Допомога у написанні освітніх робіт...
Допоможемо швидко та з гарантією якості!

Архітектура Візантії

РефератДопомога в написанніДізнатися вартістьмоєї роботи

Найважливішою особливістю інтер'єру є його тектонічна ясність, підкреслена всім строєм членувань, оздобленням і освітленням. Просторова, пластична і врівноважена конструкция—основа виразності. Система сферичних поверхонь — купол, вітрила, напівкупола і конхи экседр — акцентовані мозаїчними зображеннями на золотом тлі. Світлове рішення композиції також підкреслювало значення сферичних форм… Читати ще >

Архітектура Візантії (реферат, курсова, диплом, контрольна)

Архитектура Византии.

Наприкінці IV століття після поділу Римської імперії і перенесення імператором Костянтином своєї резиденції в грецьку Візантію провідна роль у політичному, економічної і суспільної практики перетворюється на східну частина. Відтоді починається епоха візантійського держави, центром фільму була його нова столиця — Константинополь. Історія архітектури Візантії ділиться втричі періоду: ранне-византийский (V—VIII ст.), посередньовізантійський (VIII—XIII ст.) і позд-невизантийский (XIII—XV ст.). Часом вищого розквіту був першим період, особливо часів царювання Юстініана (20—60 рр. VI в.), коли Візантія перетворилася на могутню державу, яка полонила крім Греції та Малої Азії народи Передній Азії, південного Середземномор’я, Італії та Адриатики.

Продовжуючи античні традиції, Візантія успадковувала також культурні досягнення завойованих народів. Глибокий синтез античних і східних елементів становить характерну риску візантійської культуры.

Панування християнської ідеології позначилося розвиток домінуючих типів монументального кам’яного будівництва. Пошуки композиції церкви в відповідність до призначенням будинку поєднувалися завдання затвердження імператорського могутності. Це відоме єдність пошуків і відносну спільність розвитку типів культових споруд, попри регіональні розбіжності, у яких виявлялися особливості і започаткував традицію окремих народов.

Найважливішим внеском Візантії до історії світового зодчества є розвиток купольных композицій храмів, що виразилося у появі нових типів структур — купольной базиліки, центрической церкви з куполом на восьми опорах і крестово-купольной системи. Розвиток у перших двох типів вихоплює ранневизантийский період. Крестово-купольная система храмів отримала стала вельми поширеною під час средне-византийской архитектуры.

До візантійської епосі і складання монастирів як особливого типу архітектурних комплексів. Найбільш своєрідні заміські монастирі, зазвичай які становлять обнесені стінами укріплені пункти, всередині яких крім житлових і господарських будівництв ченців споруджувалася велика трапезна і домінуюче будинок — церква. Будівлі і кріпаки споруди, розташовуючись найчастіше на високе місці асиметрично, представляли собою гармонійно узгоджені просторові композиції — ансамбли.

Архітектура Візантії успадковувала від Риму ним звершене у сфері арочно-сводчатых конструкцій. Проте бетонна техніка була сприйнята в Візантії; стіни зазвичай складалися з цегли чи тесаного каменю, і з цегли з кам’яними прокладками або з каменю з прокладками з цегли. Склепіння виготовлялися з цегли чи каменю. Перекриття — по більшу частину склепінні, іноді сочетавшиеся з дерев’яними конструкціями. Поруч із банями і циліндричними склепіннями були поширені хрестові склепіння. У опирании бані на квадратне підставу нерідко використовувався східний прийом — тромпы.

Найістотнішим конструктивним досягненням візантійської архітектури є розробка системи опирания бані на окремо які стоять чотири опори з допомогою вітрильного зводу. Спочатку купол спирався безпосередньо на вітрила і подпружные арки; пізніше між куполом і опорною конструкцією почали налагоджувати циліндричний обсяг — барабан, в стінах якого залишали отвори висвітленню подкупольного пространства.

Ця конструктивна система дозволила звільнити інтер'єр будинків від громіздких муру і ще більше розширити внутрішнє простір. Тій-таки ідеї просторовості інтер'єру служив прийом подпирания подпружных арок полукуполами, створюють разом із куполом єдиний простір, іноді яка досягала великих розмірів. Взаємна зрівноважування склепінь — одне із вершинних надбань візантійської архітектури. Використання просторових форм, які мають з геометричного будівлі жорсткістю й сталістю, дозволило звести до мінімуму масивність опорних конструкцій, раціонально розподілити у яких будівельні матеріали, отримати значну економію у трудових і матеріальних затратах.

Основними будівельними матеріалами був плаский цегла — плинфа завтовшки майже п’ять див, укладываемый на розчині. Найбільш який вживається розмір плінфи 35,5Х Х35,5Х5,1 див. У східних областях імперії, багатих кар'єрами вапняків і туфу, застосовувалася кладка з тесаных каменів на розчині (Сирія, Закавказье).

У розчині використовували вапно, до котрої я домішували дрібно стовчений цегла — цемянку щоб надати розчину більшої міці й гідравлічної стійкості. На теренах розчин вкладався горизонтальними верствами завтовшки кілька сантиметрів. Іноді застосовувалася змішана кладка: 3—5 рядів плінфи, покладених на товстому шарі розчину, чергувалися з кількома шарами тесаного каменю. Зовнішня поверхню стін звичайно штукатурилась.

Быстросхватывающийся цемяночный розчин дозволяв будувати склепіння і бані по древневосточному обычаю—без застосування дорогих лісів. При спорудженні куполів кладка велася окремими кільцями з похилими рядами цегли. Продовжуючи будівельні традиції східних областей імперії і інших країн, конструкція візантійських склепінь з цегли різко відрізняється від конструкції римських склепінь, споруджуваних по дерев’яним кружалам.

Для полегшення ваги в кладку склепінь вводилися пористі кам’яні породи, зокрема пемза. Бані і склепіння покривалися черепицею чи свинцевими листами.

Для сприйняття распора арок і склепінь у процесі спорудження в візантійських спорудах часто застосовувалися металеві і дерев’яні затяжки, що інколи залишалися й у вже зведеному будинку. У банях закладали растяжные кільця, одержані із дубових брусів чи полосового железа.

Широко застосовували Візантії хрестові склепіння найчастіше мали вспарушенную форму, яка з’явилася результаті відмовитися від еліптичного обриси діагональних ребер звичайного зводу і початку більш простому полуциркульному абрису, легко очерчиваемому з допомогою короба.

Таким кроком в еволюції зводу були відмови від діагональних ребер і перетворення вспарушенного зводу в парусный.

У східних областях імперії, де переважав в кладці природний камінь, склепіння і бані зводилися по кружалам. Поруч із тесаним застосовувався бутовий камінь на растворе.

Серед склепінних форм, виконаних із каменю, треба сказати сомкнутые і хрестові склепіння, і навіть які у Сирії та Закавказзі арки і склепіння зі стрілчастим очертанием.

Загальний прогрес будівельної техніки й архітектури супроводжувався розвитком теоретичної думки. Зодчі Візантії був знайомий із трактатом Вітрувія. Відомий написаний межі VI—VII ст. оригінальний працю єпископа Ісидора «20 книжок почав, т. е. істинних знань», у якому містяться інформацію про архитектурно-строительному справі. Ця праця, в великою мірою який базується на Витрувии, відбиває потреби візантійського времени.

Слід зазначити користування та розвиток візантійськими зодчими елліністичних джерел. Відомо, що з будівельників собору Софії Константинопольської Ісидор з Мілета був автором не дійшов до нас коментарю до книжки Герона Олександрійського «Про конструюванні склепінь». Другий архітектор собору Софії Анфимий з Тралл був автором трактату «Про парадоксах механики».

Художнє осмислення нових конструктивних систем в візантійському зодчестві йшло при вплив місцевих архітектурних шкіл й передусім під впливом грецьких традицій. Виявлення у композиції конструктивної форми, властиве давньогрецького зодчеству, й у візантійську епоху основним тектонічним принципом. Однак це принцип виявився у нових умовах, підготовлених гігантським розвитком сводчато-купольных форм при доминирующем значенні внутрішнього простору. Основними засобами виразності служили самі конструктивні елементи — бані, склепіння, аркади, ясно читаються в інтер'єрі з підкреслено виявленими поверхнями без зайвої пластики і декоративною перевантаження. Стіни часто покривалися фрескової живописом чи облицьовувалися різнобарвними плитами мармуру. Широко застосовувалася мозаїчна живопис, розташована зазвичай на вигнутих поверхнях стін, в банях і зводах. Різьблена скульптурна обробка стін сприймається як легкий рельєфний малюнок, не руйнуючий площині стены.

У чітких членениях інтер'єру збереглися ордерні мотиви, але зникла характерна Стародавнього Риму ордерна аркада.

Аркада на колонах, яка з’явилася ще з часів Римська імперія, стала в візантійської архітектурі панівним мотивом. Форма аркади — конструктивна. Від римського ордера залишилася лише його несуча часть—колонна, сприймає навантаження від арок. Змінилася й форма капітелі, передавальної зосереджені зусилля від арки з прямокутним підставою на круглу колону. Більше масивна, ніж у римських колонах, вона отримує форму перекинутого полушара з усіченими сторонами. Її скульптурна обробка виконувалася як легкого геометричного візерунка, форма і пластику — варіювалися. Ствол, колони часто робився монолітним, часом на обидва кінці колони накладалися свинцеві прокладки. Усі елементи системи відрізнялися целесообразностью.

У ранневизантийских храмах застосовується тип базиліки — подовженого будинки виділеним по ширині і висоті середнім нефом, відокремленим від малих нефів аркадою на колонах. Важливе значення для розвитку візантійського зодчества мали базиліки, яких багато будувалося у східних районах—в Сирії, Малої Азії, Закавказье.

Вплинув в розвитку візантійських центрических будинків зробили й сформовані у цих галузях купольные споруди (церкву у Эсре 510—515 рр., церква «поза стінами» в Русафе в Месопотамії, 569— 586 рр.). Особливе значення набуває купол на чотирьох чи восьми опорах (купол на «барабані»). Однією з ранніх прикладів цього у сучасній Сирії може бути церкву у Босре (513 р.), у якій купол спирався чотирма опоры.

Церкви в Эсре, Юж. Сирія, 515 р., Сергія і Вакха у Константинополі, прибл. 526—527 р., Сан-Витале в Равенні, 526—547 р. є центрическую композицію на восьми традиції, основа якої — сильно розвинене подкупольное простір. Ступінчаста структура і багата пластика створено у основному конструктивними елементами: куполом, полукружными арками, діагональними экседрами, підвалинами, арками на колонах тощо. п.

[pic].

За панування бані у композиції велике значення мають діагональні ниши-экседры. У поєднанні з колонами вони утворили просторові підвалини, сприймають розпір бані в диагональном напрямі. У цьому розвиненою структурі центрического купольного будинку роль інтер'єру стала яка веде до відповідність до особливостями християнського ритуалу, що діялося головним чином центрі храму під куполом — символом небосвода.

Вершиною розвитку арочно-сводчатых структур стала грандіозна купольная базиліка собору Софії у Константинополі побудована грецькими архітекторами Анфимием з Тралл і Исидо-ром з Мілета в 532—537 рр., в правління імператора Юстиниана.

[pic].

Це найбільш грандіозне і найвидатніший твір візантійського зодчества.

Собор Софії була головною будинком Візантійської імперії і придворним храмом імператора. Тут імператор був народним масам серед свити і духівництва. У створенні сильного емоційного враження архітектурі відводилося основне место.

Купольная базиліка храму хіба що поєднувала у собі особливості структури видатних римських споруд — базиліки Костянтина і Пантеону. Проте загальні розміри собору Софії значно перевищує їх, а конструктивна основа істотно відрізняється від прототипов.

Храм представляє у плані прямокутник зі сторонами 74,8Х69,7 м. Центральне простір формується чотирма масивними пілонами заввишки 23 м, пов’язаними між собою подпружными арками і вітрилами, куди спирається центральний купол діаметром 31 ми завтовшки замку 0,6 м. Несуча конструкція бані складається з сорока радіальних цегельних ребер, які спираються кругова кільце, перерізом 2,1Х0,8 м, виконане з міцного каменю. Кільце зовні підкріплено сорока невеликими контрфорсами. З метою максимального полегшення конструкції ребра куполи, й заповнення з-поміж них викладалися з спеціально виготовлених пемзовых цеглин на товстих шарах цемяночного розчину. Ребра, що мають у підставі перетин 70Х15 див, з вивищенням бані поступово зменшуються до зникнення на відстані 5,7 м від осі. Тонкі стінки між ребрами внизу прорізані прорізами заввишки 4,6 метрів і шириною 1,5 м. Вітрила, ув’язнені між подпружными арками, викладено з цегли. Які Мають ці арки пілони викладено з квадров вапняку на вапняному розчині з прокладками з свинцю в верхню частину. Вони з'єднані арками з пілонами, сприймають розпір бані в поперечному напрямі. Розпір бані в подовжньому напрямі сприймається грандіозними полукуполами глибиною близько 14 м, подпирающими конструкцію основного бані зі Сходу і із Заходу. Напівкупола подпираются ще більше низькими полукуполами экседр. Створено чітко взаємодіюча система купольного і полукупольных просторів, які зливаються за одну величезне простір головного нефа площею 1970 м² (площа залу Пантеону 961 м2). Порівняно тонкі цегельні «оболонки» цих форм мають прекрасної просторової жорсткістю. Обсяги кожного з малих полукуполов служать своєрідними «контрфорсами» стосовно обсягам великих полукуполов. Така ж роль останніх стосовно куполу.

Значно більш «вузькі бічні нефы мають два ярусу, відділених від головного нефа аркадами на колонах. Порівняно тонкі стіни храму (1,1—1,5 м) викладено з цегли з найширшими верствами цемяночного розчину. Покрівля було покрито свинцевими листами.

Інтер'єри відрізнялися багатством форм й оздоблення. Тут просторовість і легкість поєднуються з гігантським масштабом. Проте попри грандіозні розміри, архітектурні форми не придушують человека.

[pic].

Найважливішою особливістю інтер'єру є його тектонічна ясність, підкреслена всім строєм членувань, оздобленням і освітленням. Просторова, пластична і врівноважена конструкция—основа виразності. Система сферичних поверхонь — купол, вітрила, напівкупола і конхи экседр — акцентовані мозаїчними зображеннями на золотом тлі. Світлове рішення композиції також підкреслювало значення сферичних форм, особливо бані. Цією мети служать численні отвори, влаштовані у частині куполи, й полукуполов, і навіть наростаюча від периферії до центра інтенсивність світлових потоків, яка сягає своєї кульмінації в багатому висвітленні подкупольного простору з-під сфери через 40 отворів у її основі. Залита світлом купол хіба що ширяє з усього інтер'єром, підкреслюючи його легкість і пространственность.

[pic].

У тектоніці інтер'єру будинку важливе значення мають аркади на колонах. Вони не протиставляються стіні, а є їхньою органічною частиною у місцях розкриття бічних галерей в основний неф. Цілісні стволи колон мають энтазис, складну базу з класичними профілями і конструктивно доцільну форму капітелі з пласкою різьбленням, підкреслює цілісність блоку. Навантажені аркади обов’язково діятимуть за у плані обрисам головних конструктивних форм. Разом про те виконують істотну роль масштабності інтер'єру, пов’язуючи грандіозні форми з розмірами человека.

Собор Софії у Константинополі надав значний вплив на наступне розвиток архітектури. І хоча один будинок не досягало ж розмірів та пишноти цього храму, його композиція була зразком, якому наслідували і якому вчилися багато строителей.

У містобудуванні до 6 в. складалися середньовічні риси. У містах Балканського півострова з’явився укреплённый Верх, місто, біля якого розросталися житлові квартали. Міста Сирії часто будувалися по нерегулируемому плану, відповідальному рельєфу місцевості. Тип житлового будинку з внутрішнім двором у районах Візантії довго зберігав зв’язку з античним зодчеством. У Константинополі споруджувалися багатоповерхові вдома, нерідко з аркадами на фасадах.

Перехід від античності до «середнім «століть викликав глибоку економічну кризу в художній культурі, обумовивши зникнення одним і зародження інших видів тварин і жанрів образотворчого мистецтва. Головну роль починають грати види мистецтва, пов’язані з церковною та державними потребами, — стінні розписи, іконопис і книжкова мініатюра (переважно культового характеру). Переймаючись середньовічним релігійним світоглядом, мистецтво змінює свою образну природу. Ставлення до людської цінності перенесено у потойбічний світ. У зв’язку з цим руйнується антический пластичний метод, виробляється середньовічна умовність мистецтва, що його відтепер відбиває реальність не шляхом її прямого зображення, а переважно з допомогою духовно-эмоционального ладу художніх творів. Умовні зображення наділяються стійким емоційнодуховним змістом (мозаїки із зображенням имп. Юстініана та його дружини Феодоры у церкві Сан-Витале в Равенні, прибл. 547;

[pic] мозаїки церкви Панагії Канакарии на Кіпрі, 6 в., і навіть більш безпосередні і свіжі за світосприйняттям мозаїки 7 в.— в церквах Успіння в Нікеї, нині Иэник, і св. Димитрія в Салониках).

Поступовий процес феодалізації, гостра соціальна боротьба і народні руху на 7—начале 9 ст. викликали суттєвий перелом у мистецькій культурі Византии.

У 9—12 ст., під час розквіту мистецтва Візантії, тип храму, з куполом на «барабані», утвердився остаточно. Він є систему надійно пов’язаних друг з одним просторових осередків, выстраивающихся уступами в струнку пірамідальну композицію. Структура будівлі обозрима усередині приміщення і наочно відбито у його зовнішньому вигляді. Зовнішні стіни таких храмів нерідко бувають прикрашені візерункової кладкою і ошатними керамічними вставками. Крестово-купольный храм є завершеним архітектурним типом. Надалі архітектура Візантії лише розвивала варіанти цього. У класичному варіанті крестово-купольного храму купол зводиться з допомогою вітрил на вільно що стоять опорах (церкви монастиря Липса і Мирелейон — обидві 10 в., монастир Пантократора, 12 в., — всі у Константинополі; церква Богоматері в Салоніках, 1028, та інших.). На території Греції розвився тип храму з куполом на тромпах (храм Католікон в монастирі Хосиос Лукас, 11 в., та інших.). У монастирях Афона оформився триконховый вид храму (з апсидами на північному, східному і південному кінцях креста).

У 9—10 ст. розписи храмів наводяться в струнку систему. Стіни склепіння церков покриваються мозаїками і фресками, розташованими в суворому ієрархічному порядку і підлеглими композиції храму. У інтер'єрі створюється перейнята єдиним змістом художня середовище, у якому включаються і ікони, размещённые на іконостасі. Скульптура 9—12 ст. представлена переважно рельєфними іконами і декоративною різьбленням, котра багатством орнаментів як античного, і східного походження (вівтарні перепони, капітелі, покриті ошатним мереживом узоров).

Після навали хрестоносців в 1204 візантійська культура знову відроджується в отвоёванном в 1261 Константинополі й пов’язаних із нею державах біля Греції та Малої Азії. Церковна архітектура 14—15 ст. переважно повторює старі типи (витончені церкви Фетхіє і Молла-Гюрани у Константинополі, 14 в.; обнесённая галереєю церква Апостолів в Салоніках, 1312—15). У Містрі будуються церкви, що об'єднають у собі васильку і крестово-купольный храм (2-ярусная церква монастиря Пантанасса, 1428). Середньовічна основу архітектура часом вбирає деякі мотиви італійського зодчества б і відбиває становлення світських, ренесансних тенденцій (церква Панагії Паригоритиссы в Арте, нині Греція, близько 1295: палац Текфур-серай у Константинополі, 14 в.; палац правителів Мистры, 13—15 ст., і др.).

Після захоплення турками Константинополя (1453), який поклав край історії Візантії, кращі майстра візантійського мистецтва залишили країну. Так, творчість Феофана Грека змогло розвинутися сповна лише з Руси.

Пізній період візантійського мистецтва припала на готикою й часово, і по стильовий спрямованості. Мистецтво Візантії перестає існувати з загибеллю візантійської державності, але залишаються жити його художні традиції, які надали значний вплив на художню культуру країн Балканського півострова, Південної Італії, Венеції, Вірменії, Грузії. Плідну роль зіграла Візантія у розвитку художньої культури Київської Русі. Сповна мистецтво Візантії було оцінено лише на початку ХIXв.

Список литературы

Бычков В. В. Мала історія візантійської естетики. — Київ, 1991. Каждан О. П. Візантійська культура (Х-XII ст.). — М., 1997. Культура Візантії. У 3-х т. — М., 1984;1991. Поляковская М. А., Чекалова А. А. Візантія: побут і чесноти. — Свердловськ, 1989. Удальцова З. В. Візантійська культура. — М., 1988.

Показати весь текст
Заповнити форму поточною роботою