Знаменный розспів

Знаменный распев

Знаменный розспівавши є найстарша і исконнейшая форма російського богослужбового співу. Богослужбове спів на Русі виник як знаменное спів, й те час як інші розспіви з’являлися і нанівець, знаменний розспів продовжував існувати протягом усього історії російського богослужбового співу та продовжує існувати в наші дні. Саме тому поняття «знаменний розспівавши» часом зливається і ГЗК стає ідентичним у свідомості з поняттям «російське богослужбове спів». І тут інше далеке від істини, тому що як російське богослужбове спів немислимо поза принципу розспіву, і розспів можна розглядати, як споконвічно російську форму існування богослужбового співу. І який зміст криється за поняттям «розспів», взагалі, і поза знаменным розспівом, в частности?

Бог виявляє Себе через певний порядок. Богослужбове спів є один із проявів цього близько. Конкретним вираженням цього близько і є розспів, що можна з’ясувати, як порядок мелодій, мелодичний чин чи мелодійне чинопоследование. У цьому вся мелодійному чинопоследовании кожна конкретна мелодія закріплена за «» певним богослужебным текстом чи групою текстів, і навіть прив’язана до певному часу діб, тижня, року. Тому розспівавши є не тільки суто мелодійне поняття, але поняття богослужбове і поняття календарне, оскільки саме розспів організовує й вибудовує мелодичний матеріал виходячи з богослужбового чину і священного календаря.

Подобный принцип мелодійної організації перегукується з давньоєгипетському принципу нома, саме його нома, за впровадження якого дуже палко боровся Платон у своїй ідеальній державі і який цей бачили їм, як виховання чи «гімнастика душі». Проте російський принцип розспіву й не так пов’язані з давньоєгипетським номом суто генетичними нитками, скільки є його чудесне перетворення, бо розспів є той самий «Божий ном», про яку писав Климент Олександрійський, називаючи його «вічним наспівом нової гармонії» і «співом новим, левитическим». Принцип розспіву є конкретне втілення у життя ідеї новозаповітного співу, «Пісні нової», предреченной пророком Давидом.

Уходя походить з сиву давнину, принцип розспіву увібрав у собі краще й спасенне, що було музикою до Різдва Христового. Так принципом розспіву були засвоєно катарсическое і етичне початку музики. Зрозуміло, кажучи про ці музичних засадах, слід, що засвоєно вони були на своїх початкових старих, поганських формах, а формах нових, видозмінених Пришестям Христовим і пізнаних в досвіді православної аскетичній життя. Античний катарсис перетворився на властивість розспіву будувати розум на небо, очищаючи його від України всього земного, а античне вчення про етосі перетворилося у спроможності розспіву організувати внутрішнє життя душі, й освячувати її священним православним ритмом, залучаючи всього 2 особи в кругообразные ангелоподобные руху. Усе це примушує думати, що знаменний розспівавши став називатися знаменным як оскільки запис його здійснювалася з допомогою спеціальних знаків — прапорів, але оскільки він був якимось знаком, прапором, певної записом, що знаменує собою явище більш високого порядку, а кажучи точніше: знаменний розспівавши знаменував собою ангельське співи і був його чином, чому і всі богослужбове спів на Русі називалося ангелоподобным чи ангелогласным пением.

Ангелоподобие і ангелогласность породили цілком особливі якості знаменитого розспіву, виявляються як і характері загального мелодичного ладу, і у особливостях його структури. Мелодизм знаменного розспіву є результат якнайсуворішого интонационно-ритмического добору, і відсіву. Усі тілесне, двигательно-мускульное, гостро характерне, образотворче було усунуто, але це отже, хто був усунуті пісенна періодичність, танцювальна пружність, маршова поступательность, і те, що тільки могла викликати лише телесно-мышечные асоціації. Тілесності пісні, танцю, ходи, тобто тілесності самого музичного початку, була протистоїть «духовність» розспіву, що виявляється в особливому принципі интонационно-ритмической організації мелодії. Саме це принцип визначено Генріхом Бесселером як «пневмонічний мелос», перетворює мелодію в «символ Духа, який розливається над віруючими, осінивши кожного їх, причому єдність її суті при цьому порушується». І саме такий принцип породжує вільне, величаве і водночас всепроникаюче і духоносное протягом знаменного мелодизма.

Что саме стосується загального характеру мелодичного ладу знаменитого розспіву, його можна з’ясувати, як возвышенно-гимнический, торжественно-умилительный, радостно-сосредоточенный, просветленно-мужественный. Оскільки визначення ці є емоційне опис стану «похвали» в православному цього слова, можна сказати, що знаменний розспівавши є мелодійне вираз стану соборної «похвали». Але, напевно, ще краще мелодичний характер знаменитого розспіву визначається за допомогою надзвичайно ємного античного поняття «калокагатия», який можна перекласти як «прекрасноблагость»; Калокагатийность і пневмоничность, чи, кажучи інакше, прекрасноблагость і духовність, які є і субстанцією небесної похвали, вдачі мелодизма знаменитого розспіву, є перетворене православ’ям катарсическое початок, возводящее душу через ангелоподобие знаменитого розспіву до богоподобию і обожению.

Калокагатия, розлита з усього складу знаменного розспіву рівномірно і постійно виявляє себе, немов протягом усього звучання, і у окремий момент, однаково причетна як всієї знаменної структурі загалом, і будь-який найменшої частини її. Це можливим особливої разомкнутости і розкриття знаменных мелодійних структур, що зробила їх проникними друг для друга. Якщо музичні структури тяжіють до замкнутості й закритості, що робить музичні твори обмеженими «речами», не проникними й інших «вещей"-произведений, то будь-яка знаменная структура, який би завершеною вона буде, завжди буде бути лише елементом структури вищого порядку, тобто завжди буде розімкнутої і розкритій. Так, попевка, розглянута як завершена крюковая структура, є лише елемент у структурі піснеспіви; духовний піснеспів є елементом в структурі чину вечерні, утрені чи літургії; перелічені чини є елементами структури добового кола; добовий коло є важливим елементом структури седмичного кола тощо. І ось усе ця структурна ієрархія, починаючи з окремо взятої прапора і закінчуючи повної сумою знаменного мелодизма, наскрізь пронизана калокагатийным початком, осеняющим розмаїття змісту богослужбових текстів єдиним духоносным дыханием.

Постоянное присутність загального цілого у кожному окремому елементі, у кожному деталі, у кожному розділі є фундаментальним властивістю знаменної системи осмогласия. Індивідуальний мелодичний образ кожного окремого гласу, його неповторний інтонаційний контур гнучко поєднуються з приналежністю даного гласу до єдиної мелодійної системі. Це досягається тим, що кожного гласу входять як попевки, обличчя і фіти, належать саме тому гласу і створюють його індивідуальний мелодичний малюнок, і попевки, обличчя і фіти, які належать іншим гласам і є хіба що «представниками» загальної системи у цьому гласі. Внаслідок цього в кожен момент одночасно реально звучать українські й конкретний глас, і весь система в цілому. Єдина система осмогласия хіба що просвічує через індивідуальні риси гласу. Такий ефект, можливий лише за умов попевочной, чи центонной, техніки, може бути досягнуть ніякими іншими засобами. Саме тому в знаменном распеве, у якому попевочная техніка було доведено до найвищих меж розробленість, сама ідея осмогласия отримала, очевидно, найбільш повне юридичне й досконале воплощение.

Однако у складі знаменної мелодійної системи входять і мелодії, не що стосуються системи осмогласия. Ця група мелодій варта виспівування таких незмінних пісень як «Благослови душі моя Панове» і «Блаженний чоловік» на вечерні, «Хваліть ім'я Господнє» на полиелее утрені, Херувимская пісня і «Милість світу» на літургії, і навіть для величань, ектений та інших пісень. Структура цих мелодій як не пов’язані з системою осмогласия, як відчужена від гласовых попевок, але найчастіше не має попевочного будівлі. Але це не порушує цілісності знаменної системи, бо гласовые і внегласовые мелодії зв’язуються єдиним интонационно-ритмическим строєм. Ускладнення знаменної системи, що виникає з запровадження внегласовых структури осмогласную структуру, має глибокі богословські і литургические підстави. Якщо кругообразность руху осмогласных структур є чином кругообразных рухів янголів, безпосередньо споглядають Славу Божу, то прямолінійне рух, що створюється в сприйнятті завдяки постійному повторення незмінних внегласовых структур, є чином ангельського сходження до більш нижчим чинам, яке відповідно до святому Діонісію Ареопагиту здійснюється прямолінійним рухом, і навіть чином сходження людської душі до простого і що об'єднує споглядання. З іншого боку, незмінне сталість Херувимської пісні, «Милості світу» і всіх подальших пісень, поющихся під час Євхаристичного канону, є мелодійним центром, певної нерухомій віссю, навколо якої вже здійснюється обертання осмогласных структур, що було світове кругообертання навколо літургійного центру чи Евхаристической жертви. Отже, в знаменном распеве богослов’я відливається на конкретні мелодичні форми, і саме знаменний розспів може по праву іменуватися «співаючим богословием».

Весьма складної структурою має й у окремо узятий глас знаменитого розспіву, являє собою власне самостійну мелодійну систему, чи субсистему, у спільній знаменної системі, що проявляється, зокрема, у наявності мелодійної ієрархії, котра розподіляє мелодичний матеріал гласу різноманітні рівням складності, починаючи з найпростішої псалмодии однією звуці і закінчуючи вкрай розлогими і розвиненими побудовами з участю осіб і фіт. Ієрархія ця, успадкована від Візантії, включає у собі рівні: мелодії псалмодического типу, мелодії невменного типу, і мелодії мелизматического типу — про їхнє особливостях писалося раніше. У знаменном распеве ці типи мелодій служили для розрізнення розрядів служб і свят. Так, вседневные стихіри буденних служб розспівувались мелодіями псалмодического типу, недільні стихіри — мелодіями невменного типу, святкові ж стихіри двунадесятих і особливо шанованих свят розспівувались мелодіями мелизматического типу. У результаті кожної недільної службі відбувалося якесь «мелодійне розбухання», ще більше розростання, чи «розбухання», знаменної мелодійної стихії й під час служб двунадесятих свят. Ці мелодичні «разбухания» викликали ритмічну пульсацію всієї знаменної системи, причому акценти цієї пульсації збігалися з святковими і недільними днями.

Таким чином, ритмічна пульсація мелодизма знаменного розспіву була конкретним дотикальним втіленням ритму священного православного календаря, і достойна людина, регулярно відвідує храм, неминуче підпадав під цього ритму і цієї пульсації, що дозволяє казати про знаменном распеве як «про способі православної організації внутрішнє життя душі як і про засобі освячення, чи сакралізації всього життєвого времени.

Естественно, що така рівень досконалості і одухотворённости знаменитого розспіву було бути виявленим відразу й досягався протягом багато часу. Співочі рукописи домонгольського періоду, представлені у основному ирмологиями і різними видами стихирарей, не містять ще настільки розробленої системи. Остаточне становлення знаменної системи в усьому її обсязі було з становленням і выкристаллизовыванием системи співочих книжок, классифицирующих весь мелодичний матеріал за родами і типам. пісень. Внаслідок цього процесу, викликаного з середини XV в. незалежності до середини XVI в., з’явився наступний набір богослужбових співочих книжок: Ирмологий, Свята, Трезвоны, Октай (чи Октоїх), Триодь Пісна, Триодь Кольорова і Обіход. Ці книжки містили у собі весь корпус знаменного пения.

Ирмологий, являє собою найбільш древній тип співочої книжки, містив у собі ирмосы восьми гласів. У кожному гласі викладалися спочатку все ирмосы першої пісні, потім вони ирмосы другий пісні і т.д. Це суто російська традиція, яка від традиції складу візантійських ирмологиев, у яких ирмосы всіх дев’яти пісень викладалися поспіль. Співоча книга, звана «Свята», містила у собі стихіри двунадесятих свят, викладені у порядку календарного прямування свят, починаючи з Різдва Богородиці і закінчуючи Успением. Свята були, очевидно, одній з найдосконаліших і стабільних знаменных книжок. У Трезвонах містилися стихіри особливо шанованих свят — Архангела Михайла, святителя Миколи, Покрова тощо., також викладені у порядку календарного прямування. Октоїх містив у собі недільні стихіри восьми гласів. Кожен глас складалася з стихир на «Боже, воззвах», укладених «Світлані тихий», який раніше пікся на вісім гласів; стихир стиховных і хвалительных, і навіть статечних антифонів і літургійній Блаженні.

Особый розділ Октоиха становили одинадцять євангельських стихир. Октоїх як співоча книга був значно більше строкатий добір матеріалу, ніж Свята і Ирмологий, й вочевидь, мав більш пізніше походження. Триоди пісна і кольорова перебували відповідно з великопісних стихир і стихир періоду від Великодня до П’ятидесятниці, викладені у порядку прямування тижнів. І, нарешті, самої пізньої і найбільш нестабільної співочої книгою був Обіход, що закінчував у собі незмінні піснеспіви вечерні, утрені, літургії, і навіть тропарі, прокимны, величання, ектении, піснеспіви панахиди, молебнів тощо.

Таким чином, богослужбові співочі книжки були засобом практичної систематизації і класифікації знаменного співу. При допомоги ці книжки співочий клирошанин міг легко орієнтуватися у складною і многоступенной знаменної структурі, що дозволяє не лише про практичному, а й педагогічному, виховному призначення знаменных книжок. У самій системі співочих книжок міститься була мудрість і продумана краса, і здається, що порядок ці книжки є образ більш високого порядку, саме того Порядку, що є внутрішньої сутністю богослужбового пения.

Рукописные списки цих співочих богослужбових книжок, які стосуються XVI-XVII ст., обчислюються сотнями і тисячами. І попри відому варіантність її змісту, природну за умов рукописної традиції, і навіть як і раніше, якісь піснеспіви могли переходити з однієї книжки на іншу, сама манера конкретної богослужбової співочої книжки був впізнаваний завжди абсолютно чітко. У XVII в. з’являються двознаменные рукописи ці книжки, тож під кінець XVIIпочатку XVIII ст. все співочі книжки були перекладені лінійну нотацію. З 1772 р. починає друкуватися синодальний коло нотного церковного співу, до складу якого у собі всі перелічені вище співочі книжки винятком Трезвонов. Неодноразово переиздаваемые протягом усього ХІХ ст. до 1917 р. книжки ці зберігали у собі зразки древнього російського співу та всю структуру знаменитого розспіву. Всупереч бурхливої навколо музичної стихії вони вважали собою якусь нитку, з'єднуючу нас традицією древнього богослужбового співу. І хоча видання ці далеко ще не єдине, що Росія може привести нас пізнання древнього співочого спадщини, всі вони мали бути зацікавленими особливо дороги нам як спеціальне церковне благословення, яку ми можемо розуміти, як заповіт нашої Церкви бережно зберігати початку давньоруського богослужбового співу загалом і знаменитого розспіву зокрема.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із російського сайту internet.