Екслібріс

Экслибрис

Введение

До цього часу єдиної думки у тому, що таке екслібрис немає. «Екслібрис — книжковий знак, паперовий ярлик, наклеиваемый власниками бібліотеки на книжки, переважно на внутрішню бік переплёта, зазвичай ньому позначений ім'я і прізвище власника і малюнок, лаконічно і образно який провіщає про його професії, інтересах або про складі бібліотеки» — [1] про те визначення, що можна знайти у кожному книгознавчому словнику, але чи так усе просто, чи так швидко і несподівано виник екслібрис, чи так швидко перетворилася на маленька картинка на велике мистецтво, хто допоміг екслібрису стати гідним інших видів гравюри, хто удосконалив його, робив нові відкриття і досягнення? Адже це все пішла жодна сотня років. Щоб краще розібратися докладніше, слід звернутися до своєї історії, і як старої, а й пізньої, оскільки особливо помітні зміни екслібрис зазнав наприкінці XIX-XX століттях. Найменування «екслібрис» походить від латинських слів «еx libris». Це велика частина здавна употреблявшейся латинської написи на книговладельческом знаку: «з книжок». Екслібрис -книжковий знак -то окрема композиція, що або текстом, або символистическим зображенням без тексту, або оповіддю та зображенням разом свідчить про приналежність книжки. Текст визначає приналежність книжки безпосередньо, зображення то, можливо асоціативне, і декоративним. Текст «з теорії» в библиотековедческих цілях завжди бажаний і що докладніше, краще. Екслібрис посів сучасної графіці помітне місце самостійна твір графіки. Він дедалі частіше з’являється великих художніх виставках у багатьох містах — Санкт-Петербурзі, Вологді, Воронежі, Тамбові, Кемерово, Вільнюсі, Ризі, Талине, Красноярську, Якутську — спеціальні виставки екслібриса. Роботи сучасних графіків — экслибристов стали дедалі частіше з’являтися закордонних виставках в Польщі, Чехії, Угорщини, Німеччини. Факт відкриття подібних виставок цілком правомірний. Він відбиває цілком об'єктивне і історично обумовлене явище — надзвичайно швидкозростаючий інтерес до книжки, книжковій графіці, книжкової культури і малим формам графіки взагалі. Адже книжкова графіка й багато графіка малих форм належить одних із наймасовіших і політично активних, легко знаходить шлях глядачеві, видів образотворчого искусства.

Экслибрис нині своєрідний жанр книжкової графіки, має славну історію, триваючу вже з більш п’ятисот років. Мистецтво книжкового знака минуло багатовікової шлях розвитку. Стилістична еволюція, як і відзначають дослідники, тісно пов’язані з характером сучасних книжкових прикрас. Вони важкі і мудрі в епоху пізнього Відродження та музичне бароко, зрозумілі й врівноважені, спокійні й суворі у часи панування класицизму, особливо — ампіру, журнально-графичны, хоча часом не врятовані від несмаку у роки засилля стилю модерн. Вони знаходять природну, органічну матеріалу форму в ксилографических мініатюрах 1920;30 років — часу розквіту сучасної гравюри на дереві. Нарешті, вони різноманітні по виглядом та змісту в наші дни.

Экслибрис його зародження і у світової культуре

На протязі довгої історії російські рукописні і друкарські книжки власники книжок і книгозібрань часто виникало бажання позначити на книгах своє ім'я. Спочатку такий потяг здійснювалося примітивно: на книзі робилися написи про належність її тому чи іншій особі. Найбільш ранні власницькі написи Київської Русі ставляться до XIV веку.

До винаходу друкарства рукописні книжки виглядали величезну цінність. Тому на згадуваній заголовному аркуші чи внутрішній стороні переплёта робилися особливі написи. Вони зазвичай починалися за словами ex libris (з книжок), та був йшли ім'я та прізвище особи чи назву бібліотеки чи монастиря, які були власником цієї книжки. Пізніше до написам стали додаватися зображення родового герба, портрет високопоставленого хазяїна бібліотеки чи різні малюнки, що характеризують деякі аспекти життя та зовнішньоекономічної діяльності власника.

Изобретение друкарства стрімко збільшило кількість з’являються книжок, підвищило роль позначення їхньої належності. Тим більше що вони продовжували залишатися предметом розкоші, розвиток друкарства, отже, призвело до у себе і розвиток переплётного мистецтва, яка викликало до життя нових форм власницьких написів. Освічені книголюби стали поєднувати владельческую напис з бажанням прикрасити книжку. Книгодрукування визначило нової форми книжкового знака. Він перетворився на друкований чи гравірований ярлик, наклеиваемый на форзац книжки. На переплётах почали з’являтися художні зображення пологових гербів і написів, що свідчили про належність книжки визначеному особі. Перші знані нами екслібриси (так стали називатися майже всюди ці знаки) з’явилися торік у Німеччини: книжкові знаки Бернгардта фон Рорбаха, вигравіруваний Бартелем Шеном в 1460 року і розмальований рукою гравюра невідомого майстра для Гильдербрандта Бранденбурга (1470). Розкішне стискання на переплётах власницькі знаки називаються «суперэкслибрисами» (латинське «super» — на, «ex libris» з книжок). Першим знаним нами суперэкслибрисом є тиснёный на палітурці первопечатного «Апостола» Івана Фёдорова державний герб і напис про належність книжки Івану Грозному.

Искусство екслібриса у вигляді, яка наближається до сучасної, народилася середньовіччі, коли книгу було предметом досить рідкісним, яка, як і дороге майно, щоб його приналежність хазяїну можна було доведено, постачали вказівками власника. Нечисленні власники книжок на ті часи — великі феодали, монастирі, багаті купці - спочатку доручали переписувачам робити письмове вказівку приналежності. Пізніше таку вказівку оформлялося як віньєтки й малюнку десь на початку або кінець книжки. Потім почали робити відбитки такого знака чи герба конгревом на зовнішньої кришці палітурки (суперэкслибрис) чи з винаходом друкарства — верстали разом із титулом, і це ознака приналежності входив у загальну композицію книжки її складовою. Пізніше з’явився екслібрис в такому вигляді, як він є і по сьогодні: окремий від книжки ярлик з друкованим зображенням для наліпки на внутрішню бік переплёта чи форзац.

Расширение друкарства в XVI столітті підтверджує знаменитий факт, що серед його активних творців такі великі німецькі художники, як Альберхт Дюрер (яким було створено десять екслібрисів) і його обдарованих современников-графиков вводили до своєї композиції складні символи, розлогі алегорії, які, зрозуміло, на кшталт і характері епохи, розкривали як ієрархічні, а й відмінні риси людини, чиста геральдика перестала задовольняти художників. Лукас Кранах старший вперше і запровадив в екслібриси символи занять власників бібліотеки. Уславлений майстер рокайльных композицій Буші доповнював свої зображення на книжкових знаках фігурками путті, елементами пейзажу, символистическими деталями натюрморту.

В XVI столітті з’явилися екслібриси у Швейцарії - (1502 рік), Франції (1529 рік), Англії (1574 рік), Швеції- (1595 рік), Голландії - (1597 рік). Слід згадати про видавничих марках, отримали поширення також у XVI столітті і вплинули на еволюцію екслібриса. Щоправда, тоді екслібрис значно відрізнявся від видавничої марки: він мав геральдичний вид, а марки носили сюжетно-аллегорический характер. Пізніше екслібрис найчастіше нагадував перші видавничі марки, наприклад: марка видавництва Етьєн (Париж) зображувала розлоге дерево, дає притулок подорожанину, що спирається на посох. Цей сюжет повторювався згодом у багатьох книжкових знаках. Екслібрис змінювався в суворій відповідності зі змінами в книжковому оформленні. Розкішним титулам XVI століття, у якому архітектурні елементи переплітаються з орнаментом, і з зображеннями тварин і звинувачують людей чудернацьких позах, відповідав пишний і багатослівний экслибрис.

Очень часто елементи оформлення книжки XV-XVII століть нагадує ювелірні вироби. Адже художник — гравёр на той час майже завжди починав свою шлях як ювелір. Дивовижні мініатюри французького гравёра Етьєна Делона нагадують дорогоцінні ювелірні гірлянди, і це коштовність довго зберігалася в книжковому знаке.

В середині XVIII століття екслібрис набуває характеру невеличкий рокайльной віньєтки, схожі на кінцівку збірника елегійних віршів. Іноді ньому зображувалася урна чи могильний камінь із факсиміле власника книжки і натомість романтичного пейзажу. Крайки знака хіба що растворены в папері. З’являються на екслібрисі й різні емблеми, алегорії і символи.

Становление екслібриса як мистецтва — у России

В Росії перші світські бібліотеки книжкові зборів, що мали собі просвітницькі мети, з’явилися при Петра I. Найбільш ранній з відомих дослідникам друкованих книжкових знаків належить одного з сподвижників Петра князю Д. Голіцину, політику й дипломату. Знак для величезної (але тільки у тій часу) бібліотеки Голіцина, налічує понад шість тисяч томів, створили близько 1705 року. Проте ще за довго перед ним існували рукописні книжкові знаки. Найдавнішим їх вважатимуться знак засновника бібліотеки Соловецького монастиря Досіфея, належить приблизно до 1490 року. Це своєрідний шрифтовою орнамент, що з великий літери «З», у якому включені інші літери звання («є священним інок») й імені власника бібліотеки утворюючи, в такий спосіб, красиву виньетку. Такі досифеевские знаки, слід було назвати протоэкслибрисами, а чи не книжковими знаками в сучасному буквальному розумінні: вони намальовані, а чи не надрукована й не окремому від книзі аркуші ярлику, а полі книжкового аркуша. І те, такі ярлики були попередниками пізніших экслибрисов-ярлыков, — безсумнівно. У знаку Досіфея, наприклад, ми маємо пряму вказівку конкретного власника. Це вказівку оформлено як графічна віньєтка, чому знак мав усіма особливостями сучасного екслібриса, крім однієї: накладу, і що з ним друкованої, а чи не рукописної форми. Зрозуміло, не можна цього властивості вимагати від знака, появи ще за довго до появи на Русі друкарства. Тим немее є люди, які в знаку Досіфея «псевдоэкслибрис», бо, на думку, знак замовника книжки, що передав її потім бібліотеці монастиря, є знак «відчуження», а чи не володіння. Саме протиставлення понять «володіння» і «відчуження», позбавлене підстави, бо відчуження немає без попередніх йому володіння. Інакше переходити книжки до іншого власника книжковий знак був би перетворитися на «псевдоэкслибрис». У цю категорію потрапили б отак звані меморіальні знаки, тобто наклеєні на згадку про старому власника книжки, а як і екслібриси, наклеєні до того, як власник дарує її комусь. Зазначимо як і, що вони перші екслібриси, попередники сучасних, оповіщаючи про власника книжки, прагнули прикрасити її. Чим здібніший, вигадливіше, оригінальнішою від того був автор екслібриса, тим паче багату графічну «розшифровку» отримувала особистість власника. Але не можна забувати, що протягом століть екслібрис — до середини 19 століття забезпечено переважно гербовим. Його, як кажуть, за сумісництвом, гравировал майстер геральдичної композиции.

Большинство російських екслібрисів в XVII-XIX століттях виглядали або прості друковані ярлики (з самими підписами), або штемпелі, або геральдичні знаки з гравированным зображенням родового герба. Іноді герб був витіснений на корінці переплётов (так званий суперэкслибрис).

Гербовые экслибрисы

В початку XVIII століття внутрішній стороні переплёта власники бібліотеки стали наклеювати паперові гравіровані ярлики із зображенням пологових гербів, вензелів, повного найменування свого прізвища, а пізніше різні зображення. Такі ярлики називалися екслібрисами чи книжковими знаками. Майстер геральдичних композицій чудово знав, яким штрихом слід позначити у гравюрі той чи інший колір певній частини герба, орденської стрічки: адже колір був складовою геральдичної символіки. Нерідко колір був єдиним, що відрізняло ідентичні із малюнка герби двох різних дворянських прізвищ. Надзвичайно важливе був у таких экслибрисах відзначити знатність роду, перерахувати титули власників та його регалії, вразити глядача суто зовнішніми в характеристиці людини моментами. Та заодно спокійно виключалися такі дрібниці, як особисті схильності, професія, рід занять власника книжки. Внутрішній світ, інтимні переживання, особисте життя людини з характеристики в екслібрисі гербі вислизали. Понад те, вислизали і дуже серйозні зв’язки з іншими людьми, із подіями життя. Екслібрис одержав у Росії більше чи менш стала вельми поширеною в XVIII — XIX століттях. Вони використовувалися на книгах власників і книгозбірень. Цікаво зазначити, що з найстаріших книжкових геральдичних знаків належав барону Миколі Строганову (1706−1758). Але художники у ті далекі роки вони зуміли відшукати дотепні способи для характеристики власника книжки, її особистість. Лише ремісники, а як і виконавці, чию творчу фантазію стримував суворий замовлення власника, обмежувався суто геральдичними зображеннями, часто-густо без написи — нічого, крім герба. Слід зазначити, що у гербі і экслибрисе-гербе панував суворий регламент та вільності допускалися, хіба що околичностях, то інших своїх формах книжковий знак будь-коли підпорядковувався будь-яким канонам, які обмежували б вибір його образотворчих мотивів. Це був і залишається особистим справою власника, котрі можуть побажати все, що здається важливим. Все залежало і від традицій, та умовами, що з народженням екслібриса, до способу його друку, друкарських можливостей. Звідси випливає, чому потрапляючи до більш талановитому виконавцю й більш сприятливих обставин, гербовою екслібрис рідко виявляв тенденцію перетворитися з пересічного шаблонового -знака власності в островыразительное твір специфічного жанру графіки. Як свідчила історія минулих століть, це траплялося нечасто. Поява книжок на видавничих переплётах, відносна дорожнеча теснения суперэкслибриса визначали незначний коло з поширення, а, по мері виникнення паперового книжкового знака, останні почали їх успішно витісняти, складальними ярликами з текстом в спрощених акцидентных рамочках і таких. У цей процес пройшов особливо помітно після скасування кріпацтва і ще більше посилено у роки швидко що розвивається капіталізму. Більшість гербових знаків раніше розмножували дорогими способами углублённой друку: в офорті, резцовой гравюрі, на міді чи стали — найважчих різновидах гравюри на металі. На початку XIX століття вже литографировали. Останній третини століття печатку з оригіналу початкових форм становила майже витіснена фотомеханическими способами (особливо печатку з цинкографического кліше). Гравюра, колись самостійний вид графіки, поступово перетворювалася на репродукційне засіб. Наприкінці століття ксилографія, так і гравюра углублённой друку занепали. Працююче в эстампе залишилося замало, й їх творчість лише підкреслили картину повсюдного спаду гравюри. Переважна більшість графіків обмежувалася тепер створенням малюнків для клиширования. Втім, техніка кліше швидко прогресувало. Кількість відбитків було відмінним, і те, що митці все рідше витрачали зусилля перевести своїх малюнків в друковані форми, були природними й закономірним. З іншого боку, панівний клас — буржуазія, що стали в передреволюційні роки головним споживачем екслібрисів, цілком задовольнялася технікою високої, видрукуваної найчастіше на дорогих сортах папери, та все ж далеку від справжнього мистецтва экслибрисной продукции.

Экслибрисы 19 століття — провісники майбутнього искусства

Упадок книжкового знака під час кінця XIXпочатку 20 століття пояснюється і тих, що гербовою знак відходив другого план, а новий асоціативний, робив у Росії лише перші кроки по дорозі самостійного розвитку. Він поки ще був занадто повествователен, громіздкий, намагаючись часом з допомогою розміру й шикарности мотиву переплюнути экслибрис-герб. Художники переймали від знаков-гербов їхню гоноровість, але у новому, не гербовому знаку вона мала смішним. Екслібрис кінця XIX століття, зазвичай, декламував, а чи не висловлював, просторікував, а чи не інформував, переказував, а чи не узагальнював. Повільно й ніби неохоче намацував він шляхи та засоби передачі внутрішнього образу людини без непотрібних котурнів і «меблевого» декораційного мотлоху. Прикладом можуть служити екслібриси М. П. Кодта, Б. Н. Боголюбова, Е. М. Бём. Художники кінця XIX століття, зазначив П. Н. Нерадовский, працювали над екслібрисами «було неможливо надати впливом геть розвиток ми художнього книжкового знака вже з одному тому, що область книжкового мистецтва була чужою їх дарованию». 2].

Из-за здешевлення книжки, библиофильство зробилося улюбленим захопленням освіченого людини, отже, зросла кількість книжкових знаків, збирання яких стала помітним явищем. Розгоряється колекційний ажіотаж вже у останнє десятиліття 19 століття. З’являються книжкові знаки, створені найменше для колекціонування. Ці розкішні графічні листи як через свою великий величини, а й у суто коллекционерским міркувань, почали друкувати в мінімальних тиражах, а, по тому використовувалися за прямим призначенням лише окремих випадках. Щоправда, з цих екслібрисів часто робилися зменшені репродукції, то такий малюнок опинявся дробовим і виразним. Нарешті з’явилися знаки — карикатури на власників, це удавані знаки, хоча до мистецтвознавця окремі значно цікавіше, ніж пересічні мітки библиотек.

К початку ХХ століття пишні суперэкслибрисы із хитромудрими вензелями, гербами і навіть з простими підписами виродилися в скромні ініціали, які власники книжок поміщали зовнішньому боці переплёта чи корінці книжки. Найголовнішим владельческим книжковим знаком у Росії з XVIII століття став паперовий книжковий знак.

Существование книжкового знака у Росії протягом двох із половиною століть, дозволило нагромадити значний матеріал вивчення. Кількість російських дореволюційних і радянських книжкових знаків перевищує 20 000 штук (інформація на 1980 год).

Краткая класифікація книжкових знаков

Принято розрізняти три виду книжкових знаків: художні, ярлики і штемпелі. До перших належить велика група книжкових знаків із зображенням гербів власників, їх вензелів, різних сюжетов.

Ярлыки — книжкові знаки, переважно виконані набірним шрифтом або іншим суб'єктам способом, але містять у собі лише текст «з книжок такого-то особи», «такого-то установи». Ярлики уявити не можуть собою прикрасу тогочасні книги й грають лише службову роль, нагадуючи про приналежність її відповідному власнику. Широке торгівлі поширення набули ярлики у державних і громадських бібліотеках, внаслідок зручності користування, дешевизны.

Штемпели не прикрашають книжку, а при недбалому використанні часто псують їх. Ця група книжкових знаків з’явилася лише у ХІХ столітті. Але зустрічається небагато штемпелів з художньою зображенням герба власника книжечки або будь-якого малюнка.

Происхождение російського книжкового знака пояснюється літературі присвяченої дослідженню екслібриса по-різному. Відомий мистецтвознавець і дослідник книжкових знаків В. Я. Адарюков вважає, що прототипом російського книжкового знака служили власницькі написи на книгах. 3] Інший дослідник С. А. Сильванский вважає, що російський книжковий знак виник при Петра I тільки внаслідок наслідування європейської культурі, де на той час художні книжкові знаки отримали широке распространение.2 .

Русский книжковий знак виник під впливом кількох причин:1) до початку XVIII століття стояла досить розвиток традиція власницьких написів на книгах. З іншого боку, із другої половини XVI у Росії існував суперэкслибрис. Таким чином, коли першого російського книжкового знака російські культурні люди користувалися владельческими знаками і поєднували його з прикрасами книжки. Так ж явною причина виникнення паперового книжкового знака є вплив західноєвропейської культури. Кількість іноземців, які служили Росії і близько складових тут свої бібліотеки й які прикрашали їх книжковими знаками, як, наприклад, лейб-медик Петра Роберт Арескин.

Двадцатый століття — золоте століття розквіту экслибрисного жанру в России.

Труды мироискуссников — друге дихання экслибриса

В XX столітті починається період різкого піднесення у російському мистецтві книжкового знака. На базі добре розвиненого ми книжкового і журнальної справи зросли кадри віртуозних графіків, переважно об'єднаних навколо журналу «Світ мистецтва». Багато видатні художники внесли у цю область графічного мистецтва свою лепту: У. Васнєцов, М. Врубель, Б. Кустодієв, Є. Лансере, Р. Нарбут, А. Отроумова-Лебедева, Є. Кругликава, Д. Митрохин, З. Чехонин.

Конечно, внутрішні суперечності, властиві идейно-эстетической програмі «Миру мистецтва» було неможливо не позначитися й на екслібрисі, створюваними членами такого поєднання.

Они висловилися, наприклад, в рисах, як відверте стилізаторство чи изощрённость орнаментики, що під годину ведуть художника від конкретного зображення життя. Проте, безспірне витонченість форми графічних мініатюр, доведённое до досконалості якості декоративності та композиційною стрункості, повною мірою виявлялися в экслибрисах талановитих і енергійних ентузіастів мистецтв книжки, підняли цей жанр книжкової графіки до справжніх художніх висот. Можна не перебільшуючи говорити про экслибрисах мироискуссников, як і справу геніальною епосі історія російського книжкового знака. Розробка нових, раніше не відомих мотивів, повних глибокого пережитого, зазвичай, інтимного змісту (К.А.Сомов, М. В. Добужинский, А.Н.Бенуа). Майстерність стилізації, вміння здебільшого ув’язати екслібрис з відтепер вже вільно трактуемым ми внегеральдическим образотворчим мотивом — ось типові риси изощрённости графіків мироискусснеческого знака. Є й негативну думку на ці гроші: «не дивлячись з його безсумнівну зв’язку з класичним мистецтвом же Росії та Європи, внаслідок індивідуалістичних тенденцій художників „Миру Мистецтва“, впливом геть них модного тоді декаданского стилю було відчутно підвищиться й переважно їх творчість була упадочническим». 4].

Каждому з їхньої знаків були властиві якості високої графічної культури, стрункість композиції, гнучкість і вишуканість малюнка, філігранна ажурність деталей, книжність образу. У кожному мироискуссническом екслібрисі є аромат і індивідуальність графічного почерку їх автора, шматочок душі їх творца.

Благодаря відмінній у роки техніці репродукування, екслібрис мироискуссников змогли тиражах і з фотомеханического кліше зберегти значну частину чарівності оригіналу. Мироискуссники робили екслібриси і один для друга, на замовлення цінителів витонченою графіки, колекціонерів аристократичних видань, бажаючих прикрасити свої книжки непересічним графічним зображенням, звідси переважання більших їх форм, докладних, «подарункових» за формою і розмірам над замовленими, більш лаконічними. Це призвело до з одного боку до низки стилістичних набутків у відношенні виразних можливостей екслібриса, з другого — ускладнило форму багатьох мироискусснических знаків оповідальними, не притаманними екслібриса моментами форму, викличною, чіткої, афористичній як Э. А. Бенуа, ранні книжкові знаки А. П. Остроумовой — Лебединської, Д.М.Митрохина).

Графики «Світу мистецтва» розробили свою форму книжкового знака: вирішеного композиційно як віньєтка (Бенуа О.Н., И.Я.Билибин) чи щось середнє тим часом та інших. У знаках першого роду набір образотворчих символів найчастіше не великий і висловлює кабінетний гедонізм їхніх творців і власників. «Найніжніша» стилізація під 18 століття Сомова (фантастичні арабески з дів, троянд, книжок). Саме зображення книжки часто уплетено до композиції такого знака непросто як орнаментальна деталь, але, як милий серцю натяк на мистецький клімат і поезії, оточуючої художника чи шанувальника изящного.

Так ж із кінця XIX століття цікавитися книжковими знаками й їх використовувати стали великі художники: М. А. Врубель — автор книжкового знака для московського митця і колекціонера И. С. Остроухова — роботи відмінні від мироискусснических суворістю свого образу., В. М. Васнецов як і робив знаки йому. Найбільші графіки В. В. Мате, екслібриси Білібіна — майстер ілюстрації і книжкової оформлення. Його екслібриси виконані властивій нього манері декоративного і жестковатого журнального малюнка. Г. И. Нарбут — рясніє графічними знахідками, гра точних, вивірених ліній і силуетів, повне стриманою сили мистецтво, афористическая змістовність книжкового знака. Ранні екслібриси Кустодієва Б.М.- типові мироискусснические полузаставки-полуиллюстрации за межею повествования.

В.Д.Замирайло — фантазії і графічна вигадка, натхненно стилізованих знаках. Він жадав об'єднанню символіки мотиву з образністю самих літер. Цей перелік екслібрисів «Світу мистецтва» і від художників, близьких ним творчості можна ще довго продовжувати, а й приведённого досить, аби побачити, як сміливо ці графіки розсунули вузькі, умовні колись рамки образотворчих засобів і символів. Ці екслібриси поставили чітку віху історія розбудови всього книжкового знака: відтепер була остаточно знайдено нову форму екслібриса. Критерії художника — спритність і простота художніх прийомів, заскорузлі геральдичні правил і заяложені наслідування модному західному екслібрису 1880−18 890 років працями мироискуссников було замінено прийомами графічного красномовства, змінами влучно охарактеризовывающие особистість власника засобами искусства.

Это класична час розквіту асоціативного книжкового знака. Тематичну розмаїтість мироискусснического екслібриса дозволило йому зробитися подобою мініатюрного дзеркала особистих доль і настроїв певній групи суспільства цієї епохи. Гедонические мотиви переплітаються з художніми і музейними, декоративними, сцени народної життя з казковими сюжетами, пейзажі «настрої» з натюрмортами, у яких позначилося побут епохи: тут особисте і громадське було пов’язане родовищ і одне виражало себе через другое.

Как слідство революційних настроїв на той час залишилися екслібриси Л. И. Жевержеева, роботи Д. И. Митрохина — вперше у книжкових знаках було включено мотив, який різко викривав самодержавство — двоголовий орел, роздираючий книжки — натяк на безжалісну царську цензуру.

1920;30 роки — нові майстра, нові відкриття экслибрисе

Подлинный розквіт для екслібриса настав після Великою Жовтневою соціалістичною революції. Всебічна відновлення життя, культурна революція країни, нестримна потяг мільйонів людей знаннями, величезні наклади книжок — усе це не могло б не призвести до бурхливому зльоту книжкової графіки і зокрема, екслібриса. Різноманітні сфери боротьби народу за побудова нового суспільства знайшли своє відбиток з тем і сюжетах книжкових знаків, створених після жовтня. Епоха 1920 років пов’язані з іншими іменами та новими громадськими умовами. Послереволюционный розквіт російського ксилографического екслібриса переважно пов’язані з Москвою, до якої тяжіли периферійні мистецькі осередки: Казань, Саратов, Вологда, Київ. Нова епоха — час бурхливих двадцятих потребують нової, швидкої на підйом, багатотиражної графіці. Головна причина поширення гравірованих друкованих форм — велика громадська потреба у тиражній графіці. Художники неминуче мали потягнутися до гравюрі, що у відмінність від фотомеханического кліше, була оригінальної, а чи не репродукционной технікою. Ставши по більшу частину ксилографической, графіки 1920 років неминуче мала торкнутися традиції російських стародруків, а як і традицій лубка, що з площинним вираженням чималеньких за обсягом форм та інших форм народного мистецтва. Ксилографії призначено було -зіграти особливу роль хоча б тому, що більше ніж будь-яка інша графічна техніка уособлювала нерозривне єдність зображуваного объёмного світу з площиною аркуша, відкриваючому перед майстром нескінченні змогу творчості. Епоха рабського животіння гравюри на дереві у ролі допоміжної репродукционной техніки живопису чи звичайного перового малюнка — позаду. Відтепер ксилографія міцно зберегла за собою чільну роль графіці: вона дає можливість донести за десятки тисячах тиражних відбитків чарівність авторського чарівності. Экслибрисы1920 років у цієї техніці майже всі близькі до утилітарним розмірам: близько 7:5 сантиметрів. Майстра екслібриса цих років вміли природно об'єднувати символистическое зображення з головної, текстовій частиною знака. І текст не домінував і пригнічувався зображенням, а становив з нею єдину міцну комбінацію. Стара тематика зажила по-новому в графічних роботах В. Фалилеева, І.Павлова, В.Масютина. На той час в екслібрисі затверджуються, щоб пізніше знайти глибоке і багатогранне відбиток як радянська емблематика, а й тематика.

ВХУТЕМАСа — лабораторія сучасного ксилографического экслибриса

Одним з осередків графічного мистецтва став у двадцяті роки поліграфічний факультет ВХУТЕМАСу. Він був справжньою творчою лабораторією сучасної графіки. Преподававшие тут визначні художники: В. А. Фаворский, П. Павлинов, М. Пискарев, Л. Бруні, І. Нивицкий, А. Кравченка, Н. Куприянов, М. Маторин та інші створили десятки яскравих за формою і глибоких за змістом книжкових знаків. У цих знаках, в різноманітних індивідуальних проявах розкрили основні риси графічної школи ВХУТЕМАСу — ВХУТЕИНа, очолюваної старійшиною сучасної ксилографії У. Фаворський філософське поглиблення в сутність зображуваних прогресів і явищ, пошуки найбільших узагальнених силуетів і пластичних форм, прагнення знайти прийоми гравірування про те, щоб можливо повніше виявити фактуру матеріалу такий специфічної художньої техніки, як ксилография.

Эстетический принцип цієї школи надав великий вплив на творчість наступних поколінь сучасних графіків. Її безпосередні учні: Р. Ечеистов, А. Гончаров, А. Усачев, М. Поляков, Р. Кравцов, М. Лапшин, М. Піків, З. Телингатер та інші внесли значний внесок у мистецтво екслібриса. Законним приймачем і спадкоємцем традицій ВХУТЕМАСы-ВХУТЕИНа, як і монументальному, декоративно-прикладному мистецтві та художньому конструюванні, і у області графіки стало відтворене в 1945 року Московське вище художественно0промышленное училище (колишнє Строгановское).

Годах в 65 в МВХПУ утворилася досить висока група молодих графіків, систематично котрі займаються мистецтвом екслібриса й у 1966 року на виставці МВХПУ «Книжкові знаки» експонувалося понад 200 книжкових знаків, виконаних строгановцами в 1963;1966 роки. Усього їх створено понад 500. Усе це пов’язані з новими досягненнями в усіх проявах і жанрах сучасного мистецтва, зокрема й у книжковій графіці. Єдність і взаємопроникнення естетичних і утилітарних принципів — ось головна закономірність, що лежить основу всіх різновидів декоративно-прикладного искусства.

Идеи і закони екслібриса, як образотворчої графики

Экслибрис належить жанру декоративно-прикладной графіки. Тому всі особливості його забезпечення і художньої форми слід розглядати й оцінювати саме з позиції єдності і взаємопроникнення естетичного й утилитарного.

Эстетическое в екслібрисі виявляється у його идейно-тематической платній основі у системі образів, в сюжеті і композиції, майстерністю і талановитості исполнения.

Утилитарное в прикладному мистецтв розкривається, як відомо, за два основні боку: Функціональну і конструктивну. Обидві вони цілком істотні й у екслібриса. Сенс функціональної ролі книжкового знака закладено вже в його найменуванні. Екслібрис — це передусім знак. Знак, готовий до людини (і визнаний ним, саме як і знак), котрий є власником певного книгозбірні чи (що точніше) в людини, має свої книжки, читає і люблячого їх. Втім, екслібрис може призначатися як для особистих, але й громадських бібліотек (масових, наукових, клубних, школьных) Пользуясь спеціальними художніми засобами, творець екслібриса ставить перед собою, по крайнього заходу, дві функціональні задачи:

Изображение типу чи найважливіших особливостей даної бібліотеки зборів нот, гравюр й інші подобное.

Выражение типових чорт характеру книголюба, світогляду, професії, кола інтересів, увлечении.

Вполне зрозуміло, що й книголюб має велику підтримку і різноманітну за своїм характером бібліотеку, він може замовити кілька екслібрисів, кожен із яких призначається для певного розділу його собрания.

Современный екслібрис, як особливий жанр графічного мистецтва підпорядковується всім основним принципам методу реалізму, який вимагає відображення життя з позиції правдивості, народності в типовості і яскравих художніх зразках, досягається естетичну насолоду досконалої формою і майстерністю исполнения.

Хороший екслібрис які вже почали розглядати як графічна мініатюра, має самостійне художнє значення та розвивати справжню естетичну вартість. Він перетворюється на об'єкт завзятої і пристрасного колекціонерства багатьох колекціонерів у різних країнах мира.

Однако усім своїм повноті естетична роль екслібриса розкривається лише крізь реалізацію властивих йому утилітарних задач.

Образное рішення книжкового знака проявляється через його функціональну роль, яке художня композиція міцно пов’язана з конструкцією книжки. Композиційно екслібрис ні являти собою якесь замкнутий простір, має самодостатнє значення. Вони повинні органічно укладати загальне композиційне рішення книжки, як специфічного предмета культури, як художнього явища, має громадсько-політичний, науково-пізнавальне, естетичне, товарно-потребительское значение.

Известно, що В. А. Фаворський як була видатна художник, але як і належить велика заслуга розробки теорії книжкової графіки, у якій особливу увагу займає дослідження естетичного значення конструкції книжки. З цієї теорії можна було зрозуміти багато особливості книжкового знака. Навіть те що, що екслібрис наклеюється саме у лівої (внутрішньої) бік обкладинки, випадковий. «Коли ми перегортаємо книжку, ми хіба що бачимо все праві сторінки, провідні нашій глиб книжки. Коли ми перевертаємо праву сторінку, то очікуємо теж праву, і ліва виявляється нам кілька несподівана, ми неї хіба що озираємося. Тому всі титульні листи, спуски, заставки ставляться на з правого боку, вони ведуть нас всередину тогочасні книги й тому велика сторінка картинки на з правого боку заважатиме нашому руху до книги, вона потягне, захопить нас зображеним на ній простором, поведе на свій власну глубинку.

Поэтому сторінкові ілюстрації потрібно поміщати на лівій стороні. Хай озираючись тому, ми можемо зосередитися, розглянути зображення і це заважатиме нашому руху завглибшки книги".1.

Всё це у ще більшою мірою належить до екслібрису, що завжди був єдиною «картинкою» на цілої сторінці, що привертав себе спеціальне увагу читача, перевернувшего обкладинку і лише чекає на першої зустрічі з змістом книги.

Весьма важливу особливість композиції екслібриса, є як і його обов’язкова соотнесённость з конструкцією книжки, як особливої «речі» (по терми6нологии В.А.Фаворского), обсяг якої із окремих самостійних ілюстрацій (сторінок, обкладинки). У екслібриса, як і взагалі в книжкової графіки, є багато спільного з монументальної живописом. Як і монументальна розпис (фреска, наприклад) має проривати площину стіни, а повинна «тримати» стіну, і завдання екслібриса — не проривати площину переплёта, а зміцнювати його, прикрашати і, характеризувати книжку саме як книжку, до чого приналежну визначеному лицу.

Важно саме очищення екслібриса від «станковизма», руйнівної цілісність естетичного сприйняття знака й видаються книжки. Молоді художники прагнуть стилістичній чистоті своєї роботи, виступаючи проти еклектизму і, намагаючись творчо поєднувати використання кращих традицій (від Томаса Б’юіка, батька сучасної ксилографической школи, до Фаворского) з наполегливим пошуком власного індивідуального обличчя на мистецтві экслибриса.

Владимир Андрійович Фаворський — майстер графічної мініатюри і ксилографии

Если оглянути все життя Фаворского, вона випаде життям людини минулого за років шлях, який в історії мистецтва зайняв багато століть. Він став як людина, творить безпосередньо, який знає ніяких прийомів, а закінчив як класик світового мистецтва. За природою не міг не творити, це її властивість, його особливість, його своєрідність. Ні, напевно, жодного з різновидів жанрів і мистецтва, якою займався б Фаворський, не збагативши їх, не поглибив, не показав себе оригінальним майстром. Гравюра на дереві і малюнок з натури, монументальна живопис й театральної вистави, екслібрис і станкові композиції, скульптура і мистецтво шрифту, мистецтва оформлення книжки — у цілому і кожного книжкового елемента окремо, плакат і фірмовий знак, створення нових різновидів мистецтва: автоцинк і розпис фрескою барельєфа, портрети, пейзажі, орнамент і інші становлять величезний творчий результат безустанного праці художника. Володимир Андреевич-тонкий поет, досконало володіє умінням художнього образного спостереження, забарвлює його реальне життя, відрізняється потужним талантом реального художественно-образного уявлення життя минулої і воображаемой.

Но, ще, Фаворський реаліст на шляху втілення своїх задумів у вихідному матеріалі. Коли дивишся його твору, з’являється відчуття відчутності, матеріальності, вагомості. Він активний борець з натуралізмом, бездумним, машинальним копіюванням зовнішності предметів. Ось і формалізмом (зі створенням форм схематично, порожніх, беззмістовні). Його творчість сучасніше та й глибоко пов’язані з життям — воно відбиває життя роботах, зроблених з натури, воно відбиває роздуми художника про життя жінок у композиціях, воно вторгається у життя, художньо її оформлюючи. Його твори зачаровують тим, що з зовнішньої простаті, при зовнішньої логічності ці твори розкриваються багатьма сторонами і ми, сприймаючи їх, стаємо духовно багатшими. Його роботи — єдність протилежностей, єдність контрастів. Вони завжди духовні, шляхетні, людяні, эпичны. До цього слід додати абсолютність його зору. Зачаровує абсолютний смак у його роботах, пластичність, чіткість Шевченкового малюнка і ліплення форм. Вражає повнота і распространённость характеристик. У гравюрах віртуозна техніка, що навіть і самі собою підкоряє, а за інших достоїнствах і поготів. Він глибоко ідейний художник. Його твори — зримі ідеї. Він вважав, що всяке мистецтво, і особливо образотворче, будується на художественно-поэтическом видении.

Учение Фаворского про шрифтах

Фаворский як і розробив питання художнього шрифту, й у відношенні його внесок дуже цінний. Він побачив у знаках нашого алфавіту художні образні якості, які висловлюють становище мовного апарату, який вимовляє звуки, становище, відповідальна характеру звуків. У шрифтових комбінаціях вона бачила не лише прикладну функцію, а й художественно-образное зміст. Фаворський і запровадив в систематизацію шрифтів замість зовнішнього описового принципу — по наявності подсечек, по контрастності штрихів, по светлоте, ширині, зростанню --принцип художественно-образный. За його класифікації шрифти діляться на площинні, коли літери хіба що збігаються з площиною аркуша, об'ємні - коли складається враження, що літера лежить, вивищуючись від поверхні аркуша, і просторові, коли складається враження, що шрифт лежить глибше, ніж поверхню аркуша. Все вище сказане має дати уявлення про Володимира Андреевиче як і про майстра екслібриса,… бо який весь спосіб мислення й мистецтво, які все життя, вся артистичність та мудрість, такі та її екслібриси. Він вкладав у яких весь свій духовне багатства і душевну щедрість. Усього Фаворський зробив 25 знаков.

Экслибрисы В. А. Фаворскго — маленькі гравюри великого искусства С погляду художньої концепції екслібрис особливо привабливий мастера-графика як пробну кулю випробування застосування свого композиційної дару, чимось цільна яке закінчила, не дивлячись під годину назовсім малесенькі розміри. У межах щодо не складною і швидко здійсненною завдання є можливість показати винахідливість у сфері сюжету і дотепну вигадку символу чи алегорії, блиснути новаторським чи ефектним технічним приемом.

Здесь можливо здійснити те, що при великому форматі і більше широкому завданні далеко який завжди вдається надати реальну форму. Тож не дивно, що композиційна природа екслібриса, часто використовується для педагогічних дослідів у художніх школах, а огляд екслібрисів визначає епохи у часто дуже переконливо розкриває еволюцію її стилю, смаків та улюблених родинних графічної техніці. У ще більшою мірою, це ж стосується кола екслібрисів, виконаних одним автором. Потому, що у мистецтві на початку ХХ століття, Творчість Фаворского справляє враження рятівної пристані. Щоправда, відгомони бурхливих потрясінь нагадують про себе і вона. Світ не здається Фаворскому чимось непроникним і непорівнянним людині. У основі його мистецтва закладено життєстверджуюче джерело, що становить живу традицію російської літератури і мистецтва. Любовна, чуйне ставлення до реальному світу поєднується в Фаворском впевнено, що митець неспроможна його зрозуміти, не втіливши побаченого в досконалої художньої формі. Безпосередність і поетична наївність сприйняття вдало поєднуються у нього з мудрої виваженістю художніх прийомів. Пориви особистого, суб'єктивного не порушують незаперечних законів мистецтва. П. Д. Эттингер у книзі «Книжкові знаки Фаворского» теж згадує 25 знаків, але дві з них екслібриси, а фірмові знаки. Проте відомо ще два екслібриса, зроблені на 1955 року і 1959 року — Гунста і Дервиз Разумовського. З згаданих Эттингером знаків, перший у 1906 року, останній — 1928 року. Найбільше — 6 штук Фаворський створив 1922 року. За вмістом книжкові знаки Фаворского, які студія-продакшн і швидше вважати марками, бо окремі їх належать не приватним особам, а цілим організаціям («Книжкова крамниця письменників», конкурсний знак державного видавництва). Екслібриси Фаворского різноманітні і було б штучним намагатися виявити у цій галузі еволюцію творчості художника, бо екслібрис становить чи струнку ланцюг послідовного розвитку, а здаються інколи досить випадковими явищами. Проте, як у гравюрі Фаворского з’являється особлива легкість, це у період створення циклу «Руф» — й у екслібрисі будуть відчутні самі зміни. Спочатку Фаворський гравировал книжкові знаки, як вирішують цікаву математичну завдання чи розігрують складний музичний этюд.

Нет тепер можливості установити з повної точністю дату, коли В. А. Фаворским був виконаний його перший екслібрис для шкільного друга Михайла Володимировича Шику, що входить, у разі, на період перших дослідів митця у області дерев’яної гравюри, тобто до 1906;07 року. Це була просто проба штихеля, в якої ще щось вказувало майбутнього майстра екслібриса, як і безпорадна напис «ex libris M. Schick» нічим не віщував того виняткового шрифтовика, яким Фаворський виявив себе у подальшому. Екслібрис Шику ніколи, втім, ні надруковано і недочекався практичного застосування, що можна згадати і автоэкслибрисе Володимира, награвированного близько 1908 года.

Надо відзначити, що у рідний дім художника була певна традиція екслібриса, бо батько художника Андрій Ефграфович користувався для своєї бібліотеки владельческим знаком як невигадливого складального ярлика. Для свою власну екслібриса Фаворський скомпонував барочний картуш, у якій поєднав початкові літери свого імені й по батькові. Приблизно о тому ж дусі задуманий екслібрис 1909 роки Всеволода Сергійовича Шервуда, московського живописця і двоюрідного брата гравюра. Шервуд вирізнявся багатою бібліотекою цінних видань з мистецтва, оскільки шервудский знак існував у двох варіантах, був призначений вже для справжнього книжкового зборів, то цю гравірування стоїть поставити на чолі всієї сюїти екслібрисів Фоворского, що виникли переважно вже у революційне время.

С гравюрной погляду, шервудский екслібрис свідчить про певному прогресі ксилографа, употребившего їм дощечки, тоді як і попередні два знака були награвированны (надряпані) на погано піддається обробці дубових дошках. Сама гравіювання стала тоншу і витонченої, особливо під другому, безсумнівно, пізнішому варіанті. Який і композиційно виробляв більш незбиране враження. Перший екслібрис скоріш нагадував етикетку, де слова «ex libris «явно утиснуті без органічної зв’язки Польщі з композицією картуша, і каліграфія прізвища власника недостатньо відповідала стилю останнього. Зовсім інша у другому варіанті. Тут архітектурне оформлення, замикаюче прізвище «В.С.Шервуд» природно скріплюється написом «ex libris», яку два амура тримають у руках. З довоєнного часу можна навести ще одне екслібрис, награвированный в 1910 року теж для шкільного товариша Вільгельма Юлійовича Вольфа. Хоча момент розквіту Фаворского не настав, індивідуальні риси його стилю у цьому екслібрисі вже виразно помічені і частиною здійснено. Перед нами як орнаментально прикрашена владельческая мітка, але вже настав справжня композиція екслібриса, де елементу книжки привласнити первенствующая роль й чудово дозволено повне злиття тексту з малюнком — цієї дуже складні з основних цілей будь-якого екслібриса. Що стосується органічного об'єднання шрифту з тематичним малюнком Фаворський тут дав один з найперших і вже красномовних образів свого композиционно-гравёрного стилю. Малюнок зображував масивне крісло, дає темне пляма, навколо читає людини вільно розташувалися книжки. Хвиляста лінія їх рядів створює відчуття простору. Зображення оточене рамкою, але можна було зовсім неважко обійтися без неї, оскільки ускладнення крайньої стійки написи обмежують зображення знизу і згори, а зліва і правих можна легко встановити бічні кордону. Після знака настає десятилітня пауза в экслибрисном творчості, заповнена іншими великими роботами, вченням в Московському університеті, військової службою на фронті, що у лавах Червоної армії у період громадянську війну з фіналом як жорстокого тифу. Далі московська культурне життя починає поступово укладати норму, одна одною виникала ціла мережу інтелігентських книгарень, керованих столичними книголюбами і книговедами. З колом останніх міцно пов’язана серія -післяреволюційних екслібрисів Фаворского, розпочатих з 20 років вензелевым і эмблематическим екслібрисом Олександра Милетиевича Кожебаткина. Легкий і повітряний знак Кожебаткина, з ладьёй і дороговказної зіркою Альцион — так називалося його видавництво — ініціалами імені Ілліча та прізвища формально певною мірою примикає до куаньяровским буквах, але нижчий в виразності і яскравості плями.

В наступного року виникає чарівний знак «Книжкової крамниці письменників», у якому тип екслібриса вдало переплітається з характером фірмової картки. Фаворський якнайкраще увічнив «Московську книжкову крамницю письменників» у своїй майстерні крихітної гравюрі, настільки колоритно насичені гучні її акорди чорного і білого дуже знаменні для даної епохи творчості гравёра. Це дуже складна горизонтальна композиція, куди входять у собі п’ять дійових фігур і книжки. Від нових ще двох экслибрисах тієї самої часу, родинних з цим знайомий за своєї тематики та професії власників, саме у екслібрисі Абрама Марковича Ефроса. Завалений книжками харчування і заставлений усякою всячиною кабінет уособлюють у разі діяльність власників екслібрисів, а в добавок інтер'єри жваві то Амуром-библиофилом, простреливающем величезний фоліант, то що постає від щирого Амурчиком зі світильником. У разі Амур — символ пристрасті, захоплення, а чи не легковажної любви.

Перечисленные досі екслібриси були переважно дарами художника товаришам і друзям, але з, коли гравюрное мистецтво Фаворского набуло велику популярність, щодо нього дедалі частіше почали надходити замовлення з спеціальними сюжетними вимогами і зажадав від сторонніх лиц.

Так в 1922 року, який узагалі опинився дуже продуктивним у сфері екслібриса, Фаворскому довелося виконати знаки обох поляков.

Польские екслібриси Фаворского

Искусство екслібриса за своєю природою камерний і інтимне, зазвичай, звернене вузькому колу бібліофілів і колекціонерів. Але якщо до нього доторкнеться рука великого майстра ці графічні мініатюри відіб'ють неповторну індивідуальність художника чи власника книжкового знака, їхні думки, почуття, погляду. Тоді маленькі книжкові знаки стають явищем великого мистецтва, а чи не рідко й своєрідним художнім документом часу. Згодом Осип і з Екслібрисами Фаворского Володимира. Серед екслібрисів Фаворского особливу увагу займають два, виконані в 1922 року. В одному їх зображений чоловік, який би розглядав відкриту книжку й жестом руки отстраняющий літаючу оголені жінку. Любов до книжки сильніше! І на знак цього Амур ламає свій цибулю. Напис гласит:"Z ksiegozbioru Edward Chwakewika". Дуже незвичайно експресивний і оригінальний на задану тему «Книжка і жінка». Алегорія наївна і дружелюбна, цікаво інше, як у однієї невеличкої образотворчої поверхні гравюр розмістив три взаємозалежних постаті, до того ж час зумів показати їх распространственное перебування. Одне з відомих французьких критиків говорячи про тій-таки міжнародній виставці дерев’яної гравюри у Парижі 1928 року, виділив із величезної кількості екслібрисів деякі листи Фаворского, право їх незвичну легкість і посередність — якості, які вкрай рідко зустрічаються у чіткій зі своєї природі ксилографії по суті скоріш властиві накиданням і ескізам. На іншому, найбільшому за величиною із усіх екслібрисів Фаворского (але з самому чіткому, причина чому деяка переобтяженість композиції атрибутами літописцями), бачимо чоловіка за письмовим столом, наверненого обличчям глядачів до грудей античного мислителя. Нагорі надпись:"Ex libris Ksego Bachuulskiego". Це екслібриси добре відомі польської науці. Едвард Хвалевик (1873−1956) — завідуючий бібліотекою Міністерства праці та соціального забезпечення. Історик і архіваріус Олексій Бухульский (1893−1951)-возглавлял міської архів Варшави. У 1921;22 року вони входили у складі яка працювала Москві комісії з поверненню в Польщу мистецьких та наукових цінностей, вивезених в свій час царським урядом. Вони ознайомилися цей час культурою та мистецької життям Росії. Зацікавившись мистецтвом гравюри і книжкової ілюстрацією, котрі переживають тоді винятковий розквіт, окремі побажали мати напам’ять екслібриси радянського художника. А ще відгукнулися провідних майстрів, зокрема і Фаворський, Кровцов, Павлинов, Купріянов виконали загалом 32 польських екслібриса.

Польские екслібриси Фаворского (крім екслібрисів Бухульского і Хвалевика) припускав вирізати ще одне книжковий знак для доктора Стефана Рыгля. У зборах державного музею імені О.С.Пушкіна у Москві зберігається із колекції П. Эттингера ескіз в олівці цього нездійсненого екслібриса. Створені під час найбільшої інтенсивної роботи митця у цьому жанрі - «інтимного акомпанементу», супутні його великим і видатним творам. Печаткою високого мистецької перфекції відзначені екслібриси Фаворского. Філігранна відточеність ксилографической техніки, промовистість і краса впевненого і пружного штриха, майстерність завжди цікавою й оригінальної композиції - все це дає графічним мініатюрам Фаворского значимість великого искусства.

Экслибрисы Бухульского і Хвалевика стали першими ластівками, предварившими широку відомість і популярність Фаворского у Польщі. Прикро, що ці дві книжкових знака якось випали з евра Фаворского: оскільки дошки і досі не побачив світ задуманий альбом під назвою «Польські екслібриси Червоної Москви», у якому мають були знайти місце все екслібриси, замовлені членами вищезгаданої комісії московськими графиками.

Уже 1923 року у Варшаві з’являється стаття із оцінкою майстерності Фаворского. Багато державні й приватні зборах Польщі зберігаються порівняно багаті колекції гравюр Фаворского. Так два маленьких книжкових знака виконані художником суворого 1922 року стали першої рядком цікавих і змістовних сторінок на історії радянсько-польських творчих связей.

***.

Среди інших чотирьох екслібрисів той 22года, привертає увагу, колись всього, надзвичайно витончений і майстерно нарізаний знак философа-математика Павла Олексійовича Флоренського, єдиний, де Фаворський удався до геральдическому мотивацію. Дуже контрастируется з чистою зосередженістю цього витонченого лицаря издёрганная постать «вічного жида», що став для екслібриса В’ячеслава Павловича Полонського, відомого літературного критика колишньої редакторки журналу «Преса й революція». Полонський замовив Фаворскому і гравіровану обкладинку при цьому щомісячника, як і заголовки до різних відділів останнього, навіщо у роки, безсумнівно, була потрібна певна частина сміливості. Ідея даного екслібриса було дано художнику самим замовником, який проте залишився ні задоволений втіленням свого задуму, оскільки тип «вічного жида» задумувався Полонскому у якомусь сучаснішому і менше трагічному аспекті. Для художника Володимира Олексійовича Свитальского награвировал екслібрис. Повітряний виразний, у якому Фаворський і запровадив відомий елемент іронії. Власник екслібриса тоді пристрасно захоплювався збиранням книжок і библиофилией, відображено в наклонённой над чаркою книжок оголеній фігурі крилатий геній, жестом руки, нагадуючи про сяюче сонце й у ньому світ, намагається відірвати книголюба від курних сторінок, і втягнути їх у орбіту ширших, різноманітних відчуттів. Тут протиставляється книжка, і природа. Барвистий штрих у передачі генія і мало запланована эскизная лінія бібліофіла — виразно свідчить про чиєму боці симпатія творця экслибриса.

Последний з 6 екслібрисів 1922 роки Віктора Гавриловича Памфилова. Емблематика повністю належить замовнику, який вважав за потрібне і прізвища свого перекласти грецький лад, а сенс знака персонально міцно пов’язана з нею. Зображено чаша життя, її швидкоплинність й остаточне просвітління як сяючого німба. Фаворський чудово награвировал яку дала завдання, але крім своєї майстерності не вніс у цей знак нічого индивидуального.

К родинному типу екслібриса, потаємний сенс, якого повністю розкривається тільки до самого власника, належить й випустимо своєрідний декоративний знак Олексія Олексійовича Сидорова, нарізаний Фаворским в 28 року. Оцінюючи композиційною боку екслібриса та її сюжету, слід його суто персональний характер, де художнику часто ставляться певні кордону, не дозволяючи вільно розвивати свої творчі задуми. Малюнок називається «Фантастичні голови», він вишуканий і винахідливий. Під час випадкових олівцевих позначок з’явився жіночий профіль — антична голова. Потім профілю пририсовали конус, потім гострий кінець конуса загнули, вийшов извивающийся хвіст, спочатку вигини хвоста були випадковими і безладними, а згодом придбали ритмічність і пружність. Так був розшуканий мотив, використаний для заставки і для екслібриса Сидорова.

После 22 року Фаворський на продовженні два роки було зовсім, крім одного, торкнутися екслібриса. Виняток це стосується конкурсу на екслібрис для бібліотеки Державного видавництва, оголошеному 1923 року при підтримці «комісії з вивченню мистецтва книжки». Фаворський як ескізу награвировал відповідний знак, який, проте, не задовольнив самого автори і не було представлено журантам конкурсу. Відчуття самокритики не обдурило Фаворского, оскільки справді цей ескіз стояв написаний слабенько попередніх экслибрисов.

В 1925 року тривалий інтервал переривається поруч нових замовлень, у цій нової серії екслібрисів Фаворского впадає правді в очі одна нова композиційна деталь. Усі екслібриси, нарізані Фаворским до 25 року під винятком ранніх картушей, обов’язково полягали у традиційну чотирикутну рамку. З 25 року його зникає. Композиція екслібриса стає таким вільної, міцної, врівноваженій, самодостатньою, що ні потребує большє нє що не обрамленні, яка того ж іноді вдало замінюється текстом. Книжкові знаки Фаворского призначалися для вузьке коло колекціонерів, тож і арсенал які вживалися у яких атрибутів і алегорій обмежили і дуже специфічний. Це не повною мірою ж до першої екслібриса цього періоду для інженера шляхів Сергія Георгійовича П’ятина, загалом слабо характерного для Фаворского, навіть у певної міри, выпадающего з його экслибрисного евра. Суто виробнича тема — з елеваторів, мостом, аеропланом, дана Пятиным, повидимому теж не надто надихнули митця і в усій композиції мало специфічно экслибриского.

В знаку для інженера Івана Івановича Федорова — композиційний зрушення вже проведений досконало, і будь-яка можливість лінійного обрамлення тут остаточно зжита. Це з самих чарівних екслібрисів взагалі, як у своєму задуму, і за кількістю ювелірних оздоблень. Як випливає і переконливо тут олицетворён мотив людини допитливого розуму, що за допомогою генія намагається поринути у сутність всесвіту. У ньому яскраво відбито еволюція гравюрного стилю Фаворского, характерна його творчості даної епохи й сказавшаяся в повному відході від раніше улюблених дзвінких контрастів чорного і білого, до посиленому тепер прагненні тільки в загальному срібному тону аркуша. На аркуші вільно розмістилися квіти, сонце, місяць, зірки. Здається, дрібні зображення міг би спокійно розбігтися, розсипатися по аркушу, немає жодної умовної рамки, яка б б, обмежувала та їхні. Цікаво, що у початковому стані дошки екслібриса Федорова квіточки і зірки нижнього лівого кута виділялися і натомість густою чорною площині, що згодом повністю була видалена заради єдності загального м’якого тону. Бездоганне розуміння простору, в цілому збирає все компоненти композиції воєдино. Фаворський черпав мотиви на свої екслібрисів історія, в міфології, у філософії. Але бувало — і отже вони народжувалися від довільного руху руки, розсіяно чертившей на папері будь-якої візерунок. У однаковій мірі останній спокушає й у натюрмортном екслібрисі доктора Л. Бєлобородова — чудова майстерня простота композиції і гравировки. Який тривалий шлях технічної еволюції виконано був Фаворским від великого декоративного натюрморту 20 року надрукованого у журналі «Москва» до любовної інтимності цій маленькій гравюры.

С містом Саратовым пов’язана група трьох екслібрисів, виконана Фаворским в 1926 року. Приволзькому місту ми маємо поштовхом до створення двох справжніх шедеврів. Такий вид екслібриса було б назвати професійним, позаяк у першу чергу він намагається дати пластичний образ професії його власника. Професійний момент наукових занять історика Катерини Миколаївни Кушевой виражений художником у виконанні ватаги кочівників, стрімко мчавшихся, а динамічність цього фону контрастно підкреслює площину зосередженого жіночої постаті, перелистывающей давню літопис.

Экслибрис археолога Анни Миколаївни Кушевой надав Фаворскому зайвий випадок показати виняткової вміння розгортати й у дрібних розмірах композицію майже монументальну. Є в ній фрескове у цій широко розкинутої рівнині зі сплячим на місці скіфом, якого жінка обережно намагається розбудити. І як поезією взагалі овіяне всі ці серебрящаяся гравюра.

Третьему саратовскому екслібрису важко змагатися з двома. Молодий інженер, обдарований саратовський музикант Рафаїл Ілліч Рабинович в 1918 року трагічно загинув у період громадянської революції. Брат подарував це благородне зібрання нот Московської консерваторії з неодмінною умовою, — щоб у кожної з книжок був екслібрис роботи Фаворского. Перший ескіз вилився спостереження дуже вдало, і центр його становив рояль, який спиралося рушниця, увінчане гілкою. Але, виявилося, що вбитий Рафаїл ні піаністом, а був віолончелістом. Не забарився низку інших композицій, але свіжості і безпосередності першого відновити не вдалося.

Два жіночих екслібриса, де Фаворський ще більше розширив арсенал своїх задумів — Кірі Миколаївні Папа-Афанасопуло любов до книжки та науці намальована як надійної ковчега серед потопу життєвих невзгод.

Татьяне Сергіївні Модестовой дорого спогад Сергієвого посаду й була Троїцької лаври, в екслібрисі відтворено мотив старого місцевого лубка. У гравюрном відношенні цьому останньому і єдино суто пейзажному екслібрисі Фаворского помітний якийсь повернення до соковитим густим тонах його ранніх гравюр.

Заключение

Графическая мініатюра — невід'ємна частина світового искусства

Есть область образотворчого мистецтва, що її минув майже, що жодного серйозний гравюр — ні Альбрехт Дюрер, ні Франциско Гойя, ні російські майстра — Сомов, Остроумова-Лебедева, Фаворський. А між тим, ця галузь гравюри, залишаючись маловідомою широкому загалу, високо цінована знавцями і колекціонерами. Це — екслібрис, невеличка гравюра, особистий знак власника книжки. Екслібрис зовсім на призначається поширення. Їхній шлях короткий — від гравюра до заказчику.

Экслибрис пройшов довгий шлях. Вони або надавали особисту характеристику власника бібліотеки й тоді композицію вмикалося його портретне зображення, або визначали його смаки і маніакальну схильність. Зміст екслібриса можна відносити і до бібліотеці і до її складу. Книжковий знак може мати як і геральдичний характер. Найчастіше гравюру доводилося враховувати прямі побажання і вказівки замовника.

Форма книжкового знака приваблива для гравюра тим, що у дуже малий площині треба розміщувати інколи досить складну композицію і дотепно скласти мудру аллегорию.

Имя Фаворского насамперед пов’язані з гравюрою на дереві і з книжковими ілюстраціями. Фаворський — художник книжки. Одне з тих майстрів, які підняли техніку ксилографії після трёхсотлетнего її занепаду до рівня великого мистецтва. Він був головною їх постаттю у «класичному напрямі російської післяреволюційної гравюри. Він намагався втілити основну ідею знака «суворо стежили і неупереджено», пам’ятаючи про головне його значення — характеризувати самого власника. Вчення Фаворского успадковувалися порізного: одні більше прагнули наслідувати манері майстра, інші намагалися сприйняти самий її принцип його художньої системи. Його учні - Г. А. Ечиистов, М. И. Поляков, М. И. Пискарев, Л. А. Суворов, Г. А. Кравцов.

В роботах Фаворского дивуєшся, наскільки змістовної то, можливо форма, наскільки виразної і гнучкою стає сама гравюрная техніка, якими високими значними виявляються маленькі паперові листочки гравюр. Він порівнював книжку з архітектурою: вона завжди прагнув будувати організм книжки, як будинок, просторово і завершено. Він ставився до книжки як як доречно приміщення своїх гравюр, а й як до речі, яку потрібно зробити естетично завершеною і утилітарно виправданою. До кожного елементу й деталі, як і і до цілого, в знаках Фаворского виявлена величезна поважність, ощадливість, як до коштовності, сумірною, виваженої, зворушливо улюбленої. Понад п’ятдесят років тривала творча діяльність Фаворского. Усі знаки, окрім двох останніх, зроблено їм у першій половині цього шістдесятиліття від початку. Можна лише шкодувати, що в другій половині життя він створив мало екслібрисів. Екслібриси його експонувалися на вітчизняних і зарубіжних виставках: «Російський книжковий знак» — Казань, 1923, Ленінград 1925 рік, «Московський екслібрис 26», «Художній екслібрис 1917;27 років» — Ленінград і з інші. Таких творів, як книжкові знаки Фаворского, було досить кожному художнику для безсмертя, але з відношення до з того що створено Фаворским протягом життя, його екслібриси, це серйозні жарти генія, великі твори малого розміру, викликають захват і восхищение.

Экслибрисы Володимира Фаворского, із конкретними іменами власників, зазначенням дат виконання і художньою сюжетом.

Бахульский Олексій (Варшава).

(4-гр., 97: 72).

Владелец екслібриса у столу, погляд його звернений до предметів, які його професію. Напис: «Ex libris Ksego Bachuulskiego «.

Подпись: «WF 22».

Исполнен в 1922 году Белобородов Л.Я.

(51:73).

Книги, чорнильниця і лупа. Напис: «З книжок Л.Я.Белобородова».

Исполнен в 1925 год.

Вольф Вільгельм Юлійович (Москва).

(4-гр., 57:46).

Мужская постать у кріслі і низкою книжки. Надпись:"Ex libris Вільгельма Юлійовича Вольфа".

Исполнено в 1910 году.

Государственное издательство.

(40:51).

Из підтримуваної рукою книжки виникають — робітник із книгою, дерево, блискавка, інструменти. Напис: «Бібліотека державного издательства».

Исполнен 1923;го году.

Проект не представлений конкурсе.

Гунст Е.А.

(51:34).

Так як він бібліотека складалася з німецької, французької і російською літератури, то екслібрис зображує сцену зустрічі Данте з Беатріче в чистилище.

Исполнен в 1955 году.

6.Дервиз Т. і Розумовський З.

(23:34).

Венок з квітів, всередині напис: «З книжок Разумовського З.).

Исполнен в 1959 году.

7.Книжная лавка письменників (Москва).

(4-гр., 44:74).

Интерьер книжкової крамниці. Напис: «З книжок книжкової крамниці писателей».

Подпись: «WF».

Исполнен в 1921 году.

8.Кожебаткин Олександр Мелетиевич (Москва).

(4-гр., 45:39).

Парусная човен і дороговказна зірка Альцион. Напис: «А.К.».

Исполнен в 1920 году.

9. Кушева Ганна Миколаївна (Саратов).

(45:65).

Широко розкинута рівнина зі сплячим на місці скіфом, якого жінка обережно намагається розбудити.

Подпись: «З книжок Анни Кушевой».

«Подпись: «WF».

Исполнен в 1926 году.

10. Кушева Катерина Миколаївна (Саратов).

(34:58).

Ватага кочівників, стрімко мчавшихся, а динамічність цього фону контрастно підкреслює площину зосередженого жіночої постаті, перелистывающей давню літопис. Напис: «З книжок Катерини Ку8шевой».

«Подпись: «WF».

Исполнен в 1926 году.

11.Модестова Тетяна Сергіївна (Москва).

(34:65).

Сказочный пейзаж на старовинної художньої картинці. Надпись:"Из книжок Тетяни Модестовой".

(«Подпись: «WF».

Исполнен в 1928 году.

12. Московська державна консерваторія (Москва).

(57:91).

Цветы і смичок. Надпись:"Из нот Московської державної консерватории".

(«Подпись: «WF».

Исполнен в 1926 году.

13.Памфилов Віктор Гаврилович (Саратов).

(4-гр., 48:40).

Чаша і знак Меркурія. Напис:" Ex libris Victoris Panamatoril".

(«Подпись: «WF».

Исполнен в 1922 году.

14. Папа-Афаносопуло Кіра Миколаївна (Саратов).

(39:58).

Надёжный ковчег серед потопу життєвих негараздів. Напис: «З книжок Кіри Папа-Афаносопуло».

«Подпись: «WF».

Исполнен 1927;го году.

15. Полонський В’ячеслав Павлович.

(4-гр., 64:54) «Вічний жид». Напис: «З книжок Полонського Вячеслава».

Исполнен в 1922 году.

16. Пятин Сергій Георгійович (Москва).

(63:58).

Производственный мотив з мостом, елеватором і аеропланом. Напис: «З книжок Пятина».

Исполнен в 1925 году.

17. Свитальский Володимир Олексійович Москва).

(4-гр., 67:56).

Склонившийся над книгою власник, якого відволікає геній, нагадуючи про сонце. Напис: «З книжок Свитальского».

Исполнен в 1922 году.

18.Сидоров Олексій Олексійович (Москва).

(46:49).

Головы, заканчивающие конусом і розчерком. Напис: «З книжок Сидорова».

Исполнен в 1928 году.

19. Фаворський Володимире Андрійовичу (Москва).

(4-гр., 41:68).

Орнамент. Напис: «В.Ф.».

Исполнен в 1908 году.

20.Федоров Іване Івановичу (Москва).

(59:56).

Мужчина з посохом, якого торкається Амур. Напис: «З книжок Івана Федорова».

Исполнен в 1925 году.

21.Флоренский Павло Олександрович (Москва).

(4-гр., 59:48).

Пронзённый стрілою лицар. Напис: «З книгъ Священика Павла Флоренска».

Исполнен в 1922 году.

22. Хвалевик Едуард (Варшава).

(4-гр., 80:60).

Читающий відганяє думку про жінці. Надпись:"Z ksiegozbioru Edward Chwakewika".

Исполнен 1923;го году.

23.Шервуд Всеволод Сергійович.

(30:40).

Медальон з чоловіком і жінкою. Надпись:"Ex libris У. Шервудъ".

Исполнен в 1908;09 году.

24. Шервуд Всеволод Сергійович.

(33:40).

Предшествующий варіант, але з постатями младенцев.

Исполнен в 1908;09 году.

25.Шик Михайло Владимирович.

(4-гр., 45:70).

Женская постать, сидить у величезної розкритою книзі. Напис: «Ex libris М. Schick».

Исполнен в 1906;07 году.

26.Эттингер Павло Давидович (Москва).

(4-гр., 57:47).

Комната бібліофіла. Стріла Амера простромлює книжку. Напис: «Ex libris P. Ettinger».

«Подпись: «WF».

Исполнен в 1921 году.

27. Ефрос Абрам Маркович (Москва).

(4-гр., 47:50).

Разбросанные на столі книжки, Амур у електричної лампи. Напис: «З книжок Эфроса».

«Подпись: «WF».

Исполнен в 1921 году.

Список литературы

1.Воспоминания про художника. В. А. Фаворский. /сост.Г. А. Загянская, Е. С. Левитин.-М.:Книга, 1990.

2.Восток у творчості народного художника СРСР В. А. Фаворского. — М.: Книжка, 1968.

3.Голербах Э. Художественный экслибрис.-Л.:"Ленинградское суспільство экслибристов", 1928.

4.Голубенский Л. О. До питання періодизації російського народу та радянського екслібриса. — Воронеж, Видавництво Воронезького університету, 1965.

5.Гончаров А. Д. А.В.Фаворский-художник книжки./ Книжка. Исслед. і материалы.-1965.-Сб.11.-С.140−155.

6.Загянская Р. Творчий пошук і освоєння філософія художника./Искусство.- 1986. — № 4.-с.40−47.

7.Ивенский С. Г. Майстра російського екслібриса.- М.: Вид-во «Художник РРФСР», 1973.

8.Ивенский С. Г. Росіяни книжкові знаки. Питання його теорії та практики /Автореферат/.-М.: Книжка, 1986.

9. Ивенский С. Г. Книжкові знаки. Історія, теорія, практика художнього розвитку. — М.:Книга, 1980.

10. Ивенский С. Г. Виставка радянського й зарубіжного екслібриса. Кирилов 1968 год. — Кирилов, 1968.

11.Ивенский С. Г. Мистецтво книжкового знака. — Л.: Наука, 1966.

12.Книга Володимира Фаворском./сост. Молок Ю.-М.:Прогресс, 1968.

13.Книговедение: Енциклопедичний словарь.-М.:Современная енциклопедія, 1981.

14.Книжные знаки російських художников./Под ред.Д. М. Митрохина, П. И. Нерадовского.-Л.: «Петрополис», 1922.-с.32−45.

15.Королюк У. Розвиток экслибрисного жанру. //Художник.-1968. № 8. — с.54−55.

16.Кравцов Г. А. Екслібриси Фаворского В.А.- М.: Книжка, 1968.

17.Кравцов Г. А. В. А. Фаворский.- М.: Мистецтво, 1969.

18.Ласунский О. П. Книжковий знак. Деякі проблеми вивчення та збільшення використання.- Воронеж: Вид-во Воронезького університету, 1967.

19.Ласунский О. П. Розповідь про экслибрисе.//Подъем.-1963.-№ 5.-с.18−25.

20.Масеев І. Розвиток мистецтва екслібриса.// Мистецтво.- 1968.-№ 12.-с.12−18.

21.Минаев О. Н. Екслібриси художників Російської Федерації (500 екслібрисів). — М.:Советская Росія, 1971.

22.Минаев О. Н., Фортинський С. П. Екслібрис.- М.: Наука, 1970.

23.Московская дерев’яна гравюра в екслібрисі за 1928 год./Гравюра на дереве.-1929. — Сб.-4.-с.31−32.

24.Островский Р. Польські екслібриси Фаворского./Советское славяноведение.-М.:Наука, № 2, 1971.-с.77−79.

25.Розанова М. М. Московський книжковий ксилографія 1920;1930 годов.-М.:1982.

26.Розов М. М. Коли виник Росії книжковий знак? //У кн.:Археологический ежегодник.-М., 1963.-с.88−91.

27.Тараканова О. Л. История художественно-полиграфического оформлення російської антикварної книги: Учеб.пособие._М.:Изд-во МПИ, 1980.

28.Фаворский В. А. Про мистецтво, щодо книжки, про гравюрі. /сост. Е. С. Левитина .-М.:Книга, 1986.

29.Фаворский В.А./Искусство.-М., Наука,№ 2, 1965.-с.80.

30.Фортинский С. П. Сучасні художні книжкові знаки.// Книжка. Исслед. І материалы.-1960.-Сб.2.-С.332−372.

31.Халаминский Ю. В. А. Фаворский.М.:Искусство, 1964.

32.Эттингер П. Д. Книжкові знаки В. А. Фаворского. — М.:"Современный коллекционер", 1933.

33.Эфрос А. Володимир Фаворський і сучасна ксилография.//Русское искусство.М.:№ 1, 1923.-с.37−54.

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із сайту internet.

[1] книгознавство. Енциклопедичний словник. Вид-во «Радянська енциклопедія», М.!982, стор. 611.

[2] Книжкові знаки російських художників./ під ред. Д. М. Митрохина, П. И. Нерадовского, Питербург, «Петрополис», 1922, стр. 32.

[3] Адарюков В. Я. Росіяни книжкові знаки. М., 1921, стор. 3.

2 Сильванский С. А. Нариси экслибрисоведения. Походження російського екслібриса. «Радянський колекціонер», 1932, № 4, стр. 108.

[4] Книжка. Дослідження і материалы./стат. Фортинський П. Р. Сб.2, М., 1960, стр. 37.

1 Фаворський В. А. Про книжку. Розповіді художника-гравера.М.: «Дитяча література», 1965, стор. 41.