралель з концепцією несвідомого мистецтво, яка розвивалася в вченні Фройда та головних течіях ХХ століття, зокрема, в сюрреалізмі і ташизме.

3) Мистецтво з’явилося результаті встановленого рівноваги наснаги в реалізації боротьбі существование (осознание власної воєнної безпеки, поява колективної полювання, існування великих господарських колективів та наявність великих запасів їжі). У результаті окремих індивідів «звільняється «час для професійних занять творчеством.

4) Анрі Брейль припускав зв’язок між розвитком печерного мистецтва і полюванням на великих звірів. Полювання розвивала уяву і кмітливість, «збагачувала пам’ять живими, глибокими і чіпкими враженнями » .

5) Поява мистецтва безпосередньо з релігійними верованиями (тотемизм, фетишизм, магія, анімізм). Невипадково багато первісні зображення перебувають в важкодоступних ділянках печер. Для довідок: Тотемтварина чи рослина, що є міфічним представником, покровительствующим даному роду.

Фетиш-природный або спеціально виготовлений предмет, якому надається надприродна сила.

Анимизм (от латів. Anima, animus-душа, дух) — віра у існування духів, притаманна первісної релігії, і язычеству.

Магиясистема обрядів, що з вірою в надприродну здатність человека (колдуна, мага) впливати на покупців, безліч явища природы.

6) Перші твори епохи палеоліту і пиктографические знаки утворюють єдине целое (идеограммы-знаки, мають певний значення, але з асоціюються з певним словом). Можливо, зародження мистецтва збігалося з недостатнім розвитком писемності і речи.

7) Мистецтво раннього періоду надаються до сприйняття «трохи більше, ніж мітки тварин, зроблені людським способом ». Тільки наступну за верхнім палеолітом епоху изображения (или ідеограми) наповнюються значенням. Образи й поняття з’явилися набагато пізніше перших рисунків і скульптур. Знаки верхнього палеоліту з’явилися раніше виникнення значень. Нам важко уявити, що колись людство могло існувати поза смислу і значення. У цьому разі мистецтво первісності співвідноситься з явищем, мали місце в цивілізованому суспільстві у першій половині ХХ століттяавангардом. Він також сприймається поза смислу і значення. Супрематические комбінації Малевича можуть стати зрозумілими лише тоді їх «дешифрування «самим маестро чи аудиторією «присвячених ». Тільки вони набувають прив’язку до реальності, а до інтерпретації вони стоять ніби перебувають у особливому просторі і у них інформація закритою зрителя.

8) Мистецтво відігравало роль своєрідного механізму гальмування, т. е., несло фізіологічну навантаження. Певні зображення мали властивістю умирять зайвий запал чи негативні реакції, пов’язані і системи заборон. Не виключається його тісний зв’язку з обрядами инициации (инициация-обряд посвяти, з якого проходять усіх членів племені первісного чи традиційного суспільства, досягли певного віку. Зазвичай, ініціація передбачає серйозні фізичні випробування, що супроводжуються релігійними церемоніями. Через війну що пройшов усі випробування стає повноправним членом племені).

Все перелічені нами версії про походження мистецтва намагаються відбити реальний процес, протекавший не мало- 30 тисяч років тому, і тому жодна з цих версій неспроможна вважатися істинноїзанадто великий проміжок часу відокремлює нас від епохи Верхнього палеоліту. Якщо ми колинибудь вдасться наблизитися до розуміння зображень первісного мистецтва і керував, по яких вони створено, то, можливо, зможемо з відповіддю, навіщо він треба було нині, і є мистецтво взагалі. Відповідно до визначення, запропонованому Енциклопедичним словарём, поняття «мистецтво «позначає особливий спосіб пізнання та освоєння дійсності та духовної світу людиною. Створені художні образи є специфічної формою відображення дійсності. Проте творча особистість може створювати не лише побачити твори, духовно і естетично збагачуючих людини. а й твори, спотворюють духовний світ особистості, збуджуючі ниці почуття. Ми освоюємо нові й побудувати нові види искусства (компьютерная графіка) і освоюємо нові простору, створюючи віртуальний світ. Традиційним видам образотворчого мистецтва доводиться потіснитися. Іноді ми навіть важко з відповіддю, а чи є мистецтвом спалена скрипка Армана, перформанс «Шістнадцять мотузок «Іллі Кабакова, чи «Чорний квадрат білому тлі «Казимира Малевича. Зрештою всі ці твори є ланками ланцюжкапізнання людиною оточуючої сучасної йому дійсності й подальшого освоєння створеного епоху Верхнього палеоліту візуального простору.

В час сучасна масова культура, мода, мистецтво черпають натхнення з аналізованої нами давнину і західної культур традиційних товариств. Нав’язливояскравий, пам’ятний образсимвол в рекламе (как первісна ідеограма), чи образ як запрограмированное дію, у художніх фільмах, «первісні «набедренные повязки (миниспідниці) та одягу, що імітують «сшитость з шкур », бьющий «нижче пояса «ритм тамтама на дискотеках, дурманні зілля, «культ динозаврів і скелетів », різноманітних фетишів зневага до нормативної, «високохудожньої «лексиці, повернення до междометьям і першою знаковою системі… Інакше кажучи, сучасне суспільство, не підозрюючи, наближається до своїх побратимів з Верхнього палеоліту, а водночас, можливо, і до нового рівню тлумачення залишеній нашими предками візуальної інформації. Зрештою багато наших звички, прикмети і характеру поведінки йдуть у сиву давнину. Наша пам’ять давнини, збережена на підсвідомому рівні, усе ще жива і ладна піднести нам дуже несподівані сюрпризи. «Первісна «віра у пристріт і псування, Найчастіше надмірне пристрасть до «ритуальної «косметику й «магічним «мазям… Прикладів можна навести дуже багато. Глибинні нашарування епохи палеоліту бережуть та твори народного епосу. Зняттям цих нашарувань переважно у епічної і казковою літературі займалися Пропп і Рыбаков.

Часто первісного художника порівнюють із дитиною чи авангардистом: те зневага загальновизнаними канонами і правилами, той самий абстрагованості від дійсності. Щоправда, період Верхнього палеоліту, окрім «первісні макарони «і відбитки рук, відрізняють досить конкретні, повноцінні образи дусі мальовничих гігантів з печери Ляско. Вважається, що цей період людина не мав абстрактним мисленням, тому приведені вище порівняння більш преемлемы для мезоліту і неоліту.

Следует відзначити, що аналізовані нами пам’ятники мають дуже відносну датування. Безумовно, їх можна швиденько скомпонувати хронологічний ряд і дійти висновків наступності поколінь, і еволюції стилю, можна навіть виявити «школу ». Але це потрібно робити? Кожна печера у ті далекі часи була Всесвіту, відособленим світом, і не, як і середньовічної Європі «бродячої «артілі майстрів, яка скрізь подорожувала і надавала усім вплив. Можливо тому так сприймати мистецтво палеолітурозрізнені самостійні пам’ятники, з дуже умовними датами і різної стилістикою. З огляду на нашого сучасного менталітету, нам важко до цього повірити, адже звикли ми всі все розкладати за періодами, шукати скрізь еволюцію стилю. Коли ми маємо справу з первісним хаосом без точних дат, нам стає собою, хочеться захиститися цифрами і якийнибудь систематизацією. У цьому зображення Верхнього палеоліту можна поділити такі виды:

I Первісні рельефы.

II Скульптура (резьба по каменю і кости).

III Гравіювання на камені та слонової кістки.

IV Живопис («монументальна », та, що прикрашає стіни і склепіння печер і «фрагментарна «-нанесений деякі камни).

I Створюючи «високі «рельефы (горельеф), первісний людина часто використовує природні виступи на стінах печер, як, наприклад, в рельєфі «Бізон «з іспанської печери Кастільо. На лівої стіні печери Ласко в техніці углублённого рельєфу процарапана надзвичайно виразна голова лошади (период Мадлен), а печері Леванзо перебуває зображення бізона, в сьогодні частково приховане під сталагмитными відкладеннями. Пізніше техніка процарапанного рельєфу розвиватиметься у Давньому Єгипті. Рельєфи бувають як завдані на стіни печер, можуть прикрашати і стінобитні пристосування людей. Однією з цих матеріалів є копьеметалка з фігуркою птицы (период Мадлен, Музей Сен Жермен, Франція). Поруч із зооморфными рельєфами знайомі і зображення людей. Імовірно жіноче і чоловічий изображения (барельефы) з Лосселя перебувають у музеї Бордо. Створення рельєфубільш трудомістка заняття, ніж живопис, при цьому ця важка фізична робота ведеться на нерівній поверхні. Згідно з легендою, перші мальовничі зображення виникли з абрису силуету. Можливо, це стосується і до рельєфу. Упроваджуючи в камінь, первісний майстер вперше робить спробу створення ілюзії як двухмерного (живопись), а й тривимірного простору стіни, розсовуючи її природні кордону. Хто ці тварини люди прийшли на рельєфах — реальні, вихоплені із цивілізованого життя істоти чи боги і тотемипокровителі даного племені? Найімовірніше рельєфи мали свою первинну, природний колір, оскільки, як свідчить збережена живопис, фарби були досить усталені і могли цих виробах зникнути бесследно.

II Самій ранньої первісної скульптурою є т. зв. «палеолітична венера «з Виллендорфа (около 30тыс. років до зв. е.). Наскільки перше статую пов’язані з дійсністюговорити важко. Важко повірити, що це істота із великою, гіпертрофованої нижньої частиною суспільства і відвислою від постійного годівлі грудьми було для таких людей на той час еталоном прекрасного. Можливо, тут є деяке перебільшення обсягів, передавальне ідею материнства, родючості, жіночності. Обличчя в цій маленькій фігурці не показано: воно закрито шапкою кучерявого волосся. Більшість венер на той час може бути безликими. Питання відсутності рис обличчя в первісної скульптурі актуальне і для народної творчості, також випливає зі світанку людства. У народної іграшки у її класичному тлумаченні обличчя теж не було. Найімовірніше, відбиває особливе ставлення до статуетці: вона сприймався як матеріальне втілення божества чи самої людинипроекцією його двійника. Якщо наділити її портретними рисами, вона може бути легкої здобиччю злих духів та напустити псування на свого і все його рід. Чим ближче до до кінця Верхнього палеоліту, тим більше коштів венери починали відповідати нормальною людською пропорціям, як, наприклад, савиньянская венера з Італії. Якщо говорити сучасним мистецтвознавчим мовою, то венера з Виллендорфа породила низку наслідувань у регіонах Євразії. Ізоляція невеликих груп людей друг від друга був великий, що казати про впливах, стилях і школах немає сенсу. Проте, аналогічних венер може бути дуже багато: венери з Долни Вестонице, Мальти. Гагарино, Авдеево. Різний клімат породив «північну «редакцію типології виллендорфских венервенеру з Костёнок. Її головною особливістю і те, що вона одягнута у «модний «і практичний хутряної комбінезон. Матеріали, у тому числі створювалася первісна скульптура, були різні. Це глина і зола, змішане із пережжёнными кістками і жиром. Перші вироби з глини знайдено самісінькому великий стоянці мисливців палеоліту в Дольни-Вестоницы (Чехословаччина). Маленькі скульптури з глиняній суміші є найдавнішими зразками кераміки. Крім глини використовувався, також, легкий у фортепіанній обробці стеатит, і кальцит, і, нарешті, кістку мамонта. Саме з неї створюється одне з ранніх жіночих (чи чоловічих) голів з Брассемпуи (ориньякский період, Франція, музей СенЖермен). Передбачається, що ця голова з декоративної стилізацією причёски є фрагментом втраченої нині древньої венери. Згадувана нами голова також позбавлена рис обличчя. Герої первісного мистецтва доки здобули осіб, володіючи певною часткою умовності, й те водночас є натуралістичним відтворенням жіночих лідерів та голів. Ці перші речі можна назвати примитивами, навпаки, вони демонструють віртуозне володіння матеріалом, та реальне ставлення відповідає дійсності. Починаючи відразу ж людство починає орієнтуватися у тривимірному просторі, в просторі, де пізніше створюються шедеври круглої скульптури. Показово, що першим прозовим твором первісної пластики стала кругла скульптура.

III Мистецтво різьби по кісткиулюблене заняття народів сучасного Півночі і з сьогодні. Зародилося вона також тоді, за доби палеоліту. Знаменитим зображенням на кістяною платівці, які належать до епосі Мадлен, стала так звана «Переправа оленів через річку «(Франція, музей СенЖермен). Фризообразная композиція є те що події «поперечному «розрізі: показаний вид оленів «із боку », начебто б майстер сам видерся у ріку і плывёт на деякій відстані від цих коштів тварин. водночас і показаний і одвірок риби, причому зображення цих риб можна назвати «рентгенівськими », оскільки чітко видно їх кістяк. Голови риб стосуються тулубів оленів, їх ритмічне чергування дозволяє сприймати цю композицію як орнамент, перший орнамент, де реальний світ постає перед нами чітко і зримо. Він поки ще не містить декоративної стилізації наступного часу. Первісна художник не виявляє тут схильність до абстрактному узагальнення матеріалу.

IV Первісну живопис можна умовно поділити три великих периода:

I ориньякский (30 тисячі років до зв. э.).

II солютрейский, початок мадленского періоду (18 тисяч лет).

III мадленский період (XII тысячелетие) Самые ранні з відомих нам мальовничих експериментів — «негативні «відбитки руки (т. е. обводка контуром), потім рука змазується фарбою. Виходить, що історично живопису був первинний силует. Походження живопису з силуету, контуру — абрису предметів позначилося давньогрецької легенде.

Именно лінія стала першим кроком до розуміння умовної живописної площині, бо лінія — свята абстракція, «умовне засіб для пізнання кордонів площин і предметів «(Б. Р. Виппер). На лінійноплощинному силуеті будується Мистецтво Стародавнього Сходу, мистецтво Стародавню Грецію (до відкриттів Агатарха і Аполлодора у другій половині V століття), і навіть середньовічне мистецтво. Око мисливця льодовикового періоду виявляє образи звичних йому тварин за обрисах каменів («Дослідження з комунікації «Гедеон). Він распознаёт їх силуети і обводить їх фарбою чи різцем. Невипадково первісна живопис розвивається паралельно з петроглифами (изображениями, висіченими, вибитими чи процарапанными на камені), — дізнаючись приховані на поверхні каменю знакиідеограми, первісний художник допомагає їм звільнитися з косной матерію та переводить в тривимірне простір. Контурна лінія, що обрамовує петроглиф, поступово поглиблюється, а барвиста стає насиченішого за кольором і велику площа. Поверхня каменю всередині контуру заповнюється чорною або червоною фарбами. Застосування в живопису другого кольору допомагає зробити малюнок більш объёмным. Тварини в печерної живопису зазвичай зображуються вигляд збоку, а копита і роги — в фас чи три чверті. Наприкінці першого періоду з’являються зображення, у яких об'єднуються дві різні технікиживопису та петрогліфів. Монументальний живопис і рельєф нерозривно зв’язуються друг з одним й у древньому Єгипті.

Говоря про сприйнятті первісної живопису нашого часу треба сказати, що кожен окреме зображення розглядалося в ізоляції від сусіднього, либонь у печерах панував постійний напівтемрява. «Ніщо не надає такого руйнівного на справжні цінності первісного мистецтва, як блиск електричного світла цьому царстві вічної ночі. Тремтячий вогонь чи невеликі кам’яні світильники з тваринам жиром, зразки яких знайшли, дозволяють лише фрагментарно розглядати кольору та лінії зображуваних предметів. У цьому м’якому, нестійкому світлі останні, здається, знаходять магічну рухливість. При сильному освітленні запечатлённые лінії навіть покриті фарбами поверхні втрачають свою яскравість, котрий іноді зовсім зникають. Тільки у першому разі тонкі прожилки малюнків можуть бути розглянуті, який був пригніченими шорсткуватій поверхнею каменю. Первісна людина не пов’язував печери з архітектурою » .

Долгое час первісна живопис була відома. У 1871 року іспанський археолог Марселино де Савтуола вперше виявив зображення бізонів на стінах і зводах Альтамирской печери. Його колеги подумали, що живопис створив сам Савтуола — предмет загальних глузувань, не таке давно. Але потім пролунали нові відкриттяпечери Камбаррель і Фон де Гом, печера Труа Фрер зі знаменитим зображенням чаклуна в масці і оленячими рогами, отже невдовзі атмосфера недовіри печерним зображенням зникла. Основні пам’ятники первісної живопису епохи палеоліту зосереджені Півдні Німеччині й Іспанії. Якщо казати про нашій країні, то тут у 1959 року було відкрита знаменита Капова печера на Південному Уралі. На великий глибині червоною фарбою написано сім мамонтів, коня, носороги і антропоморфні постаті. Це єдине місці, розташоване поза франкокантабрийской зоны.

В кінці солютрейского — початку мадленского періоду живопис печер стає докладніша і детальна. Якщо ж казати про третьому періоді історія первісної живопису, те ж саме тим часом створюються численні ансамблі первісної живопису: продовження монументальних розписів в Ласко, Фрер, Монтеспан і багатьох інших. Художник епохи палеоліту використовував фарби і сполучні речовини, завжди які перебувають поруч із. Різні види глинвохри, мають тёплую палітру (від золотистожовтого до коричневатого), сажа, крейда. У ролі зв’язуючого він використовував жир тварин, кров, мёд.

Рассмотрим живопис печери Ласко (18 тис. років до зв. е.). Слід зазначити, що ансамбль будь-який печери є дуже складний художній комплекс, повний різночасних мальовничих «нашарувань ». Найдавніший шар датується часом близько XVIII тисячоліття до зв. е. Починається ансамбль з так званого «Залу Биков «чи «великого залу ». Бики мають величезні розміри (4−6 метрів). Складається враження, що перебувають перед нашими очима розписи не розраховані на людське сприйняття. Викликають інтерес різні комбінації изображённых тут тварин. Живописний ряд починається на деякій відстані від входу з боку з постаті (може бути) туру, потім йде низка коней, яка перекриває зображення величезного бика. Навпроти нього зображений інший четырёхметровый бик. Між цими двома гігантами перебувають зображення оленів. Що спільного між тваринами лівого деяких обласних і навіщо вони зображені тут разом? У. М. Сокир назвала таку зв’язок між зображеннями «присоединительной »: «присоединительная зв’язок — єдиний із засобів організації палеолітичних текстів (мальовничих полотен і словесних), доступних більш-менш надёжной реконструкції «. Ті ж способи зображення А. А. Формозов характеризував прикладами найпростіших метонимических зв’язків по примыканию: А+А+А…, А1+А2+А3…, Б+Б+Б…, А+Б+В+Г, де, А позначає і той ж вид тварин, Б — інший, А1, А2, А№ позначають особин однієї й тієї ж виду, різняться якимиабо ознаками (підлогу, вік і. т. буд.). «Отже, ланцюжок наскельних зображень, нанизане одна одною ікла є аналогію метонимическим висловлювань «(П. А. Куценков).

С правої боку, у глибині залу, перебувають дві решту фігур биків. Один із них сягає шість метрів. Попереду поверх зображення намальовані ще корова і телёнок, і навіть олені, коня і ведмідь. У інші зали — звані «неф «і «апсиду «веде невеличкий прохід — коридор, на стінах якого, поруч із зооморфными зображеннями поміщаються ще знакиідеограми. Це хвилясті лінії, квадрати, прямокутники. Найбільш примітним у живопису «нефа «є постать чорного туру. У нижньої її частини, під задніми ногами намальовані три прямокутника, розбиті на різнобарвні квадрати. Ізольовані від контексту, він нагадує супрематические побудови художниківавангардистів. Навряд чи тут йдеться про ямах — пастки. Скореё всього, геометрика просто зображено поруч із цим тварин і тісно з нею пов’язаною, як і пов’язані один з одним накладені друг на друга зображення. Що ж до живопису апсиди, то тут найбільший інтерес викликає загадкове зображення трьох постатей: падаючого людини, пораненого бізона і відступаючого носорога. Хронологію подій встановити дуже складно. Мабуть, це зображення певного ритуалу, пов’язаного з бізоном (в теократическом державі Кріт на величезному стадіоні у самому серце палацу також практикувалися ігри робилися із биком). Про якомусь релігійному обряді свідчить встромлений у землю посох чи фігурна копьеметалка. Перед нами розігрується містерія, вовлекающая глядача у що відбувається подія. Якщо ж казати про фігурі удаляющегося носорога, вона виявляє відому незалежність від і напевно перестав бути учасником переданого в центрі події. Це наступна бусина у мальовничій намисто печери. Щоправда, деякі дослідники припускають її що у сюжеті, отже й тимчасової аспект, де розгортаються дві події: спочатку стався поєдинок між бізоном і носорогом. Перемогу здобув носоріг. Смертельно поранений бізон з розчахнутим брюхом накидається на мисливця, по тому, як носоріг предпочёл піти з місця події. Вперше у живопису палеоліту з’являється сюжет і антропоморфні зображення. У цьому плані можна порівняти мисливця з Ласко з постаттю чаклуна в пташиної масці з печери в Труа Фрер. Проте забувати, що правди про композиції і читаних зв’язок між образами доки може бути промови. Зображення перекривають одне одного, нібито не помічаючи одне одного. Їх безладне скупчення ще важко визначити композицією, як і, як воспроизведённые образи — які мають певний значення узагальненнями. На думку Куценкова, «протягом усього верхнього палеоліту людство жило поза смислу і значення, т. е. те, що утворює розуміння » .

Изображения печери Ласко зливаються друг з одним, створюючи пёстрый мальовничий фриз. Брейль розбив їх у чотирнадцять підгруп залежно від стилю, техніки і сюжетів.

В мальовничому ансамблі інший печери — Альтаміри, — стелі представлені численні постаті бізонів у натуральний зріст. Крім лідерів там представлені ще коні Пржевальського й кабани. Найбільш ранні зображення представлені контурними одноколірними малюнками. Живопис «Великого плафона «також, як й у Ласко, немає композиції в сучасному цього слова, оскільки немає її головного якостіупорядкованості. Обмеження простору є лише першим кроком шляху до композиційному узагальнення. У цьому плані «первісне «мислення виявляє схожість із деякими художніми течіями ХХ століття, зокрема, з ташизмом і абстракционизмом. Вперше прагнення упорядкованості композиційних побудов проявляється у орнаменті (наприклад, орнамент як «риб'ячої кістки «з печери Марсула. У творах традиційного мистецтва орнамент має підвищеної значимістю, оскільки це той досвід узагальнення, який стала основою мистецького середовища і історичній пам’яті багатьох народів. Це перше перемога першої людини над оточуючим його хаосом предметів і явлений.

Искусство епохи мезоліту 10−6 тис. років до зв. э.(8−4 тис. років до зв. э.).

В кінці мезоліту — поява кераміки. Епоха мезоліту характеризується глобальним потеплінням. Льодовик розтанув, відступив і місці крижаних скель утворилися моря, річки й озёра. Люди вибираються від щирого печер і засновують стоянки на свіжому повітрі, займаючись полюванням на дрібного звіра й рибної ловлею. У цілому цей період вперше можна говорити про формування архітектурного мислення. Архітектурне простір розвивається знизу вгору, т. е. визначається характером покриття. Основою первісної конструкції стала дах, і залежно від її конфігурації дослідники виділяють такі типи будівель: кругла, прототипом якого став курінь, прямокутна на будівництво з похилій дахом (косим навісом) і на будівництво з пласкою дахом, наподобии ганку, де опорами служать не стіни, а стовпи. У пізня година кругла на будівництво послужить підвалинами купольной архітектури, на будівництво з косим навісом — для високої двосхилої покрівлі і баштовидні конструкцій, а на будівництво з пласкою дахом визначить характер античної архітектури з її гармонійним рівновагою всіх елементів і став еталоном всіх подражающих античності планів світських і церковних сооружений.

Область живопису характеризується повсюдним поширенням антропоморфних зображень, й інші образи вже починають набувати значення, з’являються у конкретної сюжетної прив’язці. Зазначається початок композиційних побудов. Виникають пов’язані між собою великі композиції. Складові їх постаті мають, зазвичай, невеликі размеры (75 див). Якщо центрі уваги печерного мистецтва палеоліту були тварини, нині стверджується верховенство людини. Сцени зазвичай пронизані рухом і полягає із великої кількості схематично намальованих персонажів. Головними стають теми полювання й до колекціонерства.

В печері Андорра (10 тис. років е.) процарапаные постаті людей зображені в різних ракурсах. У композиції задіяні близько десяти людина. Можливо, зображений якийто обряд з наступним ритуальним танцем. Малюнки звільняються з-під спуду печери і тягнуться своїм непринуждённым розповіддю в гірських ущелинах і вздовж прибережних скель. Так, на скелях Східної Испании (8 тис. років до. М. е.), в ущелині Гасулла зображено полювання на кабанів, а ущелині Валлорта перебуває величезний мальовничий ансамбль, що з п’ятнадцяти окремих циклів. Найбільш запам’ятовуються є сцени загінної полювання на оленів, барана і кабанів. Слід зазначити, що окремими племенами, избегавшими контакту під час палеоліту, спостерігається активна взаємодія, причому це взаємодія найчастіше веде до військових сутичкам. Починаючи з цього часу людство входить у епоху війн, як і незаперечне доказ цього процесу так можна трактувати сцени зі сражающимися воїнами — початок батальної живопису. Тут, в Валлорте, крім сцен з бажанням, зображено постать людину, у яких вп’ялися численні стріли. Він оточений цілим загоном лучників з піднятими луками. Така сама сцена перебуває у Куэва Ремиджиа.

В основі своїй живопис трёхцветна: використовуються різноманітних відтінків червоного кольору, чорна і біла фарби. Єднальними речовинами по — колишньому залишаються яєчний білок, кров, мед. У малюнках панує контур, завданий пензлем чи пером.

Петроглифы не отримують належного поширення. Оскільки переважає динамічний малюнок — начерк. Живопис мезоліту продовжує залишатися багатошарової, зображення накладаються один на одну немов і стоянках епохи верхнього палеоліту. Відповідно до цим особливо важливе значення надається місцеві розміщення живопису. Мабуть, йдеться про особливу сакральної території, святилище, місці жертвопринесень, де старі зображення не «реставрировались », оскільки втрачали чинність і енергетику, а замінялися новими. Р. Обермайер й О. Брейль розрізняють чотири періоди у розвитку людських зображень епохи мезолита:

1. Натуралістичні зображення із дотриманням пропорций.

2. Геометризм фигуры (верхняя частина тіла як трикутника, контраст тонких рук і великих довгих ног).

3. Профільне зображення особи, ще більший скорочення верхню частину тіла, і довгі ноги.

4. Людська постать починають перетворюватися на схему, стаючи комбінацією тонких линий.

Таким чином, ми є свідками процесу поступової стилізації людських зображень, який знаменує собою початок піктографічної писемності.

Искусство епохи неоліту (7−4 тис. до зв. е.) і енеоліту (міднокам'яного века-4−3 тис. до зв. э.).

В період неоліту з’являється кераміка — основний чинник, визначальний особливість тій чи іншій культури. Художній мову кераміки — мову, завдяки якому вона зберігається пам’ять даної спільності. Керамічні виробиносії інформації про які у минуле археологічних культурах. У період неоліту і енеоліту починається справжній розквіт орнаментального мистецтва, причому використовують усі основні закони орнаментації: точне ритмічне розміщення візерунка, чергування орнаментальних зон, симетрія в накресленні рівносторонніх трикутників і ромбів. Іншим унікальним явищем аналізованих нами епох є петрогліфи, які відомі в всіх місцях проживання людей. Багато їх й у Росії на Онежском озері і Білому море. У період неоліту передбачається і закріплюється відставання різних регіонах друг від друга, обумовлене кліматичними умовами і характером занять племен. Так, осёдлое землеробство Півдні стало стимулом до утворення ранніх державних форм. Скотарі степовій зони зустрілися з цивілізацією трохи згодом. Що й казати стосується мисливців, рибалок і збирачів Сибіру, Помор’я, Північної Європи, то «історичний час «цивілізації настало вони пізно. Процес здобуття державності вони розтягнувся більш термін.

Итак, регіони неоліту ми ділимо на «цивілізаційні «і незатронутые цивілізацією, бо виникнення цивілізації стане наріжним каменем цього періоду, невипадково Тейяр де Шарден назвав неоліт «самим критичним і величним із усіх періодів минулого ». У цей час чітко виступають різні шляхів розвитку людства, залежно від географічних умов проживання даної культури: чи ж це становлення державності в найдавніших регіонах землеробства, чи багато століть кочовий життя життя й серед дикої, необробленої природи.

Период енеоліту є початком палеометаллической епохи, т. е. Мідно — кам’яного і бронзового століть. У період енеоліту людство вперше навчилося виплавляти гармати з першого відомого йому металу — міді. Починаючи з II тисячоліття в Євразії широко поширюється бронза — більш міцний сплав міді олова. Тоді ж поруч із древнім способом що виробляє господарства — землеробством, остаточно складається новий — скотарство, що дозволяє освоїти великі степу і передгірні зони. На початку коротко охарактеризуємо мистецтво неоліту і енеоліту в культурах найдавніших осередків землеробства, які передували періоду появи ранніх форм государственности.

1) Иорданопалестинський регіон (Єрихон — 8−7тыс. років до зв. е.). Збереглися похоронні маски, глинобитні вдома, і навіть найдавніші історії людства міські стены.

2) Малоазійський регіон (Чатал-Гуюк). Примітно дуже багато статуеток оголених жінок, які символізують культ родючості. Збережені святилища часто прикрашає зображення бика. Таку ж роль Бог у вигляді бика грав у крито — микенской цивілізації і древньому Єгипті періоду Раннього царства (мастабы в Саккара з головами биків, 4 тис. до зв. э.).

3) Месопотамське регіон (культура Джармо, 7−6 тис. до зв. е.). І тому регіону характерна надзвичайно декоративна кераміка, зліплена спочатку вручну, а потім на гончарному колі. Кераміка з Самарры датується 5 тисячоліттям до зв. е. Культові судини, чаші, страви характеризує особлива ретельність роботи. Серед численних орнаментів фігурують т. зв. «первісні свастики «- символ круговороту природної стихії і сонячного ходу. Люди, тварини, рослини, — все закручується в стрімкому вихорі руху, перетворюючись на отвлечённогеометричні фігури. Іншими елементами орнаменту є «ялинки «і «зигзаги ». Найкращі твори кераміки, крім музеїв Ірану та Іраку, представлені, й у зібраннях Лувру і Ермітажу. З м’яких порід каменю разом з судинами виготовляються і циліндричні друку. При накатке на сиру глину вони утворювали безперервний орнаментальний фриз. Будучи магічною охороною власності, друку виконували функцію амулетів і прикрас.

4) Єгипетський центр. Неолітичні культури — Таса і Меримде Бені Саламе. Кераміка ліпиться вручну, і позбавлена декорації. У виробах зі глини майстра прагнуть відтворити фактуру кам’яних судин. Улюбленим матеріалом виготовлення судин в давніх єгиптян був камінь. Поруч із легко здатною піддатися обробці алебастром, використовувалися і твёрдые породи каменю: брекчия, граніт, базальт, диорит, порфір. Вази і страви полірувалися до блиску, дематериализуя його тяжкість і пасивність. Розпис кераміки з’являється у період енеоліту — бронзової доби (культури Негада I і Негада II). Люди і домашні тварини відбиті лежить на поверхні судин хіба що глянувши із різних точок зору. Майстром передаються головні характеристики, серед яких і складається зображуваний предмет. Постаті покупців, безліч тулуба тварин тому могли зображуватися в фас й у профіль одночасно. У ролі житла використовуються невеликі круглі хижки тростинового, обмазані глиною. Пізніше з’являються прямокутного плану будинку, з сирцевого цегли, де селяться вожді. Архітектурні форми прямокутного вдома вплинули на будівництво гробниць. Перші які дійшли до нас розписи ставляться до епохи енеоліту й трапляються з поховання вождя в Иероконполе.

5) Регіон Хуанхе і Янцзы.

Центром неолітичної культури Стародавнього Китаю стало поселення Яншао. Археологи виявили тут які стосуються 4−3 тисячоліть шедеври неолітичної кераміки. Вони вражають яскравістю своїх розписів, забарвлених у червоні, чорні і білі кольору. У геометрике їх розписів вгадується початок китайської пиктографии. У серповидных знаках, колах, трикутниках вгадуються обриси сонця, місяця, гір, вод. У період освіти государства (период Шан (Інь) змінюють яскравою поліхромії приходять блискучі судини Луншань, позбавлені росписей.

6) Регіон долини Інда і Ганга.

Неолитические судини индской цивілізації з Чанху — Даро відрізняє килимове розташування переважно рослинного орнаменту. Кінцем IV тисячоліття датуються невеликі глиняні фігурки богиніматері та бика, типові для культу родючості. На відміну від месопотамського регіону друку були циліндричними, а прямоугольными.

8) Регіон Геоксюрского оазису (Туркменія). Комплекси Кара-депе, Геоксюр I, Алтин — депе.

Посуда прикрашена яскравим геометричних орнаментом, що складається з трикутників, ромбів, квадратів, хвилястих ліній. У ранньої посуді пізнавалися стилізовані зображення людини і тварин. У період пізнього енеоліту кераміка стає ще більше яскравої та багатобарвною. Як і в землеробських культурах зустрічаються маленькі статуетки жіночого божества.

Дома викладалися з сирцевого цегли, причому стіни отримували яскраву розпис. Вони мали безліч кімнат і з них був цілим комплексом, що об'єднує приміщення найрізноманітнішого призначення: кухні з осередками, житлові кімнати, кімната з метою релігійних обрядов.

9) Регіон Правобережної України, Молдова, Карпато — Дунайська зона Румунії і ніяк Болгарії. Культура Трипілля — Кукутень (6−3 тис. до зв. э.).

Дома наземні, глинобитні, у плані що утворюють витягнутий прямокутник, ділилися на частини. Комплекси будівель розташовувалися кільцеподібно і було орієнтовані центр кола. Для кераміки Трипілля характерний «вихреобразный «орнамент. Зазвичай декор має трёхярусную структуру: дощ, потоки води, що посилаються на грішну землю Великої Матір'ю, підземний світ образу і земля з висхідними посівами. Як у всіх культурах неоліту і енеоліту, орнамент носив космогонічну символіку і був ілюстрацією світогляду представників цієї культури. Трипільські жіночі статуетки з глини мають ті ж самі «вихревую «розфарбування, як і кераміка. У глиняний тісто при їх виготовленні додавалося збіжжя та борошно, що свідчить про зв’язках із темою плодородия.

10) Іранський регіон. Культура Загроса (7−4 тыс. до зв. э.).

Культура Тепе — Сиалк III має найяскравішу, витончену і різноманітну кераміку. Судини виготовлялися гончарному колі. Унікальні зображення барсів на посудинах. Печатки у вигляді гудзиків грали роль магічних амулетів, і навіть були надійними захисниками власності.

Другим виглядом мистецтва став наскельний живопис, петрогліфи, стели і покладають великі кам’яні статуї, характерні для культури мисливцівзбирачів і скотарів. Безліч петрогліфів є у Скандинавії, Північної Італії, Іспанії, Португалії, в Північній Африці, Аравійському півострові, Індії, Пакистані, Далекому Сході, Росії, Північної та Південної Америці, Австралії. Зображення на скелях чи вибивалися твердим знаряддям із каменю, чи (що рідше) малювалися червоною охрою. Велике поширення мають натуралістичні «рентгенівські зображення », характерні для петрогліфів Норвегії, мистецтва північноамериканських індіанців і навіть Австралії. Цей крайній натуралізм поєднується в наскальном мистецтві зі отвлечённым схематизмом зображень, що дав знати себе ще епоху мезоліту. Такі схематичні знаки прийнято називати «писаницами ». У петроглифах відбиті точні контролю над світом природи, і водночас «записані «міфи про походження даного племені і улаштуванні Вселенной. Большое поширення поколишньому мають сцени полювання, як, наприклад, в Залавруге, Уралі, Білому море, Олені. У Залавруге представлена полювання на морського звіра з допомогою гарпуна. Інший ряд сцен пов’язаний зі світом тварин, від розмноження й епідемічного добробуту яких залежало і добробут людського колективу. Відомі сцени із зображенням лосів під час шлюбної гри з Норвегії, але в російському півночі зустрічаються їх невеликі скульптурні зображення. Важливе місце у наскальном мистецтві, як й у кераміці, займає солярна і лунарная символіка. У північних розписах з першого ототожнюються лосі. Починаючи з епохи енеоліту поширюється мистецтво з’являється тема Древа життя, де втілилися формувалися протягом тисячоліть ставлення до природному круговерті, про прихованих таємничих силах природи, про життя і смерть. На петроглифах зображуються «сонячні люди «з ростучими врізнобіч волоссямпроменями і «сонячні тварини ». У скульптурі соляна ідея знайшла своє собі втілення у «личинах «(масках) на стелах окунёвской культури (IIIII тис. до зв. е.). Аналогічні зображення зустрічаються Далекому Сході (гранітна брила в Сакачи Алян), соціальній та Департаменті Морблан (Франція). Кам’яні стели і статуї є характерними ознаками мистецтва степовій зони. Відомі знамениті кам’яні баби в донських степях.

На протязі неоліту і енеоліту йде процес формування великих комплексів природноісторичних святилищ. У період бронзи складається кілька типів споруд, є як природними пам’ятниками, а й результатом масштабної (вперше!) будівельної діяльності человека.

Менгиры — окремо які стоять чи групи вертикально поставлених каменів. Відомо «Кам'яне військо «Вірменії і алиньяны мови у Франціїпротяжні поля кам’яних стовпів. Архітектурне форма менгира стала підвалинами розвитку типології окремою висотної доминанты (обелисков, тріумфальних колон, веж і. т. д.).

Дольмены — вид споруди, у якому кілька каменів перекриваються каменемдахом. Іноді щодо нього веде крита галерея. Подальший розвиток типології дольменастоечнобалочная конструкція храмів, палаців і гробниц.

Кромлехи — найдавніші архітектурні комплекси, мають складну композицію і є як культових споруд, а й які виконують роль астрономічного приладу чи календаря. Вперше у архітектурі ставляться глобальні і питання вирішуються складні просторові завдання, із якими стикаються зодчі при створенні великих ансамблей. Первыми дослідами організації простору в глобальному масштабі стали мегалитические споруди Стоунхендже (XV століття до зв. е.) і острові Мальта. Потрапляючи в обгороджений простір, ми потрапляємо в царство симетрії і в центр сонячного круговороту (головна вісь ансамблю орієнтована на схід сонця щодня літнього сонцестояння). Стоунхендж є найбільшим спорудою первісної архітектури, де у настільки потужному масштабі здійснюється спроба організації земного хаосу і космічної гармонии.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із сайту internet.