Русская архітектура XVIII століття

Русская архітектура XVIII века..

Реферат по культурології студента групи 1-M-1: О.В.Садовникова.

Министерство загального користування та професійної освіти Російської Федерации

СПбГАСУ

Кафедра истории.

Cанкт-Петербург.

1998

Введение

.

На протязі багатьох століть російської історії дерево залишалося основним матеріалом при спорудженні будинків та споруд. Саме дерев’яної архітектурі було вироблено багато будівельні та композиційні прийоми, відповідальні природно-кліматичним умовам і художньою смакам народу, пізніше які впливом геть формування кам’яного зодчества.

Частые пожежі прискорили заміну дерева каменем в відповідальних міських спорудах як міські стіни, башти і храми. Дерев’яні стіни Новгородського дітища з земляним валом і ровом згадується близько 1044 р., а перші інформацію про кам’яною огорожі ставляться до 1302 р. Перші даних про кам’яною огорожі Києва датуються 1037 р., Старій Ладоги-1116 р., Москви — 1367 р. При деяких розбіжностях архітектури окремими частинах Русі вона мала ряд загальних особливостей, що визначилися однаковими умовами розвитку. Це дає можливість казати про російському зодчестві взагалі і його художньому прояві у регіонах країни протягом усього народу.

Архитектура — явище похідне від конкретної функціональної необхідності, залежне як від строительно-технических можливостей (будівельних матеріалів і конструкцій), і від естетичних уявлень, визначених художніми поглядами та вподобаннями народу, його творчими представлениями.

При сприйнятті творів російської архітектури незалежно від часу на їхнє спорудження і розмірів, чітко простежується домірність співвідношень між людиною і будинком. Селянська хата, міської житловий будинок, церква чи інший будинок — усі вони людського масштабу, що дає російському зодчеству гуманістичний характер.

I.) Архітектура у першій половині XVIII століття: барокко..

Семнадцатым століттям завершується 700-літній період кам’яного давньоруського будівництва, вписав назвати не одне чудову сторінку в літопис світової архітектури. Паростки нових денежно-торговых відносин також раціонального світогляду пробиваються крізь закостенілі форми домостроївського побуту і схоластичні (схоластика (від грецьк. scholastikos — шкільний, учений), тип релігійної філософії, характеризується з'єднанням теолого-догматических передумов з рационалстической методикою зацікавлено до формально-логическим проблемам).

догмы богослов’я. Здорові погляди служивого дворянства й економічно процвітаюче купецтво позначаються багатьох сторони громадського життя і її матеріальної оболонці - архітектурі. Поширюється торгівля, особливо наприкінці XVII в., з Німеччиною, Фландрією, Англією. Стають тіснішими культурні зв’язки й з Польщею й Голландією. Розширенню їхнього кругозору й проникненню на мистецтво і зодчество елементів західноєвропейської художньої культури сприяла спільна творча праця російських, українських і білоруських умільців. Історичний єднання три братні народів, багато в чому що виходять з загальних архітектурних тенденцій, взаємно збагачувало їх майстерність. Життя настійно вимагала будівництва гостинных дворів, адміністративних будинків, промислових підприємств, ставила дедалі нові практичні завдання, зобов’язувала зодчих шукати технічні та художні рішення. Централізація структурі державної влади супроводжувалася регламентацією у сфері будівництва. Нормалізується архитектурно-техническая документація. Удосконалюються проектні і звітні матеріали і освоюються масштабні креслення, уніфікуються архітектурно-будівельні детали.

Конец XVII століття — це з'єднувальної ланки між староруським зодчеством і архітектурою XVII століття, час, що підготувало грунт нового художнього світогляду, що сприяє творчому сприйняттю ордерной тектонічної системи та формуванню майстрів архітектури до переходу до регулярному цивільному строительству.

В початку XVII століття основним будівельним центром стає Петербург. У 1700 року Росія почала Північну війну проти Швеції, щоб звільнити російські землі і Невські берега Росії. 1 травня 1703 року російські війська ввійшли у фортецю Ниеншанц (у злиття рік Охта та Нєва). Головне завдання північної війни було вирішено взяттям фортеці. Вихід в Балтійське море для Росії відкрили. І було лише його убезпечити і закріпити. У розгалуження Неви втричі рукави, у невеликому Заячому острові довжиною і шириною приблизно 750 на 350 метрів, 27 травня 1703 року, по кресленню Петра I і військових інженерів заклали фортеця нового бастионного типу -Петропавловській фортеці. Для прикриття гирла Неви з моря в 1703 року на острові Котлін розпочато будівництво військово-морської бази Кроншлот (Кронштадт). На південному березі Неви, майже навпаки Петропавлівської фортеці, в 1704 року за кресленню Петра I заклали суднобудівну верфь-крепость — Адміралтейство. Під захистом трьох взаємодіючих фортець почалося спорудження Петербурга, що є з 1712 року нової столицею Росії, проголошеної в 1721 року империей.

Государственные і культурно-побутові перетворення на Петровський період покликали до життя промислових і громадських споруд та житлових споруд — фортифікацій, верфей, заводів, виробничих та гостинных дворів, колегій, госпіталів, навчальні і музейних приміщень, театрів, і житлових будинків. Забудова Петербурга здійснювалася переважно на берегах Неви, її рукавів і проток, з сильної заболоченности грунтів і до водним путям.

Размещение градоформирующих споруд велося за вказівками самого Петра I. Спочатку поселення групувалися традиційно слободами. Будувалися як селянських хат чи міських хором з фасадами, іноді розписаними під цегельну кладку. Єдиним прикладом раннього періоду є відтворений пізніше рубаний будиночок Петра I березі Неви на Петроградській стороні, зовні розписаний «під цегла «.

С 1710 року почали будувати лише цегельні вдома. Попри примусових заходів переселення Петербург, будівництво велося повільно. Ідейно-політична важливість швидкого спорудження столиці, висунула перед архітектурою відповідальні завдання. Місто треба було створити з передових містобудівних принципів, які його престижно-представительный характер лише у зовнішньому архитектурно-художественном образі, а й у планувальної структурі. Бракувало кваліфікованих архітекторів. І на 1709 року створюється Канцелярія, ведавшая усіма будівельними справами. З нею створюється школа для початкового вивчення зодчества. Розраховувалося, що як глибокі пізнання учні цієї школи мали отримати у архітектурних командах в процесі практичного співробітництва досвідчених архітекторів. Проте школа і команди було неможливо забезпечити расширяющееся столичне будівництво. Петро запрошує досвідчених архітекторів із країн, що дозволило майже відразу ж потрапляє втягувати в будівництво міста. До того ж відбирають талановитих молодих людей відряджають їх задля навчання у західноєвропейські країни інженерним і архітектурним искусствам.

В нову столицю в 1710 року було запрошені: італійці Н. Микетти, Г. Киавери, К. Б. Растрелли, француз Ж. Б. Леблон, німці Г. Маторнови, И. Шендель, А. Шлютер, голландець Г. Ван Болес. Вони були як будувати, а й готувати російських архітекторів із учнів, працювали із нею. З Москви приїхали італійці - М. Фонтана і інженер-фортифікатор і архітектор Доменіко Трезини. У самій Москві успішно працювали обдаровані російські архітектори И. П. Зарудный, Д. В. Аксамитов, П. Потапов, М. И. Чочлаков, Я. Г. Бухвостов, Г. Устинов та інші. У той самий час мистецтво архітектури осягали послані зарубіжних країн, згодом які стали великими зодчими: Іван Коробів, Мордвинів та Іван Мічурін, Петро Еропкин, Тимофій Усов та інші. Таким чином, у новій столиці працювали зодчі різних національних шкіл, але творили вони інакше, ніж в себе батьківщині, підпорядковуючись смакам та санітарним вимогам замовників, а як і пристосовуючись до специфічним умовам споруджуваного міста. У результаті їхні діяльності архітектура Петербурга тих часів стало своєрідним сплавом споконвічно російських художніх традицій і формальних елементів, привнесених з західноєвропейських стран.

Русские, італійські, голландські, німецькі і французькі архітектори зводили у російської столиці хороми, палаци, храми і державні будинку, архітектура яких мала загальні художні риси, що визначають архітектурний стиль, зазвичай званий російським бароко XVIII століття, чи Петровським барокко.

Все розмаїття індивідуальних творчих поглядів різних архітекторів на практиці зм’якшувалося під впливом двох основних чинників: по-перше, впливом російських багатовікових традицій, носіями і провідниками яких були виконавці архітектурних задумів — численні теслі, каменярі, штукатура, ліпники й інші будівельні майстра. По-друге роллю замовників, і передусім самого Петра I, який надзвичайно уважно і вимогливо розглядав все проектні пропозиції архітекторів, відкидаючи ті, котрі відповідали з його погляду, виглядом столиці, чи вносячи суттєві котрий іноді вирішальні зміни. Найчастіше вона сам вказував где, что як і будувати, роблячись зодчим. За його ініціативи розроблялися генеральні плани Петербурга. Художня спільність петербурзьких будівель петровского часу пояснюється також особливостями будівельних матеріалів. Будинку школярів у столиці будували мазанкового типу і цегельні, оштукатуреваемые удвічі кольору (стіни — червоні, ясно-коричневі чи зелені, а лопатки, пілястри, наличники, русты на кутках — білі). Для залучення до Петербург каменярів Петро в 1714 року видав указ, який забороняє по всій Росії, крім столиці, будівництво з каменю та цегли. Особливості архітектурного стилю чітко простежити під час розгляду збережених архітектурних творів на той час, як-от «Монплезір» і «Ермітаж» в Петегофе, будинку Кунсткамеры і Дванадцяти колегій у Петербурзі и.т.п.

По вказівкою Петра I Доменіко Трезини (1670−1734) вперше у російської архітектурі розробив в 1714 року зразкові проекти житлових будинків, виділені на забудовників різного статку: одноповерхові невеликі для найбіднішої населення, побільше для знатних. Французький архітектор Ж. Б. Леблон (1679−1719) розробляв проект двоповерхового вдома «для іменитих «.» Зразковий проект «нагадує добре що зберігся літній палац Петра I, який був побудований Д. Трезини в 1710—1714 років у літньому саду.

При всієї простоті «зразкових «проектів житлових будинків усі вони відрізняються характером фасадів з ритмічно розміщеними прорізами, обрамленими лиштвами стриманих обрисів і фігурними воротами збоку. На відміну від середньовічної забудови російських міст, де житлові будинки стояли за парканами у глибині ділянок, все будинку у столиці мали виходити фасадами на червоні лінії (умовна кордон в містобудуванні, яка відокремлює проїжджу частину вулиці від території забудови) вулиць та набережних, формуючи фронт їх забудови і тим самим надаючи місту організований вид. Це містобудівне нововведення знайшло відображення і в забудові Москви. Поруч із житловими будинками у Петербурзі й його передмістях будувалися палаци з представницькими фасадами і великими, багато прикрашеними парадними приміщеннями.

В поєднання з архітектурою починає застосовуватися декоративна скульптура, а інтер'єрах — мальовниче оздоблення. Створюються заміські і приміські резиденції з садами. Найбільшими що збереглися донині громадськими будинками, створеними Д. Трезини, є Петропавлівський собор і приміщення Дванадцяти колегій. З-під зводу Петровських воріт чітко вимальовується Петропавлівський собор (1712−1733). Динамічний силует дзвіниці собору, увінчаний високим золоченим шпилем і флюгером як ангела, піднімається через стін фортеці на 122 метри, ставши однією з найбільш виразних домінант в панорамі міста на Неві. Собор ознаменував повне відступ від композиційною традиційності російського храмобудування. Собор для Росії був явищем новаторським. З власного плану і виду не нагадує православні, крестово-купольные пятиглавые чи шатрові церкви. Собор представляє прямокутне, подовжене із Заходу Схід будинок. Внутрішнє простір собору розчленовують потужні пілони втричі майже рівних і однакових за висотою (16 метрів) прольоту. Такий тип називається зальным, в на відміну від храмів, які мають тим більше ж плані середній проліт вищою, і часто ширше бічних. Планова і силуэтная композиція собору виходили зі структури прибалтійських лютеранських храмів зального типу з башней-колокольней, завершеною шпилем. Саме він має був стати символом затвердження Росії у гирло Неви і символом творчої сили російського народу. Шпилі чільне завершення церковних дзвіниць для петровского Петербурга було типовим явищем, визначальним силуэтный характер забудови міста, у першої третини XVIII століття. Слід зазначити і внутрішнє оздоблення — дерев’яний різьблений позолочений іконостас стилю бароко. Іконостас виконано під керівництвом зодчого й сумлінності маляра И. П. Зарудного (1722−1727 рр.) артіллю московських мастеров.

На Васильєвському острові формувався політичний центр столиці та у проекті Д. Трезини зводиться будинок дванадцяти колегій (10 колегій — органи державного управління, сенату і синоду). Триповерхове будинок протяжністю 400 метрів, складається з дванадцяти однакових корпусів з роздільними дахами і портиками, з'єднані торцями. Усі корпусу об'єднує відкрита арокада** з довгою коридором другою поверсі. За традицією петровского часу будинок забарвлене удвічі кольору: цегляно-червоний та білий. Початкова оздоблення інтер'єрів як ліпного оздоблення збереглося лише у Петровському залі. Архітектурної цінністю на той час треба сказати палац А. Д. Меньшикова (1710−1720 рр.). Триярусна ордерна система фасаду з поярусными ритмічними рядами пілястр струменіла з художніх принципів архітектури італійського Відродження. Найбільш чудовим архітектурним спадщиною є парадні кімнати, облицьовані голландськими кахлями і парадна драбина з колонами і пілястрами барочного ордера.

Применение ордерів в архітектурі Петербурга було продовженням традицій, втілених у багатьох спорудах Москви більш раннього часу. Особливе місце у панорамі берегів Неви займає оригінальний силует будинку Кунсткамеры. Два крила триповерхового будинку банку по цокольному поверсі об'єднує четырехъярусная вежа. Кути ризалитов* і переломів стін вежі поєднані із двуцветной забарвленням фасаду надають будинку ошатний вид. У силуеті вежі чітко виявляється наступність традиційних східчастих багатоярусних будівель Москви початку XVIII століття. Після пожежі за відновлення фасад був упрощен.

В 1710 року Петро видав указ, який зобов’язує вести забудову південного берега Фінської затоки. Зводяться дворцово-парковые ансамблі на Петергофі. До 1725 року звели двоповерховий Нагірний палац. Надалі палац піддався перебудові і він розширено в середині XVIII століття. Архітектором Растрелли.

В той самий період біля затоки було споруджено невеличкий палац, що з кількох приміщень для Петра I і парадного залу — палац Монплезір. Було побудовано павільйон для усамітнення «Ермітаж» та її невеличкої двоповерховий палац «Марлі».

Помимо Петербурга велося побудову Москві й інших містах Російської імперії. Вследствии пожежі у Москві 1699 року було заборонено будувати дерев’яні будівлі на згарищах.

Вместе про те формальне художнє зближення архітектури кам’яних будинків Москви з західноєвропейським зодчеством, розпочате кінці XVII століття було ще помітнішою початку XVIII століття. Прикладом цього можуть бути: палац Ф. Я. Лефорта на Яузі (1697−1699 рр.), Старий Монетний Двір (1697 р.), церква Успіння на Покровки (1695−1699 рр.), церква Знаки в Дубровицах (1690−1704 рр.). Це свідчить про тому, що вітчизняні зодчі знали ордерну тектоническую систему і могли майстерно поєднувати ордерні й інші елементи з російськими традиційними прийомами. Прикладом такого поєднання може служити Лефортовский палац в Німецької слободі, побудований однією з московських архітекторів. Фасад палаци розділені мірним ритмом пілястр великого коринфського ордена. По сторонам в'їзний арки їх ритм змінюється, і вони формують пилястровый портик з фронтоном. Планова система в водночас представляє собою композицію замкнутого каре, прийняту на Русі для торгових оборотів і інших дворов.

В у вісімнадцятому сторіччі ордерна система стала звичайним декоративним прийомом щоб надати різноманітним спорудам ошатного облика.

Об цьому свідчить художнє вирішення головного в'їзду у вікно Арсеналу (1702−1736 рр.) у Кремлі, яке є вправну трансформацію ордерів разом із безліччю декоративних рельєфних деталей. Чудовим за архітектурою і мистецькій значенням у московському зодчестві є церква Архангела Гавриїла (1701- 1707 рр.), створена архітектором И. П. Зарудным (1670−1727 рр.). Архітектор виявив чудове майстерність використання систем ордерів. Несуча частина обсягів церкви розроблена із застосуванням великого ордера, з яким поєднуються елегантні композиції портиків біля входу з цих двох легких колон коринфоргского ордера підтримують декоративно розроблений антаблемент з балюстрадою. Ордер у будинку висловлює тектонику экспозиции.

Новое направлення у церковному зодчестві Москви, яскраво виражене в архітектурі церкви Архангела Гавриїла (Меншикова вежа), що полягає в гармонійне поєднання традиційної російської объемно-пространственной композиції з формальними елементами нового стилю, залишило у Москві цікавий зразок — церква Іоанна Воїна (1709−1713) на Якиманке.

Из Петербурга в Москву спрямовані архітектори И.A.Mордвинов і И. Ф. Мичурин (1700−1763).Они займалися упорядкуванням планів Кремля, Кита-міста і лише частково Білого міста, у в зв’язку зі переїздом царського двору до Москви й будівництвом на берегах Яузи палаців придворної знаті. Мичуриным в 1734—1739 підготували план Москви, що становить значний містобудівна документ Москви XVIII століття. У нього була знято забудова міста на той час. Продовжували розвиватися інших міст Росії. Цікавим прикладом довговічності національних архітектурних традицій у провінції є Петропавлівський собор в Казані (1726 г).

II.) Архітектура бароко середини XVIII века..

В описуваний період В. Н. Татищев і М.B.Ломоносов закладали основи вітчизняної історичної науки. Російська наука і культуру високого, не поступався європейському, рівня. Завдяки цьому 1755 року у Росії відкрився перший університет, а Петербурзі Академія Мистецтв, зіграла великій ролі у розвитку мистецтва і архітектури классицизма.

Россия в середині XVIII століття стало однієї з найбільш розвинених країн Європи. Усе це викликав торжественно-декоративный образ палаців і храмівосновних типів монументальних будинків на Росії у цей період. До найвидатнішою сьогодні архітекторам на той час ставляться вихованці И.K.Kоробова-С.И.Чевакинский і Д. В. Ухтомский. Найбільшим архітектором середини XVIII ввека є Ф.Б.Pасстрелли. Поруч із ним творили багато безвісні кріпаки архітектори, живописці, ліпники, різьбярі й інші майстра прикладного искусства.

В середині XVIII століття стиль бароко у Росії мав яскраво виражені самобутні особливості завдяки наступності декоративних композиційних прийомів російського зодчества початку XVIII століття. Слід підкреслити специфічну національну особливість архітектури бароко у середині XVIII століття — поліхромія фасадів, стіни яких вирізняються в сині, червоні, жовті і зелені кольору. Доповненням до цього служать пучки колони, пілястри, обрамлені вікна. Характерною рисою архітектурних творів і те, що групи будівель або корпусів найчастіше формують замкнутий архітектурний ансамбль, раскрывающийся лише за проникненні всередину його. У палацевих і церковних приміщеннях поруч із ліпним мальовничим оздобленням муру і стель виконувалися барвисті виїмчасте поли із різних порід дерева. Плафонная живопис створює ілюзію нескінченності поднимающегося вгору залу, що підкреслюється ширяючими в небі постатями різною домірності, чітко отделяющими та на різний віддаленість їхню відмінність від глядача. Стіни парадних приміщень обрамлялися складними профільованими позолоченими тягами. Цікаві прийоми планування залів. У палацах їх розташовано за принципом, за яким двері прохідних залів на загальної осі, причому їх ширина ілюзорно увеличивается.

Императорские і садибні палаци створювалися, у єдність із садами і парками, яким властиво регулярна планувальна система з прямолінійними алеями, підстриженою деревної рослинністю і орнаментными квітниками. У розділі особливо треба сказати про творах обер архітектора Растреллі Франческо Бартоломео (1700−1771 рр.), творчість якого досягла апогею в 1740—1750 рр. До основним творам ставляться: ансамбль Смольного монастиря у Петербурзі, палаци в Курляндії (Латвія), в Рундаве і Митаве (Елгава), палаци елизаветинских вельмож М. И. Воронцова і С. Г. Строганова у Петербурзі, імператорські палаци — Зимовий в столиці, Великий (Катерининський) у Царському Селе (Пушкіна), Великий палац в Петергофі, Адреевская церква Косьми і Маріїнський палац у Києві. Усі вони характеризують стиль бароко середині XVIII століття Росії. Поруч із Ф. Б. Растрелли працював архітектор Чевакинский С.І. (1713−1770 рр.). Найбільш чудовим витвором Чевакинского С.І. збережені донині, було проектування на будівництво величезного двоповерхового Нікольського військово-морського собору (1753−1762 рр.) в Петербурзі. Учнем Чевакинского був майбутній архітектор В. И. Баженов.

Крупнейшим представником Московського бароко середини XVIII століття був архітектор Ухтомский Д. В. (1719−1774 рр.). Його творчість розгорталося під впливом художніх поглядів і літературних творів Ф. Б. Растрелли, зокрема у Москві і Підмосков'ї: палаців в кремлі, Аннегофе і Перове. До нашого часу дійшло лише один витвір Ухтомського — пятиярусная дзвіниця в Троицко-Сергиевской лаврі в Загорске.

III.) Передумови появи та розвитку классицизма..

В 1760-х роках у Росії відбулася зміна архітектурно-художнього стилю. Декоративне бароко, досягла свого апогею у творчості найбільшого представника цього напрями — зодчого Ф. Б. Растрелли, продала місце класицизму, швидко утвердившемуся у Петербурзі та Москві, та був распространившемуся у всій країні. Класицизм (від латів.- зразковий) — художній стиль, що розвивається шляхом творчого запозичення форм, композицій і зразків мистецтва античного світу і епохи італійського возрождения.

Для архітектури класицизму характерні геометрично правильні плани, логічність і врівноваженість симетричних композицій, сувора гармонія пропорцій та широке використання ордерной тектонічної системи. Декоративний стиль бароко перестав відповідати економічних можливостей кола замовників, все розширюваного зарахунок дрібнопомісних дворян і купецтва. Перестав він відповідати також зміненим естетичним поглядам.

Развитие архітектури зумовлено економічними і соціальними чинниками. Економіка країни призвела до утворення великого внутрішнього ринку нафтопродуктів та активізації зовнішньої торгівлі, що викликало продуктивності поміщицьких господарств, ремісничого і промислового виробництва. У результаті виникла потреба спорудження казенних і частновладельческих споруд, найчастіше державного значення. До них ставилися торгові будівлі: вітальні двори, ринки, ярмаркові комплекси, контрактові вдома, крамниці, різноманітні складські споруди. А також унікальні будинки громадського характеру — біржі і банки.

В містах стали будувати багато казенних адміністративних будинків: губернаторські вдома, лікарні, тюремні замки, казарми для військових гарнізонів. Інтенсивно розвивалися культура і просвітництво, що викликало в у будівництві багатьох будинків, навчальних закладів, різних академій, інститутів — пансіонатів для дворянських і міщанських дітей, театрів, і бібліотек. Швидко росли міста, передусім зарахунок житловий забудови садибного типу. У разі величезного будівництва, що розвертався у містах та поміщицьких садибах, зрослих будівельних потреб, архітектурні прийоми і многодельные форми бароко, изысканно-сложные і пишні, виявилися неприйнятними, оскільки декоративність цього стилю вимагала значних матеріальних витрат і кількості кваліфікованих майстрів різного фаху. З сказаного, виникла нагальна потреба у перегляді основ зодчества. Отже, глибокі внутрішньодержавні передумови матеріального і ідеологічного характеру зумовили криза стилю бароко, його відмирання й виробництвом призвели у Росії до пошукам економічної й реалістичної архітектурі. Саме тому класична архітектура античності, доцільна, проста і ясна й водночас виразна, послужила еталоном краси, стала свого роду ідеалом, основою несформованого у Росії классицизма.

IV.) Архітектура раннього класицизму (1760−1780 рр.).

Для керівництва повсюдної містобудівної діяльністю у грудні 1762 року був заснована комісія про кам’яному будову Санкт-Петербурга й допомогу Москви. Створена для регулювання забудови обох столиць, невдовзі стала керувати всім містобудуванням у складі. Комісія функціонувала до 1796 року. За цей період нею послідовно керували визначні архітектори: А. В. Квасов (1763−1772 рр.), И. Е. Старов (1772−1774 рр.), И. Лем (1775−1796 рр.). Крім врегулювання планування Петербурга й допомогу Москви комісія за 34 року створила генеральні плани 24 міст (Архангельська, Астрахані, Твері, Нижнього Новгорода, Казани, Новгорода, Ярославля, Костроми, Томська, Пскова, Воронежа, Вітебська та інших). Головними градоформирующими чинниками вважалися водні і сухопутні магістралі, сформовані аминистративные й торгові площі, чітких меж міст. Впорядкування міської планування з урахуванням геометрично правильної прямокутної системи. Забудова вулиць та площ міст регламентувалася по висоті. Головні вулиці й площі мали забудовуватися зразковими будинками, поставлені впритул друг до друга. Це сприяло єдності організації вулиць. Архітектурний образ будинків визначався кількома затвердженими зразковими проектами фасадів. Вони відрізнялися простотою архітектурних рішень, їх площині оживляли лише фігурні повторювані обрамлення віконних проемов.

В містах Росії житлова забудова мала зазвичай один-два поверху, лише Петербурзі поверховість піднімалася до трьох-чотирьох. У цей період А. В. Квасовым розроблений проект благоустрою набережній річки Фонтанки. Освіта наскрізних проїзних набережних і предмостных площ, перетворили Фонтанку у воду важливу дугообразующую магістраль. Для Москви у 1775 оду підготували новий генеральний план, зберігав радиально-кольцевую структуру і наметивший систему площ напівкільцем що охопили Кремль і Кита-місто. Для розгляду і затвердження проектів частновладельческой забудови в 1775—1778 рр. функціонував спеціальний Камінний наказ. У 1760 років у російської архітектурі дедалі помітнішою почали виявлятися риси класицизму. Найбільш раннім проявом класицизму був проект «Розважального вдома» в Ораниенбауме (нині немає). Складений архітектором А. Ф. Кокориным так званий Ботный будинок А. Ф. Виста (1761−1762 рр.) у Петропавлівській фортеці.

В цей період Росії працювали відомі архітектори: Ю. М, Фельтен і К. М. Бланк, італієць А. Ринальди, Француз Т. Б. Валлен-Деламонт. Розглядаючи певний період в хронологічної послідовності спорудження будівель треба сказати, що класичні форми і ясні композиційні прийоми дедалі більше витісняли надмірну декоративність. Тут слід розглянути основні твори зодчих, збережені донині. Антоніо Ринальди (1710−1794 рр.) — Китайський палац (1762−1768 рр.) в Ораниенбауме. Інтер'єр палацу свідчить про високому художньому майстерності зодчого. Примхливі обриси палацу гармоніювали із навколишньою парковій композицією, з штучним водоймою і красиво оформленої рослинністю. Середовище парадних приміщень одноповерхового палацу особливо вирізняються величавої красою — Великий зал, Овальний зал, зал Муз. Китайський кабінет із елементами оздоблення, Стеклярусный кабінет. Павільйон Катальної гірки (1762−1774 рр.) добре що зберігся триповерховий павільйон з колонадами обхідних галерей другою і третьому поверсі. Павільйон в Ломоносову єдине збережений нагадування про народних розвагах. Мраморный палац (1768−1785 рр.) належить до унікальним явищам Петербурга й Росії, завдяки багатобарвною облицюванні фасадів. Триповерхове будинок розміщено на ділянці між Невою і Марсовому полем і має П-образную композицію з крилами, утворюючими досить глибокий парадний двір. Палац в Гатчині (1766−1781 рр.) становить триповерховий з прохідній галерей, внизу основний корпус доповнений пятигранными шести ярусными оглядовими баштами й дугоподібні двоповерхові крила, що охоплює парадний двір. Після передачі палацу царевичеві Павлу (1783 р.) був перебудований усередині та доповнений замкнутими каре по кінців початкової композиції В. Ф. Бренна.

Сдержанная пластика фасадів комплексируется шляхетністю місцевого каменю — світло-сірого пудостского вапняку. Парадні інтер'єри розташовані на півметровій другому поверсі, їх найбільш значними Білий зал, Аванзал, мармурова їдальня та інші. Палац було зруйновано роки фашистського окупаційного режиму. Нині реставровано. Крім зазначених вище А. Ринальди вибудував кілька православних храмів, особливістю яких є поєднання для однієї композиції знову який утвердився ще з часів бароко пятиглавия і високої багатоярусної дзвіниці. Штучне використання класичних ордерів, по ярусное їхню прихильність на дзвіницях і делікатна планування фасадів свідчить про стилістичній дійсності художніх образів, що він відповідає раннього класицизму. Крім монументальних будинків А. Ринальди створив ряд меморіальних споруд. До них слід віднести Орловські ворота (1777−1782 рр.), Чесменская колона (171−1778 рр.) у Пушкіні, Чесменский обеліск в Гатчині (1755−1778 рр.). Заснування Академії мистецтв у 1757 року зумовило нових архітекторів, як російських, і іноземних. До них належать який із Москви А. Ф. Кокоринов (1726−1772 рр.) і запрошений із Франції И. И. Шуваловым Ж.Б.Валлен-Деламонт (1729−1800 рр.). До витворам зазначених зодчих слід віднести палац Г. А. Демидова. Особливість палацу Демидова — чавунна зовнішня тераса і чавунні драбини з дугообразно що розходяться маршами, з'єднуючими палац з садом. Будинок Академії мистецтв (1764−1788 рр.) на Університетській набережній Василівського острова. У будинках простежується виразність стилю раннього класицизму. Сюди слід віднести головний корпус педагогічного інституту Герцена. Північний фасад Малого Ермітажу, Будівництво великого Гостиного двору, зведеного на закладених по контуру цілого кварталу фундаментах. А. Ф. Кокоринов і Ж.Б.Валлен-Деламонт створювали у Росії палацеві ансамблі, які відбивали архітектуру паризьких особняків, готелів з замкнутим парадним двором. Прикладом цього міг служити не що зберігся донині палац И. Г. Чернышева. У XIX століття його місце у Синього мосту постав архітектором А. И. Штакеншнейдером Маріїнський палац. У цей самий період розгорнув велику будівельну діяльність архітектор Фельтон Ю. М. Його творчість формувалося під впливом Ф. Б. Растрелли, та був він почав творити у межах раннього класицизму. Найбільшими витворами Фельтена є: будинок Великого Ермітажу, Олександрівський інститут, розташований поруч із ансамблем смольного монастиря. Будинок інститути з трьома внутрішніми дворами добре зберегла свій початковий вигляд, відповідальний раннього класицизму. Найстрашніше досконале твір Ю. М. Фельтена — це огорожа Літнього саду із боку набережній Неви (1770−1784 рр.). Вона створена при творчому участі П. Е. Егорова (1731−1789 рр.), залізні ланки викували тульські ковалі, а гранітні стовпи з фігурними вазами і гранітний цоколь виготовили путиловские каменотеси. Огорожу відрізняє простота, дивовижна пропорційність і гармонія частин 17-ї та цілого. Поворот російської архітектури убік класицизму в Москві найяскравіше виявився у величезному ансамблі Виховного вдома, спорудженому в (1764−1770 рр.), неподалік Кремля березі Москви річки по задуму архітектора К. И. Бланка (1728−1793 рр.). У підмосковній садибі Кусково К. И. Бланк в 1860 року збудував імпозантний павільйон «Ермітаж». У відповідність до виникненням та розвитком класицизму змінюють регулярної французької системі садово-паркового мистецтва приходить пейзажна (англійська система), распространившаяся у Європі й раніше лише у Англии.

V.) Архітектура суворого класицизму (1780−1800 гг.)

Последняя чверть вісімнадцятого століття ознаменувалася великими социально-историческими подіями (закріплені за Росією Криму та північне узбережжя Чорного моря). Швидко розвивалася економіка государсва. Формувався всеросійський ринок, ярмарки й торгові центри. Значно розвивалася металургійна промисловість. Розширювалася торгівля з середньої Азією і Китаєм. Активізація економічного життя сприяли кількісного та якісного зростання міст і поміщицьких садиб. Всі ці явища знайшли помітне свій відбиток у містобудуванні і архітектурі. Архітектура російської провінції характеризувалася двома особливостями: більшість міст одержало нові генеральні плани. Архітектура міст, особливо міських центрів, формувалася з урахуванням прийомів суворого класицизму. Поруч із типами будинків, відомими раніше, у містах почали будувати нові споруди. У містах ще зберіг сліди оборонних споруд, в результаті здійснення нових планів дедалі більше зникали, й інші міста набували містобудівні риси, властиві більшості російських міст. Розширилося усадебное будівництво, особливо у півдні Росії та Поволжі. У цьому вироблялася система розміщення різних господарських будівель залежно від природних умов. У провінційних садибах знатних власників, господские вдома виглядали кам’яні споруди двірського типу. Парадна архітектура класицизму з портиками стала уособленням соціального та скорочення економічної престижу. У аналізований період видатними зодчими Росії було створено архітектурні твори, є надбанням як Росії, а й усього світу. Деякі їх, саме: Баженов Василь Іванович (1737−1799) — будівництво Великого Кремлівського палацу будинку колегій біля московського Кремля. Попри те що, що видатний задум здійснено, ні його значення для долі російської архітектури було великим, передусім, для остаточне затвердження класицизму як основного стилістичного напрями у розвитку вітчизняного зодчества. Створення в підмосковному селі Царицыно заміській царської дворцово-парковой резиденції. Усі будівлі ансамблю розташовані на півметровій пагорбів, частини якої з'єднані двома фігурними мостами, завдяки чому склалася єдина, надзвичайно вродлива панорама, не має аналогів історія архітектури. Будинок Пашкова (1784−1786 рр.), нині стару будівлю Бібліотеки В.І.Леніна. Що Перебуває із трьох різних частин, силуэтная композиція вдома, що вінчає озеленений горбок є і досі пір однієї найдосконалішою роботою всього російського класицизму кінця XVIII століття. Завершенням творчості Баженова був проект Михайлівського замку на Петербурзі (1797−1800 рр.). Замок було споруджено без участі зодчого управляючим будівельником був В. Ф. Бренна що вніс зміни суттєві зміни у трактування головного фасаду. Казаков М. Ф.: Петровський палац — виглядом палацу він додав яскраво виражений національного характеру, ансамбль Петровського палацу — видатний зразок гармонійного архітектурного синтезу класичних принципів, і російської національної живопису. Будинок Сенату московському Кремлі - ротонда Сенату визнана в архітектурі російського класицизму найкращим парадним круглим залом і є першою у Росії прикладом композиції такого типу. Цей зал — важливий ланцюг у розвитку російського класицизму. Церква Філіппа Митрополита (1777−1788 рр.). Була вжита класична російська композиція стосовно православному храму. У другій половині 18 століття ротонда стала втілюватимуть у зодчестві російського класицизму при створенні культових споруд, вона була і використана під час будівництва мавзолею Баришникова під Смоленськом (1784−1802 рр.). Голицынская лікарня (нині перша міську лікарню Пирогова). Будинок Університету (1786−1793 рр.). Будинок Університету постраждало в 1812 року і це відтворено зі змінами в 1817—1819 рр.

Утверждение нового генерального плану Москви у 1775 року стимулювало житлову частновладельческую забудову, широко развернувшуюся в 1780—1800 рр. На той час остаточно виробилися два объемно-планировочных типу міських садиб — перший основний житловий дім" і флігелі, розташовані на червоною лінії вулиці, створюючи систему з трьох часток, яка формує фронт забудови, другий — житлова садиба з відкритою парадним двором, охопленим крилами і флігелями. З 1770 років у Петербурзькому будівництві чітко простежується розвиток класицизму з урахуванням античних римських принципів епохи Відродження. Деякі їх, саме: архітектор Старов И. Е. (1745−1808 рр.) будує Таврійський палац (1883−1789 рр.) пейзажним садом, Троїцький собор (1778−1790 рр.) в Олександро-Невської Лаврі. Будівництво собору мала важливе идейно-патриотическое значення, бо під склепіннями храму перебуває гробниця Олександра Невського. Крім названих вище найбільших будівель, Старов займався проектуванням для південних губерній, розробив плани нових міст Ніколаєва та Єкатеринослава, у вищій зодчий вибудував палац намісника краю — Г. А. Потемкина.

Архитектор Волков Ф. И. (1755−1803 рр.). До 1790 року розробив зразкові проекти казармені будинків, підпорядкувавши їх образ принципам класицизму. Найбільшими творами є будинок Морського Кадетського корпусу (1796−1798 рр.) на набережній Неви. Ансамбль Головного Поштамту (1782−1789 рр.).

Архитектор Кваренги і Джакомо (1744−1817 рр.). У творах Кваренги яскраво втілені риси суворого класицизму. Деякі їх: дача А. А. Безбородко (1783−1788 рр.). Будинок Академії наук (1783−1789 рр.), Ермітажний театр (1783−1787 рр.), будинок Ассигнационного банку (1783−1790 рр.), Олександрівський палац (1792−1796 рр.) в Царському селі, Тріумфальна арка в 1814 року — Нарвские ворота.

В Петербурзі тривали важливі роботи з облаштування. Створювалися гранітні набережні Неви, малих рік і проток. Споруджувалися чудові архітектурні пам’ятники, які є важливими градоформирующими елементами. На березі Неви перед несосвітенним будівництвом Ісаакіївського собору 1782 року відкрили один з найкращих кінних елементів у Європі - пам’ятник Петру I (скульптор Э. М. Фальконе і М. А. Колло, змія виконано скульптором Ф.Г.Гордеевым). Чудова бронзова пустотіла скульптурна композиція на природною гранітній скелі. Скала своїми розмірами (заввишки 10.1 метри, довжиною 14.5 метри, шириною 5.5 метрів) відповідала просторій прибережній площі. Інший пам’ятник Петру І був встановлено у ансамблі Михайлівського замку (1800 рік). Була вжита бронзова кінну статую (скульптор К. Б. Расстрели — батько, архітектор Ф. И. Волков, барельєфи — скульптори В.И.Демунт-Малиновский, И. И. Теребинов, И. Моисеев під керівництвом М.И.Козловского). У 1799 року на Царицыном луці (Марсово полі) встановлено 14-и метровий обеліск «Румянцева» (архітектор В.Ф.Бренна) в 1818 року перенесений на Васильєвський острів до Першому Кадетському корпусу, де навчався видатний воєначальник П. А. Румянцев. У 1801 року на Царицыном луці відкрили пам’ятник великому російському полководцеві А. В. Суворову (скульптор М. И. Козловский, передвинутый ближчі один до березі Невы.

Заключение

.

Наиболее важливими прогресивними традиціями російського зодчества, мають величезне значення для практики пізньої архітектури, є ансамблевість і містобудівне мистецтво. Якщо прагнення формуванню архітектурних ансамблів спочатку мало інтуїтивний характер, то подальшому часу вона стала осознанным.

Архитектура перетворювалася у часі, але з тих щонайменше деякі особливості російського зодчества існували і Єгиптом розвивалися протягом століть, зберігаючи традиційну стійкість до ХХ століття, коли космополітична сутність імперіалізму стала їх поступово истирать.

Список литературы

.

Аркин Д.Е. Російський архітектурний трактат-кодекс XVIII століття. Посада архітектурної експедиції. — У кн.: Архитекурный архів. М., 1946.

Белехов М.М., Петров О. Н. Іван Старов. М., 1950.

Пилявский В.І. Історія Російської архітектури. Л., 1984.