Бароко

Барокко

Слово «бароко» буквально означає «дивний», «вигадливий». Цей художній стиль переважав з кінця 16-го незалежності до середини 18-го в. й був покликаний славити могутність знаті і Церкви.

Для мистецтва бароко характерно перебільшення в усьому. Архітектори прагнули до парадній урочистості, пишності. Вони зрікаються спокійних прямих ліній та обсягів і кажуть до найскладніших формам з велику кількість вигинів і нагромаджень. До прикладу, кому спаде на думку робити колони крученими, як свічки? Але італійський зодчий і скульптор Л. Берніні запропонував саме такі колони. У створений ним фонтані Чотирьох річок у Римі він возз'єднав за одну ціле скульптурні композиції, уламки скель і каскади води. Неповторне, незабутнє видовище!

Реальность в творах стилю бароко тісно переплетене з фантазією. Здається, що перший архітектор змагався в фантазії з іншим. Фасад храмів і палаців прикрашені карнизами, вікнами і ліпленням усіляких форм і обрисів. Контрасти масштабів, квітів, світла, і тіні у живопису вражали уяву. Що картина, то соковиті, яскравих барв. Хоч які риби, квіти і плоди ні зображені на натюрмортах голландців Ф. Снейдерса і Я. Йорданса! Персонажі на портретах голландців П. Рубенса й О. ван Дейка зображені в урочистих позах, одягнені в пишні наряди. Історичні полотна перевантажені персонажами. Різноманітні художні прийоми, використання живопису, позолоти, скульптури в архітектурі виробляли на людей дуже сильний враження, придушували їх величчю і грандіозністю. Це використовувала що панувала Італії церква.

Потолки церков спеціально розписували те щоб складалося враження прориву до неба. Парадні зали палаців прикрашали сотнями дзеркал — і стіни хіба що розсовувалися, простір здавалося великим, ніж насправді. З’явилося мистецтво бароко в Італії 16-м в., він досягло свого найбільшого розквіту. Але він поширилося усією Європою, в Іспанії, Португалії, Півдні Німеччини, Австрія збереглися чудові його зразки. У російському бароко переважали інші настрої. Петро I зробив Росію європейською державою.

Дворянство прагнуло до нового, європейському способу життя. Успіхи в зовнішній політиці, будівництві, науках викликали почуття гордості за співвітчизників, які досягли успіху і лайливому полі, і за письмовим столом. Це почуття гордості за успіхи держави й народу знайшло відображення і в архітектурі, й у живопису, й у скульптурі. Велична і урочиста архітектура російського бароко. У середині 18-го в. свої кращі твори на стилі бароко створив архітектор У. У. Растреллі: це Зимовий палац у Петербурзі, Катерининський палац у Царському Селе (нині р. Пушкін), Смольний монастир у Петербурзі. Фасад його будівель, прикрашені білим, синім і позолотою, надзвичайно ошатні. Зали палаців багато зібрано: стелі прикрашені ліпленням і золоченій різьбленням, стіни оббиті дорогими тканинами, дерев’яні поли рідкісної краси. У цей час було створено паркові ансамблі — в Кусково під Москвою, у Царському Селе під Петербургом. Палаци Растреллі звеличували знатність і багатство, як і і пояснюються деякі парадні портрети державотворців його часу.

Но в портретах художників А. П. Антропова і І. М. Нікітіна урочистість пози і пишність одягу не закривають те, що в усі часи цінувалося найбільше, — розум, відвагу і гідність. У 1760-е рр. бароко у Росії починає змінюватися іншим напрямом — класицизмом.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із російського сайту internet.