Архітектура Москви
Архітектура — це передусім будівництво: свого будинку, громадських, культових споруд, міст. Уявлення про красу були постійними. У кожну історичну епоху вони складалися із багатьох причин, передовсім від людських стосунків, від суспільно-економічних відносин, визначальних ідеали та смаки суспільства. Архітектура не зображує дійсність і відтворює її. саму себе створює реальність, матеріальне… Читати ще >
Архітектура Москви (реферат, курсова, диплом, контрольна)
Содержание курсової работы.
1. Художнє розвиток як шлях до гуманізації школы.
2.
Список литературы
.
3. Вступ.
4. Урок № 5. 3 чверть Тема. Архітектура як мистецтво, як частину нашому духовному культуры.
5. Тема. Архітектурні форми різних стилів і епох (проект урока).
6. Тема. Архітектурний художнім образом: обсяг, форма.
7. Тема. Архітектурний художнім образом: обсяг, форма Продовження урока.
8. Тема. Архітектура просторової среды.
9. Аналіз робіт учнів на задану тему «Древній город».
10. Додаток. Автори дитячих работ.
Від найдавніших часу і про сучасність у місцях проживання людей залежно від географічне розташування, умов та високого соціального життя, потреб людей, склалося кілька типів міст. Найдавніші поселення мали центрическую структуру з майданом для ритуальних, громадських собраний.
Міста забудовувалися на берегах річок, вздовж доріг, гірських хребтів.
Для початку міста вибиралося особливу увагу, пагорб, піднесеність з кінця річок, які мали оборонну значення. Вали, стіни, вежі били «стражами» міста. Ворота міських укріплень зазнавали собі практичне і символічне значення. Найбільш актуальну роль міське середовище грають вулиці. Вулиці міста — шляху руху містом, — кордону, розподільні частини міста. На перетині вулиць розташовувалися площі, центры.
У середньовічному місті природно сформувалася радиально-кольцевая середовище навколо головного центру — храму, замку, ратуші. Центричная форма обумовлена внутрішньої логікою: всі колії ремісників стікалися до ринкової площі - туди, де були й ратуша та головний собор.
Вузькі тісні вулички йшли до центра дотично із міркувань оборони. Міста замикалися фортечним муром.
Так будувалися і давня Москва, Кремль, Білий місто (Бульварне кільце), земляні вали (Садове кольцо).
Просторість рівнинного ландшафту відбилася на плануванні російських міст (Ярославль, Владимир).
Оборонне зодчество — дуже цікава сторінка історії російської архітектури. Протягом століть наших предків доводилося відбивати набіги кочівників з Півдня і Сходу, удари литовських ратей німецьких лицарів-хрестоносців із Заходу і північного заходу. Саме тому на найважливіших шляхах, які йшли вглиб країни, вставали непорушні твердыни-крепости і укріплені монастирі. Їх захисники першими приймали удари ворога, стримували, а де й зупиняли его.
Образ російських фортець змінювався з недостатнім розвитком військової техніки військового мистецтва. На зміну частоколу з вертикально вкопані в землю колод приходили складні конструкції з зрубів, наповнених землею і каменями. На новгородській землі та Псковському порубіжжі вже у XIIIXIV ст. почали будувати кам’яні крепости.
З XV в. московському державі дедалі частіше почали споруджувати регулярні фортеці (квадратні чи прямокутні у плані), у своїй товщина самих стін досягала 6 метрів. Висунуті далеко за лінію стін кутові вежі ставали вузлами обороны.
Золотим періодом російського оборонного зодчества став XVII ст. Саме тоді було споруджено «великі государеві фортеці» — Кирилло-Белозерский і Троице-Сергиев монастыри.
Москва напередодні наполеонівського навали являла яскраве незабутнє видовище. Її широту, багато пам’ятників древньої архітектури, безліч садів мальовничий ландшафт дивували сучасників. Будинку пофарбовані у найрізноманітніші фарби, бані церков — то золоті, то темні, свинцеві… Усі, разом узяте, робило цю картину надзвичайно оригінальної і разнообразной.
Пожвавлення культурної революції й життя міста (чому сприяла та відкриття 1755 р. університету) збіглося з початком інтенсивного кам’яного будівництва. На вулицях і площах з’являються чудові кам’яні палаци московської знаті, грандіозні громадські сооружения.
У водночас саме тут довго збереглися національні традиції, риси патріархальності й у характері міської забудови, й у укладі, спосіб життя москвичів. «Зміщення пишноти з сільської простий виробляє якесь чарівне враження,» — писала французька художниця Э. Виже-Лебрен.
Яскравий, суперечливий і мальовничий образ Москви кінця XVIII — поч. в XIX ст. відбилася у різних творах видовий графіки, створених російськими та іноземними митцями та граверами.
Зоровий ряд: Московський Кремль, Сергієв Посад, Новгородський Кремль, Володимирські собори, Суздаль, Ярославль.
продуману систему просторового побудови. Мова архітектури — цей простір і тектоніка, симетрія і асиметрія, домірність частин 17-ї та цілого, нюансное і контрастне співвідношення елементів. ритм, масштабність. Вищої щаблем організації архітектурних форм є ансамбль, де група будинків та пов’язане з нею простір представляють якесь художнє единство.
У кращих пам’ятниках архітектури закладено естетичні і ідейні устремління епохи й Середовища, у якій жив і живе людина. Приклад: Московський Кремль, будинку побудовані біля Кита-міста, Білого міста, Земляного місто. Сучасні житлові масиви, Поклінна гора.
Любов до батьківщини немислима без пізнання й розуміння минулого. Пізнання мистецтва архітектури відкриває нам одне із шляхів пізнання мира.
Архітектура міцно пов’язана із дикою природою. вона є мистецтвом тривимірного простору й сприймається як при спогляданні форми, конструкції, обсягу, а й у практичному використанні будівлі. Архітектура має власний властивий лише йому мову художнього висловлювання, мову форм, співвідношень обсягів, котрі взаємодіють із оточуючої средой.
Архітектура — це передусім будівництво: свого будинку, громадських, культових споруд, міст. Уявлення про красу були постійними. У кожну історичну епоху вони складалися із багатьох причин, передовсім від людських стосунків, від суспільно-економічних відносин, визначальних ідеали та смаки суспільства. Архітектура не зображує дійсність і відтворює її. саму себе створює реальність, матеріальне середовище. у якій і живе чоловік і жодна інша людська діяльність цю функцію виконати неспроможна. Природні форми архітектура не копіює сліпо і повторює. люди й не навчалися пропорційності і сумірності. пластиці та інших виразним средствам.
З часів людина вибирав для культових ритуалів, свят, рад «особливі» які від житла місця, відзначені у природі незвичним рельєфом. Центрическими були забудови багатьох давньоруських міст, размещавшихся на високих берегах річок, у тому закрутах, як місцях стратегічних, які легше було обнести валом, вибудувати потужні мури укріплень. Масивність архітектурних споруд була однією із засобів художньої виразності і висловлення духовних зусиль і потреб человека.
Архітектура розмовляє мові об'ємних форм, об'єднаних в продуману систему побудови простору. у якому живе й працює людина. Організоване простір своєю чергою впливає людини. ладу його з людьми і природою. У цьому важливо, які естетичні відчуття виникають в людини від характеру архітектурного обсягу й його елементів (масивне, важке, гнітюче чи легке, святкове, подвижное).
На естетичне сприймання архітектурного об'єкта впливає розмаїтість горизонтально чи вертикально розташованих обсягів, монотонно чи різноманітно скомпонованих. Досить 3−4 геометричних форм. щоб зробити численні варіанти рішень архітектурного образа.
Важливе композиційне засіб — пропорції - відносини з висоті, довжині та ширині. Архітектура підпорядкована законам симетрії і асиметрії, ритму — усе це прояв «золотого пропорционирования», викликає в людини певне настрій, переживання, сприйняття объекта.
Практична робота З кольорової чи темній папери вирізати геометричні форми різні за обрису, пропорціям, розмірам. Накладаючи друг на друга постаті, володіючи їхніми поруч створити композицій незвичайних архітектурних форм. Гарно розмістити придумані будинку банку по листе.
Тема. Архітектурні форми різних стилів і эпох.
(проект урока).
Навчально-виховні завдання Побачити красу та відмінність різних архітектурних стилів, вміти їх различать.
Освітня завдання Побачити зображення архітектури плямою, силуетом. Навчитися з білої папери вирізати тонко вишукано деталі, точніше зраджувати контури будинків складної формы.
Практичне завдання З темній папери вирізати силуети будинків різних стилів, побачити відмінність відбити у своїй композиции.
Матеріали Темна папір, клей, ножницы.
Оснащення й устаткування урока.
Зоровий ряд Знімки, репродукції готичної, романської архітектури, будинків виконаних стилі класицизм, давньоруської архітектури. Замальовки архітектури зроблені учителем.
Домашнє завдання Подивитися вдома малюнки майстрів, фотографії, на якому зображено архітектура, визначити стиль і зробити невелику зарисовку.
Методична і змістовна сторона урока.
Розмова з показом матеріалу У мистецтві архітектури існують різні стилі та напрями, які залежать тільки від часу й країни, де будувалися будинку. Ми зупинимося лише з деяких із них.
Класицизм — це стиль що виник 17- поч. 19 ст., що звернувся до античному спадщини як норму і ідеальному зразком. Класицизм спостерігався 17 столітті мови у Франції, він висловлював цивільні ідеали. грунтувався на уявленнях про розумної закономірності світу, за прекрасною облагородженою природі, жадав вираженню піднесених героїчних і моральних ідеалів, до суворої організованості логічних, ясних і гармонійних образів. Архітектура працюють майстра, як Ж. А. Габриель, К. Н. Леду мови у Франції, К. Рен в Англії, В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, О. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, К. И. Росси у Росії. Архітектурі притаманні чіткість і геометризм форм, логічність планування, поєднання гладкою стіни з ордером і стриманим декором. Показати малюнки і фото з архітектурою з силі класицизм (Палац Малий Тріанон в Версалі, архітектор Габріель. АРКА будинку Головного штабу у Ленінграді, архітектор К. И. Росси; та інші произведения.
Романський стиль — стиль середньовіччя, західноєвропейського мистецтва 10−12 ст., часу повного панування феодально-релігійної ідеології. Головна роль Романському стилі відводилася суворої, кріпосного характеру архітектурі: монастирські комплекси, церкви, замки розташовувалися на піднесених місцях, пануючи над місцевістю. Церкви прикрашалися розписами і рельєфами, в умовних, експресивних формах выражавшими страшне могутність божества. Разом про те напівказкові сюжети, зображення тварин і звинувачують рослин восходили до творчості. Приклад: Собор Нотр-Дам в Пуатьє, Франция.
Готика — художній стиль між серединою 12 в. і 15−16 ст., завершив розвиток середньовіччя мистецтва у Західної, Центральній Азії та почасти Східної Європи. Яка Прийшла романський стиль готичне мистецтво було також переважно культовим і розвивалося у межах феодально релігійної идеологии.
Провідним архітектурним типом сталь міської собор: каркасна система готичної архітектури. Стрілчасті арки спираються на стовпи; бічний розпір хрестових склепінь, викладених на нервюрах, передається аркбутанами на контрфорси. Це дозволило б створити небувалі за висотою і просторості інтер'єри соборів, прорізати стіни величезними вікнами з багатобарвними вітражами. Устремління собору вгору виражено гігантськими ажурними вежами, стрілчастими вікнами і порталами, вигнутими статуями, складним арнаментом. Приклад: Ратуша у Брюсселі. 1401−55 р. Статуї собору Шартре. Франція, 13 в. Собор Паризької богоматері 1163 — 1257 гг.
Особливе місце у архітектурі займає російська архітектура. Для становлення російського зодчества мало велике значення те, що феодалізм на Русі виникав з первіснообщинного ладу. Збереглося ставлення до природи як джерела прекрасного, співзвучне поганському (хоча й тотожне йому). Це впливало на міської культури, на взаємодія між професійним зодчеством і «архітектурою без архітекторів». Значення одеського форуму стало остаточно згасати лише вчасно затвердження капіталістичних громадських відносин, але й у 18 — поч. 19 ст. залишалося джерелом своєрідних варіантів панівних стилів (а вже про народної архитектуре).
Культура середньовічної Русі через свої візантійські витоки пов’язана з грецької античністю. Прийняття християнства на Русі поклало початок взаємодії культурних традицій східних слов’ян і з спадщиною цивілізацій Візантії, країн Передній Азії, Середземномор'ї і західноєвропейської культурой.
За підсумками синтезу культур виникла межі 10−11 ст. художня система, якій належать монументальні храми Києва, Чернігова, Новгорода — найбільш древні споруди на землях Русі. (Показати фото, репродукції храмів цих городов.).
Місто середньовічної Русі був злитий з природою та сільським оточенням. Він укріплювався водою в ровах, земляними валами дерев’яними стінами. Дитинець (Кремль) не виділявся із загальної оборонної системи. Він був внутрішнім ядром, яке захищали після падіння зовнішніх ліній оборони. Кремль міста був укріплений комплекс установ, котрі здійснювали вищу політичну, адміністративну і церковну влада; він укладав у собі найголовніші святині, місця для зберігання багатств населення і побудову усіляких запасів. У дитинці зосереджувалися великі монументальні споруди. Головним у тому числі був собор, який піднімався посеред площі. Для Київської Русі це культову споруду: тут «саджали до столу» князя, приймали послів; тут зберігалася міська скарбниця; тут створювалася бібліотека і расширявшие її переписувачі. Був храм і останніх притулком оборони боротьбі город.
Розорення в міжусобних війнах храмів і монастирів противника — справа звична для Київської Русі - з погляду християнства безмірно гріховно. Але зруйнувати храм ворога — означало позбавити її вищого покровительства, завдати йому удар, який, як здавалося, матиме особливо довгострокові последствия.
Монументальне зодчество підпорядковувалося почуттю величного, ідеї нескінченного переваги церкви, бога і феодальної влади над простим горожанином.
Прийнявши візантійське християнство, Русь водночас відкрила собі шлях синтезу культур, поєднуючи традиції східнослов'янські племен зі спадщиною Візантії, країн Передній Азії, Средиземноморья.
Разом із склепінням релігійних ідей ритуалом літургії Русь запозичала тип крестово-купольного храму. Ієрархія «куполгалузі хреста — кутові членування» пов’язувала просторове і конструктивне ціле. Тип крестово-купольного простору став символом церкві як ідеального світу, у якому можливе духовне спілкування з богом. Усе устремлено до центрального купола, метафорі неба, де живе творець. Світло, що ллється крізь вікна барабана, несе купол, став зв’язуватися з символікою божественного світла. Будинок ззовні здається монолітом.
Розібрати храми на фото:
1. Чернігів. Спасо-Преображенський собор (1036 г.).
2. Київ. Собор св. Софии (1037г.).
3. Новгород. Собор св.Софии.
4. Смоленськ. Церква св. Петра і Павла (Х11 в.).
5. Новгород. Церква Спаса на Недице.
6. Володимир. Успенський собор (1158 -1185).
7. Московський Кремль.
Практична робота Вибрати два найбільш впечатливших учня архітектурних стилю, і з темній папери вирізати силует споруди характерний даного стилю. Використовувати до роботи фотографії, замальовки будинків. Прорізати вікна, дверцят і різні прикрашають деталі.
Навчально-виховні завдання Тема: «Архітектурний художнім образом: обсяг, форма» Навчити дітей відчути форму і обсяг будинків. Обсяг будинків. Організувати простір з обсягів різної форми і висоти. Всидіти інакше те середовище, у якій живуть, відчути красу поєднань різних обсягів. Навчитися вільно звертатися геометричними формами і гармонійно з компоновать.
Практичне завдання на урок Виконати з готових геометричних форм (коробок, упаковок або створити свої викрійки) архітектурне спорудження. Гармонійно скомпонувати форми, доопрацювати украшающими деталями. Варіанти теми: фантастичний будинок, архітектурний комплекс майбутніх будівель, котедж, архітектура древніх городов.
Матеріали Картонні упаковки, папір, клей, ножницы.
Оснащення уроку Замальовки, фото, репродукції будинків епох на Русі, сучасні будівлі (театри, цирк, адміністративні будинку), архітектурні комплекси житловими районами Москви й інших городов.
Методична сторона уроку Практична сторона урока.
За підсумками матеріалу минулих уроків створити свою архітектурну композицію. Можливий проект одного будинки прибудовами, выносным ліфтом, магазинами тощо чи комплекс будинків, закомпанованных у просторі і закріплених листку картону. Створити ритм вертикальних і горизонтальних обсягів. Малюнок, що є на упаковках, можна використовуватиме декору будинків. Якщо він заважає сприйняттю композиції, форми пофарбувати в білий колір. Для збагачення архітектурного споруди використовувати трансформированную папір. Лінії згину злегка надрізати гострим ножем. Приклеювати деталі форми клеєм ПВА.
Тема: Архітектурний художнім образом: обсяг, форма.
Продовження урока.
Навчально-виховні завдання Побачити красу форми, обсягу. навчитися мислити просторово. Співвідносити вертикальні і горизонтальні форми, вміти фантазувати, вільно створювати нові композиции.
освітня завдання Придбати навички володіння олівцем. Одразу использвать лінію, штрих, пятно.
практична завдання Тиском олівця створювати повітряну перспективу. Навчитися малювати геометричні форми у просторі, бачити верхні і бічні площині. Малювати деталі архітектури на певної форме.
практичне завдання Намалювати свою створену архітектурну композицію у просторі з натури. Вибрати найбільш цікаву думку композиции.
матеріали і оснащення уроку Олівець, папір, готова архітектурна композиція учня, замальовки олівцем і фломастером вчителя, дітей, мастеров.
Методична і змістовна сторона урока.
Кожен учень створив свою неповторну архітектурну композицію. У ній використано різні геометричні форми, різні поєднання вертикальних і горизонтальних обсягів. Виберіть найбільш цікаву думку, з якою вигідно виглядає ваша композиція. Знайдіть точку сходу, лінію горизонту. Подумайте як будуть дивитися вдома, коли з поставити лише на рівні очей, вище, нижче. Використовуйте для своєї замальовки різну силу олівця. Усі лінії площині, які ближче, малювати яскравішими тонами, усе, що на задньому плані - більш м’яко, легко. Це можна буде зобразити як лінійну перспективу, а й повітряну, передати плановість.
Усі деталі на будинках перебувають у певної площині, це потрібно всидіти і у перспективі зобразити своєму малюнку. Композицію можна зобразити лінійно чи тонально розібрати малюнок. Формат аркуша произвольный.
Домашнє завдання Знайти архітектурні замальовки майстрів, виконані графічними матеріалами. Зробити аналіз цих работ:
1. Що посідає у композиції чільне місце, що другорядне. Якими засобами це досягнуто: лінією, плямою, деталями. Чому митець вибрав саме цю пам’ятку для своєї замальовки, що його залучило, яку мету він поставив, щоб зобразити ту чи іншу будинок, архітектурний ансамбль і т.д.
Мистецтво — найважливіше засіб залучення особистості до духовних цінностей — через власний внутрішній досвід. Через особисте емоційне переживання. Воно і формує ставлення людини всім явищам буття й перед самим собою. Цим і визначаються особливі можливості художнього циклу по дорозі гуманізації школи. Мистецтво здатне вводити дитини на світ природи, у світ характерів його оточення, до історії, у світ вроди й моральності, у світ відчуттів людей різних епох і народів. Художні дисципліни мають бути спрямовані формування внутрішньої злагоди зростаючого людини, його духовно-морального образу. Мистецтво дає картину світу у неподільності відчуття провини і мысли.
Головна мета художнього розвитку має бути пробудження в дітей «неотчужденного» і відповідального ставлення до всього, що оточує з у житті. Внаслідок цього стане розвитку художестовенно-образного творчого мислення дітей, уяви, естетичного почуття, ціннісних критеріїв, і навіть придбання спеціальних знань і умінь. На всі етапи педагогічної процес має містити психологічні особливості шкільного возраста.
Мета має визначатися тим, навіщо відбувається розвиток, над нав’язливому рішенні виховних завдань із залученням матеріалу мистецтва, як наочного посібники, ілюстрації. Естетичне ставлення є основою художньої творчості, породжує його й побачив ньому воплощается.
Розвинене естетичне ставлення полягає у здібності відчувати себе невід'ємною часткою нескінченного навколишнього світу, основу творчості будь-якому вигляді людської діяльності. Воно втілюється у художніх творах і крізь них транслюється іншим, зберігається наступних поколінь, допомагає їм засвоювати безцінний емоційний досвід человечества.
Поруч із головна мета — розвитком в дітей віком естетичного ставлення до життя — назвемо інші важливі завдання: формування інтересу до життя через захоплення мистецтвом, потреби спілкуватися із ним.
Методом викладання є прилучення дитини через переживання і співпереживання до повноцінного художньої творчості і творчому сприйняттю мистецтва. Це йде через відкритого характеру завдань, діалог національних інтересів та історичних форм мистецтв, на повагу до творчої індивідуальності учня і т.д.
Історія художньої культури — і є та історія розвитку Людини, його спектаклі про красу, про прекрасне, про мистецтво, про життя. За часів і епох і справжнє мистецтво справляло особливе, нічим не заменимое впливом геть людини, перетворюючи його внутрішній мир.
1) Б. М. Неменский, «Концепція художньої освіти як фундаменту системи естетичного равития які у школі». Москва, 1992 г.
2) «Образотворче мистецтво мистецьку працю 5−9 класи» Програми, Москва, 1992 г.
3) Великий енциклопедичний словник, Москва, 1991 р. «Радянська энциклопедия».
4) А.В. Іконніков «Тисяча років російської архітектури», Мистецтво, Москва, 1990 г.
5) «Стара Москва очима сучасників» Образотворче мистецтво, Москва, 1996 г.
6) Б. Ю. Иванов,"Русские фортеці" Образотворче мистецтво, Москва, 1996 г.