Федір Солнцев – художник, археолог, реставратор

Фёдор Солнцев — художник, археолог, реставратор

.

Ф.Г.Солнцев Сегодня, межі століть, коли особливо великий інтерес історичного минулому нашої Батьківщини, неможливо згадати тих, хто колись стояв біля витоків вивчення і збереження пам’яток російської історії держави та художньої культури. Однією з яких був художник-археолог, реставратор, знавець давньоруського мистецтва, академік живопису Федір Григорович Солнцев (1801 — 1892). Його творчий доробок найповніше представлено в зборах Державного музею-заповідника «Московський Кремль ». Тут зберігається близько 1400 акварелей і малюнків, що надійшли до Збройову палату в 1882 року з Державного Древлехранилища хартій, рукописів і печатей.

Фёдор Солнцев прожив довге життя, наповнену багаторічним творчим працею. Він був фактично ровесником століття — складного й бурхливого, підготував різкі громадські потрясіння ХХ століття, але водночас відзначеного надзвичайним підйомом і розквітом російської культури переважають у всіх її проявлениях.

Художник народився 1801 року, коли російський престол хіба що вступив імператор Олек-сандр І, а помер 1892 року, за царювання Олександра ІІІ. Перед його очима пройшла ціла епоха. Сучасник таких блискучих живописців як Карл Брюлловим і Орест Кипренский, вихованець Імператорської Академії мистецтв, Федір Солнцев був однією з небагатьох і перших, хто, підкоряючись обов’язку і опиратися волі долі, поклав свій хист не так на вівтар мистецтва, а присвятив себе заняттю, може бути, менш вдячному митця — служінню вітчизняної науці. Більша частина його довгої творчого життя пройшов у нескінченних роз'їздах по Росії, за старими російським містам, монастирям, церквам, де художник невтомно замальовував, фіксував, обміряв древні пам’ятники зодчества, живопису, церковного посуду, старовинні книжки, ужиткові речі, які становлять історичне і мистецька спадщина Русі допетровського часу. Географія його творчих поїздок була надзвичайно великої: Москва і її околиці, Володимир, Суздаль, Юрьев-Польский, Троїце-Сергієва лавра, Александров, Звенигород, Твер, Торжок, Новгород, Псков, Ладога, Белозерск, Смоленськ, Стара і Нова Рязань, Ярославль, Кострома і, нарешті, Київ, Чернігів, Могилёв і Витебск.

Выходец з селянської сім'ї, Федір Солнцев було відпущено волю графом И.А.Мусиным-Пушкиным, сином відомого колекціонера, першовідкривача «Слова про похід Ігорів «Олексія Івановича Мусина-Пушкина. Поїхав разом із татом до Петербурга і схильність до занять живописом, юнак в 1815 року вступив в Імператорську академію мистецтв. Ще перебувають у стінах цього навчального закладу, майбутній художник виявив надзвичайні здібності в мистецтві копіювання древніх предметов.

У 1824 року після успішного закінчення академічного курсу — художник отримав другу золоту медаль за жанрову композицію «Селянське сімейство «- він залишили при Академії її президентом А. Н. Олениным для занять художньої археологією. На той час археологія у сенсі означала будь-яке заняття старожитностями, і Оленін вперше і запровадив їх у курс навчальної програми. Сам він був відомим учёным-археологом, прекрасним знавцем античної культури та російської історії, колекціонером старожитностей, директором Імператорської Публічної бібліотеки. По його завданням Федір Солнцев малював предмети знаменитого древнього золотого скарбу, знайденого 1822 року біля Старій Рязані. Після знахідки в 1808 року дома Липецкого бою обладунків князя Ярослава II Всеволодовича Рязанський скарб з’явився воістину сенсаційним відкриттям. Одночасно художник змальовував які у Ермітажі предмети античного світу, серед яких були й археологічні знахідки, виявлені Півдні Росії, в Причерноморье.

Начало творчої діяльності Солнцева протікало під увагою і заступництвом А. Н. Оленина. Художнику доводилося часто бувати і у будинку Оленіних, який був місцем тяжіння багатьох творчих сил. Тут збиралися відомі діячі російської культури: літератори, художники, архітектори, актори та музики. У Оленіна Федір Солнцев не зустрічався з А. С. Пушкиным, В. А. Жуковским, Н. И. Гнедичем, И. А. Крыловым, К. П. Брюлловым і іншими, відомими людьми свого часу. Очевидно, художника було знайомий з членами знаменитого оленінського гуртка, куди входили як літератори, і учёные-историки. Творча атмосфера вдома Оленіних була надзвичайно притягальної і справила велике духовне вплив на художника. По схилу років у спогадах Ф. Г. Солнцев тепла і піднесено намалює образ свого учителя.

С 1830 року почали регулярні поїздки Ф. Г. Солнцев країною, що з перервами тривали до 1853-го року. Вперше художника було відправлений по розпорядження Академії мистецтв у Москву «для срисовывания стародавніх наших звичаїв, убрань, зброї, церковної і царською посуду, скарбу, кінської збруї і інших предметів, які належать до історичним, археологічним і етнографічним даними » .

На довгі роки привернула до собі живописця Москва, де зараз його, малюючи «давнини », пропрацював із 1830-го по 1835-й рік. Пізніше працював у Московському Кремлі, реставруючи древні будівництва та створюючи проекти оформлення інтер'єрів Великого Кремлівського палацу. Кремль, з її стародавніми храмами, палацами і музеем-сокровищницей Збройовій палатою, стало основною точкою докладання творчих сил Федора Солнцева. Його акварелі і малюнки запам’ятали як скарби московських государів, а й кремлёвские собори та його реліквії. Працюючи в Збройовій палаті, художник поринає у величезну, копітку, часом изыскательскую роботу. Він намагався осягнути в історію багатьох предметів, часто звертався до описам. Це зумовлювало більш критичної оцінці тих суджень, які часто були побудовано на переказах про приналежності речей тій чи іншій історичної особистості. Хоча Солнцеву часом теж вдалося уникнути багатьох помилок в анотаціях до власним рисункам.

После Москви по дорозі Федора Солнцева з’являлися інших міст зі своїми історичними пам’ятниками. А. Н. Оленин, курируя художественно-археологическую діяльність свого колишнього учня, завжди давав йому докладний розпорядження, куди їхати і що зважати. У Володимирі - намалювати вид собору і зобразити подробиці зовнішнього декору, тоді як них містяться зображення історичних реалій; в Юрьеве-Польском — зробити те саме і у своїй звернути увагу до кам’яні барельєфи; в Троїце-Сергієвої лаврі - малювати ті предмети, що потенційно можуть утримувати у собі суто етнографічний інтерес, і навіть зняти плани і зробити обміри храмів. Достовірність образу предмета, своєрідний ілюзіонізм в передачі речовинного світу, якої досяг митець у своїх барвистих, тонко виконаних акварелях зробили його незамінним у справі фіксації древніх памятников.

В 1832 року Солнцеву знову довелося мати справу з знахідками Старій Рязані, але вже настав над кабінеті А. Н. Оленина у Санкт-Петербурзі, як це було з рязанським скарбом, але в місці. Художник відправили Олениным в Стару Рязань фіксувати знайдені там біля зруйнованого в 1237 року Борисоглібського собору древні поховання. Мотивуючи це рішення, Оленін так характеризує художника: «Старанність його, звичка їм набутий по цей частини й незвичайний дар правильно, і приємно зображати цього роду речі, гідні особливого щодо нього уваги ». У Старій Рязані художником з археологічної точністю були зафіксовано вигляд і план місцевості, знайдені саркофаги, а близько гробниць поміщено фігури селян. Звичка до достовірності не змінила митцю тільки й тут: жінок він одягнув у народні костюми Рязанської губернії. Під час своїх поїздок Росією Ф. Г. Солнцев неодноразово малював народні костюми. До його спадщини збереглися малюнки костюмів жінок Рязані, Торжка, Твері, Тихвіна, Белозерска.

Начиная з 1833 року Солнцеву кілька разів довелося побувати у одному з найдавніших міст Росії - Великому Новгороді. Ось він малював Софійський та її давнини, працював у інших храмах і монастирях. Вже з першого поїздки, по свідоцтву художника, він привіз понад сто малюнків, включаючи обміри новгородських храмів. У 1836 року відбулася творче відрядження Федора Солнцева в Псков, куди він прийшов разом із Карлом Брюлловим: Солнцев — для роботи у Псково-Печорском монастирі, Брюллов — до створення історичної картини «Облога Пскова польським королем Стефаном Баторием в 1581 року » .

В численних поїздках країною не все проходило гладко. Іноді, вбачаючи у ньому ревізора, монастирські влади відмовлялися показувати художнику опису речей, часто йому доводилося видавати себе за мандрівного прочанина. Інколи епідемія холери змушувала Федора Солнцева залишити місто та змінити свій маршрут або ж мати томливе чекання можливості подальшого пути.

В 1836 року художник одержав звання академіка історичної живопису за виконану аквареллю композицію «Побачення князя Святослава з візантійським імператором Іоанном Цимисхием на Дунаї 971 року ». Робота на історичну тему одержала начебто і належне обрамлення, складене від росіян і грецьких древностей.

Найбагатший матеріал, з яким зіштовхнувся Солнцев під час своєї діяльності, вилився в безліч старанно, зі скрупулёзной точністю виконаних акварелей і малюнків. Малюнки завжди спочатку направлялися А. Н. Оленину, а той, своєю чергою, ознайомлював із ними Миколи I, одобрявшего заняття художника як діяльність, спрямовану на зміцнення основ російської державності. Понад п’ятисот кращих акварелей і малюнків Ф. Г. Солнцева були переведені у літографії і вперше склали унікальний ілюстрований звід пам’яток вітчизняної старовини «Давнини Російської держави », які вийшли у шести відділеннях в 1849 — 1853 роках. Це видання, задумане А. Н. Олениным, послужило безцінним джерелом для вивчення пам’яток культури минулого. Лише упродовж свого довгу творче життя Ф. Г. Солнцевым, з його спогадам, опублікованим у 1876 року у журналі «Російська старовина », було створено понад 5 тис акварелей і рисунков.

Среди спадщини художника є й творів, котрі з сьогодні інколи єдиним нагадуванням минуле. Це зображення несохранившихся предметів з Патріаршому ризниці Московського Кремля, пограбованої в 1918 року, і навіть не вцілілі по наш час церковні реліквії храмів і монастырей.

Художественно-стилевые пошуки російського мистецтва 30 — 40-х років ХІХ століття призвели до появи еклектики, сочетавшей у собі різнорідні і різночасові елементи стилів попередніх епох. Основний акцентувалося звернутися мистецтва Візантії і Київської Русі як до історичної і православної традиції. Яскравим виразником «неовизантийского », чи «російсько-візантійського «стилю був творець Великого Кремлівського палацу храму Христа Спасителя архітектор К. А. Тон. У формування нової естетики одне з чільних місць належало і Ф. Г. Солнцеву. Обширнейший матеріал з давньої російської історії, який був перероблюватися художником під час експедицій країною, став у подальшому своєрідною базою для творчих пошуків майстрів нового художнього направления.

Новой епосі з її новим ставленням до своєї історії потрібно було повернути колишнім святинь колишнє значення. У 1836 року у Московському Кремлі - древньому центрі Російського держави — по височайшому повелінню Миколи I почалися відбудовні роботи, керувати ними доручили художнику-археологу Ф. Г. Солнцеву. За його проектам реставруються Теремной палац і Святі сіни, храми Різдва Богородиці, Воскресіння Лазаря, Спаса на Бору. У Теремному палаці практично повністю було відновлено внутрішнє оздоблення. Реставрація У першій половині ХІХ століття істотно відрізнялася від сучасного, це радше було поновлення пам’ятника під давнину, в «древньому смак », а смак цей найчастіше вироблявся самим художником з урахуванням його досвіду роботи з старожитностями чи з збережені аналогиям.

С 1838 року у Кремлі у проекті архітектора К. А. Тона почалося побудова нової імператорської резиденції - Великого Кремлівського палацу. Частина її по внутрішньому оздобленні палацу було доручено Миколою I Фёдору Солнцеву. Митець і котрі з ним учні виконували малюнки паркетов, дверей і килимів в Парадну і Власну половини, гіпсових барельєфів, двірського сервізу, і навіть ескізи світильників і прикрас для камінів. Деякі з цих проектів знайшли собі втілення, частина і залишилася лише майстерно виконаними эскизами.

Дальнейшая діяльність художника пов’язана з реставрацією пам’яток давньоруської живопису в храмах Києва і здати Володимира, яка проходила 40 — 50-ті роки. У 1859 року художник приєднується до Археологической комісії з срисовыванию і поновленню древньої живопису. Реставрація у Росії цей час лиш починала свої перші кроки й, звісно, їй зірвалася уникнути помилок, і втрат. Почасти це стосується і до реставраційної діяльності Ф. Г. Солнцева.

Художник також багато на замовлення Синоду, виконуючи проекти іконостасів, ескізи церковному начинні, писав образи святих для храмів і церковних видань, сцени зі російської історії, що стала предметом його творчих занять. По замовлень членів імператорської фамілії і світським знаті Солнцев працював над малюнками сервізів, бронзових прикрас, коминкових годин, молитвословов. З 1843-го по 1869-й роки художник викладав иконописание в Петербурзької духовної семінарії, і з 1858 року знову працював у стінах Академії мистецтв, спочатку як наставника майбутніх живописців — так само, як і він, селянських дітей, та був — викладача живописи.

За заслуги перед російської історією він був обраний дійсних членів Російського Археологічного суспільства. У 1876 року на честь 50-річчя наукової і художньої діяльності Федір Солнцев одержав звання професора історичної живопису, у його честь була вибита медаль.

Глубоко віддана своїй справі, художник фактично все своє життя присвятив роботу з розвідці, дослідженню і збереженню пам’яток культури минулого. Цей нелегкий, воістину подвижницька праця людини, готового щохвилини по найвищої волі й необхідність покинути свій будинок і вирушити у далекий шлях, сприяв поверненню з забуття пам’яток вітчизняної відчуття історії і культури та був високим прикладом служіння России.

Художник помер березні 1892 року у віці 91 року, погребён у Петербурзі на Волковом цвинтарі. На надгробному пам’ятнику вибита напис, сьогодні вже читаемая ніяк не: «Професор Імператорської Академії Мистецтв Федір Григорович Солнцев … Археолог, що проклав шлях успіхам російської церковної іконопису ». Будинок, де жив художник, в закуті Грецького проспекту і вул. Піски (нині 5-та Радянська вул.) зберігся по цей день.

В квітні нинішнього року Державний історико-культурний музей-заповідник «Московський Кремль «організував на Ярославській землі виставку робіт художника «Давнини Російської держави у творчості Федора Солнцева ». Виставка відбувалася Рыбинском історико-архітектурному і художньому музеї-заповіднику. Тут було винесено 54 акварельні роботи Ф. Г. Солнцева, і навіть великий олівцевий портрет художника за робочим столом, спеціально написаний членом-кореспондентом Російської академії мистецтв, професором В. Ю. Желваковым. Виставка, присвячена Солнцеву — уродженцю Мологской землі, був приурочений і до невеселої дати 60-річчя затоплення міста Мологи водами Рыбинского водосховища. У цьому Рыбинский музей провів наукову культурно-экологическую конференцію «Молога. Рыбинское водосховище. Історія життя та сучасність » .

По випадку 200-річчя від народження Ф. Г. Солнцева Державний Російський музей 26 квітня провів Наукові читання, у яких виступили фахівців із Москви, Санкт-Петербурга, Новгорода, Ярославській області. І, нарешті, з 11 травня по 12 червня у 24-х Збройовій палаті Московського Кремля експонувалася ще одна виставка, присвячена 200-річчю Солнцева. Вона познайомила глядачів із творчістю одного із творців «російського стилю «мистецтво, показавши втілення його художніх задумів в предметах знаменитого «Кремлівського сервізу », який було за ескізам Федора Григоровича Солнцева для Великого Кремлівського дворца.

***.

" Кремлёвский «художник

В музеях Московського Кремля, не розбещених приміщеннями для великих виставкових проектів, успішно використовують навіть парадний вестибуль Збройовій палати. Які Відбуваються тут невеликі виставки змушують організаторів дуже старанно відбирати експонати — оточення зобов’язує. Втім, й вибирати нам є з чого. Слідом за прекрасними зразками із тепер майже банальним скла, 11 травня постав перед нами на виставці «Федір Григорович Солнцев. До 200-річчя від дні народження «своїми разючими за красою предметами створений за ескізам цю чудову дослідника, і знавця давньоруського мистецтва, археолога і реставратора, академіка живопису сервіз «Кремлёвский » .

Сервизов такого пишноти та краси в музеях Кремля усього дві: подарований Наполеоном Олександру I «Олімпійський «сервіз севрской мануфактури (1804 — 1807 рр.), визнавався й самими французами за краще твір цієї фабрики, і з останніх великих сервізів Імператорського порцелянового заводу, виконаний у 1837 — 1839 рр. на замовлення Миколи I унікальний «Кремлёвский ». З останнього збереглося близько тисячі предметів, хоча він активно використовувався і часом випускалися доповнення (самі пізні — з тавром 1915 р.). Але, якщо севрська виготовили для весільних урочистостей, то солнцевский сервіз призначався для урочистих коронаційних обідів в першопрестольної і відпочатку мав символізувати пишноту російського самодержавия.

Саме глибокі знання і набутий наукова сумлінність Ф. Солнцева, принёсшие йому повагу багатьох, визначили вибір Миколи Павловича, коли його виникла ідея народження твору з порцеляни у російському стилі. До того ж імператор сам замовив стиль сервізу і затвердив розроблений художником проект.

С початку «Кремлёвский «планувалося зробити на російсько-візантійському стилі. У цьому Солнцев спробував взяти в основі твори XVII століття з його самобутнім стилем, багатою орнаменталистикой, коли розкіш давньоруського столу, де у гармонії сусідила посуд самих різних країн і, не пережила у собі потужного тиску західноєвропейської культури петровській епохи, з її суворо регламентованої сервіровкою. У добу XIX, майже зараз, Росію, раптом із захопленням що стала вдивлятися на свій історію, більше приваблював не Петро I, з його революційним поривом переробити країну, а «найтихіший «Олексій Михайлович, який зробив для держави зовсім на меньше.

Дивно, але для численних варіантів декору «Кремлівського «Солнцев використовувала лише два зразка: рукомойный прилад цариці Наталі Кирилівни Наришкіної (Стамбул, XVII в.) і тарілка царя Олексія Михайловича, виконана в Майстерень Кремля в 1667 г.

В невеличкий експозиції помітні найрізноманітніші предмети «Кремлівського «сервізу. Крім лідерів, представлені і малюнки Ф. Г. Солнцева на першому ілюстрованого зводу пам’яток вітчизняної старовини «Давнини російської держави », що вийшла 1849 — 1853 рр. Художник все своє життя присвятив збереження російської культури, пам’яток минулого, багато і плідно працював у самому Кремлі, розробляючи, в частковості, декор внутрішнього оздоблення Великого Кремлівського палацу. Може, тому присвячена Фёдору Григоровичу скромна експозиція настільки органічно вписалася у місцевий интерьер.

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із сайту internet.