Відображення доби творах Максима Горького

[pic].

На тему:

Віддзеркалення доби произведениях.

Максима Горького.

Сдал: Ємельянов Павло 10 кл.

Оценка: ______.

План:

1.Краткое вступление.

2.Биография писателя.

3.Горький — першу офіційну радянський писатель.

3. Художній світ М. Горького.

4. Горький — поэт.

5.Анализ творів: а) «На дні» б) «Мати» в) «Васса Желєзнова» р) «Казки про Италии».

6.Мир горьковського твори — особливий світ. 7.М. Горький — буревісник революции!

Список Літератури: 1.Н.Пиксанов «Горький — поет» Ленінград 1940 р. 2.Н. Г. Калустова «СЕРЦЕ МАТЕРІ і справді революції» Москва «Просвітництво» 1985 р. 3.И. А. Ревякина «МАКСИМ ГІРКИЙ сторінки творчості» Москва «Російську мову» 1991 р. 4.А.Роскин «Максим Горький» «Детгиз» 1946 р. 5.С. В. Касторский «Повість Горького — „МАТИ“» 6.М. М. Голубков «Максим Горький» 1997 р. 7."333 кращих шкільних твори" 1998 г.

М.А. Горький (1886−1936) — постать у російській літературі яскрава і видная.

Доля багатьох російських письменників простого звання, письменників-різночинців, була трагічна. Щойно досягнувши повної зрілості, вони вмирали у трущобных житлах чи ліжках лікарні для бідняків. Доля Горького була ще важче. Вона ніби з'єднувала у собі всі найважчі випробування, які випадали на частку цих письменників. Його катували, знищували публічно. Він працював на Волзі. Щоправда вперше у в’язницю він потрапив, будучи вже дорослим людиною, але ще, коли і було 17 років, Горький перетворився на «арестантика «булочника Семенова, але це було, то, можливо, гірше в’язниці. У віці чотирьох років, Горький хворів холерою, на вісім років — віспою. Його били вдома й у людях отже якось довелося везти його до лікарні. Працюючи баржею, він впав у трюм і тяжко разбился.

Смертельні хвороби, озвірілі люди нещасні випадки заповнили біографію молодого Горького.

Він рано відчув всі труднощі свого життя й жах існування тих, хто оточував. У 1886 року він приїжджає в Казань і влаштовується працювати в крендельное заклад і булочну О. С. Деренкова, яка іменувалася в жандармських повідомленнях «місцем підозрілих збіговиськ учнівської молоді. Казанський період для Горького — час активного самоосвіти і знайомства з марксистськими ідеями. Саме тоді він відвідує марксистські гуртки, вивчає праці Плеханова. У 1888 г. він робить перше тривалу подорож по Русі, а 1891 р. залишає Нижній Новгород.

У 1905 р. Горький познайомився з Леніним. Це знайомство переріс у дружбу, виконану часом драматичними конфліктами, особливо актуальними в 1918;1921 роках, коли Горький, на вимогу Леніна, змушений був поїхати зарубіжних країн — на другу свою еміграцію. Перша ж відбулася 1906 г., коли щоб уникнути репресій на підтримку революції 1905 року письменник емігрує спочатку у США, та був на Капрі Італію. У це Горький зближується з А. А. Богдановим, видатним революціонером, філософом, теоретиком мистецтва. У 1906 р. які й А. В. Луначарський організують партійну школу на Капрі, де Горький викладає лекції з історії російської літератури. Основне завдання цієї школи полягало у поєднанні російського богобудівництва з революційними ідеями, що позначилося повісті Горького — Исповедь (1908).

Каприйский період дуже плідний для Горького в творчому плані. У цей час він створює п'єсу «Останні «, першу редакцію «Васси Желєзнової «, повісті «Літо », «Містечко Окуров », роман «Життя Матвія Кожем’якіна », який він вважав національно значимим твором. У образі головний герой позначилися негативні риси національної вдачі: нездатність людини розпорядитися своїм життям, пасивність у ставленні до дійсності, яка, яка обертається трагедією непрацездатною, безглуздо прожитим життям. Цю тему переважить для Горького у 20−30-х роках. У 1913 р. після амністії письменник повертається у Петербург, де живе до своєю другою эмиграции.

Революцію 1917 року, Горький прийняв неоднозначно. Щиро вірить у її необхідність, він побоювався спотворення її ідеалів в селянської країні, вважаючи, що селянство, неспроможна до руху та розвитку маса, власне своєї може бути революційним. Поражённый сценами вуличних самосудів, п’яних погромів, пограбування і знищення культурних цінностей неписьменними і презирающими культуру людьми, Горький дійшов песимістичним висновку революцію як «про руйнуванні життя, культури, держави. У 1918 р. «Нове життя «було закрито більшовиками і відносини Горького із владою загострилися ще більше. «1».

І наприкінці кінців, йому довелося знову емігрувати до Італії. Але як і парадоксально, ні перша, ні другий еміграції не позначилися в художній творчості письменника. Писав він управі лише про російської дореволюційної дійсності, не упоминав про зарубіжжі, про життя після Революції Радянської России.

Повернувшись у Росію в 1931 р. він був першим радянським — офіційним письменником, в нього зав’язалися особисті стосунки зі ___________________________________________________ 1 «Революція ввела їх у повне моральне сум’яття, писав московському щоденнику Ромен Роллан. — Спочатку він її сприймав. Його вразила його неминуча жорстокість. У, хто бачив її у роки, склалося враження, що його зруйнована і він агонізує, ридаючи. Ленін, любив його, сам видалив його з бойовища і руїн. А ще короткий час він біг У Неаполь, до Італії, таку прекрасну і цю ніжну, що стала йому наркотиком, дурманом» (Московський щоденник Ромена Роллена // Зап. Літератури 1989. № 5. С.181). Сталіним, який проводив свої знамениті нічні зустрічі з письменником. На одній з таких зустрічей з’явився хтось і наповнився конкретним соціально-політичним змістом термін «соціалістичний реалізм » .

У 1930 р. М. Горький так писав Сталіну одного із самих страшних його злочинів — про колективізації: «Це — переворот майже геологічний, існуючий тисячоліття, лад, створений людини вкрай потворно своєрідного і здатна жахнути своїм живим консерватизмом, своїм інстинктом власника» «2».

У Горькому завжди жили хіба що двоє: художник і публіцист. Навіть коли публіцист призову своїх молодших братів за пером писати про сталінських таборах і праці зеків на будівництві Біломорканалу і каналу «Москва — Волга «як про великого досягненні нової влади, не помічаючи трагедійності того що відбувається, то художник писав про долю особистості страшної діяльності XX в., позбавляє людини природних для ліберально-ринкових нього ступенів особистої, соціальної, творчої свободы.

Художній Світ Писателя.

Я вже помічав, Горький — одне із найбільш суперечливих письменників. Ця суперечливість його людської особистості виявлялася у творчості. Те, було не прийнято в Горького як приватного людини, знаходило свій відбиток у творчості Горького як письменника. Якщо книжка як людина, він міг помилятися, те, як письменник, мабуть, ніколи. Його герої, завдяки реалізму його творчості, виявляються хіба що наделёнными власної волею, начебто що це живі герої, їм було запропоновано вести змагання з автором — і перемагати у тому споре.

Яскравий приклад «Пісня про Соколі». З початку видно, що Горький висловлює симпатії Соколу, жадібному до свободи, світла. Вже — втілення обивательщини, безкрилості, що була осоружна романтику. Але саме Вже каже мудрі слова, недоступні Соколу: «Землі не знаючи, у ньому тужачи, намагаються високо до неба і посилено шукають життя жінок у пустелі південної. То навіщо ж гордість? Навіщо докори? Потім, щоб нею прикрити шаленість «2» А. М. Горький — І. У. Сталіну. 8 января.1930 р. // Вісті цк кпрс. 1989. № 7. С. 215.

своих бажань, і приховати по них свою непридатність для справи жизни?""3″.

У цьому вся вірші авторська позиція визначено, а принижений їм персонаж має змоги зробити таке правильне вислів, з яким марно було ще й сперечатися. У цьому вся то протиріччі і велич творця, громадность художнього дару давала можливість укладати суперечка зі своїми творцем, що, безсумнівно возвеличувало Горького з усіх писателями-творцами.

У ранніх про свої твори Горький постає перед читачем як романтик. То справді був російський письменник, публіцист, громадський діяч. Одна із ключових постатей літературного рубежу 19−20 століть (т. зв. «срібного століття ») й радянської літератури. Батько його — Максим Савватиевич Пєшков (1840- 71) — син солдата, розжалуваного з офіцерів, столяр-краснодеревщик. У останні роки працював управляючим пароплавної конторою, помер від холеры.

Дитинство письменника відбулися домі діда Василя Васильовича Каширина, який молодим бурлакував, потім розбагатів, став власником фарбувального закладу, на старості розорився. Дід навчав хлопчика по церковним книгам, бабуся Килина Іванівна долучила онука до народних пісням і казкам, але головне — замінила мати, «наситивши », за словами самого Горького, «міцної силою для важке життя «(«Дитинство »).

Громадська позиція Горького була радикальної. Він часто піддавався арештам, в 1902 Микола II розпорядився анулювати його обрання почесним академіком за розрядом красне письменство (з протесту проти Чехов і Короленка вийшли з академії). У 1905 вступив до лав РСДРП (більшовицьке крило) з ним з У. І. Леніним. Їм опинялася серйозна фінансова підтримка революції 1905;07.

Жовтнева революція підтвердила побоювання Горького. На відміну від Блоку, почув у ній не «музику », а страшний ревіння стомільйонної селянської стихії, вырвавшейся крізь ці соціальні заборони і що загрожувала потопити решта острівці культури. У «Невчасних думках «(цикл статей в газеті «Нове життя »; 1917;18; в 1918 вийшли окремим виданням) він звинуватив Леніна на захопленні влади й розв’язанні терору країни. Але туди назвав російський народ органічно жорстоким, «звірячим «і тим самим, а то й виправдовував, то пояснював люте звернення більшовиків з цим народом. Непослідовність позиції позначилася у його книзі «Про російському селянстві «(1922).

Горького ми мислимо як прозаїка, і формула «Горький — поет» багатьом здавалася сумнівною, парадоксальною, неоправдываемой.

Проте її легко виправдати, адже ми тепер маємо яскравим фактами, і тему цю необхідно розробити, оскільки за то поглиблюється й наша розуміння Горького — прозаика.

У дитинстві і отроцтві, в мізерної культурою середовищі ремісничого міщанства, важко було юному Горькому пробитися до читання книжкової поезії. Але його оточувала інша стихія, потужна стихія народної усній поезії. Провідником цієї поезії стала для Горького бабуся Килина Іванівна Каширина, яка увічнила Горьким у його автобіографічний повістях і з якої російська література зобов’язана гарячої вдячністю. Про цю наставниці в поезії Горький коротко, але яскраво сказав: «На той час був наповнений віршами бабусі, як вулик мёдом; здається, що й думав в інших формах її віршів». «4».

У цьому сприйнятливості вже позначилася висока поетична одарённость хлопчика, яке творча енергія конкретизувалася у тому, що, знайомлячись в школі, за хрестоматіями, із книжкового поезією, він намагався відразу ж переробити їх у своєму зарождающемся художній свідомості. У «Дитинстві» Горький з гумором розповідає, як мати змушувала учити її вірші по «Рідному слову» Ушинського як і хлопчик мимоволі перебріхував все завчені вірші, якщо читав їх вголос. Дотримуючись такому високому наставничеству і саме роками, і десятиліттями працюючи над своїми віршами, Горький — поет сягав цінних, часом — блискучих результатів. З усієї обсягу віршованого спадщини Горького нам тепер нелегко виділити краще, поетичну элиту.

Багато віршів хоч і надруковані давно, але і залишилися невідомими. Тільки три винятку — щоправда, блискучих — потрібно зробити з цієї схеми. Це дві пісні: про Соколі і Буревісника, своєчасне поява яких у друку ставало подією дні й поема «Дівчина і Смерть», високо порушена оцінкою І. У. Сталина.

У вірші свої Горький умістив таке багатства і свіжість ідей, образів, емоцій, що це додало його поезіях особливу красу — красу одухотворення і особливої сили — силу переконливості і заразливості. У пресі новий погляд Горький сформулював так: «Не чи варто _____________________________________________________ «4» «Горький і фольклор», вид. Друге, Л. 1938. пошукати можливості реалізму і романтизму на щось третє, здатне яскравішими фарбами, говорити про нього вищим і гідному її тоном «(«Про літератури і про втім», 1931 стр.176). Горький, звісно, мислив можливим поєднанням романтизму і реалізму, як і прозових, так й у поетичних творах. Але в власну творчість романтизм всього повніше відобразився віршем, а реалізм — в прозі. І вірші обильнее створювалися молодості, проза взяла гору пізніше. Горький чітко розрізняв два виду романтизму: пасивний і активний. У статті: «Ще про механічних громадян» Горький писав: «Пасивний романтизм, це — романтизм стомлених міщан, вона завжди є на Майдані сцену життя після буремних громадських трагедій і зміну активному романтизму, який, зазвичай, передує революціям «(стр.176)А на другий статті («Про те який у мене навчався писати») він каже ще определённее: «У романтизмі необхідно розрізняти два різко різних напрями: пасивний романтизм, — він намагається чи зіставить людини з дійсністю, прикрашивая її, або ж відвернути із дійсністю до марному поглибленню у внутрішній світ, до думок про «фатальних загадки життя», про кохання, про «смерть, — до загадок, які можна розв’язати шляхом «умогляду», споглядання, а можна розв’язати лише наукою. Активний романтизм прагне посилити волю людини до життя, порушити у ньому заколот дійсності проти будь-якого гніту её».

Сам Горький з’явився на своєї поезії носієм романтизму активного, революційного. Це своє покликання великий письменник усвідомив що й глибоко. У 1894 року у оповіданні «Про одного поета» поет звертається до ліричної музи з цими високими вимогами: «люди забули своє покликання бути великими: ти нагадаєш про нього, ти разбудишь спрагу подвигу?» «Мріяти — це означає жити. Потрібні подвиги, подвиги! Потрібні таке слово, які звучали як дзвін сполоху, тривожили все і, стрясаючи, штовхали вперед». За рік сам Горький створив чудовий поетичний документ, повністю ответивший такому вимозі: «Пісня про Соколі». Слід звернути особливе увагу до останні дев’ять віршів Песни.

Нехай ти умер!..

Однак у пісні смелых.

І сильних духом.

Завжди ти будешь.

Живим примером,.

Закликом гордым.

До свободі, до свету!..

Безумству храбрых.

Поїсти ми песню!..

Тут висувається тема про поетів — співаків Соколу, про «пісні сміливих і сильних духом». Безсумнівно, тут прихована глибока дума Горького — поета про своєму власне призначення як співака революційного подвигу. Останні два стиха:

Безумству храбрых.

Поїсти ми пісню ;

имеют і той внутрішній сенс, що сама автор бере він борг стати таким співаком. Сміливий сильна духом, Горький і «Песнью про Соколі» і усією свою подальшої творчої діяльності виконав той борг, який визначив в ентузіастичних віршах Песни.

Глибоке враження Пісні про Соколі і Буревісника і робочих — поетів. Пролетарська поезія, починаючи з другої половини 90-х, рухається під знаком впливу Горького. Звісно ж, що впливає переважно горьковская проза і горьковская драматургія. Але потужне порушення пролетарської поетичної думки відбувалося й від поезії Горького.

У Тифлісі, в 1892 року, Горький надрукував своє перше прозове твір «Макар Чудра», і звідси розпочинається її шлях як прозаїка. Однак у Тифлісі ж вона написав багато віршів — то, можливо, більше, ніж у інші периоды.

Ось один із невиданих віршів, збережений в автографі з почерком раннього Горького.

Я інший і знав, і знаю,.

Не минулому пісня я слагаю,.

А грядущому гімни пою.

У невигадливій пісні моей.

Я співаю прагнення до свету,.

Поставтеся по-дружньому до ней.

І до мене, самоучке-поэту.

Нехай часом моя пісня прозвучит.

Тихій смутком, тугою глубокой,.

Можливо, вашу душу смягчит.

Стогін і ремство душі одинокой.

Не зустрічайте ж музу мою.

Неуважно і безучастно,.

У цьому життя, хворої мами та несчастной.

Я грядущому гімни пою.

Почавши поетичне творчість з юних літ і залишаючи його похилого віку, Горький, проте, не залишився назавжди поетом, лише поетом. Поезія та прозу навіть зрівноважилися у ньому як рівноправні сили. Сам себе Горький називав «правовірним прозаїком», і цікава всім очевидно, що основний його подвиг у мистецькій літературі - його проза.

Та величезна щоправда життя, яку Горький жадібно збирав й мав у своєму свідомості, щоправда побутова, психологічна, моральна, соціальна, всього природніше втілювалася в широких, ємних, вільних формах прозового розповіді, в інших формах реалізму, який вершинах своєї зрілості була в Горького реалізмом социалистическим.

Славним поетом — романтиком — революціонером став назавжди залишиться у російської літератури М. Горький.

Біографія Горького — це біографія письменника, а й видатного радянського діяча, керівника літературного життя нині колишнього СРСР, борця за культуру, революціонера, який стояв у ряду тих кращих людей світу, які своєю творчим генієм служить справі звільнення всього людства. У свідомості передовий інтелігенції усього світу ім'я Горького спелось з ім'ям французького письменника Ромена Роллана.

Шляхи цих двох видатних письменників сьогодення до революції були різні, як несхожа була життєва доля пролетаря і самоуки Горького і професори з історії музики Роллана. «Ви народилися на збитки зими, на межі народжуваної весни, під час наближення рівнодення. Це символізує ваше життя, який був пов’язаний з загибеллю Старого Світу і з виникненням серед бур нового. Ви були до високої арці, объденяющей два світу, минулий та майбутній, а як і Росію безкультурну й Захід. Вітаю арку, вона панує над дорогий. І всі, що за нами, ще протягом тривалого часу її бачити». «5».

У радянські часи Горький писав романи і п'єси, розповіді та статті, промовляв, редагував часописи і книжки, розмовляв із безліччю простих совєтського люду, клопотав про наукові установи, листувався з друзями Радянського Союзу, і у країнах, сенс цієї великої, невтомною роботи Горького наприкінці кінців один: створити мир.

Як нещадний письменник-реаліст Горький створив цілу енциклопедію російського життя — художню енциклопедію — кінця XIX — початку XX в. Серед своїх героев-искателей Горький незмінно віддавав перевагу маленькій людині. Якось він писав про це: «Моє завдання — будити в людині гордість собою, говорити йому у тому, що він у життя — саме краще, найбільше, найдорожче, святе І що окрім неї - немає нічого гідного уваги. Світ — плід його творчості, Бог — частка його серця й разума».

Горький буквально із перших місяців для пролетарської революції підтримував творчі починання молодої держави робітників і крестьян.

Горький з великою ентузіазмом, звісно щиро, підтримує соціалістичне будівництво в одній шостий земної кулі, країни «Союзу Рад». Річ народу він бачить прекрасним і, необхідним і історичним. Зі статті до статті, гіркий писав про досягнення, організувавши журнал такого назви, принципово підкреслюючи, як колись всього треба бачити факти успіхів соціалізму: вони теж мають величезне соціальнопедагогічне значення. Сучасники свідчили про безсумнівною драмі, глибоко пережитої Горьким.

Перший роман Горького з’явився і в межі XIX — XX століть, називався він «Фома Гордєєв». Горького лаяли (за довготи, піднесеність стилю, отже неприродність окремих галузей), а й хвалили. Це було новаторський твір — повне відчуттям близьких розламів жизни.

«5» «Серце матері та щоправда революції» Н. Г. Калустова 1985 р. Стр. 126. У цей час Горький виступив як і драматург. Небувалий успіх випав на частку другий його п'єси — «На дні». Багато пізніше у статті «Про те який у мене навчався писати» Горький назвав цей витвір результатом 12-ї літнього глибокого вивчення людей, їхнього життя, моралі. Горький співчутливо зображував жертви буржуазного ладу у російській та у світовій літературі. Письменникдемократ безстрашний у соціальному аналізі життя, її контрастів, непримиренних протиріч, й у водночас він одушевлён сміливими висновками, революційними передчуттями. У п'єсі із великою пристрастю виражено протиставлення гуманістичної мрії про вільному і сильному людині тієї жахаючої дійсності, яка спотворює і спотворює його природу, прирікаючи занадто багатьох злиденне існування дно якої життя. Твір здійняла серцях людей ненависть до світу насильства, й не несправедливості. П'єса загалом відрізняється багатим життєвим і філософським змістом. Подумки її героїв про життя, у тому, що є щоправда, що брехня, у чому доброта, зло, справедливість, навіщо живуть в складних та найтрагічніших переплетеннях доль нічліжників — вони подібні потопаючим, готові прийняти Європу і соломину за рятівну опору — розкривається глибока філософська проблема п'єси, що викликало із перших постановок її, ожесточённые споры.

Що й казати зробило п'єсу «На дні» однією з центральних творів Горького? Горький невипадково сам називав цю п'єсу результатом свого життєвого досвіду. «На дні» — твір у якому проявився талант письменника, у вищого рівня. Спрямованість цієї дивовижно пьесы-притчи не лише є ніж те випадкової для Горького, а, навпаки, надзвичайно й у нього, пов’язані з ніж те таємним у його таланті. Для Горького було важливим як «що робити?», а й «робити?», як втілити, здійснити мрію. Тому нього, письменника активного, революційного гуманіста, так потаємно і переконливо, але з тим, у складної заплутаною життя пролунали загальфілософські питання: щоправда — бог вільної людини, брехня — релігія рабів і хозяев.

Образ Горького асоціюється ми із символом революції, та чимало ідей порушені їм у про свої твори і сьогодні звучать є дуже актуальним. Одна з цих тим — це тема материнства. Вона тягнеться через все творчість писателя.

«Я звертаюся жіночого рівня, до матерям. Часом не тільки до двомстам сімдесяти п’яти тисячам жінок Америки, як до мільйонів європейських матерів, котрих позбавили синів останню страшну війну, до тим матерям, яким загрожує загибель дітей завтра чи за рік». «6».

«Вас, матерів, мільйони сотні мільйонів! Навіщо не крикнете ви божевільним вашим детям:

«Досить різанини! Не смійте вбивати одне одного. Ми народили вас життю, для праці, до творення, у тому, щоб у життя здобули ми радість, щоб зробили її мудрої, правої і прекрасной…».

«Матері! Дружини! Вам належить голос, вам належить право творити закони. Життя походить від вас, і всі, як біжать, повинні ви піднятися на захист життя проти смерти…».

«Чому ж ті дні - дні знову наближення лиха — не утримуєте ви синів ваших від проклятою бойні? Чому порушуєте ви голосу у захист життя проти тих, що жадає руйнації й загибелі? «Чому?» «7» Ці геніальні слова, пристрасні заклики Горького пролунали 1923 року, але визначає їхню актуальність і дійсність в наші дні бракує сомнения.

У центрі усього твору — зображення Матері, все сюжетні становища, які виражають різноманітні життєві зв’язку, групуються навколо образу Ниловны, відбивають єдину систему осмисленого у новій мира.

Руйнівна сила капіталу яскраво виражена в повісті у описі обобщённого життя людей старшого покоління, а й показано конкретних долях Павла Власова і Пелагеї Ниловны. Власов під впливом жорстких обставин перетворився в.

«6» Горький М. Повне Зібр. Тв. У 30-ти т. М., 1953, т.24, с. 247 «7» Горький М. Повне Зібр. Тв. У 30-ти т. М., 1953, т.24, с. 248.

озлобленную жертву, Нилівна (на початку повісті), здавалося, втратила живих почуттів. Головне почуття Ниловны у період життя — страх.

У атмосфері подневольности Нилівна не могла проявити власні природні материнські почуття. Віддаляється Зсутулена, сумна і покірна Нилівна — породження і невід'ємний елемент світу, символом якого став фабрикачудовище.

Процес революційного перетворення пов’язаний в повісті лише з змінами, які відбулися у свідомості Ниловны. Ми, як у революційної боротьбі віддзеркалюється в світогляді Павла, Знахідки, та інших героїв произведения.

Особливу значущість матері мають моральні чесноти і формального початку носіїв нового. Саме моральна чистота революціонерів, їх ненависть до зла, самовідданість і безкорисливість визначали початкове тяжіння до них Ниловны, саме ця якості їх сказали важливе вплив її сознание.

Прозорливість Горького-художника позначилася у цьому, що він зумів показати: в кожного героя свій шлях до революції, до соціалістичним ідеалам. Одні дійдуть ним через стихійне бунтарство, інші через романтичні ідеї, треті - через ненависть й пригнічення. Нилівна через материнські почуття, через розуміння моральних почав революційних ідей майбутнього общества.

Людська сутність героя, за Горьким, криється у процесі її безперервного розвитку і становлення. Пилагея Нилівна Власова осмислює себе особистість лише коли перестає маленьким человеком.

У фінальній сцені - сцені арешту — міститься кульмінація філософського сюжету роману: людина контактує із головними історичними закономірностями своєї епохи, виявляє здатність своєї волею об'єднувати покупців, безліч вести за собою. Революційна боротьба маслится не як форма насильства, й руйнації, бо як можливість особистості активно проводити обставини змінювати, формувати в своїх целях.

Також одна з увагу завоювала п'єса Горького — «Васса Желєзнова». Перший підзаголовок п'єси має назву «Мати». Отже, авторський акцент знову зроблено за темі материнства. У цій книжці також знайшла відображення ідея руйнації особистості, потрапила до влади капіталу. Головна думку п'єси — несумісність капіталістичної практики зі справжнім материнством. Образ Васси свідчить про розкладницькому вплив власності на свою душу сильного, по-своєму неабиякого, вольового людини, на світлі почуття матері. Отже, у цій п'єсі виведений образ, протилежний образу Ниловны. Драма Васси у тому, що все своє життя вона думає, що будує велику підтримку і міцну сім'ю, а тим часом діти її, виховані за умов наживи вийшли невдахами і ледарями. Сімейні відносини, засновані на прагненні більше «урвати», перетворюються в ланцюг жорстоких і брудних інтриг. Васса — це натура дужа й неабияка. Вона упевнена у правильності своєї життєвої позиції. Але наприкінці Васса в своєму материнстві дійшов тупику і краху.

Цікаво порівняти її долю на долю Ниловны. Нилівна, пізнавши безліч материнських мук, залишається внутрішньо спокійна і навіть велична. Її анітрохи не тривожать докорів сумління, оскільки її син на небезпечному, але благородному шляху боротьби, якою вона стала синові вірним іншому. Васса ж свого корисливого справи губить долю власного сына.

Другий важливою філософської проблемою п'єси є питання духовному спадщині. Боротьба за онука Колю між Вассой і Рошелью — це не лише майбутнє справи Железновых, а й боротьба за майбутнє России.

Отже, новий художній метод, партійність мислення дозволили Горькому створити ряд образів матерів, духовне обличчя яких відбивав процеси, які у обществе.

Казки про Італію стали наступним етапом розвиває тему материнства. Цикл їх, реалістичний загалом, окремими новелах носить казковий романтичний характер.

Дослідник «Казок про Італію» К. Д. Муратова зазначає: «…Горький заговорив про жінк-матюкайся як символі творчої сили, як оприявлення любові до світу. Сила жінки-матері проявляється, на думку письменника, над сліпий материнській любові, а усвідомленні жінки своєї громадянської відповідальності за творче розвиток життя». «Казки про Італію» були надруковані «Зірці» і «Правді» в 1911;1913 гг.

Говорячи з ідеєю материнства у творчості Горького мушу згадати про автобіографічної трилогії «Дитинство», «У людях», «Мої університети». Автобіографічні повісті Горького задумані і написані як розповісти про долях нарду, нації, революції. Большоё місце у трилогії відведено образу матері. Діяльність з цього чином перед письменником стояла надзвичайно складна завдання. З одного боку потрібно було зберегти риси, вчинки, факти життя реальної жінок і матері Варвари Василівни Кашириной, з іншого — усе це «узгодити» з тим системою образів матерів, які були створено писателем.

У трилогії Горького носителькою материнських почав у життя виступає і бабуся письменника Килина Іванівна. Бабуся є своєрідним символом народу, його активності. Досить, як Килина Іванівна кинувся в бійку з міщанами, избывающими мужика, як дорікає Варвару Василівну через те, що така окремо не змогла відстояти сина під час порки.

М. Пришвін пише: «Я, у його бабусі, головною героїні його «Дитинства», впізнавав риси матері - батьківщини з такою силою, який не дає навіть спомин улюбленої моєї покійної матері. Образ бабусі Горького в великому безлічі російських людей викликає образ улюбленої батьківщини, радісною і у її великих минулих страждання. «8».

Горьківські матері співзвучні і ми, ідеї, виражені письменником про призначенні жінки у суспільстві, актуальні нашим дней.

Світ горьківських творів — це світ, який постійно змінюється — в ньому необоротно здійснюються процеси «руйнації» і «творення» особистостей. Горький й тут йшов в ногу з освоїмо часом: як у його батьківщині все «стронулось» з нерухомій точки назустріч майбутньому. Ось і він, син свого століття, було охоплено цим процесом здобуття нової істини, нової веры.

Помер Горький 18 червня 1936 року — офіційно визнаним класиком радянської літератури. І пишні похорон 20 червня 1936 року в Червоної площі хіба що завершили всім видимий шлях спочатку буревісника революції, друга, та був і опонента Леніна, колишнього емігранта, який першим радянським письменником, основоположником радянської літератури. Такою вона і залишався в літературознавстві наступних десятиліть, а багато його думок і залишилися несвоевременными.

____________________________________________________________________________ _____________.

«8» «Серце матері та щоправда революції» Н. Г. Калустова 1985 р. Стр. 126.

———————————- б.