А. З. Пушкін. 
Становлення поета

А. З. Пушкін. Становлення поэта

Лекция проф. І. А. Дергачова для студентів-філологів в записи його учеников

Память назавжди зберегла образ Вчителі. За кафедрою невисокого зросту сивий професор з дуже живими модуляціями у голосі, з бешкетним блиском у власних очах, з характерною жестикуляцією — рука вічно спрямована кудись вгору. Цей образ якнайкраще відповідав ідеї російської класичної літератури — ідеї духовної вертикалі, сопрягающей світ земної зі світом небесним. Позначався у тому образі і щодо іншого моменту, той самий в занятті будь-яким працею — той дисциплінуючий стрижень, що залишився в Івана Олексійовича, очевидно, ще з війни" та який був пронесено їм аж до останнього часа.

Стиль лекцій проф. І. А. Дергачова важко описати. Це було воістину артистичне дійство, демонстрація органічного вживання в російську класику, її філософію і поетику, зважене розумом і відчуте серцем Слово про великої літературі Пушкіна, Лермонтова, Гоголя. В Україні, слухачів професора студентів, створювалося враження легкості як і пізніше з’ясовувалося, оманливої простоти. Це була лише ілюзія, бо, перечитуючи конспекти лекцій, ми розуміли, наскільки вони внутрішньо глибокі і насичені у плані духовних відкриттів — за всієї, здавалося б, зовнішньої легкості і доступности.

Лекции І. А. Дергачова про російської літератури першої третини ХIХ століття вони були, ясна річ, чітко продумані і осмислені. Але часто здавалося, що лектор забував про «формі плану », перетворюючись очах в поэта-импровизатора (на кшталт герою пушкінських «Єгипетських ночей »). Лекцію однією й саму тему І. А. Дергачов у різний час читав по-різному. Так, приміром, він зізнавався, що рік, готуючись до лекцій з «Євгенія Онєгіна », перечитує наново пушкінський роман віршем. Не це чи показник наукової вимогливості і вимогливості, тієї вже з суті втраченої нашого часу неспішної культури «володіння днем своїм », які вимагають справжнє подвижництво у науці й високе звання профессионала?

Кажется, у І. А. Дергачова ніколи було при собі закінченого тексту лекції, але у обов’язковому порядку підготовчий матеріал до неї: план, необхідні виписки, цитати і заготовлений удома чи народжений у процесі лекції відкритий фінал (також у відомому — пушкінському сенсі). Тому кожна лекція професора являла собою живе слово, яке, будучи одухотворено гарячим диханням самого творця, зігрівало душі слухачів, надихаючи їх у важке, але вдячне освоєння великого світу російської класичної литературы.

Остается лише шкодувати, що излученное в космічний простір живе слово вчителя і залишилося не зафіксованим на магнітофонного плівці, а пам’ять слухачів виявилася недостатньо гнучкою, щоб передати всі відтінки поворотів дослідницької думки лектора, її часом несподівані асоціативні ходи. На жаль, студентські конспекти ми змогли втримати й десятої частки того чарівності і тією глибини, якими було відзначені лекції професора Івана Олексійовича Дергачева.

Сама ідея зібрати ці лекції воєдино, відновити хоча та їхні основний змістовний корпус виникла з 1991 року, відразу після смерті І. А. Дергачова. Безпосереднім стимулом до того що стало щире захоплення, яке відчували ми, слухачі цих лекцій, студенти різних років навчання у університеті, вже здебільшого аспіранти і молоді викладачі кафедри російської літератури. Робота виявилася важкій. У нашому розпорядженні було скоєні студентські конспекти різних лет.

Приходилось їх зводити воєдино, щоб отримати у кінцевому підсумку якийсь зведений текст, у тому мірою претендує змістовну повноту. Але й цього ще була потрібна редакторська правка всіх зведених текстів. Складність роботи привела до того що, що у закінченому варіанті існують поки що лише лекції, присвячені творчості А. З. Пушкіна та його предшественников.

Вниманию читачів російськомовного журналу пропонується вступна лекція «пушкінського циклу ». Нам здається, що текст цієї лекції цікавий як частку своєї педагогічної спрямованістю на студентську аудиторію, і точної передачею живої інтонації лектора. Особлива подяку основному розробникові даної лекції - Л. А. Назарової, скрупульозно що відновить її за студентським записям.

О. У. Зырянов.

" Пушкін є явище надзвичайне і, то, можливо, єдине явище російського духу " , — сказав М. У. Гоголь. " …І пророче " , — додав Ф. М. Достоєвський. Починаючи балачки про Пушкіна, слід зазначити, що його роль нашій літератури величезна. Це початок всіх почав, ціла епоха. Тим паче важливо усвідомити, як відбувалося становлення поета, звернутися до аналізу його ранній, ліцейської лірики. Розвиток поета було стрімким. Це відзначається усіма дослідниками його творчості. Вперше він виступив у друку, у 1814 року, але доти ним було пройдено величезний шлях духовному розвитку, накопичення внутрішньої інтелігентності, яку можна «нахапати », яка видобувається великим трудом.

Литературный досвід Пушкіна — це досвід усього попереднього літератури. Те, що Жуковський зробив стосовно зарубіжної літератури, Пушкін зробив у відношенні літератури російської. Якщо Батюшков у вірші «Мої пенати «називає шість корифеїв літератури, у яких він орієнтувався у творчості і кого міг б назвати своїми вчителями, то Пушкін в ранньому своєму вірші «Містечко «згадує імена вже двадцяти шести літераторів. Така начитаність не зводиться до простого переліченню імен, а передбачає глибоку внутрішню переробку різноманітних художніх традицій. Небезпечно стати лише «енциклопедією », але Пушкіну це загрожує. Усі прочитане залишається в ньому лише як сума попередньої творчої думки, а й як «Нове якість. Серед перелічених Пушкіним поетів ми бачимо поруч із Державіним — Горація, разом із Дмитрієвим і Криловим — Лафонтена: «Тут Озеров з Расином, / Руссо і Карамзін, / З Мольером-исполином / Фонвізін і Княжнін ». Пушкін будь-коли замикалася суто російської літератури, йому були доступні різні напрями літератури європейської. Чуйністю попри всі «голоси «світу, широким прилученням відповідає дійсності Пушкін виробляє себе, немов поета, творить свій власний духовний мир.

Школа учнівства Пушкіна — явище, гідне уваги. М. А. Некрасов, приміром, скупив весь свою збірку «Мрії і звуки », М. У. Гоголь все життя соромився поеми «Ганца Кюхельгартен »; Пушкін ж включив до збірника 1825 року досяг майже всі свої ранні вірші та лише ті поправив. Не розумно зрікатися від юності, вона ж — момент загального развития.

В ранньої поезії Пушкіна — незліченну кількість поетичних формул, мотивів, античних імен. Усе це знаки з уже сформованої поетичної культури, відгомони відомих, та все ж цінних душевних станів. Пушкін активно використовує їх у творчості. Античність виступає в нього у вигляді окремих цитат, а й як орієнтація на скульптурність, завершеність, витонченість форми, як зображення повноти людського життя, єдності у ній духовного і фізичного начал.

Отсюда — тема краси людської пристрасті, вишуканості почуття. У цьому плані головна школа Пушкіна — так звана легка поезія, зародилася мови у Франції: Еге. Хлопці, частково Вольтер. Її представник у Росії - До. М. Батюшков. Вплив Батюшкова і Хлопці на поэта-лицеиста велике, але незаперечна також відома самостійність творчого розвитку Пушкина:

Бреду своїм путем:

Будь всякий при своем.

" Батюшкову ", 1815.

Иными словами, не заперечуючи попередньої культури, Пушкін шукає свій, особливий шлях у поэзии.

Раннее творчість поета можна підрозділити на два етапу. Перший етап — з 1813-го по 1816-й рік. У багатьох віршів цього періоду (приблизно 2,5 року) панують тону витонченого епікуреїзму, милування і насолоду життям. Наприклад, «До Наталі «- легке, жартівливе розповідь, наприкінці якого поет вигукує: «Знай, Наталя, я чернець! ». Але всі зміст вірші прямо протилежно наведеній висновку. Сюжет іншого вірші - «Бенкетуючі студенти «- заданий вже у назві: студентське бенкет. Причому «розгул «тут цілком літературний (на насправді в Ліцеї були досить суворі правила: однієї ліцеїста доводилося дві вихователя). Поетичне уяву Пушкіна як ідеалу малює норму епікуреїзму: загальне рівність та обдаровує щастям, приятельські зв’язки. Вакх, Ерот — міфологічні атрибути — подано до вірші знов-таки як умовність, ніж як реальне відбиток жизни.

Сильны у поета анакреонтические мотиви: швидкоплинність життя, захоплення молодістю, інакше кажучи — сarpe diem! Пушкін нерідко виступає як прибічника просвітництва вольтеровского типу, який підтверджує, що людина має жити за власний розсуд. Поет прославляє земну чуттєвість і бунтує проти релігійного уявлення про людину як засіб, ніж як мети. Особистість повинна слідувати не законам, поставленим нею ззовні, а своїм внутрішнім потребам. Тому так вільні сцени в Пушкіна не ознака розбещеності, а широке вираз повноти буття личности.

Еще чіткіше зв’язок поета з класицизмом XVIII століття простежується у його першої, незакінченої поемі «Чернець ». Основа сюжету поеми узятий з давньоруської літератури («Подорож Іоанна Новгородського на біс в Єрусалим »). Бідного ченця спокушає бачення … жіночої спідниці. Окроплена по свячену воду, спідниця перетворюється на беса.

Уже у самому виборі сюжету відчувається вплив «Орлеанської діви «Вольтера. Еротизм, сатира — традиції вільнодумства століття Просвітництва, але сам вірш вже суто пушкинский.

Влияние Батюшкова сильно відбилося у вірші Пушкіна «Містечко «- прямому переспів «Моїх пенатів ». В обох поетів сама й той самий програма: прагнення людини злитися із дикою природою, зосередженість на повноті власного бытия.

Вслед за Батюшковым Пушкін виділяє три особливо ценимые їм боку буття: 1) друзі, спілкування, союз однодумців; 2) любов (для поета, якому 16 років, це скоріш очікування любові, передчуття її, а чи не сама любов); 3) коло читання, книжки, імена літераторів (згадайте: «шесть-двадцать шість »). У вірші відбувається своєрідний синтез культури, побуту і естетичного ідеалу. Різноманітний побут отримує поетичне вираз, набуває романтичний ореол. Пушкін повторює і ритміку батюшковского вірші, але водночас привносить своє, нове, оригінальне — побутову замальовку, що йде не від «легкої поезії «, як від «поезії життя «(порівн.: «У досужный мені годинку / У добренької бабусі / Запашний п’ю чайок »). Пушкін запитує: може бути поетичної саме життя? І впевнено відповідає: так! Поетичним може бути розмова бабусі, й перевели розмову поета про мистецтво. Пушкін вдало поєднує такі різні сфери. Завдяки з того що не приховує своїх літературних джерел, вірш не справляє враження плагиата.

Оссиановскими мотивами («Пісні Оссиана «- містифікація відомого поета Макферсона, яку «попався «і Пушкін) пронизані три стихотворения-поэмы: «Осгар », «Кольна «і «Эвлега ». Помірність холодної романтики Півночі, його типовий осінній колорит відчутно у цих віршах, основні мотиви яких перенесені безпосередньо з оссиановских поем. Це ще одну спробу Пушкіна поринути у чужу поетичну систему.

Но поет працює у різних жанрів, намагається поєднати багатство різних стилів. «Під вечір восени колись непогожою… «- міської, міщанський романс. У ньому Пушкін вже виходить поза межі «легкої поезії «, літературної умовності як таковой.

Существенную роль становленні молодого поета зіграло його звернення до Просвітительству XVIII століття, до жанрам «високої поезії «. Яскравий приклад цього — вірш «До другу стихотворцу «(1814), перше друковане твір Пушкіна. У ньому поет звертається до умовному стихотворцу із закликом вимагати залишити поезію: «Не той поет, хто рими плесть вміє «. З його точки зору, як філософія, а й поезія може і має вчити людей, виховувати їх: «Співаки безсмертні, і честь слава россов, / Мають здоровий розум й разом вчать нас ». Приносить чи поезія багатство? Ні, лише злидні й страждання. Як приклад Пушкін наводить долю Руссо, Камоэнса та інших. Але водночас поезія у самій себе багатство: багатство душі, спроможність до творчому горению.

Видит Пушкін і суперечливість самого життя і. З одного боку — наслідування, проходження відомим зразкам, канонам, з іншого — проходження власним спонуканням, вибір свого, можливо, тернистого шляху. Перша життєва позиція пов’язані з чином Ариста, друга — із ліричною героєм самого Пушкіна, котра усвідомлює всі труднощі, поєднані зі званням поета. Для чого, щоправда, Арист резонно помічає своєму опонентові: «А сам, посварившись із парнасскими сестрами,/ Мені проповідувати прийшов сюди віршами? «Відповідь Пушкіна у тому, що його прагнення поезії - свободно.

И знов-таки побутове і високе в Пушкіна йдуть поруч. Він порівнює себе, поета, зі священиком, який проповідує заборона спиртне, а сам він не проти долучитися вільний час побачити бутылочке, пояснюючи чоловікам: «Як у церкви вас навчаю, ви і робіть, / Живіть добре, а мені наслідуйте » .

Поэзия для Пушкіна — цей стан душі. Справжній поет той, хто може писати, — його думку. У фіналі вірші поет пропонує вибір: «Бути славним — добре, спокійним — краще вдвічі «. А сам він вибирає занепокоєння поэзии.

В 1815 року (самому поетові тим часом шістнадцять років) Пушкін пише вірш на політичну тему із усесвітньої історії - «Лицинию ». Починається воно сіло, що владика Риму Ветулий їде у своїй колісниці містом і всі схиляються проти нього. Тим самим було Пушкін ставить проблему культу особи, запитує: може вільний народ підпорядковуватися волі одну людину? І на умовах загального холопства, начебто, єдина можливість для людини, яка ненавидить рабство, — навік залишити Рим, подібно «другу істини Дамету ». Але автор, «серцем римлянин », навіть сховавшись в «містечко », усамітнившись у селі, неспроможна піти у себе, «відгородитися «у світі й історію. Діятиме він, загоріться дух людей «жорстоким Ювеналом » :

В сатири праведною порок изображу И звичаї цих людей нащадку обнажу.

Рабство ненависно поетові, він шукає свободи, бо «свободою Рим зріс, а рабством погублений ». Саме ця історико-політична концепція волі народів і рабства зробила пушкінське вірш надзвичайно актуальним за умов Росії на той час. Починаючи з вірші «Лицинию «оформляється стиль громадянської поезії Пушкіна, дух якої позначатися й у наступні роки. Ораторський стиль, строфіка, лексика, образи головних героїв пов’язані, безсумнівно, із його традиціями класицизму, але в ладі вірші панує жагучий ліричний тон поета. На першому плані, в такий спосіб, виходить особистість. У цьому вся — данина романтизму й почасти, вплив М. І. Гнідича. Головна ідея вірші: людина несе відповідальність за хід всесвітньої історії, а чи не придушений нею. У цьому вся, соціальній та згущенні політичної термінології позначається впливом геть Пушкіна декабристських ідей. Спирається поет і просвітницьку сатиру XVIII століття, та на відміну від просвітителів Пушкін каже немає від імені світового розуму, як від свою власну. Це, мабуть, найсильніше вірш раннього Пушкина.

Заканчивая розбір віршів першого, учнівського етапи у творчості Пушкіна, необхідно назвати ще російських вчителів поета — Фонвізіна і Державіна. У незакінченої поемі «Тінь Фонвізіна «померлий поет приходить сіло світла, і виявляє, що щось змінилося землі: «Іншим житье, інші плачуть… ». Але це у плані соціальної характеристики, головне ж — зустрічі Фонвізіна зі здоровими російськими літераторами. Зокрема, з Державиным:

Так ти тут у вигляді привиди? ;

Сказал Державін, — дуже рад;

Прими мої благословенья…

Брысь, кішка!.. сядь, небіжчик брат.

В вірші яскраво виражений державинский стиль, і навіть традиція суміщення одичних і побутових мотивів. У посланні Президента «До Юдіну «(порівн.: «Євгену. Життя Званская «Р. Р. Державіна) часом прямо копіюються побутові мотиви: «Димлять щі, вино — в келиху, / І щука в скатертини лежить » .

Широко відома історія прочитання Пушкіним «Спогадів у Царському Селе «на іспиті у присутності Державіна. У цьому вся вірші позначилася орієнтація поета на одичну поезію Державіна, але ще більшою мірою — на стиль історичних елегій Батюшкова. Як відомо, вірш одержало високу оцінку старого поета, чуйно уловившего у ньому майбутнього генія России.

Основным жанром другого етапу ліцейської лірики Пушкіна (1816−1817) стала елегія. Слід зазначити, що 10−20-е роки ХІХ століття взагалі відрізнялися пануванням елегійного жанру у російській літературі. Піддається впливу элегизма на кшталт Жуковського і Пушкін. У руслі даної традиції їм розробляються тема страждання, мотиви незадоволеності життям, туги та безвиході. В усьому цьому можна знайти деякі риси, формули поезії майбутнього героя Пушкіна — Володимира Ленського. У цілому нині, елегії цього періоду становлять своєрідний роман без сюжетного руху, але з традиційних мотивів: він, вона, любов, сум, розлука тощо. Але бачить у елегійному стані героя безліч відтінків, градацію почуттів. Герой може сумувати як про втрату улюбленої, але і недовгою розлуки з ній. Причому сила почуття необов’язково повинна виявлятися лише у екстремальних ситуаціях. Пушкін використовує умовні форми сентиментальною поезії (наприклад, природа сумує разом із людиною), але у серце поета є надія. Через меланхолію і сум прозирає щось світле. Невдоволеність і скорбота — ознаки повноти життю Пушкіна, без них людині не обойтись.

Обратимся до конкретного аналізу елегії «Розлука «(1816). Ліричний герой прощається з коханою, заглушаючи сум думкою у тому, що «не вічна розлука / Усі радості забирає нині вдалину ». Він сподівається, що друзі і муза зможуть втішити його, але визнається: «Як мало я любов, і серце знав! ». Образ коханої він бачить уві сні, чує її голос. Розмови друзів йому «невиразні «, ліра його «занудьгувала », але з забула лише голос любові. І, слухаючи її бряцанье, «нехай зітхнуть задумливі діви ». Так закінчується вірш. У фіналі його можна знайти вихід межі індивідуального почуття. Особисте набуває ширший сенс, примушуючи замислитися всех.

В липні 1817 року, розлучаючись з ліцеєм, Пушкін запише у вірші «Товаришам » :

Разлука нас у порогу, Зовет нас далекий світла шум, И дивиться на дорогу С волненьем гордих, юних дум.

Какая доля очікує їхнього? Хтось вибере кар'єру військового, гусара, хтось — вельможі. А сам поет своє майбутньому: «Не рвуся я грудьми в капітани / Не повзу в асесора ». Він просить залишити йому «червоний ковпак «- символ французької революції. Пушкін цілком добровільно вибирає собі інший путь.

" Безвір'я «- дуже примітна вірш, котра одержала нову інтерпретацію в останнім часом. Ще ліцеї Енгельгардт зауважив, що у душі Пушкіна немає релігійності. Він зробив пропозицію йому написати про віру і безвір'ї. І Пушкін написав: «Розум шукає божества, а серце не знаходить ». Важко визначити ставлення поета до релігії. Три року напише «Гавриилиаду «- саму злочинну з погляду релігійної моралі поему. І тоді водночас Пушкін виконує майже всі церковні обряды.

А. З. Пушкін. Становлення поета (Лекція проф. І. А. Дергачова для студентів-філологів у запису учнів художника) // Вісті Уральського державного університету. — 1999. — № 11. — З. 145−151.

* Дергачов Іван Олексійович (1911;1991) — випускник Пермського індустріально-педагогічного інституту (1931). Доктор філологічних наук (1980), професор (1981), заслужений працівник культури РРФСР (1987). Одне з організаторів при філологічному факультеті Уральського університету (1940). Декан при філологічному факультеті (1940;1941, 1959;1963), завідувач кафедри російської й зарубіжної літератури (1967;1979). Фахівець у сфері вивчення російського критичного реалізму 70−90-х років в XIX ст., творчості Д. М Мамина-Сибиряка і інших письменників Уралу. Літературний критик.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із російського сайту internet.

Н. М. Красовський.

Через призму його творчества…

Говоря про роль Пушкіна у світогляді і долю кожного людей, дозволив би собі привести хрестоматійні рядки Сергія Єсеніна «про могутньому дар того, хто російської став долею… ». У той самий час розумію, що, простий смертний, висловлюючись наше геніального поета, беру він, то, можливо, занадто велику відповідальність і, якщо й погодився на публічне висловлювання, маю виявляти максимум осторожности.

С Пушкіним мене початку знайомити моя мама починаючи з віку. Зрозуміло, на початковому етапі вона читала мені казки, потім, коли трохи навчився читати сам, пішли серйозніші речі. Мабуть, однією з перших була «Пісня про віщому Олега ». І відтоді читання і перечитування Пушкіна залишалося, і залишається однієї з найбільш великих доступних мені цінностей. Имевшаяся ми вдома бібліотека дозволяла знайомитися і біографію А. З. Пушкіна, і з його епохою. Ще досить ранньому дитинстві прочитав те, що писав про Пушкіна і особливо його останні дні також дуже шанований у сім'ї Василь Андрійович Жуковський. Мушу зауважити, що маємо у ній, як можливо й в більшості родин нашої країни, панував культ Пушкіна. Тому, коли почав вчитися, так природно сприймався пануючий у шкільництві культ Пушкина.

Картины російської природи, події, розуміння нашої національної характеру значною мірою формуються через призму його творчості. І, ясна річ, що більше я ознайомився з творами Пушкіна та його біографією, тим більше захоплення викликала його геніальна працездатність, підходить його геніальному поетичному дару.

В грандіозному будинку великих творінь Пушкіна мені дуже важко щось менш любиме шановане. Багатогранний Пушкін доріг в усьому. У цьому однині і у його фундаментальних історичних пошуках, й у образі Феофилакта Косичкина, та інших персонажах. І, попри моє велике шанування генія Левка Миколайовича Толстого, я погано розумію, як, поруч із його найвищої оцінкою творчості Пушкіна, він, за словами його домашнього лікаря Д. П. Маковицкого, часом стримано висловлювався про переваги деяких «довгих «творів Пушкіна. Втім, це зовсім винятковий випадок, коли вища оцінка одного генія іншим супроводжується деякими епатажними суждениями.

Хотел би підкреслити, що прозу Пушкіна люблю незгірш від, ніж його поезію. Нині російську мову перетворюється на дедалі дивнішу суміш різномовних жаргонів. На жаль! І мій мову, якою кажу і якому пишу, дедалі більш опоганюється. Тішить хоча б її, що ще зовсім втратив здатність розуміти це, читаючи і слухаючи себе. І користі від і геть повної глухоти рятує звернення до майстрів нашої мови. А проза Пушкіна доставляє особливу можливість насолодитися простим, зрозумілим, здоровим російською мовою, яке зберігає свою цілющу собі силу й в наші дні, віддалені від дні його народження двома веками.

Откровенно кажучи, завжди невідь що любив не дуже люблю читати судження критиків про письменників і поетів, про художників і музикантів. Проте, якщо говорити про оцінках Пушкіна, й тут він входить у рідкісне число винятків. Кожен, власне, великий майстер нашою вітчизняною поезії й прози дав зразки глибоких суджень про Пушкіна, що, ясна річ, дуже сприяє розумінню Поета. Наприклад скажу, як багато допомогли розвитку поглядів на Пушкіна дуже близькі моєму світорозумінню аналітичні роботи Валерія Брюсова. За ці праці як не серджуся над його експеримент — закінчення «Єгипетських ночей «Пушкіна, але навіть належу до цей експеримент з більшою цікавістю, адже й він допоміг мені зрозуміти особливості письма Пушкина.

Давно стало звичним твердження у тому, що, хоч скільки ми ні перечитували Пушкіна, щоразу розуміння сили його думок та краси висловлювання поетичних картин дедалі більше збагачується. Проте дозволю собі сказати, що поруч мене це відбувається насправді. Особливо це стосується, мабуть, до місця трагедії «Бориса Годунова ». Ризикуючи видатися кощунствующим на адресу Шекспіра, якого, до речі, також дуже люблю, наважуся порівняти цю трагедію з загальновизнаною великої трагедією Шекспіра «Життя невпинно й смерть короля Річарда III ». Вкотре повторюю: то, можливо, я помиляюся, але мені здається, що коли частина величезної поетичної сили драматурга Шекспіра у цій трагедії витрачається на «агітацію «на користь династії Тюдорів. А трагедія «Борис Годунов «дедалі більше стоїть у очах силу народної трагедії, автор якої непідвласний тим чи іншим агітаційним, політичним мотивів. Понад те, мій погляд, трагедія Пушкіна представляє більш переконуючу картину епохи Бориса Годунова, ніж, знов-таки, епоха Річарда III, намальована таким істориком, як Томас Мор, в прозі якого, то, можливо несправедливо, бачаться деякі агітаційні тенденції знов-таки у користь Тюдорів. Втім, мої суто суб'єктивні судження, продиктовані особливим шануванням Пушкіна. Принаймні впевнений, що Пушкін більш, ніж ніхто й не то було, мав права сказать:

На лірі скромною, благородной Земным богам я — не кадил.

Также дуже люблю перечитувати і те, що, мабуть дуже нескромно, назву поетичними пустощами Пушкіна: наприклад, «Граф Нулін «і «Будиночок в Коломні «. Мені важко пояснити навіть собі, чому самих різних ситуаціях часто згадується хрестоматійна октава:

Немного відпочинемо в цій точке.

Что? перестати чи пустити на пе?..

Признаться вам, зробив у пятистопной строчке Люблю цезуру другого стопе.

Иначе вірш то ямі, то, на кочке, И хоч лежу тепер у канапе, Все здається мені, мов у труському беге По мерзлої ріллі мчу я на телеге.

В на відміну від деякі мої товаришів, завжди ставився і ставлюся дуже терпимо, а іноді навіть з симпатією до жартів деяких поетів на адресу Олександра Сергійовича Пушкіна. Грішний, люблю повторювати за У. У. Маяковським: " …Я навіть ямбом подсюсюкнул, аби тільки бути приємним Вам ". І цього подібне. Оскільки не у таких жартах нічого, крім найглибшого вшанування поетами нашого найбільшого гения.

К жалю, життя якось отже не побував на Пушкінських місцях: Михайлівському, Болдіно… Та деякі місця у Санкт-Петербурзі, пов’язані з творами Пушкіна та з його біографією, подивитися удалось.

Не одного разу побував дома дуелі Пушкіна, відчуваючи абсолютно особливе почуття. Боюся торкнутися цього необережними словами. Як немає дозволяю собі обговорювати три теми, три, то, можливо, найдраматичніших сюжети із життя А. З. Пушкіна: Поет і цар, Поет і М. М. Гончарова, Поет і Дантес.

Официальная думка на взаємовідносини Пушкіна з царської владою змінюється у залежність від суспільно-політичної ситуації. А моя залишається незмінною: я будь-коли приховував, що ні вірю твердженням у тому, Микола I нібито не розумів ролі Пушкіна та його значення для Батьківщини. Чудово розумів, і знав, що Пушкін — це Россия.

Рассматривать, як під збільшувальним склом, взаємовідносини Поета й Наталки Миколаївни, пускатися в міркування з такої делікатним питань, і взагалі обговорювати ці теми публічно на непрофесійному, обивательському рівні, вважаю, непристойно. Якщо геній любить чудову жінку, то ми не мою справу говорити про этом.

Что саме стосується Дантеса, то тут хотілося виходити далеко за межі хрестоматійних лермонтовских рядків у тому, хто, «подібно сотням втікачів, забуто до нас велінням долі… » .

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із сайту internet.