Килими Туреччини

Курсова работа.

По теме:"Ковры Туреччини «.

Виконала: Акеньшина Валентина Однією з поширених видів художнього ремесла було килимарство. Ще знаменитий арабський мандрівник Ибн-Баттута, відвідавши Малу Азію в 30-х рр. XIV в. захоплювався килимами з Аксарая і зазначав, що вони славляться з усього Сходу. Дослідники думають, що високоякісні вовняні килими виготовлялися у Запоріжжі, а й у Коньє і Сивасе. Насколько можна судити з зіставленню збережених фрагментів, ранні османські зразки мали спільне з сельджукскими — у техніці, колориті й почасти у характері візерунка, переважно геометризованного. Однак у XV в. У орнаментику поступово почали проникати нові мотиви і зокрема зображення живих істот і фантастичних тварин як і видно по рідкісним, що дійшли донині фрагментами, наприклад частини килима зі схематично переданої сценою боротьби дракона і фенікси (Державні музеї, Берлін). По воспроизведениям таких зразків у європейської живопису XV в. встановили, що й композиція зазвичай складалася з шестичи восьмиугольников, у яких поміщалися постаті тварин. Матеріалом для виготовлення килимів служила козина чи овеча шерсть, окрашивавшаяся в кілька квітів, переважно у жовтий, червоний і синій. Завдяки застосуванню фарб рослинного походження, дуже стійких і міцних, збережені зразки виробів досі вражають яскравим колоритом.

1. Історичні килими. Найдавніші килими у Туреччині можна побачити у Музеї турецького і ісламського мистецтва у Стамбулі, соціальній та Музеї Коньи. Це грубо, але потужно орнаментовані сельджукские килими, що датуються XIII в., знайдені у наалше нинішнього століття, у столиці сельджуків Коньє і сусідньому місті Бейшехире. Знаменитий італійський мандрівник Марко Поло, проїжджаючи через Анатолію, зазначив, що у Туреччини тчуть дивовижні килими і шовкове ткани. Турецкое килимарство, як інші види художнього ремесла, в XXI — початку XVII в. досягло вищого рівня. До цьому часу воно зосередилося у кількох центрах, серед яких чільне місце зайняв невеличкий місто у Малій Азії - Ушак. Предполагают, що розвинене виробництво Ушаке існувало ще XV в., але це найбільш характерні пам’ятники ставляться до XVI — початку XVII в. Хоча у тому числі виділяється ряд груп з тими чи інші особливостями, усі мають загальні риси: в орнаменті - тенденцію до геометризации й у колірному рішенні - переважання червоних, жовтих і синіх фарб. Завдяки цим ознаками можна відрізнити роботи майстрів Ушака. В тому самому XVI в. майстра стали ткати знамениті «зірчасті» килими. Як випливає з самих назв, основним у тому декорировке були зірки чи медальйони. Схема першого типу складається з 3 або чотирьох образотворчих по обрисам темно-синіх зірок, які перебували зазвичай по центральному яскраво-червоному полі. Велика і добре помітна видали композиція була і розгляд із соціально близького відстані. І тому зірки заповнювалися жовтим геометризованным орнаментом, а проміжки з-поміж них широкий борт — стилізованими зображеннями троянд, лотосів і тюльпанів. Колір, малюнок і високе технічне досконалість надають «звездчатым» килимах особливу изысканность. Судя по що становить елементам, «зірчаста» схема склалася повністю на турецької основі: наприклад, зірки тих-таки обрисів можна знайти у декорировке рукописів, виробів із металу та інші творів мистецтва. Так само рослинні мотиви жваво схожі на аналогічними на тисячах різноманітних памятников. В на відміну від «зірчастої», «медальонная» схема була запозичена з Ірану. Пояснюється це тим, що іранське килимарство в XVI — XVII ст. переживало період розквіту. Саме тоді було створено шедеври, які переважали й інші килими Близького Сходу по художнім рівнем. Вывозившиеся в сусідні країни, вони, природно, потрапляли і Туреччину, де з їхніми і копировали. В «медальонной» композиції центр поля зайнятий великим овальним медальйоном. Покритий найчастіше рослинним, кілька схематичним візерунком, він контрастував з однотонним полем.

Композиція і величину обох варіантів (зазвичай, 3−5 метрів завдовжки при ширині в 2,5−3метра) визначалися їх призначенням — вони знаходили широке використання у побуті феодалів і купців. Такими килимами завішували стіни в будинках, застеляли підлогу й драбини, розкладали у дитсадках султанових дворцов.

Живі та яскраві по фарб, привабливі завдяки своєрідному поєднання геометризированного і рослинного орнаменту, вироби Ушака в числі інших предметів турецького експорту стали проникати й інші країни, й у першу чергу — до Італії: свідчать і сухі рядки писемних джерел, і полотна італійських художников.

2. 400 турецьких килимів Генріха VIII. Починаючи з XIV в. турецькі килими, певне, було багато експортувалися до Європи. Досить багато їх можна побачити у європейських церквах і картинах, що є важливою джерелом інформації про турецьких килимах XIV — XVII ст. Англійський король Генріх VII, почавши їхніх, не міг зупинитися. Він позував Гольбейну турецькою килимі і щасливий заволодіти великий колекцією килимів свого фаворита кардинала Уолси, коли людина немилим став. Хоча опису на той час вказують, що половину з його 800 килимів були турецькими, але, як і з наступні колекціонери, король не піклувався про своє килимах, й вони згнили на сирих каменях королівського палацу в Хэмптон-Корте.Многие старовинні турецькі килими збереглися до справжнього часу завдяки звичаєм жертвувати килими мечетям. Підлогу мечетей досі є вітрину місцевого ковроделия.

3. Народна традиція. Народна традиція килимарства існувала пліч-о-пліч з вишуканим виробництвом у природних і Харківського міських майстерень. Аж по справжнього століття, у більшості будинків були ткацькі верстати, у яких ткали килими і постілки, різноманітні сумки, а як і шалі та інші предмети одягу. Нитки тих домашніх ткацьких верстатів прялись вручну на веретенах чи прялках у районі у Чорному морі із шерсті місцевих овець та кіз, бавовни чи льону. Одержувані із різних місцевих анатолійських рослин фарби давали широку палітру квітів. Найвідоміший корінь марени, дає відтінки від кирпично-красного до помаранчевого і навіть рожевого і темнопурпурового. Корінь марени був дохідної експортної культурою, оскільки тільки з нього отримували надійну червону фарбу до появи синтетичних фарб 1860-х рр. Інші важливі рослинні фарби добували з індиго (синій колір), шафрану (жовтий) і волоського горіха, теж експортної культури (чорне й коричневий). Найчастіше в окремо взятому домашнє господарство бракувало можливостей та майстерності у тому, щоб пофарбувати достатньо вовни, у кожному кварталі був спеціальний фарбар. У деяких сільських районах потреби громад задовольнялися бродячими красильщиками.

Саме килимы і килими, зіткані з вовни, забарвленою рослинними фарбами, виконані традиційним орнаментом, більше цього цінуються сучасними колекціонерами. Рослинні фарби мають світловим, але тим щонайменше гармонійно варьирующим блиском, з якою можна порівняти отруйна монотонність синтетичних фарб. Перші анілінові барвники мали властивість линяти і вицвітати, проте сучасні хромові фарби більш надійніші певною мірою привабливіші. Обмежене кількість дуже яскравих натуральних фарб призвела до того, то турецькі селяни до яскравих кольорів. Однак із появою синтетичних барвників становище змінилося. З існуючих синтетичних фарб особливою любов’ю користуються рожеві і жовтогарячі тона.

Робляться спроби відродити мистецтво фарбування вовни для килимів, і зокрема використання барвників. Найбільш відомої й успішної з цих спроб був проект Університету Мармурового моря, відомого як проект DOBAG, направлений замінити відродження використання рослинних барв у районі Балыкесира, у Західній Туреччини. На відміну від багатьох інших аналогічних проектів DOBAG не передбачав відкриття якомунибудь з нерозвинених куточків країни майстерень і забезпечення їхні вже забарвленою вовною і ескізами. Натомість жінок навчали користуватися рослинними барвами й використовувати традиційні орнаменти того регіону, де вони живуть. Проект DOBAG представлено експозиції етнографічного відділу Музею турецького і ісламського мистецтва — у Стамбуле.

4. Родовід. У визначенні місця походження тканого вироби можуть допомогти орнамент, колір, якість вовни і стиль плетива. Перший із цих діагностичних ознак — орнамент — є найменш надійним. Взаємні шлюби, переселення, інструкції торговців й інші впливи, яким піддаються ткалі, призвели до того, що орнамент змінюється швидше, ніж колір чи стиль плетива. У килимі то, можливо увічнена особиста фантазія ткалі. А може й дуже, що торговець, якому вона продає свої роботи, замовить їй виткати популярний кавказький орнамент. У турецьких сім'ях, переселившихся району Джихан-бели, північніше Коньи, тчуть килими ідентичні тим, які тчуть їх собратья-турки біля Малатьи, що у сотнях в сотнях кілометрів на схід. Орнаменти турецьких килимів близькі до орнаментам килимів Середню Азію, Афганістану, Персії і Кавказу. Наприклад Карські килими є надзвичайно схожими на кавказькі, як і дивно, оскільки місто розташований на російської кордоні. Менш можна пояснити орнаменти в Західної Анатолії, у місті Чанаккалі і такі навколо, як Эзине і Коза, які теж разюче нагадують орнаменти кавказьких килимів. Навпаки, килими з Миляса є останнім досягненням традиції, висхідній до килимах кочівників, про яких XIV в. писав перський географ Хамдаллах Казвини. Присутній на килимах з Миляса мотив тюльпана є власне турецьким — цю квітку був улюбленим при Османському дворе.

Кочівники Тавра тчуть блискучі підлогові килими, які осілі родичі у районі у районі Яхьялы з XIV в. тчуть своє власне версію лядикских килимів. Самі собою лядикские килими, проте, повністю змінили свій вигляд. Вони почали тонше, з рослинним орнаментом і тепер конкурують із килимами з Хереке. Вне всяким сумнівом, багато орнаменти і кольору спочатку мали певні значення, але тепер вони невідомі ткачихе, яка тим щонайменше привласнює їм значення, пов’язані з своєму повсякденному життям. У кожного з в Анатолію тюркських племен була тамга тобто. племінної знак, — часто птах чи звір, і ранніх килимах помітні тварин чи птахів, а дуже стилізовані відгомони цих мотивів можна простежити й у деяких сучасних орнаментах. Іншим звичайним мотивом є орнамент элибелинде, тобто. «руки в боки», що можна побачити на багатьох килимах і який має разючою подібністю зі стародавніми хеттскими статуетками богині родючості, товстої і подбоченившийся. За інших орнаментах є щоте спільне з китайськими ієрогліфами, із якими тюрки познайомилися у те час, коли з монголами боролися біля Великою китайською стены.

Тепер, звісно, ніхто зможе розпізнати всі ті впливу, які накопичилися довгі століття змін, і ми залишаються лише умоглядні укладання. Попри те що що продавці на Критому ринку, та й у будь-якому іншому місці, можуть скласти будь-яку байку, до інтерпретаціям слід ставитися як до торгової рекламі, і не інакше. Більшість які продаються на турецьких базарах килимів і кілімів виконано ткачихами за ескізами, виданими торговцями килимами. Вибір цих ескізів залежить від того, що, по думці торговців, найбільше сподобається німцям чи итальянцам.

Одним можливим виключення з цих непорозумінь є Климы, вироблених у східних вилайетах Хакяри і Ван, що ще 20 років як розв’язано дуже цінувалися й значно довше уникали безпосереднього впливу ринку, ніж ворсисті килими. Нині вони цінуються за жвавість і чіткість їх абстрактних орнаментів, а гармонія і блиск їх композицій призвели до того, що й порівнюють із сучасним абстрактним мистецтвом. До жалю, зі зростанням популярності кіноклубів виробництво зросла і супроводжувалося відповідним погіршенням якості. Але це неизбежно.

План:

1. історичні ковры.

2. 400 турецьких килимів Генріха VIII.

3. Народна традиция.

4. Родословная.