Веласкес

Веласкес

Веласкес Дієго Velazquez Diego (1599 Севілья 1660 Мадрид) іспанський художник.

Жизнь Веласкеса безперечного глави іспанської школи придворного живописця Філіппа IV є яскравим прикладом долі художника: геній людина який, завдяки своєї прямоті витонченості і галантності заслужив дружбу короля і повагу численних заздрісників він вів життя гідну зарплату і мудру майже обтяжену подіями та що її змогли похитнути навіть придворні інтриги.

Развитие його кар'єри блискучою й скромною нагадує Рубенса. Три основних факту визначають етапи його біографії: приїзд у Мадрид (1623) після раннього севільського періоду й два перебування у Італії перше тривало 18 місяців (серпень 1629 січень 1631) друге дві з половиною роки (січень 1649 червень 1651).

Севильские роки. Дієго де Сільва Веласкес (пізніше він подібно багатьом художникам на той час змінив порядок своїх імен) народився 6 червня 1599 в Севільї в благодной сім'ї, його був португальцем виходець з Порто, а мати з Севільї. Його талант проявився дуже рано і у віці 12 років надійшов майстерню Пачеко живописцю затяжного перехідного періоду за межею віджилого маньеризма і боязкого реалізму який був блискучим педагогом гуманістом і теоретиком мистецтва й навколо якого збиралися багато севильские поети і маляри. Веласкес був її улюбленим учнем, в 1617 він входить у цех живописців, а наступного року одружується з дочки Пачеко, Хуане, створила йому щасливий рідний дім (два дівчинки народилися в один 1619 й у 1621).

Однако твори цього періоду відбивають й не так вплив Пачеко скільки палкого колориста Эрреры, яка має Веласкес кілька днів працював, і Монтаньеса, майстра полихромной дерев’яної скульптури, і навіть вплив караваджистского тенебризма і натуралізму що у Севільї зазнало все молоде покоління. Спочатку це були «бодегоны «- яйця, риби, гуртки, пляшки, зазвичай з великими постатями подібні Артсену і Бекелару («Продавець води в Севільї «Лондон Эпсли Хаус, «Стара жінка жарящая яєчню «Единбург Нац. гал. Шотландії, «Музиканти «Берлин-Далем музей, Сніданок Санкт-Петербург Держ. Ермітаж) чи картини на священні сюжети («Христос в Эммаусе «Чикаго Художній інститут, «Христос у домі Марфи і Марії «Лондон Нац. гал.) чітко виражені обсяги іноді здаються як вирізаними дерев’янний вони передають фактуру матеріалів і контрасти світла, і кольору. У наступних картинах Веласкес виявляє свою майстерність портретиста, він пише також релігійні композиції («Явище Марії св. Ильдефонсу «Севілья Архієпископський палац, «Поклоніння волхвів «1619 Мадрид Прадо). Веласкес при дворі. Пачеко керував справами свого зятя розраховував ось на підтримку могутнього андалузького міністра графа Олівареса щоб наблизити художника при дворі Філіппа V.

После першої невдалої поїздки до Мадрид в 1622 Веласкес повернулося на це місто наступного року разом із тестем: завдяки графу то здобуває можливість написати кінний портрет короля і виставити його за загальний огляд перед ц. Сан-Фелипе ель Реаль. У він став «живописцем короля «і особистим портретистом Філіп IV любив стежити його роботою в палаці. Він портрети короля у ріст і поясні у військовій аммуниции й у парадному вбранні, а також портрети його інфанта дона Карлоса (16 251 628 Мадрид Прадо). Відтепер майже всі роботи призначалися для королівської сім'ї, вони знахо дяться нині в Прадо і аналітиків створюють унікальну картину його творчої еволюції як і раніше що ряд знаменитих полотен загинув пожежі Алькасара в 1734 (наприклад велика картина «Вигнання морисків Філіпом III «а її пам’ятному конкурсі в 1627 продемонструвала перевага Веласкеса з інших королівськими живописцями старшого покоління).

В 1628 Рубенс що у Мадрид з дипломатичної місією здружився лише з однією мадридським живописцем Веласкесом який допоміг йому відвідати Ескоріал. Ця зустріч стала визначальною спрямувавши молодого майстра раптом у бік гуманізму і міфології властивих картинам венеціанських митців у королівському зборах, вона ж надихнула Веласкеса на подорож у Італію.

После того як в 1629 він зробив «Вакха «(Мадрид Прадо) у якому порівняно кілька дисонуючі образи Вакха і андалузьких селян майстер отримує відпустки і вирушає спочатку у Венецію де зараз його знайомиться «з усім найкращим що є у живопису «потім у Феррару і Рим де, завдяки кардиналу Барберіні він і сам вивчає Ватиканські Станци і живе на віллі Ме дичини (попри думку деяких сучасних дослідників малоймовірно що дві пейзажу предвосхищающие Коро «Сади вілли Медічі «Мадрид Прадо датуються цим часом).

Единственным справжнім твором створеним Веласкесом у Римі є велика картина з Ескоріала яка зображує сцену приношення Иакову одягу Йосипа. Веласкес завершив його останню подорож у Неаполі, де зараз його відвідав свого славного старшого сучасника Риберу і портрет королеви Марії Угорської сестри короля Філіппа IV (Мадрид Прадо). Апогей слави. Після повернення Мадрид воно залишалося тут не протязі вісімнадцять років, зробивши лише одну подорож в Арагон під час кампанії проти повсталих каталонців (1644).

В Італії він відкрив собі великий стиль, смягчивший його малюнок і обостривший його бачення. Веласкес тепер вільно має фігур у просторі повному повітря і це створює гармонійні притаманні лише лише їм поєднання сірого вохри і зеленого тонів. Він успішно працює у різних жанрів живопису. Для своїх історичних картин яких пише дедалі менше Веласкес часто використовує чужі гравюри чи античні статуї: два Розп’яття (Мадрид Прадо, менша картина яка зображує сцену і натомість пейзажу датується 1631, друга велика передана монастирю Сан-Пласидо за «гріхи короля «піднімається можливо до картини Сурбарана) Коронування Марії і «Самітники «(композиція запозичена з гравюр Дюрера). Міфологічні сюжети він трактує на вельми сучасному іноді іронічному дусі: Кузня Вулкана Марс і «Венера перед дзеркалом «мадридська варіація на ренесансну чи античну тему.

Наряду з цим у 1635−1636 Веласкес ставить короля дві великі країни ансамблю у яких співіснують історичний жанр і портрет. У салоні Рейнос в палаці Ретиро він виконав кінні портрети Філіппа III Філіппа IV інфанта Бальтасара Карлоса написаних близько стилі близькому Рубенса але з гористим і лісовим пейзажем на далекому плані і навіть картину «Здача Бреды «(все королівські живописці тоді створили картини присвячені останнім іспанським перемогам), що є шедевром ритмизованою композиції й позначена шляхетністю у виконанні переможених голландців. У мисливському павільйоні Торре де ла Параду, де Рубене створив великий міфологічний цикл, Веласкес написав мисливські портрети короля, його та її сина у супроводі собак і навіть величаві філософські портрети «Езоп «і Менипп. Третю групу творів це портрети в зростання («Дон Хуан Австрійський ») чи сидячи («Себастьян де Морра ») у придворній, пишної, але позбавленою смаку одязі. Ці твори створювали з 1632 по 1649.

Творчество Веласкеса було дуже рясним. Художник будь-коли мав організованою майстерні, головним помічником був Хуан Мартінес дель Масо що у 1631 почав її зятем і виконав портрет сімейства Веласкес в інтер'єрі (Відень Музей історії мистецтв). Масо дуже хороша живописець в значною мірою співавтором деяких панорам з численними персонажами («Королівська полювання в Аранхуэсе «Лондон Нац. гал., «Вигляд Сарагоссы «1647 Мадрид Прадо), він також створив багато репліки з портретів майстра. Поруч із королівськими замовленнями Веласкес пише ряд «офіційних «портретів герцога Олівареса (1638 там-таки) герцога Модени під час його відвідин Мадрида (Модена пінакотека Эстенсе) графа Бенавенте (Мадрид Прадо) і навіть більш лиричных у яких проявляється вплив венеціанців і Ель Греко (портрети дружини Хуаны Пачеко, скульптора Монтаньеса, Дама з віялом Лондон збори Уол-лес). З іншого боку Веласкес виконав своєрідні «портрети «тварин за яких втілилися його якості анімаліста («Білий кінь «Мадрид Кор. палац, «Голова оленя «Мадрид Палац Риофрио).

В 1649 Веласкес отримує дозвіл вирушити у Італію на купівлю антиків і картин. Він сідає вздовж в Малазі разом із іспанської місією яка вирушає до Тренто за принцесою Маріанною Австрійської (овдовілий Філіп IV має намір одружуватися з нею другим шлюбом).

Веласкес відвідує Північну Італію Рим і Неаполь, де його приймають як знаменитість. У Римі після портрета Хуана Парехи (Нью-Йорк музей Метрополітен), він пише портрет Папи Інокентія Х (Рим гал. Дориа-Памфили), який було виставлено в Пантеоні і викликав одностайне захоплення. Завдяки цьому портрета Веласкеса в 1650 беруть у Академію св. Луки. Художник затримується Італії і тільки наказ короля примушує його повернутися до Іспанію.

В Мадриді починається новий етап його творчої кар'єри. Отримавши посаду «aposentador «Веласкес перебирає адміністративні обов’язки. Милістю короля він у 1659 після довгої перевірки «чистоти «крові й відсутності торгової діяльності отримує сукню кавалера св. Іакова, беспримерная честь митця. Однак своїм становищем Веласкес користувався лише кілька місяців. Наступною навесні із нагоди весілля інфанти Марії-Терези з Людовіком XIV він робить обтяжлива подорож на кордон щоб приготувати житло для Двору.

Художник повертається у Мадрид у червні виснажений і хворий, і вмирає за кілька днів. Його улюблена дружина пережила його тільки тиждень. Опис складена після похорону свідчить про його багатстві та включає у собі предмети меблів гардероба коштовності тогочасні книги й предмети мистецтва.

Немногочисленные пізні твори відзначають відновлення тим гаслам і стилю художника, чільне останнє місце посідають тепер образи молодий королеви і його дітей. Ці тендітні і кілька невиразні створення одягнені до своєї наряди трактовані Веласкесом як барвисті «гармонії «: блідо-рожеві і серебристосерые прикраси поєднуються з карміном завіс і приглушеним золотом консолей і дзеркал. На відміну від нерухомих контурів постатей ці колірні плями як вібрують, надаючи реальності якийсь «магічний «вид скоріш представлений ніж виражений (портрети королеви Маріанни інфанти Маргарити Мадрид Прадо, інфанти Маргарити інфанта Філіппа Проспера Відень Музей історії мистецтв).

Эти пошуки синтезуються у двох великих картинах: «Менины «(1656 Мадрид Прадо), де відбито буденна життя королівської сім'ї маленькій інфанти її гувернанток і карлиць і «Прялі «(там-таки) де міф про Арахне ткачихе покараної Афіною зображений на килимі висячому у глибині королівської ткацької майстерні. Ці твори пізнього Веласкеса поетичному світу яких надано кілька таємничий характер передбачають мистецтво імпресіоністів Моне і Уістлера, безпосередні попередники яких вбачали у ньому реаліста, знімаючого з очей пелену (Мане назвав би «живописцем живописців »).

Так Веласкес надавши впливом геть розвиток мадридської школи (Карреньо Клаудіо Коельо) і звільнивши раннього Гойю від академізму став важливим джерелом і провідником для творців сучасному живописі від імпресіоністів до М. де Сталя. Більше 50 полотен Веласкеса зберігаються у Прадо. З іншого боку витвори митця представлені у Нац. гал. у Лондоні і Музеї історії мистецтв у Відні соціальній та музеях в Барселоні («Св. Павло ») Берліні Бостоні (портрет Бальтасара Карлоса з карликом) Будапешті Дрездені (портрет Хуана Ма-теоса) Мюнхені («Чоловічий портрет ») Орлеані («Св. Фома ») Сан-Паулу (портрет герцога Олівареса) і Нью-Йорку (музей Метрополітен «Христос в Эммаусе «і портрет Філіппа IV, Музей Іспанського суспільства портрет герцога Олівареса, збори Фрік портрет Філіппа IV).

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із російського сайту internet.