Нестеров М. В

Нестеров М.В.

.

Нестеров Михайло (1862−1942).

Русский живописець. Послідовник критичного реалізму, майстер релігійної живопису.

Биография М. У. Нестерова відома з його мемуарами. Прожив вісімдесят років художник багатьом поколінь втілював живу зв’язок епох. Він в МУЖВЗ у У. Р. Перова, А. До. Саврасова і І. М. Прянішнікова (1877−81, 1884−86), в Петербурзької АХ у П. П. Чистякова (1881−84), входив у ТПХВ (як експонент — з 1889 р., як члени — з 1896 по 1901 р.) і він однією з членів-засновників СРХ (1903). Пізній ж етап його творчості припадає вже на 1930;ті гг.

В пору панування передвижнической естетики Нестеров шукає себе у побутовому жанрі («Жертва приятелів », «Знавець », обидві 1884) і історичному («Обрання Михайла Федоровича на царство », «До государя чолобитники », обидві 1886). Але наприкінці ХІХ століття художник переходить до релігійної тематиці: його приваблює аскетична строгість чернецтва, краса православних обрядів, життя злагоді із природою. Картини цього циклу («Пустинник », 1888, «Бачення отрокові Варфоломію », 1889−90, «Подблаговест », 1895, та інших.) вирізняються споглядальним замилуванням, стилістично вони виявляють вплив стилю модерн — в панорамності композицій, в трохи гобеленном кольорі, в заміні розгорнутого дії станом.

Одновременно Нестеров займається церковними розписами (запрестольний образ «Різдво Христове «у Володимирському соборі Києві, 1893−94, мозаїки храму Воскресіння Христового (Спаса-на-Крови) у Петербурзі, 1894−96, церкви Олександра Невського в Абастумане, на Кавказі, 1899−1904, фрески Марфо-Мариинской обителі у Москві, 1907;11). І дуже навіть портрети його часто пов’язані з тим самим православноцерковным колом («Філософи », «Архієпископ », обидва 1917).

С москвичами з СРХ Нестерова ріднять ліризм, інтерес до пейзажу (активна пейзажна середовище присутній майже у всіх його роботах), поетичність світовідчуття. Однією з поетичних його найкращих робіт — портрет дочки (1906), що втілює властиву початку XX в. смуток по моральному ідеалу і повноті буття. У традиційному образі російської дівчат із середовища інтелігенції - пряму спадкоємицю курсисток 1870-х рр. — присутній ретроспективний відтінок, проте мрія про людської цілісності виражена тут реалистически-конкретно. Ця портретна конкретність стане опорою творчості Нестерова в пізній його період: після довгострокового мовчання, пов’язаний із зміною епох, смаків та критеріїв, у 30-х рр. він повністю зосередиться на образі человека.

В самому виборі моделей видно інтерес художника до творчій особистості, відображеною у пориві творчого натхнення. Шановану їм динамічна композиція дозволяє показати героїв діє: скульптор У. І. Мухіна поглинута ліпленням (1940), хірург З. З. Юдін робить операцію (1933) чи читає лекцію студентам (1935), художники брати П. Д. й О. Д. Корины працюють у своїй майстерні (1930).

Персонажи Нестерова — активні натури, стверджуючи своєї діяльності себе і свій час. Активні і рішення портретів: художник акцентує головна складова обстановці, піклується про виразності поз і жестів: енергія зчеплених рук академіка І. П. Павлова (1935) відразу вводить глядача в інтелектуальну атмосферу моделі, а руки хірурга З. З. Юдіна в портреті 1935 р. характеризують його майже глибше, ніж неординарне лицо.

К 1928 р. ставляться два автопортрета Нестерова. І щоб коли «Автопортрет в чорному », попри мальовничу грунтовність, рішенням нагадує импрессионистически гострий етюд, то «Автопортрет у білій блузі «являє собою закінчену концепцію художницького буття. Портрет ілюструє ідею — й тому єдиним атрибутом художника виявляється туесок з пензлями, і постать на нейтральному фоні є монументальним символом безкомпромісного творчого служения.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із сайту internet.