Первые всесвітні промислові виставки кінця XIX – початку XX ст

Первые всесвітні промислові виставки кінця XIX — початку XX вв.

Валерий Софронов Каждый місяць місті відкриваються промислові виставки товарів, послуг, нових технологій. Такі виставки що тепер стали міжнародними, узкоспециализированными, із високим рівнем організації та оснащення, висококласної рекламою. Дизайн виставок настільки уніфікований, принцип побудови до такого автоматизму, будь-яка експозиція збирається з модулів за 1…2 дня, або навіть протягом кількох годин. Лаконізм, раціоналізм, безліч технологічної інформації, використання електронної обчислювальної техніки, повну відсутність розважальних елементів призвели до того, що виставки відвідують тільки фахівці, ними уже не потрапляє простий обиватель. Але чи завжди як було? Пригадаємо, як і начиналось.

В 1960 року у Києві на ВДНГ проходила виставка науки, техніки та управління культури Чехословаччини, присвячена 15-річчя освіти ЧССР. Ніколи не забуду величезну багатокілометрову чергу, натовпу народу і немає приголомшуюче враження, вироблена виставкою на дорослих та дітей. Для совєтського люду, які звикли до уныло-пыльным експозиціям радянських павільйонів, виставка ЧССР стала вікном в новий невідомий світ дизайну і торгово-промислової західної культури. Виставка починалося з легкого модульно-дюралевого павільйону, вкритого яскраво-синім брезентом і прибудованого до капітального цегельному павільйону (так оригінально була осовременена сталінська архітектура ВДНГ). Чудово вибудувана експозиція у різних рівнях, експонати на про різновеликі подіумах, кубах, легкі пластикові перегородки, чітку систему інформаційних коммуникаций-указателей — усе було цікаво й незвичайно. Плюс запобігливі усміхнені молоді екскурсоводи, жменями які роздають пам’ятні значки, жуйки, барвисті проспекти, паперові шапочки і прапорці. Крім основного павільйону, було побудовано павільйони для кав’ярень і закусочних, численні кіоски, торгували солодощами, дитячими іграшками, книжками. Батьки сімейств насолоджувалися чеським пивом у ресторані «Прага», а діти — атракціонами. Тут було вибудований ціле пасмо розваг: ланцюгова карусель, вперше у Києві - «чертово колесо», «Американські гірки», в кінотеатрі безплатно показували чехословацькі фільми. Голова «була квадратної» від вражень, ноги гули утоми, зуби нили чудових карамелей-тянучек.

Позднее народ також хмарою сунув на виставку американського дизайну, американської фотографії, зв’язку. Згодом я бачив сотні різних виставок і саме брав участь у їх проектуванні, але цю першу у житті виставку запам’ятав протягом усього жизнь.

Поэтому зрозумілі почуття, пережиті лондонцами і парижанами — відвідувачами перших промислових виставок, «свят життя» нової доби кінця XIX — початку XX века.

Пиршество эклектики

«Развитие культури схоже похід армії, більшість якої складають відсталі солдаты. Я, можливо, вже в 1913 року. Проте одне із моїх сусідів — в 1900 року, інший — тільки в 1830».

А.Лоос, австрійський архитектор Инициатором офіційного показу промислових виробів стала Англія — перша країна капіталізму, авангард новою економічною формації. Сталося це у 1756 року. Але це виставка не була як всесвітньої, а й міжнародної. Перша всесвітня виставка відкрилася майже через100 років — 1851 року у Лондоні, коли стали очевидними необхідність розширення ринку нафтопродуктів та пошуку нових потенційних споживачів продукції стрімко зростаючій промисловості. Торжество нової техніки називалося: «Велика виставка виробів промисловості всіх націй 1851 года».

Для експозиції виставки був спеціально побудований архітектором Джозефом Пэкстоном грандіозний палац зі скла та стали — Кристалл-палас (Кришталевий палац). Саме тут виставкової архітектурі стався зрушення від живописність і прикрашання до інженерії, що було головною тенденцією розвитку архітектури ХХ століття. У проекті палацу використали принцип металевого каркаса — залізні стовпи і рами зі скляним заповненням, модуль несучих стовпів в 24 фути (приблизно 720 див), монтаж готових блоков.

Дворец став епохальним спорудою, предвосхитившим нові методи строительства.

В.В.Стасов — великого русского критик — визнав за Англією, яку звикли вважати «класичної країною антихудожественности», піонера нового руху, побачивши в Кришталевому палаці прообраз архітектури майбутнього, нове диво світла, затмившее «сумні піраміди єгипетських мерців і колизеи римлян. Лондонський гігант, складений у тому, щоб скликати до нього все народи світу, аби побачити все, що людством створено великого, геніального, усім розрізнених кінцях його. Велика мета народила велике произведение».

Со другий половини ХІХ століття почали змінюватися економічних умов, технічний рівень добробуту і потенціал, але естетичний фон епохи змінювався повільно, майже непомітно. Естетичні норми класицизму були вже цілком зруйновані. Інтер'єру, об'єднаного єдиним стилем культури, большє нє існувало. У виставкових експозиціях, як у дзеркалі, відбилася вся строкатість європейської архітектури, і в усьому — невтримний эклектизм.

Начиная з «Кришталевого палацу», всім виставковим павільйонам подальших виставок надавали вид «палаців». Вони і називалися — «Палац сільського господарства», «Палац електрики» тощо., палаци всіх видів, всіх епох, у кожному матеріалі - від металу і скла до злаків і овощей.

Первые експонати промислових виставок виглядали цікаве видовище. Інженери, створюючи досвідчені виставкові зразки паровозів, котлів локомобілів, насосів і сенокосилок, намагалися надавати їм ті чи інші архітектурні форми в стилі бароко, готики, призначені інших функцій і виниклі вже у інші часи, рясно покривали їх орнаментикою методом лиття, карбування тощо. Прототипом виставкового устаткування — вітрин, стендів, підставок — служили шафи і комоди, «гірки» для порцеляни, пюпітри для нот, балдахіни з тканин, спальні ложа — елементи парадного інтер'єру. Усе це називалося МИОБЕЛЬ ДЛЯ ЭКСПОЗИТОВ. Натуральні експонати, промислові вироби просто «тонули» в антуражі «неоготик», «неоренессансов», «а-ля рюсс», у нескінченних фронтонах, пилястрах, каннелюрах, фризах-карнизах.

Страны-участницы йшов все, щоб переплюнути одне одного, приголомшити обивателя будь-якими найбільш безглуздими, як тепер сказали, «приколами». У особливо великий моді були гіпертрофовані експонати — унікуми, скульптури і архітектурні декорації з виробів в промисловості й сировини. Споруджувалися розмірів свічки, цукрові голови, пивні пляшки, статуї з срібла і солі, шоколаду і золота. Демонструвався моноліт антрациту вагою 65 пудів, в павільйоні Велика — гармата вагою 124 тонни. У Чикаго на виставці 1893 року було виставлені моделі ячменю з листям і хмелю з чистої золота, в землеробському відділі цілий фасад був зроблений з кукурудзи, кукурудзяні скульптури, навіть прапори й герби, меблі з велетенських натуральних гарбузів і картофелин.

Экспозиция виставок робилася по фірмам, як і сьогодні, але з тією відмінністю, що виставки не були спеціалізованими. Один і хоча б завод виробляв різні товари, і одному стенді виявлялися дзвони, гармати і будь-яка побутова дрібниця. Немає тематичного поділу. Через війну — поруч із кабінетної меблями — паровий молот і електричний телеграф Сименса.

Как лише будинок павільйону було закінчено й йшли архітектори й будівельники, змінюють їм приходили не митці й дизайнери, а прикажчики фірм, які розміщали експонати і прикрашали розділ виставки на свій смак зволікається без жодної системи. Повністю була відсутня композиційна ідея — концепція виставки. Роль об'ємних домінант в «экспозитах» різних країн виконували різноманітні «ворота» — вестибулі як зменшених копій знаменитих храмів і палаців даної страны.

H.В.Гоголь, мав дар історичного передбачення, став пророком, написавши якось: «Мені колись приходила дуже дивна думку. Я думав, що дуже завадило б мати у місті таку вулицю, яка вміщала у собі архітектурну літопис… Ця вулиця стала б тоді историею розвитку смаку, і хто ледачий перевертати товсті томи, було б лише подолати на ній, щоб отримати все». Така вулиця, вперше споруджена 1851 року на Всесвітній виставці у Лондоні, стала потім обов’язкової на промислових виставках, переслідуючи просвітницьку ідею. Ці вулиці, зменшених архітектурних копій почали називати АРХІТЕКТУРНИМ МАСКАРАДОМ.

Но треба помітити, що мистецтво експозиції удосконалювалося від виставки до виставки. Поступово складаються фундаментальні вимоги до виставковому павільйону, до показу виробів. Наприкінці століття великий вплив на виставки надав стиль модерн, своїм раціоналізмом витісняючи безгосподарність еклектики. Вплив модерну стало очевидним на паризькій виставці 1900 року. З’являється розподіл як по країн і фірмам, а й у отделам-отраслям. Створюються моделі, макети для показу виробничих процесів. Постійно вдосконалювалися й старі методи показу — діорами і панорами (перша діорама було організовано у Парижі ще 1822 року Дюгером і Батаном з розважальної метою). Мальовничі картини і гравюри з зображенням заводів-учасників змінювалися макетами цих заводів, або навіть діорамами. Технічний прогрес закликав на службу в виставкові стенди креслення, таблиці, діаграми і новітнє винахід — фотографію. Уже першої всесвітньої виставці 1851 роки постала проблема пересування відвідувачів територією виставки. Так з’явився перший виставковий транспорт (омнібуси). Пізніше, на виставці у Чикаго (1893), були вперше застосовані «рухливі тротуари», передвигавшие на стрічці транспортера щодня до 10 тисяч відвідувачів. З’явилася проблема стомлюваності відвідувачів. Організація зон відпочинку спричинила за собою створення цілої індустрії розваг, що збігалося з наміром організаторів відшкодувати величезні витрати як і тоді говорили, «не зіграти у жалюгідний дефіцит». З’являються театри, ресторани, і навіть різні атракціони, дохідні видовища, звані «ГВОЗДИ».

Особой популярності в публіки користувалася всяка екзотика з ароматом колоніальних наполеонівських і англійських війн. Створювалися «гавайські села» і «індійські чайні», стрілецькі тири у стилі африканського сафарі, «куточки середньовічного Парижа» і т.д.

Дух наживи залучив в індустрію розваг новинки технічної думки і суспільного прогресу: електрику, кінематограф. У Парижі «виставка як така… відступила другого план перед зрелищами».

Мысль про створенні дитячого містечка розваг «Діснейленд» і в Америці народилася середині ХХ століття по тому, як Диснею, художнику-мультипликатору і бізнесменові, потрапила до рук альбом «Паризька всесвітня виставка 1900 года».

Максим Горький, відвідавши нижегородську ярмарок 1896 року, з великим сарказмом писав: «Кінематограф Люмьера, раніше, ніж послужити науці, і допомогти вдосконаленню людей, послужить нижегородською ярмарку і який допоможе популяризації розпусти… Дивуюся, як і ярмарок недогледіла і чому це близько цієї пори Омон-Тулон-Ломач і Ко° не утилізують, як втіхи і розваги, рентгенівських променів? Це нестача турботи та дуже великий». У індустрії виставкових розваг широко використовувалися «оптичні палаци» з лабіринтами дзеркал (що перетворилися пізніше у кімнати сміху), мареорамы, що зображували кругосвітню подорож — (рушійна панорама), мізансцени зі статистами в національних костюмах різних країн, глобуси Галерона (гігантська обертова модель небосхилу з чарівним фонарем-стереоскопом). На чиказької виставці величезна натовп видивляється на целлулоидные кульки, дивним чином що тримаються повітря (їх підтримує струмінь повітря з пневмотормозов фірми «Вестінгауз»), на фонтан з зерна, наведений в рух електромотором, бачимо перші приклади динамічного показу промислового вироби. Всі ці науково-технічні винаходи згодом розширили діапазон засобів вираження реклами. Рекламного, торгового плаката наприкінці ХІХ століття ще був, а необхідність рекламної кампанії сумнівів не викликала. Ми давно до безплатної роздачі на виставках будь-яких рекламних дрібниць, тоді як цьому рекламному трюку теж вже понад сто. Роздавали віяла з даними фірму, всякі кумедні картонні коробочки, «вертушки», у Парижі жінкам безплатно роздавали квіти (конвалії і фіалки) і всі під гуркіт оркестрів, феєрверків на тлі карнавалів квітів, маніфестацій ряджених і циркачей.

Требования реклами, конкуренція робили покази виробів винахідливішими. Ось як вирішили свої експозиції дві конкуруючі фірми-виробники шоколаду на чиказької виставці 1893 року. Виробник шоколаду, якийсь Менье, виставив масив з шоколаду вагою 50 тис. кг (вся денна продукція фірми), яке конкурент — Блокерс показав інтер'єр житла, в вітальні розмовляють дама і одна дівчинка в образотворчих туалетах (воскові манекени), а раз у раз входить жива покоївка з чашками гарячого шоколаду, ставить чашки перед манекенами, до того ж і пригощає відвідувачів, що відразу можуть присісти за вільний столик.

Устроители перших виставок розраховували на відвідувачів певного класу — буржуа середнього та високого статку. Яке було їх подив, коли на виставки, попри високі ціни вхідних квитків, «повалив» робочий люд. Йшли, як правило, з’являється невеличкими групами, організовано, зі своїми, вирізнявся своєї рішучістю, лідером. Люди у робочих блузках дуже й зосереджено оглядали експонати, мацали руками матерії, гладили метал промислових виробів, радилися, оцінювали якість роботи. Робітники люди майже приймали що у звеселяннях (по-перше, було грошей, а по-друге, не потім приїхали, а щоб оцінити плоди своєї праці та оцінити якість роботи чужой).

Впоследствии виявилося, що робочі підприємств-учасників таємно від хазяїна вибирали делегатів для поїздки на виставку, збирали їм грошей дорогу. Делегати брали «відпустку власним коштом». Отак виникло принцип ОБМЕНА ДОСВІДОМ І СОЦІОЛОГІЧНИЙ ОПИТУВАННЯ відвідувачів виставок. Розумні підприємці вже самі стали брати з собою на виставки кваліфікованих робочих власним коштом, а організатори виставок — передбачати й дешеві розваги спеціально для малоимущих.

В початку XX століття які з всесвітніми промисловими багатогалузевими виставками стали влаштовувати й окремі спеціалізовані виставки. З появою нового архітектурного стилю модерн й у з цим — розвитком ремесел, нових будівельних технологій, в усіх країнах стали відкриватися виставки ремесел, архітектури, конструкцій, будівельних матеріалів руслі досягнень нового стилю. Усі знамениті архітектори й будівельники цього періоду пережили «горнило» перших промислових виставок, де б дати волю своєї фантазії, спробувати нові технології, сміливо експериментувати в проектуванні виставкових павільйонів. Світові промислові виставки стали своєрідною творчою лабораторією, сприяли подальшому прогресу будівельної техніки. Багато виставкові спорудження та павільйони належать до кращих зразків новаторській архитектуры.

Хрустальный палац Джозефа Пэкстона у Лондоні і Ейфелева вежа інженера Олександра Гюстава Ейфеля Парижі, побудована для Всесвітньої виставки 1889 року (заввишки 123 метри) стали символами всесвітніх виставок, символами досягнень техніки кінця XIX — початку XX века.

Россия экспозиционная

«Если комусь потрібні ці виставки, як заклики до пробудженню, до думки, те ж саме нам. Ми маємо надто багато обдарованості, щоб всесвітні виставки не вплинули на нас…».

В.В. Стасов.

Россия, котра себе «третім Римом» другого — Константинополя (Москва — третій Рим, четвертому не бувати), розробляючи свій великодержавний архітектурний стиль, назвала його русско-византийским. Добавка «візантійський» знадобилася утвердження імперських претензій. Закономірно, що це стиль став домінуючим у російських павільйонах всіх всесвітніх выставок.

Первыми виставковими архітекторами і дизайнерами російських павільйонів стали В. А. Гартман і И. П. Ропет, що працювали «російському стилі». В. А. Гартман створив чудові інтер'єри для Всеросійської мануфактурної виставки 1870 року у Петербурзі і військового відділу на Політехнічної виставці 1872 року у Москві. Гартман прикрасив павільйони ажурним декором різьби з дерева, яка більше гармоніювала з новими железно-стеклянными конструкціями, ніж великовагові, помпезні форми ренессанса-барокко. Відвідувачі відзначали, що у виставці охоплює «небувале враження світла, широко що розгорталися просторів і красоты».

К відкриттю Політехнічної виставки у проекті Гартмана побудували збірно-розбірний Народний театр для пересувних гастролей, де було використано досвід народних балаганів. І зовнішній вигляд, і інтер'єри виглядали незвичайно, були прикрашені дерев’яної порезкой з орнаментами вологодських мережив і червоно-білій гами драпіруваннями з вкрапленнями синього кольору (кольору національного прапора Росії). Полотняні драпірування сліпучо сяяли на кумачевому тлі. Просторова організація театру була демократичною — амфітеатром, традиційні ложі станової ієрархії тут отсутствовали.

Из-за загального занепаду зодчества за доби, відрізнялася неархитектурным розумінням архітектури, і через ранню смерть, талант Гартмана, його дар вишуканого декоратора не зміг розгорнутися на повну силу.

Архитектор И. П. Ропет (Петров) — автор Головного павільйону Росії на Паризької виставці 1878 року, створив складний конгломерат веж і башточок, ганків і галерей, щедро изузоренный і строкато розмальований за правилами «російського стилю». Основний обсяг був брусований кольорової будинок із високої кровлею з різьбленим «князьком» і загостреним «кокошником». По сторонам центральної споруди — цілий маленький містечко із різних будівель: вежі, критих переходів, драбини, різноманітні вікна. Ніщо не повторюється, але весь ансамбль загалом сповнений витонченої вроди й стройности.

Фронтон прикрашений чорнильницею з уткнутими у ній трьома гусячими пір'ям, клеймами-печатями, дивовижними птахами і в’яззю орнамента-плетенки. У цьому композиції використані «розмовляючі», иносказательные мотиви давньої поганської Русі: плетінка — древні мініатюри в літописах, дивовижні птахи — таємниці перелому людської історії, чорнильниця і пір'я — древні гармати засобів прошлого.

Заметными віхами російської виставкової архітектури стали павільйон російського прикладного на Всесвітній виставці у Парижі 1900 року (художник К. А. Коровин і архітектор И.Е.Бондаренко) і павільйон російського відділу на Всесвітній виставці в Глазго (1901) архітектора Ф. О. Шехтеля.

В Росії та Україні великі промислові і сільськогосподарські виставки регулярно проводилися із другої половини ХІХ століття. Попри те що, що вони мали назву усеросійськими, у яких постійно брали участь західних країн: Німеччина, Австрія, Бельгія, Франція інші країни російські інвестори. Перша виставка пройшов у Одесі на 1820 року. Такі виставки відбувалися у Москві, Петербурзі, Києві, Харкові, Нижньому Новгороді, Херсоні, Катеринославі, Казані та інших. містах. Особливою популярністю користувалася Нижегородська щорічна ярмарок, на території якої влаштовувалася і промышленно-художественная виставка. У Нижньому Новгороді, Петербурзі й Києві з 1902 по 1913гг. з недостатнім розвитком архітектурного стилю модерн регулярно влаштовувалися усеросійські кустарні виставки, в експозиціях яких демонструвалося і українська народне мистецтво: ткацтво, вишивка, різьблення з дерева, керамика.

В 1898 року відбулася «Київська сільськогосподарська виставка». Її поки що називали виставкою досягнень південно-західного краю. Розмістився на Троїцької площі (нині центральний стадіон), поруч із Великої Васильківської вулицею, й мала дуже мальовничий вид. Павільйони були побудовані стилі давньоруських теремів. Експозиція виставки складалася з чотирьох відділів: сільськогосподарський, промисловий, кустарно-промышленный і науковий. У різних районах Києва рамках виставки проводилися засідання акціонерних товариств в усіх галузях. Виставка займала площа 3000 кв. сажнів (більш 13 тис. кв. м) містилася у різних рівнях, вписуючись в рельєф місцевості. У експозиції взяли участь понад 1700 экспонентов.

Под звуки оркестру і вигуки «ура» виставку відкривали Великий князь Петро Миколайович і губернатор Києва граф Ігнатьєв, які засідали в штаб-квартирі на колесах — електричному вагоні (трамвае).

Многие фірми і фабриканти мали свої власні павільйони: цукрозаводчик Терещенко (павільйон — бонбоньєрка в фінському стилі), граф Потоцький — мисливський будиночок, обшитий цінними породами дерева з опудалами птаство та звірину. Німецькі фірми — головні інвестори у Росії, мали цілих 20 павільйонів. Київський пивзавод (на Подолі) побудував павільйон як величезної пивний пляшки (рекламний штамп — гігантські пивні пляшки — були присутні на багатьох всесвітніх выставках).

Киевскому пивзаводу було чим похвалитися — він випускав 15 сортів світлого, темного, оксамитового, медового пива, мав свої магазини у Москві, Петербурзі і експортував продукцію у інших країнах, успішно конкуруючи з німецькими і австрійськими фирмами.

Свой павільйон була і кондитерська фабрика «Жорж», власником якої був батько відомого радянського кіноактора Вацлава Дворжецкого.

Одно з центральних місць виставки займала величезна діорама, ілюзорно воспроизводившая картини природи: «пекучий день», «зимовий день», «феєрверк» — всього 12 картин. На всіх виставках була традиція нагороджувати переможців золотими і срібними медалями «За працю й пользу».

Золотыми медалями нагороджувалися брати Когани — київські «цигаркові королі», в подальшому тричі отримували Гран-прі на всесвітніх виставках там (фабрика Коганов — нині Київська тютюнова фабрика).

В 1910 року на аграрної виставці у Катеринославі відзначився український коваль із сіл Саксагань Катеринославської губернії Олексію Івановичу Рибка, який одержав відразу дві золотих і ще дві срібних медалі. Кузнєц Рибка у своїй невеличкий кузні налагодив ремонт американських плугів на замовлення великого зернозаводчика, генерала у відставці Ераста Бродського. Відремонтувавши не багато, ні - 1000 плугів, він розробив свій новий технологію ковальській зварювання і сконструював свої власні типи плугів і буккеров-культиваторов, внаслідок чого і він визнаний гідним високих наград.

Шли роки. Стрімко розвивався і міцніла російська промисловість. До 1913 року Росія вийшла перше місце виробництву чавуну і вони, мала найвищий національний дохід у Європі; прогресувала наука і. Набагато зросла потреба у регулярне проведення великих міжнародних виставок. В усьому світі промислові виставки досягли грандіозних розмірів. Архітектура виставкових комплексів з’явилася строгість і раціональність. Та й мистецтво експозиції не стояло місці, з’явилася упорядкованість, поділ по відділам і галузям, зникли «пилові драпірування» і безглузда помпезність. В. В. Стасов, спостерігаючи, як змінюється естетичний образ виставок, називав об'єкти художньо-промислової техніки творами мистецтва і «знаменням часу», а эстетизацию предметно-пространственной середовища — «соціально виховної». Та й саме публіка — відвідувачі виставок — теж змінювалася. Про публіці перших виставок Стасов каже: «…в нього (глядача) від імені цієї небаченого видовища нічого всередині душі не загоряється, будь-якого ентузіазму і захоплення». Зовсім інакше з спливанні часу вони оцінюють відвідувачів, які приїхало за його сотні й тисячі верст «подихати і відпочити на возвышающем їх видовище всесвітньої людської діяльності, тут їх торжество, їх палац і університет, і бальна залу, і тріумфальна арка».

В 1913 року у Києві відкрилася грандіозна, остання перед першої світової війною. Всеросійська промислова виставка. Виставка тривала цілих півроку (із травня по жовтень). Вона непросто існувала, а постійно трансформувалася, і жила своєї насиченою життям як живий організм. Виставка хіба що «розповзлася» всім містом, розбилася деякі невеликі виставки, і різні заходи. Основний архітектурний ансамбль виставки починався на вже освоєної раніше Троїцької площі, а закінчувався на Печерську. Деякі відділи розташовувалися в Троїцькому народному домі (театр оперети) й у Музеї народної освіти (колишній музей В.І.Леніна на Володимирській). У царському саду було відкрито кінна виставка, але в Петровською алеї - виставка тваринництва і птахівництва. Виставка мала 24 відділу. У тому числі гірський, машинобудівний, металообробний, інженерно-будівельний, авіаційний, автомобільний, садівничий, шляхів, аграрний, річкового пароплавства, мистецтва, спорту багато другие.

Были споруджено капітальні, для тривалого користування павільйони суворо класичному (неокласицизм) стилі за типовими проектами архітекторів Ф. Е. Вишневского, М. О. Шехонина, В. В. Городецкого і ще групи зодчих. Окремі павільйони зберігалися до 1977 року. Територія виставки було «прикрашено клумбами, газонами, фонтанами. На протязі шість місяців у різний час проводилися всеросійські з'їзди акціонерних товариств, заводчиків, кооператорів, міських діячів. Була навіть організована спортивна олімпіада. Воістину грандіозний размах.

Полгода кияни жили цієї виставкою, нечувано збагатилася міська скарбниця, аж півроку почав «столицею Миру і околиць» — жартували кияни. Такого розквіту й себе Київ на переживав — ні раніше, ні позже.

Свойство предметного світу відбивати характер епохи проступає дедалі чіткіше принаймні видалення від нього. У матеріальній культурі минулого ми найкраще прочитуємо напівстерті сліди реальних, минулих людей. З виставкової експозиції почався професійний дизайн, кращі всемирно-известные художники, архітектори, інженери кінця XIX — початку ХХ століття в проектуванні виставок вигострювали своє майстерність, виступили як активні носії нової візуальної культури. Після першої Першої світової Європа кілька років «зализувала рани», національні та світові промислові виставки з’явилися знову лише у 20-х роках, але були вже це зовсім інші виставки, які мають нічого спільного з «святами життя» на зламі веков.

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із російського сайту internet.