Образ матері у літературі XX века

Образ матері у літературі ХХ століття Зміст.

I Актуальність обраної темы.

II Образ матері у літературі 30−40 років XX века.

2.1. «Документ про тридцять сьомому «.

2.1.1. Історія створення повести.

2.1.2. «Простий маленька людина «Софія Петрівна Липатова.

2.1.3. Трагедія матері, втратила сына.

2.2. Образ ліричної героїні в поемі А.А. Ахматової «Реквієм » .

2.2.1. Час, зображене в поэме.

2.2.2. Особливості жанра.

2.2.3. Три лику ліричної героїні, які мотивують три сюжетні линии.

2.2.4. Роль глави «Розп'яття «в осягненні трагізму долі й сина, і матери.

III Схожість і відмінність жіночих образів в повісті Л. Чуковской «Софія Петрівна «й у поемі А. Ахматової «Реквієм » .

Актуальність обраної теми

Мама… Саме ця слово стає котра першою життя дитини. Мама перебуває в кожним із нас перших днів життя, вчить нас бачити світ, сприймати їх у звуках, фарбах, образах. Підростаючи, ми часто чекаємо розради саме з мами, вона пошкодує, вона зрозуміє. Ми стаємо дорослими і залишаємо рідний дім. А мами чекають звісточки, услухуються в шелест і звуки кроків біля дверей. І всі наші радощі і прикрощі, перемоги та поразки переживають разом із нами мами. Саме тому образ матері стає однією з головних у літературі. Чимало письменників і поети черпають натхнення саме у спогадах дитинство, про дім, про матери.

Я вирішила провести з порівняльного аналізу образів матері у двох творах: повісті Л. Чуковской «Софія Петрівна» і поемі А. Ахматову «Реквієм». Чому саме твори? По-перше, ці твори створені у свого часу — 30−40 роки ХХ століття. По-друге, автори їх — жінки, матері, котрі пережили жах вільного террора.

Образ матері у літературі 30−40 років ХХ століття

Автором повісті «Софія Петрівна », чи як його називає автор — «документ про 37-ом », є Чуковская Л. К., дочка відомого К. И. Чуковского. Вона автор спогадів про А. Ахматову і М. Цвєтаєвої, також автор багатьох робіт з теорії та практиці редакторського мистецтва російських письменників. Але подією у житті й творчості Чуковской стала повість «Софія Петрівна », написана в 1939;1940 роках. Опублікована ця повість 1988 року. Чому? Труднощі з публікацією виникли насамперед тому, автора розповідає правду трагічні подіях 1937 року. У 1937 року Данило Хармс створив разючі хронікальні і провісні строки:

Из вдома вийшов человек,.

И з тим поры, И з тим поры, И відтоді исчез.

Об цієї добі - по гарячих слідах подій — було написано повість «Софія Петрівна ». Про процес роботи над цієї повістю по першої її оцінці Л. Чуковская розповідала в «Записках про А. Ахматову »: «4 лютого 1940 рік » .

" Сьогодні в мене великий день. Я читала Анни Андріївни свої історичні пошуки про Михайлове: «повість про М. Михайлове я задумана в 37-ом року. Підштовхнула до цього задуму послужила замітка Герцена під назвою «Вбили «- про загибель поета по каторге.

Я почала заощаджувати матеріал. Але про Михайлове я не написала, а написала «Софію Петрівну «- повість про 1937 рік «в пряму «нього й йде речь.

Я читала будинки і, читаючи, постійно відчувала сором за плохость своєї прози. Читати — їй! Навіщо я це затіяла? Але податися вже нікуди, я читала.

Первую половину, як на мене, вона слухала зі нудьгою. Я зробила перерву, ми попили чайку. Другу половину вона слухала уважно, не відриваючись, як мені здавалося, з велику увагу. У першому місці, як на мене, вона отирала сльози, але була у тому впевнена, я читала, не піднімаючи очей. Усе це тривало вічність, довга, виявляється, історія! Коли закінчила, нею було сказано: «Це дуже добре, кожне слово, — щоправда » .

В половині третього ночі я вирушила її проводжати. Подорож цього разу було важким, наче колам пекла ". Я проводила її до дверей комнаты.

Спасибі, що ви терпіли, ви все вислухали, — сказала їй прощання. Як ви не соромно! Я плакала, а ви кажете — терпляче.

Там ж Л. Чуковская згадує, як колись запросила себе на друзів і прочитала їм повість. Хтось із присутніх виявився балакучим і пояснив зміст повісті ще комусь. Зрештою, у вказані НКВС став відомий, що з Л. Чуковкой є певний «документ про 37-ом » .

Даже зараз, після ежовицины через 30 років, коли пишу ці рядки, влади терплять згадування про 37-ом. Бояться пам’яті. Це нині, що було тоді? Злочини ще були, кров в кабінетах слідчих й у підвалах Великого вдома не просохнула; кров вимагала слова, катівню молчание…

Я досі не опановую, чому, дізнавшись про моєї повісті, мене відразу ж потрапляє не заарештували, і вбили. А почали попереднє розслідування (Анно Андріївно сказала мені якось: «Ви — як склянку, закатившийся під лаву під час вибуху посудній крамниці «).

В центрі уваги автори і читача повісті трагічна доля, простого маленької людини — службовець Софії Петрівни Липатовой, втягненою маревною дійсністю в жахливу «чередь непорозуміння «та немилосердно зломленої, растоптанной.

Автор починає розповідь про цю жінку з описи цілком благополучного моменту падіння у її життя. Після смерті чоловіка Софія Петрівна розпочала курси машинопису. «Треба було неодмінно придбати професію: адже Коля не скоро почне заробляти. Закінчивши школу, він має у аби те ні стало тримати до інституту, Машина давалася Софії Петрівні легко; при цьому у неї набагато грамотніше, ніж ці сучасні панянки. Отримавши вищу кваліфікацію, вона швидко знайшов собі службу у одному з великих ленінградських видавництв ». Софія Петрівна «любила дивитися службу ». Співробітники машинописного бюро здавалися милими та добрими людьми. Найбільше друкарок в бюро Софії Петрівні подобалася Наталя Фроленко, «скромна негарна дівчина з длинновато-серым обличчям » .

Достоинством Наташі, на думку Софії Петрівни, була її виняткова акуратність: «вона завжди писала без жодної помилки, поля і червоні рядки виходили в неї дивовижно елегантно ». Наприкінці першого місяця своєї служби Софія Петрівна познайомилась і з директором установи: «директор виявився хлопцем, років 35, трохи більше, хорошого зростання, добре виголеним, у хорошому сірому костюмі… ». «Вихована молода людина » , — вирішила Софія Петрівна, виконавши доручення директора. Але сенсом життя Софії Петрівни став син Коля. Не жаліючи своїх сил, вона прагнула створити умови для у тому, щоб син одержав базову освіту, став хорошим фахівцем, зустрів хорошу дівчину, з якою би щасливий остаточно своїх днів. Ми бачимо перших радостей Софії Петрівни: ось Коля став комсомольцем, ось він закінчив школу, ось вступив у машинобудівний інститут. Ми, читачі, уявляємо Колю таким, як його бачить мати: «а син став гарний: сіроокий, високий, чорнобривий і такий впевнений, спокійний, веселий… Завжди він певною мірою по-військовому підтягнутий, охайний і бадьорий… красень собою, здоровило, не п'є і курить, шанобливий син і чесний комсомолець » .

Большой радістю для матері стало звістку, що «відмінників навчання, Миколи Ліпатова й Олександра Фінкельштейна, за якоюсь там розверсткою направляють у Свердловськ, на „Уралмаш “, майстрами ». Софія Петрівна разом із Наталією Фроленко радіють, коли до них у руки потрапляє газета «Щоправда «з Колиной фотографією і заміткою у тому, що Коля вніс раціоналізаторська пропозицію. Сусіди і товариші по службі поздоровляли Софію Петрівну і хвалили Колю. Весь світ здавався матері великим й, оскільки у ньому був її сын.

Но настав 1937 год. На тлі гасел на кшталт «Спасибі товариша Сталіна за щасливе дитинство «країни, місті й у друкованому бюро починають відбуватися незрозумілі події. Спочатку Софія Петрівна дізнається про арешт доктора Кипарисова, товариша по службі її чоловіка, Колиного хрещеного. Першої реакцією Софії Петрівни було недовіру «лікар може бути убивцею », але, тим щонайменше жінка допускає думка, що, вочевидь доктора Кипарисова якось втягли в контрреволюційну організацію. Потім Софія Петрівна дізнається про арешт директора. І знову недовіру: «Наталя, ви вірите, що Захаров винен у чимось? Та ні, яка нісенітниця » .

" Вона не могла підібрати слів, щоб виявити свою впевненість. Захаров — більшовик, їх директор, яку вони бачили щодня, Захаров — шкідник! Це була неможливість, нісенітниця… Непорозуміння? Але ж він такий видатний партієць, його знали в Смольному та у Москві, їх могли заарештувати помилково. Він Кипарисів який-небудь? «Наталя знаходить пояснення цьому незрозумілого події, і здається Софії Петрівні прийнятним: «Захарова спокусила якась жінка ». Страшним ударом стає для Софії Петрівни повідомлення Аліка про арешт Колі. Заради сина мати готова відразу ж бігти куди-небудь і роз’ясняти цю страшну непорозуміння. Вона готова цю ж хвилину їхати у Свердловськ і різко підняти на ноги адвокатів, суддів, прокурорів, слідчих. Вона сподівається, що сталася помилка, невдовзі все з’ясується, що Колю відпустять і він постукає через двері квартири, і цього немає. Мати відбувається за колам ада.

Узнала я, як обпадають лица, Как з-під століття визирає страх, Как клинопису жорсткі страницы Страдание виводить на щеках.

Как локони з попелястих і черных Серебряными робляться вдруг, Улыбка в’яне на губах покорных И в сухоньком смішку тремтить испуг.

И я молюся щодо собі одной, А про, хто там стояв зі мною, И у страшенний холод, й у липневий зной Под красною, ослепшею стіною, ;

Эти рядки «Реквієму «А.Ахматову якнайкраще характеризують психічний стан Софії Петрівни, що поступово починає усвідомлювати глибину трагізму подій. Вона стоїть у тюремних чергах, намагається відвідати прийом до слідчому, дізнається, що перебуває у в’язниці, й йому пред’явлено обвинувачення, потім їй стає відомо, що сина кудись відправили. Тільки потім стало вона розуміє, що таке формулювання «десять років далеких таборів ». Читаючи ту повість, відчула жах того що відбувається: мати, чудово знаючи тато свого сина, починає сумніватися у його невинності. У звіт на свої слова Аліка «якесь колосальному шкідництві «вона відповідає: «Однак Коля зізнався… «Вважаю, що причиною такої поведінки матері є сліпе довіру тим, хто керує державою, наївна віра у те, що цих людей керуються лише моральними законами. Невипадково Л. Чуковская говорила, що повість написана про сліпоту суспільства. Наприкінці повісті бачимо іншу мати, прозревшую, осознавшую, що її будь-коли довести невинність сина, отже, матері нема чого жити. Ми бачимо останньої сцени: мати читає лист сина зі словом страшної правди. Ми прекрасно розуміємо, що з моральної загибеллю піде фізична смерть матери.

" То справді був обряд: рука, сірники, попільничка — обряд прекрасна й сумний " , — автором цих слів є Лідія Гінзбург, і сягають це слово не до Софії Петрівні, героїні повісті Л. Чуковской, а до зовсім інший, реальної жінці - А. А. Ахматовой, що з 1934;1940 рр. займалася поемою «Реквієм », у якій звучить гіркий плач матері. Лідія Гінзбург згадувала, що незабаром після арешту сина, Льва Гумільова, А. А. Ахматова «жила як заворожена катівнею », читаючи пошепки вірші з «Реквієму ». Вона просила запам’ятати їх, а клаптик паперу, де вони було записано, відразу спалювала, оскільки сама очікувала арешту. Робота над поемою скінчилася лише у 1962 року. Позірна не цілісність пояснюється як розірваним у часі написанням, а й різноманіттям ритмів, у художніх цілях використаних Ахматової. Але тема поеми одна — доля багатьох матерів Росії, день у день простаивавших перед тюрмами в багатогодинних чергах з передачами для дітей, заарештованих носіями режиму. У «Присвяті «до поеми Росія постає довгою чергою перед «каторжними норами «в'язниць зі своїми осоружним скреготом ключів і з тяжкими кроками охранников:

Перед цим горем гнуться горы, Не тече велика река, Но міцні тюремні затворы, А по них «каторжні нори «.

И смертельна тоска.

" Вступ «малює образ смерті, навислої над корчившейся «під кривавими чобітьми й під шинами чорних марусь «Руссю. З’являється образ застиглого часу — часу епохи Великого терору. Похмура картина викликає в нас асоціації з Апокаліпсисом і з масштабу загального страждання, і з відчуття наступивших «останніх часів », що їх можлива чи смерть, чи страшний Суд.

До цього часу викликає питання жанрі цього твору. Що це: ліричний цикл чи поема? Звернімося до композиції. «Реквієм «складається з шести частин: епіграф, замість передмови, посвяти, вступу, більшості (глави I — X), епілогу. Через війну роботи, яка розтяглася століття, відновився традиційний склад романтичної поэмы.

По думці дослідника Манна, «вся хитрість конструкції романтичної поеми полягала у самому паралелізмі двох ліній — «авторської «і «епічної «.

Лирическое початок в «Реквіємі «проявляється у епіграфі, замість передмови, у вступі і епілозі. Епічне початок — в основний части.

Образ ліричного героя в поемі А. А. Ахматовой «Реквієм «

Мне здається переконливою думка Н. Л. Лейдермана, який звертає увагу до образ ліричної героїні «Реквієму ». По-перше, лірична героїня виступає як автор поеми, що у важкі часи перебуває разом із народом там, «де мій народ на жаль був ». По-друге, вона виступає у ролі матері, яка переживала втрату сина, саме про Лева Михайловича Гумільова написала в 1916 р. творить обряд відспівування. Сигналом плачу є діалог, під час яких автор отримує замовлення — описати це. А жінка одна, одне з мільйонів матерів, чиї сини були до сталінські катівні, облачається в одяг плакальниці, входить у образ вопленицы.

Я хочу уточнити, що Анни Андріївни та Миколи Степановича, Левко Миколайович Гумільов, студент історичного факультету ЛТУ, був заарештований тричі. Вперше 22 вересня 1935 р. як «учасник антирадянської терористичної групи ». Цього разу Ахматової вдалося вирвати сина забрав із в’язниці досить швидко: в листопаді він було звільнено з-під варти. Вдруге Левко Миколайович був арештований березні 1938 р. і був засуджений на десять років табору, пізніше термін скоротили до 5 років. У 1949 р. Льва арештували у втретє, засудили розстріляти, який замінили потім посиланням. Провина Левка Миколайовича жодного разу було доведено. У 1956 р. й у 1975 р. його дії повністю реабилитировали.

Из всього сказаного можна дійти невтішного висновку, що лірична героїня «Реквієм «дуже незвичайна, вона не має три лику, виступає у трьох образах, які перетікають одне одного, а кожна гілка ролей автора мотивує окрему сюжетну лінію. Нині ж звернімося сюжету. Які само одержувати його особенности?

Н.Л. Лейдерман у роботі «Тягар і велич скорботи «каже, що у «Реквієм «чимало, а через три сюжетних пласта, вони стоять ніби лежать друг на одному, й у останній просвічує крізь попередній. Перший Сюжет — це сюжет арешту і засудження сина. Тут усе сверхреально: арешт — в’язниця — вирок. «Вели тебе світанку », 17 місяців кричу… », «Я побачила гору шапки блакитний ». Другий сюжет — це сюжет материнської причети, плачу, і він будується відповідно до традиціями обрядової поезії. А. Ахматова не пропускає жодної фази похоронного обряду: плач-оповещение:

" Це було, коли улыбался Только мертвий, спокою радий " ;

плач при винесення:

" Вели тебе на рассвете, За тобою, як у винесення, шла, В темній світлиці плакали дети, У божника свіча оплыла.

На губах твоїх холод иконки, Смертный піт на чолі… " ;

плач при опусканні труни -.

" І впала кам’яне слово На мою ще живу груди… " ,.

поминальный плач -.

" Знову поминальний наблизився годину " .

Сцена арешту асоціюється з винесенням тіла покійного: «За тобою, як у винесення, йшла «- порівняння плакали діти, свіча, холод іконки, піт на чолі. Материнське горі виражається з допомогою образу виючи, плачу і з допомогою образу сльози. З’являється образ «під кремлівськими стінами вити ». Цей вислів породжують історичні асоціації - згадується картина Сурікова «Ранок стрілецької страти ». З кінця 20-х й під кінець 30-х років Сталіну тішило порівняння його тоталітарного правління зі часом Петра Великого. Найжорстокіше придушення стрілецького бунту асоціювалося також із початковим етапом сталінські репресії. У 1935 року поїхала до Москву, щоб передати лист сталику. Треба лише було дійти десяти годині ранку до кремлівської стене.

Между «Реквієм «і усним народним творчістю існують близькість. Однак у фольклорі образ сльози «горючий », а й у Ахматової - «Гарячої сльозою новорічний лід марнувати ». «Гаряча «сльоза Ахматової й не так гірка, оплакивающая, скільки здатна розтопити всі перепони, обпекти запалом серця, відчуттям одномоментного горя.

Существует ще одне сюжет «Реквієму «- це сюжет хвороби матері. Ланцюг плачів, складових канон материнської причети, перетворилася під пером Ахматової в витончений психологічний сюжет — в сповідь — самоаналіз душевного стану матері, що проходить всім колам пекельних мук втрати свого сына.

Особенности сюжету: сюжет про арешт і засудженні сина, сюжет про материнської причети, сюжет хворобу матері, со-умирании.

Восстановим основну канву психологічного сюжету. Тема хвороби матері починається відразу за сценою арешту сина, що закінчується виттям. При побудові 2-ой главки Ахматова використовує прийом, характерний усної творчості - психологічний параллелизм.

Тихо ллється тихий Дон, Желтый місяць входить у дом, Входит в шапці набекрень, Видит жовтий місяць тень.

Эта жінка больна, Эта жінка одна, Муж в могилі, син в тюрьме, Помолитесь про мне.

Глава III дуже коротка — строфа складається з плутаних фраз, оскільки те що відбувається стільки жахливо, що свідомість його зворушує, не пускає всередину себя.

По контрасту повертається пам’ять до свого безтурботному прошлому.

" Показати б тебе, наследнице, И Улюблениці всіх друзей, Царскосельской веселою грешнице, Что буде з життям… «.

В тієї ж главку й переживання про втрату що відбувся щастя, і докір себе.

При побудові наступній главки Ахматова використовує прийом антитезы.

Семнадцать місяців кричу, Зову тебе домой, Кидалась в ноги палачу, Ты син і навіть жах мой.

Все переплуталось навек, И Мені немає разобрать Теперь, хто звір, хто человек, И довго ль страти ждать.

И лише пишні цветы, И дзенькіт кадильний, і следы Куда-то в никуда.

И прямо мені очі глядит И скоро загибеллю грозит Огромная звезда.

Главка VI коротка, та цілком інакша по настроению:

Легкие летять недели, Что сталося, не пойму.

Как тобі, синку, в тюрьму Ночи білі глядели.

Как вони знову глядят Ястребиным спекотним оком, И про «смерть говорят.

Она нагадує колискову, яку співає мати, думаючи сина, який на той час нудиться в тюрьме.

Главка VII («Вирок ») — це кульмінація розповісти про долі сина: вирок тут аналог страти. На місці реакція не сина, а матері: «І впала кам’яне слово / На мою ще живу груди ». Тепер перед матір'ю постає трагічна проблема: як перенести загибель своїх дітей, як пережити те, що той, кому ти дала життя, кого ти явила світові протягом себе, йде піти з життя раніше? Героїні Ахматової відомий вихід із цієї глухого кута:

" Треба пам’ять остаточно убить, Надо, щоб душа окаменела, Надо знову навчитися жити " .

Но неї неприйнятна такий платіж за існування — плата ціною безпам’ятства, ціною обездушивания. Такому виживання — без сина, безпам’яті - вона воліє смерть. І відразу після вироку звучить материнська благання, адресовану смерти:

Ты усе одно прийдеш — чому ж не теперь?

Я чекаю тебе — мені дуже трудно…

Я погасив світ і відчинила дверь Тебе, таке просте і чудный.

Прими при цьому навіть дуже вид, Ворвись відпровадженим снарядом Иль з гирькою підкрадися, як бандит, Иль отруй тифозным чадом.

Иль казочкою, придуманою тобой И всім до нудоти знайомої, ;

Чтоб я побачила гору шапки голубой И блідого зі страху управдома.

Мне усе одно теперь.

Главка IX, була б, завершує сюжет хвороби матері: «безумство крилом душі накрило половину », «вабить в чорну долину », до долини смерті, де буде нічого — автор підкреслює цю думку, використовуючи повтор:

Ни сина страшні очі -.

Окаменелое страданье, Ни день, коли прийшла гроза, Ни годину тюремного свиданья, Ни милу прохолоду рук, Ни лип схвильовані тени, Ни віддалений легкий звук -.

Слова останніх утешений.

Не буде нічого, що підтримувало розум життя й матері, але А. А. Ахматова вводить і X розглянемо як і її роль поэме.

Это 2-х приватна мініатюра — пряме звернення до євангельської проблематики — є кульмінацією. Поява релігійної образності підготовлено як згадуванням рятівних інтерпретацій молитві, але й атмосферою страждань матері, яка надає сина на неминучу, невідворотну смерть. Страждання матері асоціюються зі станом Богородиці, Діви Марії; страждання сина з муками Христа, розп’ятого на кресте.

Появляется образ «Небеса розплавилися загинув у вогні «. Це знак найбільшої катастрофи, всесвітньо-історичної трагедії, якою є смерть Месії. Йдеться щодо майбутньому воскресіння з мертвих, трагедія переживається в земних каторгах — страждання, безнадійність розпачу. І слова, проголошувані Христом напередодні своєї людської смерті, цілком земні, звернені до Бога — закид, гірке нарікання про своє самотині, самотності, безпорадності. Слова ж, сказані матері, — прості слова розради, жалості, заклик до заспокоєнню через непоправності, необоротності случившегося.

В першому чотиривірші центрі уваги «трикутник «- «Святе сімейство »: Бог-батько, Богоматір і Син Людський. У другому чотиривірші з’являється інший «трикутник »: Возлюбленная, улюблений вчення і любляча мать:

Магдалина билася і рыдала, Ученик улюблений каменел, А туди, де мовчки Мати стояла, Так ніхто поглянути не посмел.

Горе коханої експресивно, наочно — це істерика нерозважного горя жінки, горя чоловіки — інтелектуала статично, мовчазно. Що ж до горя матері, про ньому нічого неможливо сказати. Масштаби її страждань непорівнянні ні з жіночим, ні з чоловічим. Це безоглядне і невимовне горі, її втрата непоправна, що це її єдиний син і оскільки цей сын-Бог, єдиний за всіх часів рятівник. «Розп'яття в «Реквіємі «- вселенський вирок нелюдської різанини чеченців системі, обрекающей мати на безмірні невтішні страждання, а єдиного їй коханого, сина — на небытие.

Схожість і відмінність жіночих образів в повісті Л. Чуковской «Софія Петрівна «й у поемі А. Ахматової «Реквієм «

Итак, маємо твори різних авторів. Твори написані 30−40 роки ХХ століття і розповідають про страшної трагедії як окремої людини, а й усього народа.

В центрі уваги і Чуковской, й Ахматової жіноча доля матері, втратила сина. Гадаю, це випадково: саме жінка чуйно реагує на що відбуваються навколо зміни. А матір'ю, та сином існує ще більше тісний зв’язок, розрив якої йде на страшну біль, і дитині, і материна родини. І Чуковская, і Ахматова показують, як у вини жахливих обставин порушується природний плин життя: син виявляється під загрозою смерті раніше матері, а мати стає пості свідком страждань і відтак загибелі сина, її кровиночки. Після цього мати неспроможна жити на світі, у якому сина, тому й героїня повісті, і героїня поеми приречені до страти фізичну, яка піде невдовзі за моральної загибеллю. Автори не малюють картину смерті матері, але, залучаючи нашу увагу на до художнім деталей, дають нам можливість зрозуміти глибину потрясіння, пережитого героїнями. Отже, можна казати про психологізмі і ще, чи іншого произведения.

Література Ахматова А. А. «Реквієм «у книзі «Ахматова А. І Цвєтаєва М. Вірші. Поеми. Драматургія. Есеї «, М.: «Олімп », 1997, стор. 1957;164. Чуковская Л. К., «Записки про А. Ахматової «тому I, 1938;1941, М.: «Нева », 1989 № 6, стор. 30−31. Чуковская Л. К. «Софія Петрівна «в ст. «Важкі повісті 1930;х », М.: «Молода гвардія », 1992, стор. 485−560. «Література. Великий довідник що для школярів і вступників у вузи », М.: «Дрохва », 1998, стор. 587−588. «Російська література. Великий довідник що для школярів і вступників у вузи », М.: «Дрохва », 1998, стор. 1159−1201. Лейдерман Н. Л. «Реквієм », «А. Ахматова у тих і часу », М.: «Просвітництво », 1998, стор. 502−504.