Романтизм ХІХ століття

[pic].

This book printed by Kovchegine Igor.

Igor Print Co ®. All rights reserved.

РОМАНТИЗМ.

РОМАНТИЗМ. 2.

Зміст: 3.

Запровадження 3.

Література. 6.

Німеччина. 7.

Англія 7.

Франція. 8.

Італія. 8.

Угорщина 8.

Польща. 9.

Чехія. 9.

США. 9.

Росія. 9.

Образотворчі мистецтва. 10.

Німеччина. 11.

Англія 12.

Бельгія, Італія й Східну Європу. 12.

Росія. 13.

Музика. 13.

Театр. 16 Введение.

Тоді терміном «романтизм» (франц. romantisme) позначається зазвичай ідейний і художнє рух, який виник у країни межі 18 та19 ст. і який отримав свій відбиток у різних галузях науку й мистецтва. Прийшовши змінюють ідеології Просвітництва (див. Просвітництва епоха), Романтизм був порождён як визвольним рухом народних мас, пробуждённым французької буржуазної революцією кінця 18 в., боротьбою проти феодалізму і національного гніту, і розчаруванням широких громадських верств в результатах цієї революції" і всього капіталістичного прогресу загалом. У ідейній програмі Романтизму знайшли вираз розуміння обмеженості буржуазних просвітницьких ідеалів, руйнацію надій перемогти провозглашённых революцією принципів «свободи, рівності та «братерства», неудовлетворённость громадськими порядками капіталістичної епохи, які «виявилися викликає гірке розчарування карикатурою на блискучі обіцянки просвітителів» (Енгельс Ф.). Заперечення сучасної дійсності, критика капіталістичної цивілізації з її пануванням «безсердечного чистогану» і «новими формами поневолення народних мас, викриття мещански відсталих і обмежених сторін буржуазної духовної культури та побуту становлять характерну риску Романтизму загалом. На відміну від просвітителів 18 в., палко вірили в безумовність історичного прогресу, романтики так само однобічно бачили переважно тіньову, негативну бік капіталістичного розвитку. Викриття каліцтва і прози буржуазної дійсності, прагнення цілісності розвитку людської особи і гармонійного громадському влаштуванню були нерозривно пов’язані у романтиків з пошуками нових ідеалів, приобретавших в умовах часу ілюзорний, утопічний характер. У різної спрямованості цих пошуків розкривається глибока неоднорідність романтичного руху. Якщо прогресивна частина романтиків зверталася в своїх утопіях до майбутнього, покладаючись на перебудову громадського порядку, то представники консервативних груп у Романтизмі ідеалізували добуржуазное, середньовічне минуле, якому придавалась видимість патріархальної ідилії. Ідеалізація середньовіччя й у Романтизму у економічній науці (найвизначніший представник — швейцарський економіст Ж. Сисмонди,), для низки течій історичної. і естетичної думки (напр., для анг. історика Т. Карлейля та її послідовників — Дж. Рескина і прерафаелітів, намагалися навіть практично відродити «вільне і творче» середньовічне ручне ремесло). Невиразність, ілюзорність романтичних ідеалів зумовлювали сентиментальний характер романтичної критики капіталізму. Романтика, — писав У. І. Ленін, протиставляючи наукову критику капіталізму романтичної, — зовсім не від цікавить вивчення дійсного процесу з’ясування його; їй потрібна лише мораль проти цього процесу». Суперечності Романтизму. перебувають у историч. відповідність до ідеологією широких громадських рухів 1-ї половини 19 в. Величезний вплив формування Романтизму надали національновизвольні війни проти наполеонівської Франції, які «носили двоїстий характер: відродження і реакції за одну і те час» (Маркс До.). Ця двоїстість накладала печатку та на романтичну ідеологію цього періоду, у якій справжній пафос визвольних змагань сполучився у часто з поэтизацией «ілюзій минулого». Подальше поглиблення протиріч усередині Романтизму значною мірою знаходить пояснення в історичної незрілості революційно-визвольної боротьби до 1848 і її ідейній програми, зокрема ідей утопічного соціалізму, програми декабристів у Росії ін. Але саме у силу своєю глибокою зв’язки й з визвольними рухами романтичне мистецтво у його вищих досягненнях була перейнята наснагою боротьби за волю і незалежність народів, за народні интересы.

Широка постановка питань народності - одну з основних історичних заслуг Романтизму. У боротьбі проти раціоналістичній отвлечённости естетики дворянських академій, проти канонізованої політичної, етичної і естетичної теорії ідеологів феодальної монархії передові романтики спиралися на досвід таких представників просвітництва, як Ж. Ж. Руссо, І. Р. Гердер, А. М. Радищев, на творчість молодих І. У. Гете і Ф. Шіллера. Романтики як теоретично ставили питання народності, провели велику роботу з вивчення народної мови, збиранню і відстежуючи публікації зразків народної творчості, а й використовували широко національні народних традицій у своєму мистецтві. Вони критикували капіталізм над його антинародность, зокрема за знищення своєрідних народних форм культури та побуту. Разом про те вони приділялася велика увага критиці придушення особистості, попирания її прав за капіталізму. Твердження самостійної цінності людини її духовного світу, боротьба за свободу особистості займали важливе місце у програмі романтиків. З цього програмою, мала як позитивні, і негативні сторони (індивідуалістичні тенденції, протиставлення особистості суспільству в ряді романтиків) пов’язана і Романтизму за свободу творчества.

У сфері літератури і мистецтва Романтизм дав найзначніші результати, хоча у цій галузі протиріччя Романтизму позначилися з усією гостротою. Романтики оголосили нещадну боротьбу омертвілим раціоналістичним канонам класицизму, його нормативному «прекрасному ідеалу», його догматизму. Обстоюючи необмежену свободу творчості, романтики прагнули до яскравого національному й індивідуального своєрідності, до правдивому вираженню характеру, до розуміння багатства людських почуттів. Разом із цим у мистецтві романтиків часто позначалося одностороннє заперечення сучасного суспільства, протиставлення прозаїчної буржуазної дійсності суб'єктивної поетичної свободи людського духу. Зображення громадських суперечностей у романтичному мистецтві зазвичай набувало характер контрастного протиставлення особистості героя з його світом сильних почуттів та ідеальних поривів убогою та ворожої оточуючої дійсності. Звідси витікали характерні для Романтизму мотиви трагічного розладу з життям, іронії й гіркою глузування над невідповідністю мрії і реальності, захоплення стихійної життям природи, в якої знаходять відзвук переживання героя, потяг до отдалённым країн і епохах, до далёкому від сучасного цивілізації життю. Творчий метод романтиків характеризується тяжінням до зображення виняткових характерів та соціальні обставини, для вираження суб'єктивного світу людських почуттів та фантазії, до ідеалів, найчастіше невиразним і незрозумілим. За визначенням У. Р. Бєлінського, сфера Романтизму — вся та «грунт душі, й серця, звідки піднімаються все невизначені прагнення на краще і піднесеному, намагаючись знаходити собі задоволення в ідеалах, створених фантазиею».

Романтизм у літературі і мистецтві ні єдиним. У ньому виразно різняться дві тенденції, у своїй основі протилежні одна одній: прогресивний і реакційний Романтизм Співвідношення цих тенденцій було, як правило, дуже складним. Боротьба між прогресивними і реакційними романтиками часто набувала відкриті форми, але спочатку вони нерідко виступали спільно; переплетення прогресивних і реакційних елементів зокрема у творчості багатьох романтиків (напр., Еге. Т. А. Гофмана). Прогресивний Романтизм з’явився протестами широких громадських кіл проти капіталістичного і феодального порядку, панування політичної реакції. У кращих своїх проявах він піднімався до справжньої революційності (революційний Романтизм). Мистецтво прогресивного Романтизму., выдвинувшее таких письменників, як Дж. Байрон, П. Б. Шеллі, У. Гюго, А. Міцкевич, декабристи До. Ф. Рилєєв, А. І. Одоевский і У. До. Кюхельбекер, молоді А. З. Пушкін і М. Ю. Лермонтов; таких композиторів, як Ф. Шуберт, Р. Шуман, Ф. Шопен, Р. Берліоз і Ф. Ліст; живописців, як Т. Жеріко і Еге. Делакруа; акторів, як Р. Модена, Еге. Кін, П. З. Мочалов, б. год. безпосередньо чи опосередковано пов’язані з національними та соціальними визвольними ідеями. Художники прогресивного Романтизму відбили у своїй творчості боротьбу народних мас за свободу, їх прагнення до справедливості і щасливому майбутньому, героїзм і душевне шляхетність людини. Міцно пов’язані із кращими національними традиціями, з народним творчістю (в музиці і поезії), прогресивні романтики прагнули цільно й із яскраво у своїй творчості дух народу. Виникнувши різкій і непримиренної боротьби з догмами пізнього класицизму і академізму, прогресивний Романтизм з’явився у часто вихідним пунктом у розвиток реалістичного мистецтва 19 в. У цьому плані характерна творча еволюція Дж. Байрона, Стендаля, А. З. Пушкіна, М. Ю. Лермонтова, М. І. Глінки, Р. Гейне, Ш. Петефі, А. Леметра. Творчість прогресивних художников-романтиков — Т. Жеріко, Еге. Делакруа, Ф. Рюда, І. Манеса, П. Михаловского, До. П. Брюллова — можна як особливий своєрідний етап у розвитку реалізму в образотворчому искусстве.

Ідейну основу реакційного Романтизму становлять реакція перемогти буржуазного ладу синапси і на ідеологію буржуазного просвітництва, страх перед революційними народними рухами. Виступаючи нерідко із різкої, хоч і односторонньої критикою капіталістичного суспільства, реакційні романтики шукали вихід із соціально-історичних. суперечностей у апології середньовічного минулого, монархії і релігії. Вони пропагували «піднесення» мистецтва за життям, висували цього разу місце розуму й логіки релігійну містику. Реакційний Романтизм також звертався до життя і народної творчості, та заодно зазвичай фальсифікував їх, ідеалізуючи «органічний» патріархальний спосіб життя, малюючи народну життя нерухомій і косной, а й народ — благочестивим і покірним. Естетика реакційного Романтизму розробили переважно німецькими філософами, письменниками й критиками: У. Р. Ваккенродером, Л. Тиком, Ф. Нова-лисом, братами Августом Вільгельмом і Фрідріхом Шлегель, Ф. В. Шеллингом. Особливо характерний реакційний Романтизм для явищ літератури і мистецтва, породжених феодальної реакцією як у Німеччині (художники-назарейцы), і мови у Франції (Ф.Р. Шатобріан), Англії (поети «озерної школи») та інших. Реакційний Романтизм з’явився попередником багатьох буржуазно-дворянских естетських художніх напрямів 19 — початку 20 ст. Декадентські течії - символізм, «модерн» тощо. буд., піднімали на щит теорію і практику реакційного Романтизму і культивували своєрідний «неоромантизм», який мав у основному вкрай неродючий антиреалистичный характер.

Романтичні риси чи впливу позначилися у творчості майже всіх великих художників 1-ї половини 19 в. Та хід реалізму сковывалось в відомої мері рамками Романтизму; художники-реалисты було неможливо задовольнятися запереченням сучасної дійсності, але мають був у ній самій черпати своїх творів. Поруч із боротьбою проти реакційного Романтизму передові художники долають обмеженість Романтизму загалом. Розмежування і полеміка з Романтизмом чітко виступають на творчості І. У. Гете, А. З. Пушкіна, М. Ю. Лермонтова, Р. Гейне, Про. Бальзака, Стендаля, П. Мериме.

Історико-художнє значення Романтизму виключно велике. У кращих творах романтиків втілилися справді народні прагнення і ідеали, пов’язані з визвольними рухами епохи. Романтики досягли значно більше високої, ніж раніше, щаблі пізнання народної життя, прихованих у ній джерел фантазії і; вони воскресили з забуття Данте, Шекспіра, Сервантеса, готичне мистецтво. За всієї своєї обмеженості Романтизм з’явився важливою щаблем загалом ході розвитку історичних поглядів. У цьому плані значної ролі зіграли романи У. Скотта, твори франц. істориків Ф. Гізо, Ф. Минье, Про. Тьєррі, історія мови та поезії, створена братами Я У. Грімм. Романтики звернули увагу до роль народу історії, боротьбі класів. Але історизм романтиків носив одностороння і він звернений переважно до раннім етапах національної життя. «Перша реакція проти французької революції» і що з нею просвітництва була природна: все отримувало середньовічну забарвлення, все уявлялося в романтичному вигляді" (Маркс До.). Як «перша реакція» проти затвердження нової буржуазної дійсності Романтизм укладав у собі позитивне, історично прогресивне зміст. Він збагатив культуру багатьох народів всеосяжним, хоч і невиразним ще свідомістю протиріч приходу буржуазної епохи. Романтизм відкрив мистецтві у новий світ почуттів та пристрастей, пориву до ідеалу, творчого уяви. Художній метод Романтизм надав своїми багатьма сторонами величезне і часто плідне впливом геть розвиток мистецтва. Найкращі традиції прогресивного Романтизм мала творчість низки передових художників 2-ї половини 19 і 20 ст. У тісного зв’язку з цими прогресивними традиціями, але вже абсолютно новій історичної грунті виростає революційна романтика творів М. Горького, відбиває могутнє прагнення народних мас до свободи і кращому майбутньому. Революційна романтика, що з втіленням народних комуністичних ідеалів, становить органічну частина мистецтва соціалістичного реализма.

Романтизм. у літературі склався межі 18 — 19 ст. Він зберігав спадкоємний зв’язку з сентименталізмом, із поліциклічним перебігом «Бурі й натиску» у ньому. поезії, ні з традиціями англійського «готичного роману». Характерний для сентименталізму культ відчуття провини та природи одержує у Романтизмі розвиток. Романтики високо піднімають значення народну поезію. У своїх літературних маніфестах і статтях вони проголошували необхідність великого історичного охоплення художественно-поэтических явищ минулого й справжнього (особливо Сходу, середньовіччя якщо й т. п.). Відмовляючись від догматичної теорії класицизму, романтики вважали норми античного мистецтва непридатними до зображення сучасного ним і популяризували нові жанри літератури та повну свободу їх трактування. Так у літературі з’явилися, поруч із романтичної драмою, новели, казки лірико-філософського і фантастичного характеру, романтична поема, ломавшая всі дотеперішні уявлення про межу між епосом і лірикою, романи віршем і у прозі, що вирізнялися своєю вигадливою композицією, різким подчёркиванием суб'єктивного ставлення до речам, національним колоритом, інтересом до історичним тем, до філософським проблемам, за якими стояли незрозумілі романтиками реальні протиріччя життя; нарешті, багата розмаїттям мотивів лірика. Романтики культивували лірику, широко використовуючи народну пісню, розкриваючи настрої, душевний світ человека.

Германия.

Перші німецькі романтики [критики Август (1767 — 1845) з Фрідріхом (1772 — 1829) Шлегель, письменники У. Р. Ваккенродер (1773 — 98), Л. Тик (1773 — 1853), Ф. Новаліс (1772 — 1801)] розуміли свободу творчості як суб'єктивний сваволю; відмовляючись від конкретного життєвого вмісту у мистецтві, вони замінили його фантастикою і містикою. Романтики прагнули відродити сословно-теократический лад середньовіччя і зберегти феодальні відносини. Складність історичного становища Німеччини 18 — початку 19 ст. була причиною суперечливого характеру всього німецького Романтизму. Німецькі романтики піднімали в поезії значення народності, вивчали, збирали фольклор (антологія народну поезію «Чудесна ріг хлопчика» (1806 — 08) А. Арніма (1781 — 1831) і Ко. Брентано (1778 — 1842)]. І. Эйхендорф (1788 — 1857) виявляв інтерес до народного пісні і він потребував в той час відродження католицизму. Філологи брати У. і Я. Грімм створили збори німецьких казок з урахуванням фольклору. У творчості низки німецьких романтиків є яскраво виражені риси демократизму [поеми і драми І. X. Гсльдерлина (1770 — 1843), вірші та новели А. Шамиссо (1781 — 1838), лірика У. Мюллера (1794 — 1827)]. Вплинув в розвитку прогресивних тенденцій німецького Романтизму. надав М. Ленау (1802 — 50), австрійський поет, яка була із віршами антифеодального і антикатолического характеру і який на революційні події у Польше.

З іншого боку, німецькі романтики у своїй більшості були першими апологетами «прусського шляху» розвитку капіталізму у Німеччині, проповідниками компромісу з феодалізмом, захисниками патріархальності. Іноді протилежні тенденції поєднувалися у творчості однієї й тієї ж письменника. То в Р. Клейста (1777 — 1811) реалістичні елементи уживаються з реакційним уславленням монархії й лицарства, духом герм. шовінізму. Так, виразник пізнього німецького Романтизму — Еге. Т. А. Гофман (1776 — 1822), з'єднує містичну тематику із гострою критикою дворянскобуржуазного суспільства, ньому. філістерства і разлагающегося абсолютизму. У руслі романтичної поезії перебували патріотичні пісні Т. Кернера (1791 — 1813) і Еге. М. Арндта, які стосуються періоду наполеонівських війн. Розвиток німецького Романтизму завершила так звана «швабська школа» [Л. Уланд (1787 — 1862), Ю. Відштампувати (1786 — 1862), Р. Шваб (1792 — 1850) та інших.], існувала аж до революції 1848 і подготовившая ідейно обмежений рух т.зв. «областничества"в ньому, літературі. Котрий Стояв у занепаду ньому. романтизму Р. Гейне (1797 — 1856) показав, що Романтизм у його німецької різновиду веде до повного розладу з дійсністю. Гейне став на позиції реалізму й революційної демократизму («Німеччина. Зимова казка» і др.).

Англия.

У Великобританії романтики-поэты «озерної школи» У. Вордсворт (1770 — 1850), З. Кольрідж (1772 — 1834), Р. Саути (1774 — 1843), у середині 1990;х рр. 18 в. славили французьку буржуазну революцію, невдовзі оголосили себе її противниками. Ліричні балади Вордсворта і Кольриджа, романтичні поеми Кольриджа і Саути просякнуті фантастикою кошмарів і жахів, проповіддю смиренності і повернення до середньовіччя. Як видатний представник Романтизму виступив Вальтер Скотт (1771 — 1832), у низці поем зображав середньовіччя в ідеалізованому вигляді; але починаючи з 1812 він написав цикл романів, історизм яких багато в чому виходить поза межі романтичного напрями. У Великобританії ще різкіше, ніж у Німеччині, відокремилися всередині Романтизму прогресивне і реакційний течії. Джерелом поетичного творчості Дж. Байрона (1788 — 1824) і П. Б. Шеллі (1792 — 1822) став досвід французької буржуазної революції кінця 18 в., національновизвольні змагання європейських народів початку 19 в. і, боротьба анг. народу проти капіталізму і консерватизму вищих класів. Байрон створив ряд поем, які виражали ідеї титанічного бунту особистості проти всього громадського укладу, проти тиранії, а творчість Шеллі містить ідеї утопічного соціалізму, і відрізняється оптимістичній вірою в прийдешню перемогу народу. Глибокий гуманізм, зневага до буржуазно-аристократическому суспільству, тонкість і народність пейзажної лірики ріднять поета Дж. Китса (1795 — 1821) з революційними романтиками. Представником прогресивної критики в романтичному таборі був У. Хазлитт (1778 — 1830).

Франция.

У Франції Романтизм яскраво відбив класову боротьбу з країні період між революціями кінця 18 в. і 1848. Ранній Романтизм у Франції був пов’язані з режимом Реставрації (Ф. Р. Шатобріан, 1768 — 1848). Проте реакційний Романтизм. у відсутності тут поширення. До буржуазноліберальному крила Романтизму належали Б. Констан (1767 — 1830) і пані де Сталь (1766 — 1817), автор теоретичних робіт з літературі, і навіть низки романів. У творчості Еге. П. Сенанкура, А. де Віньї (1797 — 1863), А. де Мюссе (1810 — 57) звучать настрої світової скорботи. Найбільші представники консервативного Романтизму — А. Ламартин (1791 — 1869), критик і письменник Ш. Про. Сент-Бёв (1804 — 69) — дійшли примирення з буржуазним суспільством. Вже у середині 20-х рр., у зв’язку з зростанням демократичної опозицію режимові Бурбо-нов, почалося швидке розмежування серед романтиків. Програма Романтизму, викладена У. Гюго (1802 — 1885) в передмові до драми «Кромвель» (1827), означала як розрив із естетикою реакційного Романтизму, а й вимога політичної свободи, боротьбу з догматами класицизму мистецтво, звернення до життя народних мас. Центральними постатями прогресивного Романтизму стають під Франції творці соціального роману У. Гюго і Жорж Санд (1804 — 76), творчість яких почуває піднесення любові до трудовому народу, щирим бажанням часом сприяти його визволенню. Їх розвиток убік соціальних ідей, близькість до утопічному соціалізму важливі проявами прогресивній французькій літератури. Співвідношення Романтизму і реалізму в ньому було щонайменше складним, ніж у англійської і російською литературах.

Италия.

У Італії Романтизм склався, як літературне напрям прибл. 1815 (Дж. Берше, 1783 — 1851, Р. Россетти) і він пов’язані з національно-визвольної боротьбою, із наступними характерними неї ілюзіями про відродження «величі минулого». Ці мотиви посилюються у творчості групи романтиків (З. Пеллико, 1789 — 1854, До. Порта, 1776 — 1821, Т. Гросси) на чолі з А. Мандзони (1785 — 1873); Дж. Леопарді (1798 — 1837) був виразником скорботи й відчаю, породжених болісним свідомістю слабкості визвольних змагань італійського народу. У період національного відродження («Рисорджименто») і революційно-демократичної боротьби «Молодий Італії» виступили історичні романісти М. буд «Адзельо (1798 — 1866) і Ф. Д. Гверрацци (1804 — 73), драматург Дж. Никколини (1782 — 1861) та інших. Надалі явища революційного Романтизму пов’язані з гарибальдийским рухом 50 — 60-х гг.

Венгрия.

Романтизм в Угорщини виник у 10-х рр. 19 в. як вираз зростання національної самосвідомості та протесту проти австрійського гніту в передових колах венг. суспільства. Поета-романтики (М. Вёрёшмарти, 1800 — 55, І. Бай-за, Р. Цуцор та інших.) об'єдналися навколо альманаху «Аврора» («Aurora») та її редактора, драматурга До. Кишфалуди (1788 — 1830). Прагнення створенню угорської національної поезії, вільна від чужоземних впливів, від абстрактності і штучного пафосу класицизму, перетворилася на зверненні до традиціям народної пісні, в воспевании героїчного минулого країни. Активізація боротьби з Габсбургів в «епоху реформ» (1825 — 48) надала революційну забарвлення Романтизму цих поетів. Вершиною угорської поезії 19 в. стало творчість великого революційного поета Ш. Петефі (1823 — 49), який кращі традиції Р.

Польша.

У Польщі Романтизм виник у 20-ті роки. 19 в. відобразив боротьбу народу за соціальне та національне визволення. Представниками польського революційного Романтизму. були великі поети А. Міцкевич (1798 — 1855) і Ю. Словацький (1809 — 49). Разом з еволюцією до революційного демократизму у творчості перемагають реалістичні тенденції. Отразившие у творах настрої мас, Міцкевич і Словацький виступали проти кріпацтва як борці за незалежність своєї батьківщини. Як революційний романтик виступив також поет З. Гощинский (1801 — 76). Настрої реакційної шляхти висловлювали З. Красинский (1812 — 59) і др.

Чехия.

Прогресивний Романтизм у чеській літературі розвивався в $ 20 — 40-х рр. 19 в. й у основі своїй був із національно-визвольним рухом чеського народу, тільки з наближенням буржуазної революції. Чеські романтики Я. Коллар (1793 — 1852) і Ф. Л. Челаковский (1799 — 1852) відкрили чеської літературі багатства народну поезію; поеми та вірші До. Р. Махи (1810 — 36) відбивають настрої незадоволеності дійсністю; поезія І. Фріча (1829 — 90) овіяне полум’ям революційних боїв 1848.

США.

Романтизм в Сполучених Штатах Америки знайшов своє собі втілення у творчості Ф. Купера, У. Ірвінга, Еге. По. У творчості Ф. Купера (1789 — 1851) і У. Ірвінга (1783 — 1859) виражено невдоволення цих письменників капіталістичної цивілізацією, буржуазними відносинами. У межах своїх романах Купер показує боротьбу індіанських племен проти американських колонізаторів, малюючи драматичну історію загибелі родового ладу індіанців. Ірвінг поєднав зображення побуту американців з фантастикою, ідеалізував докапиталистическую старовину, я виступав проти духу наживи, засуджував влада золота. У творчості Еге. По (1809 — 1849) песимістичне сприйняття буржуазної дійсності було вираженням кризи американського Романтизма.

Россия.

Романтизм у Росії, развивавшийся як літературне направлення у початку 19 в., був із підйомом національної самосвідомості та початком революційного руху декабристів. У російському Романтизмі чітко проявилися два напрями. У творчості У. А. Жуковського (1783 — 1852) виявилося майстерність передачі внутрішньої злагоди людини, його безпосередніх почуттів, поетизація народної старовини та фольклору; йому властива музикальність вірша. Проте консервативний характер романтизму Жуковського позначився в однобічності його поезіях, обмеженою світом особистих переживань, в ідеалізації минулого, в споглядальних, релігійномеланхолійних настроях. Революційний напрям проявилося під час творчості декабристів — До. Ф. Рилєєва (1795 — 1826), А. І. Одоєвського (1802 — 39), У. До. Кюхельбекера (1797 — 1846) та інших., в ранньому творчості А. З. Пушкіна (1799 — 1837). Твори поэтов-декабристов, як і «південні» поеми Пушкіна, просякнуті духом протесту проти існуючого громадського ладу, духом затвердження свободи творчої особистості. Зростання національної самосвідомості після Великої Вітчизняної війни 1812 і навіть поглиблення революційного руху на роки підготовки повстання 1825 покликали до життя мотиви боротьби за національну і політичну волю. Представником революционно-романтической поезії за 30 яx рр. виступив М. Ю. Лермонтов (1814 — 41), яка має втілення романтичної теми було з твердженням волелюбною бунтівної особистості, яка протистоїть суспільству. У естетиці прогресивного Романтизму, в творчості декабристів, Пушкіна та Лермонтова поступово відбувався перехід до реалізму. Риси Романтизму виявилися в письменників, які входили на гурток московських «любомудрів» і які під впливом філософії суб'єктивного ідеалізму (повісті У. Ф. Одоєвського, 1804 — 69), лірика Д. У. Веневітінова (1805 — 27). У 30 — 50-ті рр. у російській літературі стверджується реалізм; Романтизм ж продовжував існувати лише у епігонської формі: повісті А. А. Бестужева-Марлинского (1797 — 1837), вірші У. Р. Бенедиктова (1807 — 73), історичні драми М. У. Лялькаря (1809 — 88). У 40 — 50-х рр. романтичне заперечення капіталістичного прогресу знайшло своє вираження у реакційної зі своєї сутності поезії ідеологів слов’янофільства (А. З. Хом’яков, І. З. Аксаков і др.).

Изобразительные искусства.

У образотворчих мистецтвах Романтизм найяскравіше виявився у живопису та графіці, менш чітко — в скульптурі. Архітектура Романтизм отримав слабке відбиток, наклавши печатку головним чином напрям так званої удаваної готики.

(ПОМИЛКОВА ГОТИКА (псевдоготика), направлення у архітектурі 18−19 ст., возрождавшее архітектурні форми і декоративні мотиви готики. Доромантичний декоративний характер носила у 18-ти — поч. 19 ст. (будівлі У. І. Баженова і М. Ф. Казакова, використовували як готичні, і російські середньовічні мотивы).

Перші передвістя Романтизму можна побачити вже у пізню творчість іспанського художника Ф. Гойя (1746 — 1828), виконаному пристрасного протесту проти феодального і національної гніту і насильства, тоді як у Франції - в деяких романтично схвильованих портретах, створених Ж. Л. Давидом (1748 — 1825) під час буржуазної революції кінця 18 в., в ранніх, повних напруженого драматизму батальних картинах і портретах А. Ж. Мрв (1771 — 1835), в пройнятих мрійливим ліризмом творах П. П. Прюдона (1758 — 1823).

[pic] Найбільш послідовна і прогресивна романтична школа склалася у Франції під час Реставрації і Липневої монархії у завзятій боротьби з догматизмом і раціоналістичній отвлечённостью офіційного мистецтва академічного класицизму. Засновником школи з’явився Т. Жеріко (1791 — 1824), сміливий новатор у живопису, у творчості якого дедалі більше наростали тенденції демократії, тож критичного реалізму, а визнаним главою її став з 20-х рр. 19 в. Еге. Делакруа (1798 — 1863), створив деякі картини, пройнятих революційним пафосом («Свобода на барикадах», 1830), найбільш повно і дуже яскраво що втілив прогресивні тенденції Романтизма.

[pic].

[pic] До них примикали А. Р. Декан (1803 — 60), пейзажисты Ж. Мішель (1763 — 1843) і П. Гюэ (1803 — 69), скульптори П. Ж. Давид буд «Анже (1788 — 1856), А. Л. Барі (1796 — 1875), Ф. Рюд (1784 — 1855) — автор шедевра революційнопатріотичного мистецтва — рельєфу «Марсельєза» (1833 — 36), та інших. Ворожі буденної буржуазної дійсності, французькі романтики зверталися переважно до винятковим подій сучасності і особливо незвичайного історичного минулого, до екзотики сходу, до літературних образів Шекспіра, Байрона, Гете тощо. буд. У портреті їх залучали яскраві індивідуальності, напружена духовне життя людини, в пейзажі - стихійна міць природи. Обстоюючи необмежену свободу творчості, романтики прагнули до бунтівної пристрасності і героїчної піднесеності образів, до напряжённо-выразительной, схвильованої передачі натури у її неповторних проявах. На противагу класицизму, вони культивували вільну, динамічну і мальовничу композицію, зображення бурхливого руху і безмежного простору, насичений колорит, заснований на контрастах світла, і кольору, швидку легкі манеру листи. Романтики зробили більш масовим і демократичною мистецтво графіки, створивши нові гнучкі форми в літографії і книжкової гравюрі на дереві (М. Т. Шарле, 1792 — 1845, А. Девериа, 1800 — 57, Ж. Жигу, 1806 — 94, та інших.). З романтичної школою пов’язано й творчість найбільшого демократичного графика-карикатуриста Про. Дом'є (1808 — 79), на живопис якого Романтизм вплинув надто. Слабкими сторонами романтичної школи були розрив високими ідеалами і буденної життям, приводивший нерідко до трагічному песимізмові, ідеалізація далеких від повсякденності явищ, схильність до суб'єктивної трактуванні образів, до незвичним, часом театральним ефектів. Реакційний Романтизм з його культом середньовіччя, монархії і релігії знайшов прояв у творчості багатьох французьких художників (Еге. Девериа, 1805 — 65, А. Шеффер, 1795 — 1858) і вплинув навіть у лідера ворожого романтичного класицизму Д. Енгра (1780 — 1867) та її учнів. Особливо численні були художники, еклектично що з'єднували романтичні принципи з академізмом, трактовавшие романтичні теми в салонному мелодраматическом і натуралістичному дусі (П. Деларош, 1797 — 1856, Про. Берні, 1789 — 1863, і др.).

Германия.

У Німеччині реакційний Романтизм. пустив глибше. Вже в ранніх романтиків яскраві реалістичні пошуки у сфері пейзажу (І. А. Кох, 1768 — 1839, До. Д. Фрідріх, 1774 — 1840) і портрета (Ф. Про. Рунге, 1777 — 1810) поєднувалися з мистико-пан-теистическими субъективистскими тенденциями.

[pic] Відверта апологія середньовіччя, католич. релігії, і монархії, відрив сучасності, стилізаторство притаманні угруповання «назарейцев» (П. Корнеліус, 1783 — 1867, Ф. Овербек, 1789 — 1869, та інших.). Упадочными містичними тенденціями перейнято творчість А. Ретеля (1816 — 59). Для німецького Романтизму характерно також сентиментально-идиллическое зображення середньовіччя і патріархального побуту. Прогресивні елементи в розвиток німецького Романтизму внесли жанрова живопис (Р. Ф. Керстинг, 1785 — 1847, До. Шиицвег, 1808 — 85), пейзаж (До. Блехен, 1798 — 1840), малюнки на теми народну поезію і казок (Л. Ріхтер, 1803 — 84), і навіть ряд історичних картин До. Ф. Лессінга (1808 — 80).

Англия.

У Великобританії реакційний Романтизм втілився в містичному визионерском мистецтві У. Блейка (1757 — 1827), в фантастичних пейзажах Дж. М. У. Тёрнера (1775 — 1851), пізніше — теоретично та практиці прерафаелітів Д. Р. Россетти (1828 — 82), У. X. Гента (1827 — 1910) та інших., які поєднали критику капіталізму з ідеалізацією середньовічного способу життя й ручного ремесла і з религиозно-мистическими настроениями.

[pic] Прогресивні романтичні тенденції позначилися у низці творів Дж. Констебля (1776 — 1837) і Р. П. Бонингтона (1802 — 28), які розробляли в основному суто реалістичні принципи пейзажу. [pic].

Бельгия, Італія й Східна Европа.

Ідеї національного звільнення, інтерес до героїчної історії своєї країни становили основний зміст Романтизму у Бельгії (Р. Вапперс, 1803 — 74, Л. Галле, 1810 — 87), Італії (Ф. Гайец, 1791 — 1882, Д. Морелли, 1826 — 1901), і особливо у країнах Східної Європи — у Чехії (І. Манес, 1820 — 71, І. Навратиль, 1798 — 1865), Угорщини (М. Барабаш, 1810 — 98, У. Мадарас, 1830 — 1917) та Польщі (А. Орловський, 1777 — 1832, П. Михаловский, 1800 — 55), де важливе місце у мистецтві зайняли питання народності, теми народного побуту та Визвольної борьбы.

Россия.

У Росії її романтичних рис й виявилися в багатьох майстрів. Романтична піднесеність і схвильована пристрасність образу характерні до творення переселившегося з Росією Орловського, багатьом портретів Про. А. Кіпренського (1782 — 1836),.

[pic] захоплення романтичними мотивами — декому творів Ф. П. Толстого (1783 — 1873). Істотно впливає надав Романтизм на формування російського реалістичного пейзажу, що позначилося на роботах З. Ф. Щедріна (1791 — 1830), М. І. Лебедєва (1811 — 37) і особливо М. М. Воробьёва (1787 — 1855) і І. До. Айвазовського (1817 — 1900).

[pic] Найяскравіша вираз романтичної ідеї, й прийоми знайшли у творчості До. П. Брюллова (1799 — 1852), який прийшов в зіткнення з панівною системою академічного класицизму і сыгравшем значної ролі у розвитку російського на шляху до реализму.

[pic] Романтичні тенденції консервативного характеру позначилися у творчості окремих представників академізму (Ф. А. Бруні, 1799 — 1875) й дуже званої брюлловской школы.

Музыка.

Романтизм — одне з найяскравіших і великих епох історія музичного мистецтва. Ще 18 в. виникають течії, у тому мірою які передвіщають музичний Романтизм [напр., сентименталізм, поданий у оперному творчості П. А. Монсиньи й О. М. Гретрі (Франція), в клавирной музиці Ф. Еге. Баха (Німеччина)]. Романтичні риси проявилися у творчості У. А. Моцарта (Австрія), напр. в опері «Дон-Жуан» (1787); в операх композиторів епохи французької буржуазної революції кінця 18 в. (Л. Керубіні та інших.); у деяких творах Л. Бетховена 1800 — 10-х рр. (6- я симфонія — «Пасторальна», 1808, ряд фортепіанних сонат, пісень і др.).

Як самостійне напрям Романтизм спостерігався музиці до середини 10-х рр. 19 в. майже одночасно у Австрії (Ф. Шуберт, 1797 — 1828), Німеччини (Е.Т. А. Гофман, 1776 — 1822, До. М. Вебер, 1786 — 1826, Л. Шпор, 1784 — 1859, та інших.), Італії (М. Паганіні, 1782 — 1840, Дж. Россіні, 1792 — 1868), соціальній та творчості жив Росії ірландського композитора Дж. Фильда (1782 — 1837), пізніше мови у Франції (Ф. Буальдьё, 1775 — 1834). Подальший розвиток музичного Романтизму (2-га чверть 19 в.) пов’язані з іменами: у Польщі - Ф. Шопена (1810 — 49), у Німеччині - Ф. МендельсонаБартольди (1809 — 47), Р. Шумана (1810 — 56), Р. Вагнера (1813 — 83), в Угорщини (та Німеччині) — Ф. Ліста (1811 — 86), мови у Франції - Р. Берліоза (1803 — 69), Д. Ф. Обера (1782 — 1871), Дж. Меєрбера (1791 — 1864), Л. Герольда (1791 — 1833), Італії - У. Белліні (1801 — 35), раннього Дж. Верді (1813 — 1901) та інших. У Росії її Романтизм знайшов свій відбиток у творчості А. А. Алябьева (1787 — 1851) й О. М. Верстовского (1799 — 1862), почасти в ранніх творах М. І. Глінки (1804 — 57).

У музичному Романтизмі переважало прогресивне напрям. У творчості передових композиторів-романтиків отримали вираз національнопатріотичні і демократичні ідеї, пов’язані з визвольними рухами проти національного та високого соціального гніту, з протестом проти придушення людської особистості умовах феодально-буржуазного ладу. Такі твори, як цикл пісень «Ліра і меч» Вебера (1814), кантата («героїчна сцена») «Грецька революція» Берліоза (1826), увертюра «Polonia» («Польща») Вагнера (1832 — 36) та інших., з’явилися безпосередніми відгуками на події великого громадського значення. Революційним пафосом, глибокої патріотичної ідеєю проникнуть ряд фортепіанних творів Ф. Шопена, зокрема етюд до мінор опус 10, № 12 (1831). Інтерес Вільгельма до народної життя, до народних сказанням і пісням, до національної культурі, історичного минулого, любов до природи — відмінності творчості видатних представників національних романтичної шкіл. Звідси — розквіт народно-бытовой і фантастичною опери («Вільний стрілок» Вебера, 1820, посаду. 1821, «Аскольдового могила» Верстовского, 1835), романтико-героической опери («Вільгельм Телль» Россіні, посаду. 1829, «Гугеноти» Меєрбера, 1835, посаду. 1836, «Тангейзер» Вагнера, 1845, та інших.), розвиток жанрів балади, пісні, танцю (Шуберт, Шуман, Шопен, Ліст та інших.), програмної симфонії («Фантастична симфонія» Берліоза, 1830, «Шотландська симфонія» Мендельсона, 1830 — 42,) програмної концертної увертюри («Сон в літню ніч» Мендельсона, 1826), симфонічної поеми («Прелюды» Ліста, 1848 — 54), концертних музично-драматичних творів («Осуд Фауста» Берліоза, 1846), характеристичних фортепіанних п'єс («Карнавал» Шумана, 1835) тощо. буд. Особливу увагу романтиків до душевного світу людини волочило збільшення ролі лірики, пошуки нових засобів емоційної виразності. Цим зумовлене значення в романтичної музиці жанрів романса-песни (Шуберт, Шуман, Аляб'єв), ліричної фортепіанної мініатюри (Шуберт, Шуман, Шопен, Мендельсон), «лиризация» симфонії («Незакінчена симфонія» Шуберта, 1823) і камерної музики, і навіть використання пісенних тим, у інструментальних творах. Неудовлетворённость дійсністю, часом трагічне сприйняття життя, її протиріч призводять до углублённому психологізму, розширюють сферу лірики убік драматичних і трагічних емоцій. Гострим драматизмом, революційної пристрасністю наповнені чимало творів Шопена, героїка яскраве патетика притаманні ряду творів Ліста, пристрасним протестом дихають твори Шумана, бунтарством — Берліоза. Теми вигнанства, туги чітко звучать в лірики Аляб'єва, раннього Глинки.

Завдяки особливої здібності музики глибоко й проникливо розкривати багатий світ людських переживань, її поставлено романтичної естетикою перше місце серед інших мистецтв. Культ почуття приводив до утвердженню у тій музичній естетиці Романтизму примта почуття над розумом («розум помиляється, почуття — ніколи», говорив Шуман). Багато романтики подчёркивали музикою інтуїтивне початок, часом приписували їй властивість висловлювати ірраціональне, «непізнаване». Проте, всупереч ідеалістичним оманам теоретиків Романтизму, творчість видатних композиторівромантиків мало міцну реалістичну основу. Зв’язок із передовими громадськими устремліннями, інтерес до життя простого люду, життєва повнота і справді почуттів, опора на народне мистецтво, із музикою побуту визначали реалістичність творчості найкращих представників музичного Романтизму. Реакційні тенденції (містика, втеча із дійсністю, крайній індивідуалізм) властиві лише щодо малій кількості творів романтиків. Вони проявилися почасти в опері «Варіанта» Вебера (1823), у деяких музичних драмах Вагнера, ораторії «Христос» Ліста (1862) і др.

Прагнення передових романтиків до конкретності образного висловлювання призводить до утвердженню програмності, як однією з найяскравіших особливостей музичного Романтизма.

(Програмна музика — музичні твори, які композитор спорядив словесної програмою, конкретизирующей сприйняття. Багато програмні твори пов’язані з сюжетами і образами видатних літературних произведений Для мистецтва романтиків характерні пошуки картинності, барвистої зображальності у передачі пейзажів і фантастичних образів, рішення нових завдань у сфері психологічної виразності і втілення різноманітних відтінків емоційних станів. З цією значною мірою пов’язано збагачення гармонійного мови (ширше використання тональних зіставлень, акордів побічних щаблів, альтерированных гармоній), інструментування (колористична трактування оркестру і окремих інструментів, збільшення самостійної ролі оркестрових груп, в частковості духових інструментів), музичної форми (вільніше застосування сонатно-симфонической і варіаційної форм, створення нових великих одночастных форм — сонати, концерту, симфонічної поеми, використання особливих прийомів розвитку — лейтмотивів, монотематизма), вокальної декламації так звані Насичення елементами мальовничості, колористичности, ослаблення конструктивних зв’язків нерідко призводило, проте, до їх зниження інтенсивності розвитку, особливо великих інструментальних формах.

Багато композиторы-романтики виступали як і музичні письменники і критики (Гофман, Вебер, Шуман, Вагнер, Берліоз, Ліст, Верстовский та інших.). Попри суперечливість романтичної естетики загалом, теоретичної роботи представників прогресивного Романтизму внесли дуже великий внесок у розробку найважливіших питань музичного мистецтва (утримання і форма музикою, народність, програмність, зв’язку з іншими мистецтвами, відновлення коштів музичної виразності тощо. п.).

Романтизм знайшов вираз й у виконавському мистецтві [скрипаль Паганіні, піаністи Фильд, Шопен, Ліст, диригент Берліоз, співак А. Нурри (1802 — 1839, Франція) та інших.]. Романтичний стиль виконання відрізняється подчёркнутой емоційністю, прагненням до героїчного пафосу і витончене психологізму, яскравою контрастністю і мальовничістю звучання, широким віртуозним розмахом, з другого боку — прагненням до ліричної камерності, интимности.

Після 1848 значення музичного Романтизму різко зменшується. Для пізнього Романтизму (т. зв. неоромантизму) характерно філософське ускладнення романтичної проблематики, потяг до великим формам (опера, програмна симфонія і симфонічна поема). Прогресивний сенс Романтизму у цей період заключён головним чином діяльності Ліста (попри всі протиріччях, властивих його пізнього творчості), почасти Вагнера. Цінні елементи Романтизму, пов’язані переважно із народною поетичної фантастикою і епосом, зберігають у творчості низки найбільших російських композиторів 2-ї половини 19 в. (особливо М. А. Римського-Корсакова) і класиків нових музичних шкіл — чеської (Б. Сметана, А. Дворжак, 3. Фибих), норвезької (Еге. Гріг) та інших. У той самий час у мистецтві низки композиторів-романтиків (особливо Вагнера) і епігонів Романтизму різко позначаються риси кризи — дедалі більше проникають реакционно-мистической ідеї, виявляється тенденція до розпаду музичної форми, до приниження ролі мелодичного початку (рахунок гіпертрофії гармонії); той процес знаходить завершення музиці періоду модернизма.

Театр.

Під впливом визвольного руху 10 — 30-х рр. 19 в. в театрі різних країн Європи формується прогресивне напрям Романтизму, головним змістом якого є протест проти несправедливості існуючого ладу. Попри всю відмінності національноісторичного змісту творчості найбільших акторів романтичного театру — П. З. Мочалова (1800 — 48) у Росії, Еге. Кіна (1787 — 1833) в Англії, Л. Девриента (1784 — 1832) у Німеччині, Р. Модена (1803 — 61) й О. Ристори (1822 — 1906) Італії, П. Бокажа (1799 — 1862), М. Дорваль (1798 — 1849), А. Леметра (1800 — 76) мови у Франції, Р. Эгрешши (1810 — 66) в Угорщини та інших. — їх ріднив гуманізм, жагуча ненависть до міщанського филистерству, до клерикальної і феодальної реакції. Творчість цих акторів, перейнятий революционно-демократическими і національно-визвольними ідеями, стверджувало новим типом героя — людини, який живе мрією про свободу та справедливості. Громадський пафос прогресивного Романтизму породжував в мистецтві акторів бурхливу емоційність, яскраву драматичну експресію. Для романтичних акторів характерний культ сильної, вільної особистості, високого морального подвигу і водночас — трагічне загострення сценічного образу, що виникає з відчуття самотності людини. Звідси — одностороння гіперболізація почуттів, ускладнення характеру героя мотивами «світової скорботи», меланхолії, гіркою іронії стосовно власним мріям і поривам. Характерні особливості світогляду романтиків зумовили їх розрив із раціоналістичній естетикою класицизму. Основою театральної естетики Романтизму стало уяву і відчуття. Повставши проти классицистического принципу «облагородженою природи», актори Романтизму зосереджували своє увагу до зображенні суперечливих і контрастних сторін дійсності. Прагнучи досягти історичної характерності, яскравою багатобарвності, вони вносили в своє виконання життєві побутові риси. Демократичне співчуття до людини породжувало бажання правдиво продемонструвати на сцепе, конкретизуючи як внутрішній, а й зовнішній вигляд. Співуча, стилізована декламація, характерна попереднього періоду розвитку сценічного мистецтва, змінилася у грі акторів живої розмовної промовою, здатної завдяки своєму інтонаційному розмаїттям і багатству контрастних відтінків передати напруженість душевне життя персонажа, швидку зміну психологічного станів. У театрі поширився стрімкий емоційний жест, позбавлений навмисною балетної округлості цифрі і шляхетного величі, типових для классицизма.

Реакційні тенденції Романтизму набрали прагненні низки акторів і режисерів ідеалізовано відтворити на сцені «романтику» феодального середньовіччя, пробудити в глядачів монархічні і націоналістичні почуття, наситити спектакль містичною-містичним-релігійно-містичним настроєм, огорнути події атмосферою таємниці та року. Ці загальні риси були властиві постановкам французької трагедій Л. Ж. Лемерсье і Ф. Ренуара під час імперії Наполеона I, німецьких про трагедій року наприкінці 18 — початку 19 ст., п'єс М. У. Лялькаря та інших. у російському театрі 30 — 40-х рр. 19 в.

Тоді як реакційний Романтизм вів театр від розкриття внутрішнього життя людини, підміняючи в акторської грі справжню емоційність риторичними ефектами, мелодраматизмом, висуваючи на першому плані декоративну розкіш постановки, прогресивний демократичний Романтизм головним предметом сценічного мистецтва робив людини, його душевний світ. Романтичний театр вперше стверджував сценічні переживання як основи акторського творчості. Безпосередність і щирість гри найбільших актёров-романтиков (Мочалова, Кіна, Леметра, Дорваль та інших.) визначали величезну силу впливу їх на глядачів. Світовідчуття Романтизму несло у собі небезпеку творчого суб'єктивізму, що й призводило деяких акторів до подчёркиванию образ неповторимо-индивидуального, виняткового, вигадливого, драматичний конфлікт переключався з соціального плану в доти чисто психологічний. Але найбільше прогресивні і цінні тенденції сценічного Романтизму сприяли глибокому розкриття громадського конфлікту, створенню социально-типичных образів. Тим самим було визначалася тенденція зближення прогресивного Романтизму з критичним реалізмом. Геніальним представником революційного Романтизму був великий російський актор П. З. Мочалов. Його мистецтво, насичене пафосом антикрепостнического протесту, закликало до захисту гідності й прав людини. Здатність досягати в критиці існуючого ладу великих типових узагальнень визначила еволюцію творчості великого французького актёра-романтика А. Леметра, що є основоположником критичного реалізму французькій театрі. Мотиви гострого соціального протесту несло в собі мистецтво великого англійського актора Еге. Кина.

Романтизм збагатив виражальні засоби театру цілому. Величезну роль зіграло у своїй вимога відтворення «місцевого колориту», історичної вірності декорацій, і костюмів, жанрової правдивості масових сцен і постановочних деталей. Мистецтво художника, композитора, машиніста сцени було підпорядковане єдиної завданню емоційного на глядача, виявлення динаміки, неповторною оригінальності п'єси. З Романтизмом пов’язаний новий період у розвитку режисерського мистецтва. Прогресивні тенденції театрального Романтизму органічно увійшли до театральне мистецтво різних країн, внісши важливий внесок у розвиток демократичного напрями у театрі 19 в. Приміром, із його традиціями високого героїчного Романтизму пов’язано у Росії мистецтво великої акторки М. М. Єрмолової, видатних акторів Ф. П. Горева, А. І. Южина, пізніше Ю. М. Юр'єва, А. А. Остужева та інших. ———————————;

Москва, 2000 год.

———————————;

[pic].