Ріхард Штраус

Рихард Штраус.

.

.

1864−1949

Немецкий композитор, диригент, музыкально-общественный діяч. З дитинства навчався грі фортепіано і скрипці. Вивчав гармонію, контрапункт, інструментування під керівництвом Ф. У. Мейєра. Перші навички диригування одержав у аматорському оркестрі. Виступав із оркестрами Майнингена, Берліна, керував оркестрами Державної опери в Дрездені й у Відні. З 1924 гастролював у країнах Європи (у Росії 1896) й у США, виступав у Байрейтских фестивалях. У 1901—09 голова Всенімецького музичного союзу, в 1917—20 керівник класу композиторського майстерності у Берлінській академії искусств.

Ведущий жанр творчості Штрауса в 1880-х рр. —симфонічна поема чи фантазія, з 1900 — опера (всього 6, багато опер створені у співдружності з австрійським драматургом X. Гофмансталем). Творчість Штрауса, тісно що з традиціями романтичного мистецтва (Р. Вагнер, І. Брамс, Ф. Ліст), німецької поезією і філософією (І. У. Гете, І. Эйхендорф, А. Шопенгауер, Ф. Ніцше), відбило характерні тенденції західноєвропейського мистецтва 1-ї половини 20 в. Штраус пройшов шлях від пізнього романтизму до експресіонізму, та був — до неоклассицизму.

Отталкиваясь від досвіду Ліста (одночастинність, принципи монотематизма, лейтмотивного розвитку, трансформації тим), Штраус створив тип симфонічної поеми, у якій філософська концепционность узгоджується з яскравою зображальністю, театральністю музичних характеристик. Багато симфонічні поеми і фантазії Штрауса пов’язані твори світової літератури («Макбет» по У. Шекспіру, «Дон-Жуан» по Н. Ленау, «Дон Кіхот» по М. Сервантесу), і навіть філософськими навчаннями («Так говорив Заратустра» по Ф. Ніцше). Симфонічним поемам близькі симфонії Штрауса, серед котрих особливо відомі одночастинна «Домашня» і «Альпійська», яка продовжує лінію 6-ї «Пасторальної» симфонії Бетховена і що є сутнісно програмної симфонічної поэмой.

Оперное творчість Штрауса відрізняється жанровим різноманіттям. Перша опера («Гунтрам», 1893) написана на зразок вагнерівських музичних драм. У «Саломеї» (1905) і «Электре» (1908) близькість до експресіонізму проявилася у обострённости засобів вираження, передавальних стан напруженості, часом екзальтації (безліч хроматизмов і затримань, елементи политональности, полиритмические ефекти, потужна і барвиста інструментування, оркестр збільшеного состава).

Стилевой поворот від підвищеної експресивності і труднощі музичної мови до навмисною простоті, прозорості й ощадливості засобів вираження стався в опері «Кавалер троянди» (1910), котра ясністю мови, витонченої комедійністю на кшталт опер-буффа У. А. Моцарта. У руслі неокласицизму створено також опери «Аріадна на Наксосе» (1912), «Мовчазна жінка» (1935), «Дафна» (1937) та інших. Різноманітне за стилем оперне творчість Штрауса вирішальним чином вплинула в розвитку музичного театру 20 століття. Збереглося велике епістолярне спадщина Штрауса (видана листування з X. Бюловом, X. Гоф-мансталем, Р. Ролланом, Р. Малером, Еге. Шухом, І. Грегором, З. Цвейгом, До. Краусом, У. Шу, Р. Хартманном та інших.). Штраусу належить також нова редакція трактату про оркеструванні Р. Берліоза («Instrumenta-lionslehre», 1905).