Карикатура: появі та розвиткові. Зв'язок із інші види мистецтва

Карикатура: появі та розвиткові. Зв’язок із іншими видами искусства

Работу виконала Миколаєва Елена ЯГПУ, 2003.

Что таке карикатура?

Карикатура — цей витвір чи окремий художнім образом, у якому гумористичної чи сатиричної формі перебільшуються характерні риси, частіше негативні, котрий іноді позитивні як в окремої людини, і у суспільства, чи явища з метою їхнього осміяння чи звеличення. Б. Виппер серед коштів карикатури підкреслює три основных:

Одностороннее перебільшення чи підкреслення каліцтва, неподобства, ницості тощо. п.

Однако, зображення відхилення від норми, порушення природності припустимо, але до відомої кордону.

Карикатура, навіть якщо вона зображує людини, повинен мати якесь кревність, схожість із людиною.

Карикатурист показує нам б нас і світ довкола себе несподіваного, дотепної точки зору. Причому рівень її дотепності по-своєму відповідає рівню духовної культури кожного народу, нашого суспільства та епохи. Карикатура — це спосіб думання, це малюнок часу, котрі можуть створюватися лише розвиненим розумом, адже з себе здатні сміятися лише духовно здорові, й сильні чоловік і суспільство. У той самий час карикатура то, можливо складної закодованої системою, езоповою мовою в залежність від часу, коли вона була створена. Карикатура то, можливо злий і доброї, вони можуть викривати сатирою і гріти гумором. У цьому гумор не мораліст і не санітар, хоча йому постійно хочуть приписати цих функцій. Щоб сприймати карикатури бо їх задумав художник, треба мати хоча б краплю почуття гумору, виробити готовність до усмішці, до сміху — з того що відрізняє людини від животного. 1].

Развитие карикатури у союзе

В минулі, радянські, часи існувала жарт: коли ви жартуєте смішно, це — гумор, а то й смішно — це сатира. І з сатирою, і з гумором радянської влади завжди було сутужно, як, втім, і і кусень ковбаси, книжками, меблями, взуттям тощо. Те саме стосується і до карикатурі.

В у Радянському Союзі вільно цитувалися слова американського карикатуриста: «Сміх — це щітка, змітає павутиння з серця ». Але «щітка «ця зазвичай вкладалася до рук двох-трьох західних художників, лояльних соціалізму, — Херлуфа Бідструпа, Жана Эффеля, так, загалом, і всі! Усій нашій країні було відомі імена радянських карикатуристів, й у першу чергу Кукриніксів і Бориса Єфімова. Вони повинні були на гребені всіх подій: вранці в газеті - ввечері у куплеті, себто — в карикатурі. Інакше були: в безграмотної країні карикатури працювали сильніше, ніж статті! Не дивно, що у 1970;ті роки майже всередині струнких рядів цеху радянських карикатуристів виникла нова популяція вітчизняних художників. Їх обвинувачували у схильності західному впливу, «шили «ідеологічні справи, перекривали все канали для посилки робіт на міжнародні виставки. Але малюнки «недобитышей «поривалися на західні бієнале. До них приходили контракти співпрацю з західнонімецькими, французькими журналами. Вони малювали «шухлядні «, створюючи дивовижну субкультуру. Її не міг назвати «підвальній культурою », бо й посеред сімдесятих виник неформальний союз. Хлопці їздили друг до друга у гості в різних містах, обмінювалися своїми новими ідеями, навіть влаштовували підпільні виставки. Москві трішки більше пощастило. Тут було міськком графіків, що наприкінці сімдесятих дозволив їм виставлятися. П’ять чи шість виставок на Малій Грузинській, минулі як з більшим успіхом, але й великими неприємностями, представляли з себе безпрецедентну гру з вогнем. Їх незліченну кількість неодноразово викликали до КДБ і відділи культури, проробляли… Але вони всі наполегливіше продовжували займатися тим, як вишуканішими показати дулю у кишені, як вишуканішими виробити той самий езопівський мову, який дозволило б надути начальство. Майже в усіх була сама й той самий професія — художнє редагування. Михайло Златковский був редактором у журналі «Хімія життя й », Сергій Тюнін — художнім редактором журналу «Зміна », Олег Теслер — головним художником журналу «Зміна » … Ця робота годувала.

Уверенность у своїй правоті підкріплювалася і тих, що з 1977 року карикатуристи нової популяції брали участь у міжнародних виставках, й у міжнародних каталогах почали з’являтися статті про переваги радянської школі карикатуристики. Роботи посилалися в західний бік на міжнародні виставки самим підпільним чином — в валізах із подвійним дном. Прикрощів було чимало. Ховалися під псевдонімами: «Я, наприклад, — згадує Михайло Златковский, — у період винайшов для себе дуже багато псевдонімів. До цього часу японське комюніке (співтовариство громадян японської національності, що у Сполучені Штати) розшукує видатного японського художника Ясумото Кумадзо. Живе в Хабокине — це боці від Нью-Йорка, через Гудзон. Насправді мій приятель-американец регулярно посилав мої малюнки з його адреси (до участі в виставках одного псевдоніма майже немає - потрібно було вказувати адресу). Отож, цей Ясумото Кумадзо має кількома міжнародними преміями, що цілком феноменальним досягненням для японця, що у Штатах! Є в мене, наприклад, і прекрасний бельгійський псевдонім — Гвинт ван дер Болт.

Международное співтовариство на повному серйозі присуджує премію цьому художнику — і лише російські хлопці дивувалися між собою: «Ну й дивне ім'я! » … 2].

Карикатура в России

Новые часи — нові пісні (нові пісні про старому чи старі пісні про новий?). Днями у столичному Музеї сучасної Росії (колишній Музей революції) відкрилася виставка «Карикатура 20−01 ». Назва його керівники придумали просто: надворі 2001 рік — тобто XX століття плюс пожежний номер 01. «Пожежна тема «була головною на виставці: грав оркестр пожежної дружини, в залах ізвивалися пожежні шланги, всюди були вогнегасники, художники позували перед телекамерами в пожежних касках… Виставка стала оглядом вітчизняної карикатуристики протягом десяти років. Хоча ці часові кордони умовні: старійшина цеху Борис Єфімов представив малюнки воєнної доби і часів «відлиги » … Виставка представляє кращі сили російської карикатури — твори Олега Теслера і Василя Пескова, Сергія Тюніна Леоніда Тишкова, Андрія Рижова і ескізів Михайла Златковского, Володимира Іванова і Василя Дубова…

Вообще-то творці виставки хотів би, аби згодом вона почала перших вражень і єдиним країни музеєм карикатури:

— Я багато років жив мріяв у тому, щоб у Москві було музей карикатури, — каже один з організаторів акції, художник Ігор Смирнов. — Об'їздив багато країн, скрізь запитують: «На Москві є музей карикатури? «- «Немає! «Після довгих мук начебто знайшли ми дах у будинку Музею сучасної історії Росії - поки що на правах відділу розміститься наш Музей карикатури. У майбутньому хочемо, щоб уряд побачило б нас і дало нам окреме будинок, як й належить музею. Адже карикатури — це відбиток нашої історії.

— Як вас офіційно називають?

— Завідувач відділу карикатури у музеї сучасної Росії.

— Взяли на ставку?

— Ми домоглися головного у Міністерстві - відкрили відділ карикатури й узяли штат.

— Завідуючий мав відбутися о окулярах, з телефоном, кабінетом, столом і зарплатою…

— Зарплати ми маємо, буде. Обіцяли дати кабінет. Головне — ми домагатися окремого будинку.

— Зверталися до можновладцям?

— Ми вже знайшли спонсора, який зробив нам каталог. Інший спонсор надрукував його. Пожежники обіцяли грати сьогодні безплатно. Кажуть, сьогодні у Москві пожеж нічого очікувати, оскільки люди прийдуть на виставку.

Мы провели опитування учасників виставки, і, перефразовуючи Станіславського, запитали їх: що потрібно любити передусім — карикатуру у собі чи себе у карикатурі?

ИГОРЬ СМИРНОВ: «Тут потрібно любити дітей і карикатуру, і. Тоді щось вийде. На загальн-те, карикатурист має любити карикатуру, а копирсатися в ній, шукати нових поворотів, нових рішень. Уявляєте, скільки карикатур вже намальовано землі - і тобі треба придумати щось нове! Адже частенько буває: зробиш малюнок, радієш, а тобі кажуть: «Це було вже! «Це найбільша розлад!

АНДРЕЙ РИЖОВ: «Любити треба передусім глядача, котрій ми малюємо. Адже ми малюємо у тому, щоб підтримати наші роботи побачили. Тож треба любити карикатуру в собі, а чи не себе у карикатурі.

ОМАР ГОДИНЕС: «Треба любити дітей і й інше. Щоб щось намалювати, треба пропустити тему через себе » .

ВАДИМ МИСЮК: «Потрібно любити себе у карикатурі! Взагалі-то карикатура — не те мистецтво, щоб ставити такі глибокомудрі запитання. Карикатура — це думка. Не уявляю, як і любити себе у повітрі, або повітря собі? Головне, щоб тиск було врівноважено — внутрішнє і зовнішнє, щоб не лопнути і стиснутися «. 2].

Связь карикатури і литературы

Среди великих літературних творів чимало комічних. Головні їх персонажі виконують роль философствующих коміків. Такий Дон Кіхот, Швейк, Пиквик. Тут величезне полі діяльності иллюстраторов-художников з гумористичним складом розуму чи карикатуристів. Іноді запропоновані художником образи настільки зливаються з літературним твором, що роботи інших митців здаються випадковими. Такі пари Д. Крукшенк — Ч. Диккенс, Г. Доре — Сервантес, Я. Гашек — Й.Лада. Є художники, котрі своїми ілюстраціями дають і друге життя середньому твору, можуть і оживити нудну енциклопедію чи довідник. Я вже не про оформлення дитячих книг.

В 1840-е роки О. Домье проілюстрував деякі ранні гумористичні нариси О. Бальзака на теми з паризького життя, а Жан Эффель — байки Лафонтена, де зараз його «одягнув «всіх тварин за костюми сучасників байкаря. Й. Чапек оформляв книжки свого брата Карела. Робив чудові ілюстрації Х. Бидструп та її земляк Х.Шерфиг. («Підземне подорож Нільса Клима «Л.Хольберга). Жодна поважне дослідження про битлзах теж не виходить без малюнків А. Алдриджа, карикатур Р. Серля і Р. Топора, специфічно що відбивають час, на яке припав пік творчості битлзов. До речі, про музикантів. Чимало їх ми люблять, щоб їх диски і касети оформлялися іронічними і гротескними малюнками, несучими елементи карикатуры.

В. Клемке навряд чи вважав себе карикатуристом, і з 1949 р. друкувався в «Ойленшпигеле ». З іменем Тараса Шевченка пов’язана весела, зухвала, яскрава образність, яка виявляється у бешкетний пародії, й у проникливої іронії, й у доброї, розумної усмішці. Він ілюстрував «Школу гумору «Я.Гашека, середньовічні новели і фабліо, «господ ташкентців «М.Салтикова-Щедріна, «Гумористичні начерки із німецької торгової життя ». Не обминув він і своєю увагою Тіля Уленшпігеля і Ходжу Насреддина. На обкладинці «Торгівлі священними мізинцями «К.Лихтенберга він зобразив урочисту процесію, несе величезну сосиску.

Без О. Бердслея-романтика, містика, карикатуриста важко мистецтво Англії кінця XIX — початку XX ст. Він сміється, залишаючись серйозним, мріє, як трубадур, разом із тим жартує з цинізмом Ф.Рабле. Ілюстрації до комедії Арістофана «Лісістрата «(1896), «Острословиям «(1894) Р. Шеридана, 6-ї сатири Ювенала сповнені фантастичних знахідок і гумористичних непристойностей. Звісно, «ці ексцентричності «- плід позиву до скандалу, який служив для музи Бердслея справжнім мобилем творчості. Не випадково своїх типах Бердслей окарикатурював на друзів і врагов.

Сатирический малюнок ХХ століття стає малюнком «без підписи », коли художник виступає повноправним співавтором і виходить особливий тип книжки. У Польщі ілюстрацією займалися Х. Томашевский, Э. Липиньский, З. Ленгрен, Ш. Кобылинский. «Жарти «Я.Кохановского і «Декамерон «М.Березовской стають помітним явищем 1970 років. Але вершина — ілюстрації до «Пригодам бравого солдата Швейка «Я.Гашека, зроблені А. Чечотом в своєму неповторному стилі, який прославив його як карикатуриста. Його робота можна порівняти хіба що графічної епопеєю Й.Лады.

Связь карикатури і мистецтва створювати медалі і ордена

Казалось б, що спільного має мистецтва створювати ордени та медалі з карикатурою? А в тому, що лінію — «зворотний бік медалі «у якомусь місці культурного простору перетинається з лінією — «підтекст «карикатури. Медаль і орден — вона з позитивним знаком, а карикатура — частіше з негативним. Але, так би мовити, протилежності сходяться, і народжуються сатиричні ордени та гумористичні медали.

В період Реформації протестанти робили медалі з образливими для тата зображеннями і за підписом «Папська влада осоружна Богу ». Ці своєрідні карикатури поширювалися у Німеччині, Німеччині й Англії. Прибічники тата помстившись випускали антикальвинские медалі, у яких гугеноти, спраглі пожерти Францію, зображувалися із вовчою головою. У Франції ж, де карнавальні традиції були поширені, на вшанування вищих сановників блазенську ієрархії вибивали свинцеві жетони. В одному їх представлений безглуздий тато в тіару і з хрестом в руці. Його супроводжують блазень і двоє персонажів в докторських беретах. На обороті - постать глупоті з брязкальцем, перед якої схилився кардинал.

В свого часу медали-карикатуры удостоїлася коханка Августа Саксонського графиня Козель, пестощів якої оплачувалися «народними «грошима. На однієї бік цієї медалі зображені два амура, але в інший — любовна сцена півня і курки. Ця «нагорода «відбила це й почуття народу, і волю політичних опонентів Августа.

Традиция вигадування сатиричних нагород багато років зберігалася в «Крокодилі «. А почав її перший редактор До. Єремєєв, який запропонував нагороджувати орденом «Крокодила «злобливих бюрократів, марудників і чинуш. Пізніше «героїв «почали шукати по закордонах. У 1951 року М. Абрамов зробив проекти орденів для табору імперіалістів: американський орден «Фіговий листок «(заснований для прикриття безсоромної підготовки війни), Фултонский орден «Почесний палій «(для У. Черчілля та його сподвижників), Боннський орден «Березовий хрест «(для любителів реваншу) та інші. У 1967 року напередодні Міжнародного року правами людини Ю. Федоровим було запропоновано ескіз медалі ДИГ (душителів і гонителям цивільних свобод), призначену для конкретних політичних діячів Заходу. Одночасно створювалися «виробничі «нагороди (за відвагу при виробництві шлюбу) і «спортивні «(«Чавунна «і «Навкісна нога »).

За кордоном більше тяжіли до гумору, а чи не до сатири. Газета «Польський кур'єр «щорічно збирає пропозиції дітей про гаданих кавалерів Ордени Посмішки. Серед вже нагороджених — письменники, актори, художники, у цьому числі З. Образцов. Недочекавшись нагороди з-за кордону улюбленої акторці Рине Зеленої, російські діти подарували їй власний і у свій рід примірник «За усмішку » .

Брались за виготовлення медалей і карикатуристи. Серію медалей із зображенням своїх великих колег створив Р. Серль. У тому числі У. Буш, Р. Посада, Д. Гильрей.

В 1988 року набір медалей за окозамилювання, за оптимізм наприкінці місяця тощо. п. запропонував І. Анчуков. Двома роками пізніше А. Васар намалював в «Пиккере «серію орденів з політичним підтекстом, а 1997 рік пам’ятний ескізами медалей, запропонованими І. Сольским: за злодійську законність, за взяття кредиту, за звільнений від зарплати працю й інші. Особлива група медалей пов’язана безпосередньо з виставками карикатуристів, особливо у Прибалтиці («Ура! Культура «У. Буслиса тощо. буд.). До них приєднуються медали-сувениры, виготовленням яких займаються «Фальшивомонетные двори ». Один із «нагород «одеського «двору «- медаль «Лауреата міжнародної пушкінської, але бабелевской премії «(вона ж ненобелевская премия).

Думается, що музей медальєрного мистецтва у Вроцлаві був більш цікавий, май він відділ сатиро-юмористических наград.

За те, що сміх у мене переважає над розумом серед життєвих баталій, фортуна мене щедро нагороджує зворотним боком своїх медалей.

Текстовые категорії лингвовизуального феномена карикатуры

Признание карикатури специфічною формою креолизованного тексту нині не потребують доведень. Інтерес на дослідження представляє вивчення характерних ознак і особливості цього виду тексту, тобто. те, що дозволяє назвати карикатуру текстом загалом і виділити їх у самостійну групу текстів. У даний статті ми зупинимося у універсальних текстових категорій лингвовизуального феномена карикатури, які за взаємодії на глибинному рівні її структури забезпечують текстуальність карикатури і визначають специфіку цього виду текста.

Е.А. Артемова (Артемова, 1999), досліджуючи політичні карикатури, називає 4 категорії, властиві обом типам карикатур (однокадровым і многокадровым): категорію системності, цілісності (чи завершеності), модальності і інформативності. Причому категорії системності і завершеності в неї пов’язані друг з одним й представляють одну категорію. З іншого боку, вона називає ще одне категорію — категорію членимости, яку має лише другий многокадровый тип карикатуры.

1. Категорія системності. У художньому творі нема нічого випадково, чи саме собою, навпаки, кожен елемент входить у загальну систему, що створюється і функціонує до виконання загальної єдиної мети. Як прикладу наведемо карикатуру, де зображені санітари. Вони везуть трупи, причому місцем дії є полі. Карикатура демонструє неможливість зміни (перефразирования) коментарю, що є рядком з знаменитого вірші Р. Бернса «When a body meets a body comin «through the rye », оскільки комізм у разі залежить від актуалізації цієї рядки з допомогою незвичного сприйняття графічного плану. (Досить яскраво в цієї карикатурі простежується ще й категорія модальності - незвичне авторське осмислення рядки вірші).

2. Категорія цілісності. Категорію системності Е. А. Артемова пов’язує з категорією цілісності чи завершеності, на яку характерна модальна і прагматична спрямованість, т.к. автор сама вирішує, якою етапі роботи закінчити твір. На думку Е. А. Артемовой, специфіка категорії системності (завершеності) в карикатурі ось у чому: 1) тісний інтеграція вербального і невербального елементів, які взято самостійно, окремо друг від друга, позбавляються сенсу, тобто. втрачають інформативність, 2) чіткі просторові рамки, 3) наявність підписи автора. Як приклад розглянемо карикатуру, де зображено стоянка машин. Усі машини засипані снігом. Коментар «Which of them is ours??? «(«Яка ж з них наш??? ») є реплікою жінки, з якою вона звертається до чоловіка. Поза графічного контексту цей коментар набуває занадто багато варіантів трактування, тобто стає у сенсі змісту комізму безглуздим, надаючи повну свободу фантазії, можливість віднести ця фраза чого угодно.

3. Категорія модальності. Е. А. Артемова називає її обов’язкової, оскільки він є наслідком суб'єктивного авторського осмислення дійсності (в цьому ми із нею цілком згодні, оскільки карикатура — це індивідуальне бачення світу автором). У карикатурі ця сама категорія завжди чітко виражена, чому сприяє поєднання вербального низки з візуальними образами, передавальне іронію і сарказм автора. Наявність підписи на ролі заявки на авторство також можна як прояв модальності. Наприклад, карикатура, на якої зображено лавка «Weepy and Sniffields, Ltd ». Вона просто набита різними речами, пов’язані з ім'ям принцеси Діани — прапор, декоративні тарілки, чайник, горщички із зображенням Діани, енциклопедія «Дианика «тощо. У карикатурі ясно відчувається критичне ставлення до наживи торговців на трагічної загибелі усіма улюбленої принцеси. Це виражається «що говорять «назвою самої крамниці («Weepy «створено від «to weep «- «плакатьоплакивать », «Sniffields «- від «sniff «- «сопіння ») і вербальної стороною карикатури, саме словами власника крамниці, явно задоволеного таким станом справ — «Yes, a year later the grief and sorrow remain as deeply felt as ever… I «m happy to say ». («Дуже радий сказати, що й через рік горі так само глибоко як й раніше »).

4. Категорія інформативності (по І.Р. Гальперину основна категорія тексту). І.Р. Гальперин розрізняє 3 виду інформації: а) содержательно-фактуальную інформацію (те, що бачимо), б) содержательно-концептуальную (відбиває ставлення автора), в) содержательно-подтекстовую інформацію, розуміння якої потрібна наявність певних фонових знань — пресуппозиции (Гальперин, 1981). Е. А. Артемова виділяє 4 виду пресуппозиции:

1) экстралингвистическую (знання з науки, культури, літератури, соціальні знання),.

2) політичну пресуппозицию (знання політичних подій, візуальне знання політичних персоналій, партій, їх символики),.

3) логічна пресуппозиция (уявлення про природних стосунках між подіями, встановлення логічного зв’язок між эксплицитным змістом твори імпліцитно присутнім змістом у свідомості коммуникантов),.

4) лінгвістична пресуппозиция (знання мовної дійсності, особливостей мови, знання графічних і суперсегментивных коштів, актуальних для породження, висловлювання й сприйняття имплицитной информации).

Воспринять карикатуру повністю (маємо у вигляді її комізм) можна лише за наявності політичної пресуппозиции — йдеться проблему епідемії серед овець і змушених заходів, які у цьому сенсі (масовий забій худоби, який і вказує слово «slaughtered »). Зрештою, це і причина королівської безсонні, рада її чоловіка як і свідчить про это.

Правомерным, з нашого погляду зору, доповнити аналізовану класифікацію також такий категорією як оформленість, яка проявляється у існуванні особливих «знаків тексту «- заголовка, початку й кінця тексту (які варіюються відповідно до типом тексту отже визначають його). Значну роль у цьому відіграє графічна оформленість тексту. У нашому випадку з карикатурою стереотипними способами текстооформления, визначають її як специфичную форму креолизованного тексту є:

1) наявність вербальної та графічної боку,.

2) наявність подписи/комментария під малюнком чи рамках карикатури (для більшості карикатур),.

3) наявність рамки, визначальною кордон карикатуры.

Что стосується многокадровых карикатур, стосовно до них сказати про існуванні категорії логічності, що полягає у наявності певного порядку між кадрами, і порушення якого призведе до втрати карикатуры.

Итак, підбиваючи підсумки нашого дослідження, ми в змозі зробити висновок у тому, що розгляд текстових категорій і через специфіку реалізації в досліджуваної нами різновиду креолизованного тексту показує, що малюнок і текст в карикатурі є єдине композиційне ціле, де характер одного їх залежить від характеру іншого і її. Малюнок є графічним тлом, умовою, набором обмежень — ситуативним контекстом, втративши якого підпис нічого очікувати смішною.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із сайту internet.