Культура ранніх людських цивілізацій

Культура ранніх людських цивилизаций.

Можно вважати незаперечно доведеним, що класове суспільство і державу, а разом із і цивілізація зароджувалися на грецької грунті двічі з великим розривом у часу: спочатку у першій половині II тис. до зв. е. і вдруге У першій половині І тис. до зв. е. Тому історію Давньої Греції зараз прийнято ділити на великі епохи: 1) епоху микенской, чи крито-мікенській, палацевої цивілізації і 2) епоху античної полисной цивилизации.

Вначале ми розповімо культуру першої епохи.

Культура Еллади в XXX-XII ст.

Самобытная і багатогранна раннегреческая культура сформувалася в 3000—1200 рр. Різні чинники прискорювали її рух. Наприклад, завершений етногенез грецького народу зміцнював внутрішні зв’язку всього грекоязычного світу, попри часті локальні зіткнення.

Созидательная діяльність греків епохи бронзи виходила з виробленні ними великого запасу експериментальних знань. Повинно передусім відзначити рівень добробуту й обсяг технологічних знань, дозволили населенню Еллади широко розвинути спеціалізоване ремісниче виробництво. Металургія включало як высокотемпературную (до 1083°С) плавку міді. Ливарники працювали і з оловом, свинцем, сріблом і золотом, рідкісне самородне залізо йшло на ювелірні вироби. Створення сплавів не обмежилося бронзою, вже у XVII-XVI ст. греки виготовляли электр і добре знали прийом золочення бронзових виробів. З бронзи відливали знаряддя праці, зброя терористів-камікадзе і побутові предмети. Всі ці вироби відрізнялися раціональністю форми і якістю виконання.

Гончарные вироби свідчать і про вільне володіння складними термическими процесами, котрі проводили в печах різної конструкції. Застосування гончарного кола, відомого ще з XXIII в., сприяло створенню й інших механізмів, наведених у рух силою людини чи тяглових тварин. Так, колісний транспорт вже на початку II тис. складалася з бойових колісниць та звичних візків. Принцип обертання, здавна який використовували в прядении, застосовували в верстатах для виготовлення канатів. При обробки дерева застосовувалися токарно-сверлильные пристосування. Досягнення інженерної думки ахеян ясно ілюструють створені в XVI-XII ст. водопроводи й закриті водозбірники. Особливо показові знання гідравліки точність розрахунків, вироблених під час спорудження потаємних систем водопостачання в фортецях Микен, Тиринфа і Афін близько 1250-х років.

Накопление технологічних знань і прогрес майстерності кола рядових працівників як і сільське господарство, і у спеціалізованих та розподіл домашніх ремеслах були основою інтенсивного економічного розвитку.

Зодчество

Высокими досягненнями відрізнялося зодчество. Архітектурні пам’ятники яскраво відбивають наявність майнового нерівності і свідчать про появу раннеклассовых монархій. Вже монументальні критські палаци XIX-XVI ст. вражають масштабами. Проте характерно, що спільна план критських палаців був, як лише монументальним повторенням плану садиби заможного хлібороба.

Иной рівень архітектурної думки виявляють пізніші палаци материкових царів. У основі їхніх лежить центральне ядро — мегарон, також який повторює традиційний план пересічного житла. Він складалася з передній (продомоса), головної зали (домоса) з парадним осередком й задньої кімнати. Багато акрополі захистити потужними кам’яними стінами киклопической кладки завтовшки середньому 5—8 м. Так само вражає майстерність архітекторів, створювали монументальні ульевидные царські гробниці, фолосы.

Мастерство ахейских зодчих доповнювалося досягненнями інших напрямів мистецтва. Назвемо високохудожній поліхромний і рельєфний декор зовнішніх і враження внутрішніх стін великих будинків. Широко застосовувалися колони і напівколони, різьблення по каменю і мармуру, розписи стін найскладнішими композиціями.

Искусство вазопису

На протязі XX-XII ст. швидко розвивалося мистецтво вазовой розписи. Вже на початку II тис. до зв. е. традиційний геометричний орнамент критян доповнився мотивом спіралі, блискуче розробленим кикладскими майстрами ще попередньому столітті. Надалі, в XIX-XV ст., у всіх галузях країни вазописцы звернулися і до натуралістичним мотивів, відтворюючи рослини, тварин і звинувачують морську фауну. Повинно відзначити, що деякі районах склалися яскраві локальні художні традиції, чітко що характеризують вазописи кожного центру.

Широта художніх запитів суспільства проявилося під час пильну увагу мистецтва до людині та її діяльності. Блискучим прикладом є наші барвисті розписи в будинках гора Жан Акротии, виконані кількома майстрами. Особливо передача ідеї руху, що принципово відрізняє культуру Еллади в XXX-XII ст. від традицій одночасних їй інших древніх культур. Висока професійна майстерність дозволяло художникам за умов ломки громадського світогляду швидко від древніх канонів умовності і орнаментальності. І якщо мистецтві III тис. поки відомі деякі пам’ятники, розмовляючі про тязі художників до природності, то XX-XII ст. твори багатьох митців відрізняються умінням гармонійно поєднувати почуття живої природи з вимогами декоративного стилю. Особливо важливо уваги мистецтва внутрішнім світом чоловіки й прагнення зобразити індивідуальні риси зображуваних персонажів. У цьому художники не забували про передачі фізичного образу людини, відтворюючи оголені фігур у живопису, скульптурі, торевтике і глиптике. Примітно, що у рядових пам’ятниках мистецтва можна побачити повага до людини.

Литература

Литература

ранніх греків, як інших народів, сходила до традицій древнього фольклорного творчості, що включав казки, байки, міфи й пісні. Зі зміною громадських умов почалося швидке розвиток народної поэзии-эпоса, який прославляв діяння предків і повадки героїв кожного племені. На середину II тис. епічна традиція греків ускладнилася, у суспільстві з’явилися професійні поэты-сказатели, аэды. У тому творчості вже у XVII-XII ст. помітне місце зайняли сказання про сучасних їм найважливіших історичних подіях. Цей новий напрям свідчило інтерес еллінів зі своєю історії, які і пізніше у усній формі зберегти свою багату легендарну традицію протягом тисячі років доти, як була в IX-VIII ст.

В XIV-XIII ст. епічна література усталилася у особливий інший вид мистецтва відносини із своїми спеціальними правилами мовного й музичного виконання, віршованим размером-гекзаметром, великим за пасом постійних характерних епітетів, порівнянь і описових формул. Усна передача чимало сприяла суворо об'єктивного відбору творів, які народ утримав в своєї пам’яті.

Об рівні поетичного творчості ранніх греків свідчать епічні поеми «Іліада» і «Одіссея» — визначні пам’ятки світової літератури. Обидві поеми ставляться до колу історичних оповідань похід ахейских військ після 1240 г. до зв. е. на Троянське царство.

Следует відзначити, що обидві поеми показують дивовижне співзвуччя епосу пластичному творчості Греції XVIII-XII ст. Їх об'єднує сила і життєвість образів, багатство уяви і волелюбність. Високе літературне мистецтво ахеян, висунувши шиї першому плані людини її роль свою долю, не дивлячись на доля богів, є дорогоцінним внеском ранньої Греції світову культуру.

Помимо красного письменства, в усній традиції греків досліджуваного часу зберігалося також дуже багато історичних, генеалогічних і міфологічних переказів. Вони мусили широковідомі у усній передачі до VII-VI ст., якщо їх включила яка розповсюджувалась тоді письмова літера туру.

Письменность

Письменность в грецької культурі XXII-XII ст. грала обмежену роль. Як і більшість народи світу, жителі Еллади передусім почали робити рисункові записи, відомі вже у другій половині III тис. Кожен знак цього піктографічного листи позначав ціле поняття. Критяни деякі знаки, щоправда деякі, створили під впливом єгипетського иерографического листи, якої він у IV тис. Поступово форми знаків упрощались, а частина стала позначати лише склади.

Такое слоговое (лінійне) лист, що склалося вже безпосередньо до 1700 р., називається листом А, яке до цього часу залишається разгаданным.

После 1500 р. в Елладі усталилася зручніша форма писемності — слоговое лист У. Воно включало близько половини знаків слогового листи А, кілька десятків нових знаків, і навіть деякі знаки найдавнішого рисуночного листи. Система рахунки, як і зараз, виходила з десятковому обчисленні. Записи слоговым листом велися як і зліва-направо, проте правила писемності стали суворими: слова, розділені спеціальним знаком чи простором, писали по горизонтальним лініях, окремі тексти постачали заголовками і підзаголовками. Тексти креслили на глиняних табличках, выцарапывали на камені, писали пензлем чи фарбою чи чорнилом на посудинах.

Ахейское лист було доступним лише освіченим фахівцям. Його знали служителі в царських палацах і частку якоїсь шар імущих городян.

Религия

Религия ранньої Греції грала великій ролі у поступовій динаміці суспільной думці еллінів.

Первоначально грецька релігія, як і будь-яка інша примітивна релігія, відбиває тільки слабкість людини перед тих «сил», які у природі, пізніше у суспільстві та у власній свідомості, заважають, як йому здається, його діям і представляють загрозу щодо його існування, тим паче страшну, що він погано розуміє, звідки вона виходить. Первісного людини цікавить не природа тією мірою, як і вона вторгається у життя визначає її умови [N.1, т.1, стор. 184].

Разнохарактерные сили природи олицетворялись як особливих божеств, із якими була пов’язана безліч сакральних переказів, міфів. Еллінська міфологія відрізняється багатством, причому вона зберігала й у пізніші епохи багато перекази часів родового ладу. Протягом XXX-XII ст. релігійні уявлення населення Греції зазнали великі зміни. Спочатку винятковим шануванням користувалися божества, хто уособлював сили природи. Особливо шанували Велику богиню (пізніше Деметра, що означає «Мати хлібів»), ведавшую родючістю зростати тельного та тваринного світу. Її супроводжував чоловіче божество, його йшли другорядні боги. Культові обряди включали принесення жертв і дарів, урочисті процесії і ритуальні танці. Божества мали певні атрибути, зображення дуже часті, причому вони служили символами цих небесних сил.

Образование раннеклассовых держав внесло нових рис у духовну життя, зокрема й у сакральні уявлення. Співтовариство еллінських богів (пантеон) отримала понад певну організаційну структуру. Світогляд народу малювала тепер відносини між богами, дуже подібні до тими, які ахеяне вбачали у царських столицях. Тому на згадуваній олімпі, де жили головні божества, верховним був Зевс, батько богів і, владычествовавший з усього світу. Підлеглі йому інші члени раннеэллинского пантеону мали спеціальні громадські функції. Ахейский епос, зберіг інформацію про шанування багатьох раннеэллинских божеств, передає і властивий лише грецькому мисленню кілька критичний погляд на небожителів: боги багато чому подібні з людьми, їм притаманні як благі якості, але й вади суспільства і слабкості.

Произведения мистецтва і такі ахейского епосу про неприязні олімпійців до окремим людям чи племенам, певне відбивали думки ахеян про існування добрих і ворожих сил природи. Про нього кажуть дивовижно злі особи теракотових богинь з святилища на микенском акрополі. Характерно що мистецтво ахеян як ніде виразно відтворювало життєстверджуючі символи релігії, і доброзичливі образи богів-заступників.

II. Культура «темних століть» (XI-IX ст.)

Дворцовая цивілізація крито-мікенській епохи зійшла зі історичної сцени при загадкових, до кінця не проясненных обставин приблизно кінці XII в. Епоха ж антична цивілізація починається лише за з половиною і навіть чотири століття.

Таким чином, має досить значний тимчасовий «зазор», і неминуче виникає запитання: яке займає цей хронологічний відрізок (у літературі його іноді позначається як «темні століття») у процесі історичного поступу грецького суспільства? Чи був він своєрідним мостом, соединившим дві дуже несхожі історичні епохи й цивілізації, або ж, навпаки, він розділив їх найглибшій прірвою?

Археологические дослідження останніх дозволили з’ясувати справжні масштаби страшної катастрофи, пережитої микенской цивілізацією межі XIII-XII ст., і навіть простежити основні етапи її занепаду в період. Логічним завершенням цього процесу була глибока депресія, яка охопила основні райони материковій і острівної Греції перебігу з так званого субмикенского періоду (1125−1025 рр.). Основна відмітна його риса — гнітюча бідність матеріальної культури, яку ховалися різке зниження життєвий рівень основної маси населення Греції та так само різкий спад продуктивних сил країни. Які Дійшли до нас вироби субмикенских гончарів виробляють саме безвідрадне враження. Вони дуже грубі по формі, недбало сформованы, позбавлені навіть елементарного вишуканості. Їх розписи вкрай примітивні і невиразні. Зазвичай, у яких повторюється мотив спіралі — одне з небагатьох елементів декоративного оздоблення, успадкованих від микенского мистецтва.

Общая чисельність виробів із металу, дійшли від послуг цього періоду, вкрай невелика. Великі предмети, наприклад зброю, трапляються вкрай рідко. Переважають дрібні вироби на кшталт фібул чи кілець. Очевидно, населення Греції страждало від хронічний брак металу, передусім бронзи, що у XII — першої половині ХІ ст. ще залишалася основний всієї грецької індустрії. Пояснення цього дефіциту слід, очевидно, шукати у цьому стані ізоляції від зовнішнього світу, у якому балканська Греція виявилася до початку субмикенского періоду. Відрізані від зовнішніх джерел сировини й не що володіли достатніми внутрішніми ресурсами металу, грецькі громади змушені були запровадити режим найсуворішої економії.

Правда, майже це саме час у Греції з’явилися і перші вироби з заліза. До самого початку періоду належать розрізнені знахідки бронзових ножів з залізними вкладками. Не виключено, до другої половини ХІ ст. техніка обробки заліза певною мірою була вже освоєна самими греками. Проте осередки залізної індустрії були ще вкрай нечисленні і чи могли забезпечити достатню кількість металу усе населення країни. Вирішальний кроком у цьому напрямку зроблено лише X столітті.

Еще одна характерна риса субмикенского періоду полягала у рішучу розірвання договору з традиціями микенской епохи. Найпоширеніший в микенское час спосіб поховання в камерних гробницях витісняється індивідуальними поховання в ящикових могилах (цистах) чи простих ямах.

Ближе до кінця періоду у багатьох місцях, наприклад, у Аттику, Беотии, на Криті, з’явиться ще один новий звичай — кремація і зазвичай супутнє їй поховання в урнах. У цьому вся знов-таки слід вбачати відступ від традиційних микенских звичаїв (панівним способом поховання в микенскую епоху було трупоположение, трупоположение зустрічається лише епізодично).

Аналогичный розрив із микенскими традиціями простежується й у сфері культу. Навіть у найбільш великих грецьких святилищах, {існували як і микенскую епоху, і у пізніші часи (починаючи приблизно від IX-VIII ст.)}, відсутні які б не пішли сліди культової діяльності: залишки будівель, вотивные статуетки, навіть кераміка. Таку ситуацію, що свідчить про завмиранні релігійному житті, археологи виявляють, зокрема, в Дельфах, на Делосе, в святилище Гери на Самосе й у деяких інших містах. Виняток із загальне правило становить лише Кріт, де шанування богів, у традиційних формах минойского ритуалу, як здається, не переривалося протягом усього періоду.

Важнейшим чинником, сприяло викоріненню микенских культурних традицій, безумовно, повинна вважатися різко вища мобільність основної маси населення Греції. Розпочатий ще першій половині XII в. відтік населення з котрі найбільше від варварського вторгнення районів країни триває й у субмикенский період.

В Греції переважна більшість микенских поселень, як великих, і малих, було покинуто мешканцями. Сліди вторинного заселення микенских цитаделей і військових містечок зустрічаються лише епізодично і, зазвичай, після тривалої перерви. Майже все знову засновані поселення субмикенского періоду, які число дуже невелика, розташовуються на деякому віддаленні микенских руїн, яких люди на той час, очевидно, забобонно оминали.

Пожалуй, ніхто інший період історії Греції не нагадує таким близьким знамените фукидийское опис примітивною життя еллінських племен зі своїми безперервними пересуваннями з місця цього разу місце, хронологічної бідністю й непевністю в майбутньому.

Если спробувати екстраполювати всі ці симптоми культурного занепаду й регресу в недоступну нашому безпосередньому спостереженню сферу соціально-економічних відносин, ми майже неминуче матимемо визнати, що у XII-XI ст. грецьке суспільство було відкинуте далеко тому за стадію первіснообщинного ладу синапси і, сутнісно, знову повернулося до тієї вихідної межах, з колись (XVII столітті) починалося становлення микенской цивілізації.

III. Культура архаїчного періоду (VIII-VI ст.)

Письменность

Одним з найважливіших чинників грецької культури VIII-VI ст. з права вважається нову систему писемності. Алфавітне лист, почасти запозичене у финикийцев, було зручніше древнього слогового листи микенской епохи: воно складався лише з 24 знаків, кожен із яких твердо встановлений фонетичне значення. Якщо микенском суспільстві, як та інших однотипних суспільствах епохи бронзи, мистецтво листи було доступним небагатьом присвяченим, входившим в замкнуту касту писцов-профессионалов, нині воно стає спільним надбанням усіх громадян поліса,.

поскольку кожен із новачків міг набути навички листи читання. На відміну від слогового листи, яке головним чином заради ведення рахункових записів і, можливо, певною мірою упорядкування релігійних текстів, нову систему писемності являла собою воістину універсальний засіб передачі інформації, яке з однаковою успіхом могло застосовуватися й у ділової листуванні, й у записи ліричних віршів чи філософських афоризмів. Усе це зумовило швидке зростання грамотності серед населення грецьких полісів, що свідчать численні написи на камені, металі, кераміці, число яких усе більш збільшується в мері наближення до кінця архаїчного періоду. Найдавніші їх, наприклад широковідома тепер епіграма на так званому келиху Нестора з про. Питекусса, датується третьої чвертю VIII в., що стаття дозволяє віднести запозичення греками знаків фінікійського алфавіту або до першій половині тієї самої VIII в., чи навіть до кінця попереднього дев’ятого століття.

Практически в це водночас (друга половина VIII в.) створено і, швидше за все, тоді ж записані такі видатні зразки монументального героїчного епосу, як «Іліада» і «Одіссея», із яким починається історія грецької літератури.

Поэзия

Греческая поезія послегомеровского часу (VII-VI ст.) відрізняється надзвичайним тематичним багатством і різноманіттям форм і жанрів. Із пізніх форм епосу відомі дві основні його варіанта: епос героїчний, представлений так званими поемами «Циклу», і епос дидактичний, представлений двома поемами Гесіода: «Труди й дні» і «Теогонія».

Получает стала вельми поширеною і стає провідним літературним напрямом епохи лірична поезія, своєю чергою подразделяющаяся сталася на кілька основних жанрів: елегію, ямб, монодическую, т. е. призначену для сольного виконання, і хорову лірику, чи мелику.

Важнейшей характерною рисою грецької поезії архаїчного періоду переважають у всіх основних її видах і жанрах можна припустити її яскраво виражену гуманістичну забарвленість. Пильну увагу поета до конкретної людської особистості, до її внутрішнього світу, індивідуальним психічним особливостям досить яскраво відчувається вже у гомерівських поемах. «Гомер відкрив у новий світ — самого Людини. Це і те, що робить її „Іліаду“ і „Одіссею“ ktema eis aei, твором навіки, вічної цінністю» [N.5].

Грандиозная концентрація героїчних сказань в «Іліаді» і «Одіссеї» стала підвалинами подальшого епічного творчості. Протягом VII і першою половині VI ст. виникла низка поем, складених у стилі гомеровского епосу і розрахованих те що, щоб зімкнуться з «Иллиадой» і «Одіссеєю» й разом зніми, утворити єдину зв’язну літопис міфологічного перекази, так званий епічний «кикл» (цикл, коло). Антична традиція приписувала з цих поем «Гомеру» і вже цим підкреслював їхню сюжетну і стилістичну зв’язку з гомеровским эпосом. N.4, c.68].

Для грецької поезії послегомеровского часу характерний різкий перенесення центру ваги поетичного розповіді на особистість самого поета. Ця тенденція ясно відчувається вже у творчості Гесіода, особливо у поему «Труди й дні».

Необычайно складний, багатий і барвистий світ людських почуттів, думок та переживань розкривається маємо у творах наступного за Гесиодом покоління грецьких поетів, які у різних жанрах лірики. Почуття кохання, і ненависті, суму чи радості, глибокого розпачу й бадьорій впевненості у майбутньому, виражені з граничною, нечуваної доти відвертістю і прямотою, становлять основне зміст дійшли до нас з посади цих поетів віршованих фрагментів, на жаль таких вже численних в більшості своєму дуже коротких (нерідко всього дві-три рядки).

В найбільш відвертої, можна сказати, нарочито підкресленою формі індивідуалістичні віяння епохи втілилися у творчості таку прекрасну поета-лірика, як Архілох. Хоч би як розуміти його вірші, одне: індивід, біс, скинувши тісні узи древньої родової моралі, тут вочевидь протиставляє себе колективу як самодостатня вільна особа, не підвладна нічиїм думок і не законам.

Настроения що така мали сприйматися як соціально небезпечні й викликати протест як ревнителів старих аристократичних порядків, і серед поборників нової полисной ідеології, закликали співгромадян до поміркованості, розсудливості, дієвою любові до батьківщини і покорі законам. Прямим відповіддю на вірші Архілоха звучать виконані суворої рішучості рядки «войовничих елегій» спартанського поета Тиртея:

Славное справа — в передніх лавах зі ворогами борючись,.

Храброму чоловікові у бою смерть за вітчизну прийняти.

… … … … … … … …. …

Гордостью буде бути й місту й у народу.

Тот, хто, ступивши широко, у просунеться ряд,.

И сповнений затятості, забуде про втечу ганебний,.

Жизни своєї не оминаючи й многомощной душі.

(фр. 9. Пер. У. У. Латишева).

Если Тиртей робить у своїх віршах головний акцент почуття самопожертви, готовність воїна й громадянина померти за батьківщину (заклик, звучав дуже актуальне в такій державі, як Спарта, що у VII-VI ст. вела майже безперервні війни з своїми сусідами), то інший видатний майстер елегійного жанру, й водночас прославлений діяч — Солон ставить перше місце серед усіх цивільних чеснот чуття міри, чи вміння в усьому дотримуватися «золотої середини». У розумінні лише поміркованість і розсудливість можуть утримати громадян ненажерливості та пересичення багатством, запобігти породжувані ними міжусобні чвари і можливість установити у державі «благозаконие» (евномию).

В нас саме одні грецькі поети прагнули збагнути у своїх віршах складний внутрішній світ чоловіки й знайти оптимальний варіант його взаємовідносин із цивільним колективом поліса, інші щонайменше наполегливо намагалися поринути у пристрій оточуючої людини всесвіту і вирішити загадку її походження. Однією з таких поэтов-мыслителей був відомий нам Гесиод, який у своїй поемі «Теогонія», чи «Походження богів», спробував уявити існуючий світопорядок в його, як кажуть, історичному розвитку від похмурого і безликого первородного Хаосу до світлого і гармонійному світу очолюваних Зевсом богів-олімпійців.

Религия і філософія

В епоху Великої колонізації традиційна грецька релігія не відповідала духовним запитам сучасників ще й тому, що важко було знайти відповіді питанням у тому, що чекає людини її майбутнього життя та чи існує взагалі. На власний розсуд цей болісний питання намагалися вирішити представники двох тісно пов’язаних між собою релігійно-філософських навчань — орфиков і піфагорійців. Як ті, так та інші оцінювали земне життя людину, як суцільну ланцюг страждань, ниспосланных людям богами право їх гріхи. Разом водночас і орфики, і піфагорійці вірив у безсмертя душі, яка, пройшовши довга низка перевтілень, уселяючи в.

тела інших покупців, безліч навіть тварин, здатна очиститися від усієї земної скверни і дістатися вічного блаженства. Думка у тому, що тіло є лише тимчасова «темниця» і навіть «могила» безсмертної душі, оказавшая значний вплив на багатьох більш пізніх прихильників філософського ідеалізму і містицизму, починаючи з Платона і закінчуючи основоположниками християнського віровчення, вперше виникла в лоні орфико-пифагорейской доктрини. На відміну від орфиков, ближчих до широким народним масам і поклали основою свого вчення лише кілька переосмислений і оновлений міф про умирающем і воскрешающем божестві живої природи Дионисе-Загрее, піфагорійці виглядали замкнуту аристократичну секту, ворожу демократії. Їх містичне вчення мало значно більше рафінований характер, претендуючи на піднесену інтелектуальність. Невипадково, і саме Піфагор (автор знаменитої теореми, яка досі носить його ім'я), та найближчі учні і послідовники були захоплені математичними обчисленнями, віддаючи у своїй щедру данина містичному тлумачення чисел та його поєднань.

И орфики, і піфагорійці намагалися виправити й очистити традиційні вірування греків, замінивши їх понад витонченою, духовно наповненій формою релігії. Зовсім інший погляд поширювати на світ, багато в чому вже наближається до стихійному матеріалізму, у цей самий саме час (VI в. до зв. е.) розвивали і відстоювали представники так званої ионийской натурфілософії: Фалес, Анаксимандр і Анаксимен. Усі троє були уродженцями Мілета — найбільшого й економічно розвиненого з грецьких полісів Малої Азії.

Что ж відбулося Іонії в VII й у VI століттях до зв. е., спобствующее появі таких видатних особистостей? Населення змішаної крові (карийской, грецькою й фінікійської гілок) втягнуто у тривале і важку класову боротьбу. Яка кров зі цих гілок тече до їх жилах? Наскільки? Ми цього знаємо. Але це кров надзвичайно діяльна. Це кров найвищою мірою політична. Це кров изобретателей.(Общественная кров: Фалес, кажуть, запропонував цьому непоседливому і роз'єднаному населенню Іонії утворити держава нових типів, федеративну державу, керовану федеральним радою. Пропозиція дуже розумне і водночас дуже нове в грецькому світі. Його не було послухали.).

Эта класова боротьба, залившая кров’ю іонічні міста, така сама, як що відбувалася Аттику у період Солона, є, й казки надовго, двигуном всіх винаходів у цій країні созидания. N.1, кн.1, c.77−78].

Впервые в історії всього людства милетские мислителі спробували уявити все навколишнє їх всесвіт як гармонійно влаштованої, саморазвивающейся і саморегулюючим системи. Цей космос, як не були схильні вважати ионийские філософи, не створено ніким із богів й ніким з покупців, безліч у принципі повинен існувати вічно. Управляючі їм закони цілком доступні людському розумінню. Вони нічого немає містичного, незбагненного. Отже був зроблено великий крок по дорозі від религиозно-мифологического сприйняття існуючого світопорядку для її розуміння засобами людського розуму. Перші філософи неминуче мали мати справу з питанням у тому, що можна вважати першоосновою, першопричиною усіх існуючих речей. Фалес (самий старшого із милетских натурфілософів) і Анаксимен вважали, що первинної субстанцією, з якій усе виникає у яку наприкінці кінців все перетворюється, мусить бути одне з чотирьох основних стихій. Фалес у своїй віддавав перевагу воді, а Анаксимен — повітрю. Однак далі всіх інших по шляху абстрактно-теоретичного осмислення природних явищ просунувся Анаксимандр, безумовно найглибший з найдавніших грецьких філософів. Першопричиною і залишається основою всього сущого він заявив так званий «апейрон» — вічну і безмежну субстанцію, якісно не сводимую до жодної з чотирьох стихій разом із тим яка перебуває у безперервному русі, де з апейрона виділяються протилежні початку: тепле та холодне, сухе і вологе тощо. п. Вступаючи у взаємодія, ці пари протилежностей породжують все доступні спостереженню явища природи, як цілющої, і мертвої. Намальована Анаксимандром картина світу була абсолютно новій та незвичної до тієї епохи, коли він виникла. Вона укладала в собі ряд яскраво виражених елементів матеріалістичного і діалектичного характеру, зокрема уявлення про всеосяжної, постійно змінює свою форму первинної субстанції, досить близьке сучасними уявленнями про матерії, думка про боротьбі протилежностей та його переході один одного як головне джерело усього розмаїття світових процесів.

Греческие натурфилософы чудово розуміли, що надійною основою будь-якого знання служить саме досвід, емпіричні пошуки й спостереження. Фактично, вони були як першими філософами, а й першими вченими, основоположниками грецької і всієї європейської науки. Старшого їх, Фалеса, вже древні називали «першим математиком», «першим астрономом», «першим фізиком».

Зодчество і скульптура

В VII-VI ст. грецькі зодчі вперше з часів тривалої перерви почали будувати із каменю, вапняку чи мармуру монументальні будинку храмів. У VI в. виробився єдиний общегреческий тип храму у вигляді прямокутної, витягнутої завдовжки будівлі, зі усіх сторін оточене колонадою, іноді одинарної (периптер), іноді подвійний (диптер). Тоді ж визначилися основні конструкційні та художні особливості двох головних архітектурних ордерів: доричного, особливо широко распространившегося на Пелопоннесі і у містах Великої Греції (Південна Італія й Сицилія), і іонічного, що користувався особливої популярності на грецькій частині Малої Азії, і у деяких районах європейської Греції. Типовими зразками доричного ордера з цими притаманними нього особливостями, як сувора могутність і вплив великовагова масивність, можна вважати храм Аполлона в Коринфі, храми Посейдонии (Пестум) Півдні Італії та храми Селинута в Сицилії. Більше витончені, стрункі разом із тим відмінні деякою примхливістю декоративного оздоблення будівлі іонічного ордера були представлені у цей період храмами Гери на про. Самосе, Артеміди в Ефесі (прославлений пам’ятник архітектури, що вважався однією з «семи див світу»), Аполлона в Дидимах неподалік Мілета.

Принцип гармонійної врівноваженості цілого та її частин, чітко виражений у самій конструкції грецького храму, знайшов широке застосування й у інший провідною галузі грецького мистецтва — монументальну скульптуру, причому у обох випадках можна говорити з впевненістю про соціальний зумовленості цій важливій естетичної ідеї. Якщо храм з колонадою, нагадує ряди гоплітів в фаланзі, сприймалася як модель разом із тим символ тісно згуртованого громадянського колективу, то образ вільного індивіда, що є невід'ємною частиною отого колективу, втілився у кам’яних статуях, як одиночних, і об'єднаних в пластичні групи. Їх перші, ще вкрай недосконалі у мистецькому відношенні зразки з’являються приблизно середині VII в. до зв. е. Одиночна скульптура кінця архаїчного періоду представлена двома основними типами: зображенням оголеного юнаки — куроса і постаттю одягненою в довгий, щільно облягаючий тіло хітон дівчини — кори.

Постепенно удосконалюючись у передачі пропорцій людського тіла, домагаючись усе більшого життєвого подібності, грецькі скульптори VI в. навчилися долати спочатку властиву їх статуям статичність.

При всім жизнеподобии кращих зразків грецької архаїчної скульптури майже всі вони підпорядковані певному естетичному стандарту, зображуючи прекрасного, ідеально складеного юнака чи дорослого чоловіка, цілком позбавленого у своїй яких би не пішли індивідуальних фізичних чи психічних особливостей.

Вазовая живопис

Наиболее масовим і доступнішим виглядом архаїчного грецького мистецтва була, безумовно, вазова живопис. У своїй роботі, яка орієнтована найширшого споживача, мастера-вазописцы набагато менше, ніж скульптори чи архітектори, від прицерковних релігією чи державою канонів. Тому і мистецтво було значно динамічнішим, різноманітним і швидше відгукувалося на різноманітні художні відкриття і експерименти. Мабуть, саме цим пояснюється незвичайне тематичне розмаїтість, притаманне грецької вазопису VII-VI ст. Саме вазовой живопису раніше, аніж у будь-якій інший галузі грецького мистецтва, крім, то, можливо, лише коропластики і різьби по кістки, міфологічні сцени почали чергуватися з епізодами жанрового характеру. У цьому не обмежуючись сюжетами, запозиченими із цивілізованого життя аристократичної еліти (сцени бенкетів, арен на колісницях, атлетичних вправ і змагань тощо. п.), грецькі вазописцы (особливо у період розквіту з так званого чернофигурного стилю в Коринфі, Аттику та деякі інших районах) гребують та власним життям соціальних низів, зображуючи сцени польових робіт, ремісничі майстерні, народні святкування на вшанування Діоніса і навіть це робота рабів в рудниках. У сценах що така особливо яскраво проявилися гуманістичні і демократичні риси грецького мистецтва, хто був прищеплені йому оточуючої громадської середовищем починаючи з архаїчної епохи.

IV. Грецька класика

IV. A) Грецька культура, в в V столітті.

Вступление

Как та інших сферах життя, у культурі V в. до зв. е. спостерігається поєднання традиційних чорт, висхідних до архаїчної і ще більше раннім епохах, і немає інших, породжених новими явищами у соціально-економічній і розширення політичних сферах. Народження нового зовсім на означало загибелі старого. Як у містах будівництво нових храмів дуже рідко супроводжувалося руйнацією старих, і у інших сферах культури старе відступало, але не зникало цілком. Найважливіший новий чинник, котрий надав найбільш значне вплив перебіг культурної еволюції до цього століття, — консолідація, і розвиток поліса, особливо демократичного. Невипадково найяскравіші твори матеріальну годі й духовної культури народжувалися саме у Афінах. Однак і греко-перські війни, які підйом общегреческого патріотизму, усвідомлення цінності еллінського способу життя й його переваг, зростання Афинского морського союзу, який призвів до зосередженню в Афінах яскравих діячів культури Греції. Величезну роль і свідома політика керівників Афін, прагнули зробити рідного міста найбільшим народним центром Еллади, осередком всього цінного і прекрасного, яке було тоді в грецькому світі. Нарешті, певним чином впливати в розвитку культури справила Пелопонесская війна, що породив відчуття безвиході й відчаю в ряді представників інтелектуальної еліти.

Религия

В першої половині V в. відбуваються важливі зміни у релігійної ідеології греків. До жалю, вони знані нам замало, й відбиваються переважно у літературних творах, що робить буває важко зрозуміти, виникло чи дане явище в результаті індивідуального чи групового творчості або відбиває широко поширене уявлення. Підйом класичного поліса, перемога над персами мали важливі наслідки для народного світогляду. Сучасними дослідниками відбувається зростання релігійності серед греків.

Развитие в кінці Архаїчного періоду з урахуванням древнього селянського культу сподівання безсмертя, яка того вважалося приналежністю не окремого індивіда, але низки наступних друг за іншому поколінь, в Афінах у XXI столітті до зв. е., коли людина відчула себе вільний від уз сім'ї та традиції, сягає культу особистого бессмертия. N.1, кн.1, c.191].

С погляду традиційних вистав об війни з персами за греків воювали і їх божества, що, зокрема, згадує Геродот. Перемога греків над персами відповідно сприймався як свідчення могутності грецьких богів. Другим важливим обставиною, що з підйомом класичного поліса, відчуття історичного оптимізму, яке зазначено й у релігійному свідомості. Зевс, дедалі більше котрий обіймав домінуюче місце у пантеоні, набував подумки і почуттях греків риси гаранта справедливості. Ці ідеї дуже чітко виражені у Піндара і Есхіла. У трилогії про Прометея Зевс спочатку постає як тиран, але у останньої трагедії примиряється з Прометеєм, готовим померти людьми. У «Орестее» Есхіла.

торжествует ідея можливості розв’язати всі, навіть найскладніші і болісні проблеми, шляхом примирення: страшні богині Еринії перетворюються на благодійних Евменид. Впевненість у цьому, що боги допоможуть людині, коли він позбавлений гордині і сприймає долю, була властива грекам тих часів.

Важнейшей особливістю наступного, «Периклова» періоду було посилення, по крайнього заходу в Афінах, тенденції до повного злиттю у межах єдиного пантеону полисных і народних божеств. Найдавніші божества Аттики Афіна і Посейдон шанують тепер спільно і афінському Акрополі, і мисі Суний. Зміцнюється культ Афіни. Зростає вплив культу Діоніса, у якому чітко простежуються демократичні тенденції. Як і раніше великий престиж общеэллинских святилищ в Олімпії і Дельфах, однак дещо падає значення Делоса, коли він виявився цілком під владою Афін.

Происходит олюднення релігії, вона стає мирської. Відтоді держава й боги утворюють нерозривне ціле. Релігійне почуття поступається патріотизму і гордості громадян, які можуть спорудити своїм богам настільки чудові пам’ятники, які з’явилися визначенню пишних свят і які є предметом захоплення всього світу. Але зливаючись з громадянською гордістю, релігія олюднених богів йде з серця чоловіки й звеличує його значно менше, що вона собі представляет. N.1, кн.1, с.202].

Последняя третину V в. дозволяє говорити про певну кризу релігійної свідомості греків, чого було кілька причин. Найтяжкі лиха, які тепер обсіли еллінський світ у роки Пелопонесській війни, зломили той дух оптимізму, яке панувало в попередні роки, і водночас підірвали віру в благість богів — гарантів існуючого стану. Друге важливе причина кризи — ускладнення характеру суспільства, його соціальній структури, яким перестали.

соответствовать традиційні релігійні ідеї, висхідні до давнину. Перш це невідповідність залишалося поза полем уваги сучасників, а тепер у новій, надзвичайно складній обстановці невідповідність буквально впадало правді в очі. Література цих років сповнена глузувань над богами, традиційними віруваннями і ритуалами. Проте парадоксальність ситуації в тому, що самі громадяни, які вчора висміювали богами, дивлячись комедію, завтра брали участь у урочистих релігійних церемоніях на вшанування тієї ж божеств. Усе це свідоцтва потепління, що розриву між релігійними почуттями громадянина і релігійної політикою держави, раніше неможливого в грецькому світі. Нарешті, серед причин — і водночас результатів — духовного кризи слід назвати критику традиційних уявлень, і установлень суспільства, в тому однині і релігії, із боку софістів. Софістичні ідеї найбільше поширилися серед верхівки суспільства. Недарма народне думка Афін в «справі гермокопидов» вважало винуватцями святотатства Алкивиада та його друзів, людей тієї самої кола. Разом про те не можна перебільшувати масштаби та глибину цього кризи. Саме обстановці занепаду старих уявлень народжувалися нові релігійні ідеї. Зокрема, тим часом стає популярної ідея про особистої зв’язку людини з божеством. Її ми зустрічаємо, наприклад, у Євріпіда, загалом дуже негативно ставився традиційним поглядам. Зростає значення нових культів, наприклад бога лікування Асклепія. Деякі старі культи відроджуються у зв’язку з зміною своїх функцій. Занепад традиційних вірувань наводить до широкої проникненню в Елладу іноземних культів, фракійських і азіатських. Для релігійним усвідомленням епохи характерно також розповсюдження містицизму.

Философия

В філософії V в. головним напрямом залишилася натурфілософія, що склалася у Іонії в попередньому столітті. Саме найяскравіші представники стихийно-материалистической натурфілософії цього часу — Геракліт Ефеський, Анаксагор і Эмпедокл. Подібно натурфилософам минулого, філософи V в. основне увагу приділяли пошукам первинного елемента. Геракліт, наприклад, бачив її в вогні. Відповідно до Анаксагору світ спочатку був нерухому суміш, що складалася з дрібних частинок («насіння»), якої додав рух розум (нус). Анаксагорова концепція розуму означала радикальне протиставлення джерела руху інертної матерії, вона чинила сильний вплив на розвиток у філософській думці (ідеї «первинного поштовху» у філософії нової доби). Эмпедокл бачив чотири первинних елемента (він створив їх називав «корінням всіх речей»): вогонь, повітря, землі і воду. Усі матеріальні речі, по Эмпедоклу, складаються з цих чотирьох елементів, кількісно і здатні якісно не змінюваних, з'єднаних у різних пропорціях. Рух матерії (як і в Анаксагора) визначається які є за її межами розумом — організуючим принципом космосу, здолали початковий хаос. Теорія чотирьох елементів завдяки її сприйняттю Арістотелем залишалася фундаментом європейської фізики до XVII в.

Наивысшего розквіту давньогрецький матеріалізм сягнув у вченні Левкиппа з Мілета і Демокрита з Абдер. Левкипп заклав підвалини атомістичної філософії. Його учень Демокріт як прийняв космологічну теорію свого вчителя, але розширив і уточнив її, створивши універсальну філософську систему.

Демокрит кинув світу велике слово — атом. Він кинув його як гіпотези. Але оскільки ця гіпотеза краще всякою іншою відповідала стосовно питань, поставлені його попередниками, і його часом, цьому кинутого їм слову потрібно було перейти в століття. [N.1, кн.2, с.97].

Впервые в історії філософії Демокріт створив розгорнуту теорію пізнання, вихідний пункт якої — почуттєвий досвід. Але справжня «природа» речей (атоми), по Демокриту, недоступна почуттю і осягається лише з допомогою мислення. Як можна і Эмпедокл, Демокріт пояснив чуттєве сприйняття витіканнями (потоки атомів, отделяющихся від сприйманого тіла). Велике місце у вченні Демокрита займали соціальні й етичні проблеми. Найкращою формою державного устрою він вважав демократію, найвищої чеснотою — безтурботну мудрість. Матеріалістична філософія Демокрита справила величезний впливом геть розвиток європейської філософії природничих наук.

В V в. тривало традиційне протистояння натурфілософії, матеріалістичної в основі, і пифагореизма. Пифагорейское вчення як і користувалося популярнішою у Великій Греції, ніж у власне Елладі.

Все філософські школи початку V в. об'єднувало прагнення створити універсальну космологічну і онтологічну концепцію, пояснити єдність і розмаїтість світу. І це вони стали безперечними продовжувачами справи філософів архаїчної епохи. Проте з середини V в. у духовному житті Греції відбувається рішучий поворот: відтепер у центрі філософії не світ, а людина. У цьому духовному перевороті чималу роль зіграли софісти (від грецьк. слова «софос» — «мудрий»). Виникнення софістичного руху, як зазначалось, пов’язані з загальним ускладненням структури суспільства, що вже знайшло своє вираження як і збільшенні числа социопрофессиональных груп, появу прошарку професійних політичних діячів, і у зростанні обсягу конкретних знань, необхідні успішної політичної діяльності. Софіст, мандрівний і навчальний за плату вчитель мудрості і красномовства, — природний результат процесу професіоналізації знань. Інша причина народження софістичного руху — логіка внутрішнього розвитку самого знання. Всеосяжні космологічні вчення натурфілософів спочивали, по суті, на дуже хитких підставах, що у основі своїй умоглядними. Чим далі, важче стало погоджувати в рамках єдиних концепцій безліч окремих емпіричних спостережень і висновків приватних наук з цими генеральними схемами космосу. Чим сильніший намітився розрив натурфілософією і реальними знаннями, то більшим ставав громадський скептицизм щодо натурфілософії. Виразниками цього скептицизму і вони софісти.

Непримиримым ворогом софістів в Афінах виступив Сократ, і з погляду повсякденного свідомості (як, наприклад, воно відбито у Арістофана) сам Сократ — як софіст, а й навіть глава їх.

Сократ для своїх сучасників і ще залишається нам загадкою, ключі до якої, має бути, ніколи знайдено. [N.1, кн.2, с.291].

Сократ був, швидше за все, не філософом, а народним мудрецем, протиставленим софістам, але воспринявшим усе те позитивне, що містив їх вчення. Сократ не створив своєї школи, хоча й постійно оточений учнями. У поглядах Сократа позначилися нові явища життя грецького суспільства, насамперед афінського. Він наполягав на необхідності професійних знань на шляху успішної діяльності у сфері життя,.

«Всякий людина, обдарований чи бездарний, повинен за Сократом, вчитися і ще тренуватися в тому, у чому він хоче досягти успіхів. Особливо значимо виховання і навчання політичному мистецтву для таких людей обдарованих», [N.2, c.44] — звідки робилися і політичні висновки: керівництво державою — це теж професія, і необхідно, щоб нею займалися теж професіонали. Ця концепція була абсолютно протилежна основоположних принципів афінської демократії, за якою управління полісом — справа кожного громадянина. Тим самим було вчення Сократа створювало теоретичну базу для олігархів, що й спричинило його ще наприкінці кінців до непримиренному конфлікту з демосом, закончившемуся засудженням насильства та смертю Сократа.

Обособление наук

V століття можна вважати часом народження науки як спеціальної сфери діяльності. Натурфілософія архаїчної епохи й у першій половині V в. по суті представляла свого роду синтетичну науку, у якій зливалися і общекосмогонические побудови, і яскраві спостереження й оприлюднять висновки більш приватного характеру, належать окремим науковим дисциплінам. Але такий характер давньогрецька наука могла зберегти лише до певного рівня. Розширення сфери знання, збільшення його суми наводили як до отпочковывнию від натурфілософії окремих наук, а й (іноді) конфлікт з-поміж них.

А) Медицина.

Особенно показовий прогрес до медицини, пов’язаний насамперед з діяльністю Гіппократа.

Было б великою помилкою вважати, як це подекуди роблять вибір на наші дні, що грецька медицина виникла святилищах. У Греції епоху раціоналізму побутували два медичні традиції: медицина заклинань, сновидеий, знамень та див в орбіті святилищ і медичне мистецтво незалежне і повністю світське, якого і ставився Гіппократ. Вони мусили рівнобіжні, але зовсім відмінні друг від друга.

В «Гиппократовом збірнику» можна розрізнити трактати трьох великих груп лікарів. Є врачи-теоретики, философы-любители умоглядних спекуляцій. Їм протистоять лікарі Книдской школи, які мають на повагу до фактам така велика, що вони виявляються неспроможна піднятися далі їх. Нарешті, у третій групі — і до неї належить Гіппократ відносини із своїми учнями, тобто Косска школа, — є лікарі, які, виходячи з спостереженні, з нього та його тільки з нього, наполегливо прагнуть його витлумачити і зрозуміти. У цих лікарів позитивне мислення: вони зрікаються довільних пропозицій і голову постійної константою вважають розум.

Эти три школи однаково протистоять медицині святилищ. Але тільки Косская школа заснувала медицину як науку. [N.6].

Б) Математика.

В протягом V в. на самостійну наукову дисципліну перетворюється математика, звільняючись від впливу піфагорійців і стаючи предметом професійної діяльності учених, не примыкавших ні з якому філософському напрямку. Важливим для розвитку математики було визнано створення дедуктивного методу (логічний висновок наслідків з невеличкого числа вихідних посилок). Прогрес математичного знання особливо помітний в арифметиці, геометрії, стереометрії. На той час ставляться також неабиякі успіхи в астрономії. Анаксагор був охарактеризований першим ученим, яка дала правильне пояснення сонячним і місячним затьмаренням.

С) Історіографія.

Лишь стосовно V в. можна говорити про народженні історіографії: змінюють ионийским логографам приходять історики. Сучасні дослідники ставлять народження історії як науки в зв’язку з оформленням демократії та відповідно поглибленням політичної свідомості громадянства. Громадянин, створює своєї політичну діяльність сучасну історію, хотів знати і історію, яку творили пращури. Саме тому вершиною грецької історіографії став суворо раціональний працю Фукидида. Перехідним ланкою від логографов до Фукидиду вважатимуться Геродота, якого Цицерон назвав «батьком історії». Основною темою «Історії» Геродота — греко-перські війни.

Темой праці Фукидида стала історія Пелопонесській війни. Корінний афінянин, пов’язаний спорідненням з родиною Кімона, блискучий учень софістів, Фукідід був видним представником верхівки афінського поліса. Проте його кар'єра раптово обірвався на 424 г., що він, будучи стратегом, зазнав поразки у Амфиполя і він вигнали з Афін. Праця Фукидида — це сучасний йому історія. Тільки на самому початку він надає в дуже короткої формі загальний нарис історії Еллади давніх часів, все інше зміст суворо обмежена поставленим завданням. Фукідід свідомо протиставляв свій метод методу своїх попередників — логографов і Геродота. Його вважатимуться родоначальником історичної критики. Фукідід своє завдання бачить у тому, щоб зробити правдиву історію Пелопонесській війни. Відкидаючи все чудесний (що займав настільки значна місце у праці Геродота), Фукідід намагається пояснити те що лише «природою людини». Тим самим було природничо-науковий метод переноситься сферу політичної історії. Історія, з погляду Фукидида, перестав бути механістичним процесом, пізнаваним з урахуванням логічного аналізу, бо діють сліпі сили (стихійні події, непередбачене збіг — словом, усе те, що обіймається поняттям «сліпий випадок»). Взаємодія раціонального і ірраціонального і утворить реальний історичний процес. Значну роль відводить Фукідід і видатним політичним діячам, особливо виділяючи їх здатність усвідомити напрям історичного процесу діяти у відповідність до ним.

Греческая література V століття

Значительные зміни, які відбувалися грецької культурі протягом V в., чітко даються взнаки літературі. Початок століття бачить захід хорової лірики — того жанру літератури, яке панувало в архаїчну епоху, тоді ж народжується грецька трагедія — найповніше відповідальний духу класичного поліса жанр літератури.

Эта рання аттическая трагедія кінця VI початку V ст. не була драмою у сенсі слова. Вона була однією з відгалужень хорової лірики, але відрізнялася двома суттєвими особливостями: 1) крім хору, виступав актор, який робив повідомлення хору, обмінювався репліками з хором чи з його ватажком (корифеєм), у те час як хор не залишав місця дії, актор йшов, повертався, робив нові повідомлення хору про події за сценою і за потреби міг змінювати обличчя, виконуючи до своєї різні парафії ролі різних осіб, 2) хор брав участь у грі, зображуючи групу осіб, поставлених в сюжетну зв’язку з тими, кого представляв актор. Кількісні партії актора були ще незначні, і він, тим щонайменше, був носієм динаміки гри, позаяк у залежність від його повідомлень змінювалися ліричні настрої хору. [N.4, с.108].

Аристократическая з походження, ідеям, способу висловлювання хорова лірика перетворюється на V в. з попереднього від імені таких визнаних майстрів, як Симонид Кеосский і Пиндар з Фив — останній і найяскравіший співак грецької аристократії (вона сама походив із фиванского аристократичного роду). Стиль Піндара відрізняється урочистістю, пишністю, багатством вишуканих образів і епітетів, найчастіше які зберігали ще зв’язку з образною системою фольклору.

Большинство дійшли до нас віршів суперника Піндара Вакхилида також належить до жанру эпиникиев. У творчості Вакхилида чітко помітне прагнення пристосувати традиційний жанр до нових завданням, нових умов життя. Йому чужий суворий аристократизм Піндара. Хоча й Вакхилида головною темою — доблесть, але розуміється вже інакше, не як сукупність традиційних якостей аристократа, бо як здатність стати завжди на висоті, відповідати будь-який завданню. Більше цікаві його дифірамби, у яких лірично розробляються окремі епізоди міфів. Характерно, що з дифірамбів Вакхилида чільне останнє місце посідають ті, у яких викладаються афінські перекази, особливо Тесее.

Театр Стародавню Грецію

Однако нові громадські умови робили ліричну поезію несучасним жанром, вона йшла з авансцени разом із породила її аристократією. На зміну їй приходить театр — трагедія і комедія. Театр обіймав особливу увагу у житті греків та багато в чому нагадував сучасний. У Афінах театральні спектаклі відбувалися спочатку на рік (потім — двічі), під час свята бога Діоніса (Великі Дионисии — свято початку весни, знаменовавший водночас відкриття навігації після зимових вітрів [N.4, с.111]), коли впродовж трьох днів із ранку до вечора тривали спектаклі, про які потім говорили протягом усього року. Театр в на відміну від хорової лірики звернений до всього демосу, він більше демократичний, він служить трибуною, з якою звертаються до демосу ті, хто прагне переконати їх у правильності власних ідей думок. Невипадково свого найвищого розквіту театр в V в. сягнув у Афінах, найбільш демократичному з полісів Еллади. Театр став справжнім вихователем народу, він формував погляди й переконання вільних громадян Еллади. Театр громадським інститутом, включеним до системи полисных свят. Театральне видовище було масовим, глядачами була більшість громадян, організація уявлень — один із найбільш важливих і почесних літургій, від часу Перікла держава давало найбіднішим громадянам для оплати квитків. Театральні уявлення носили змагальний характер, ставилися п'єси кількох авторів, і журі, обраний громадянином, визначало переможця.

Трагедия

Античная традиція називає першим трагічним поетом Феспида і свідчить про 534 г. як у дату першу постановку трагедії. Ці ранні трагедії представляли скоріш одне з відгалужень хорової лірики, ніж власне драматичні твори. Лише на самій межі VI і V ст. трагедія набуває свій класичний образ.

В образах міфів грецька трагедія відбила героїчну боротьбу народу із зовнішніми ворогами, боротьбу політичне рівність і соціальну справедливість. Трагедія знайшла найяскравіше втілення у творчості трьох найбільших афінських драматургів — Есхіла, Софокла та Євріпіда.

Расцвет грецької трагедії був блискучим, але коротким. Буквально протягом століття трагедія виникла, досягла своїх вершин і схилилася до занепаду. І хоча у наступні століття трагедія залишалася, їй ніколи більше займала того місця у життя греків, яке мала в V в., імена її посередніх творців виявилися майже забутими, а твори трьох великих трагіків стали предметом вивчення у школах і листувалися із сторіччя в століття.

Комедия

Рождение комедії як особливого жанру, певне, пов’язані з Сицилією, де протікала діяльність Эпихарма, який перший став активно розробляти пародійноміфологічну і побутову тематику у вигляді цілісних п'єс. Античні автори, проте, воліли називати ці п'єси драмами, оскільки у них майже жодної ролі не грав хор. Трохи згодом з’явилися комедії й у Афінах, де офіційне визнання вони мали пізніше, ніж трагедії: на Великих Дионисиях комедії стали переносити в 488−486 рр., але в Ленеях — близько 448 г.

«Древняя аттическая комедія є щось виключно своєрідне. Архаїчні і грубі гри свят родючості вигадливо сплетені у ній з постановкою найскладніших соціальних і культурних проблем, що стояли перед грецьким суспільством. Афінська демократія підняла карнавальну вільність до щаблі серйозної громадської критики, зберігши у своїй недоторканними зовнішніх форм обрядової гри. [N.4, с.155].

Несмотря на визнане вплив Эпихарма, аттическая комедія відрізнялася від сицилійської: її об'єкт — не міфологічне минуле, а жива сучасність, злободенні питання політичного і культурного життя поліса, у ній надзвичайно сильний викривальний пафос. У аттической комедії ця викривальна тенденція зазвичай знаходить вираження у глузуванню над конкретними особами, часто на вельми грубої формі. У спосіб осміяння громадських явищ і громадян служить, зазвичай, карикатура. Осмеиваемые особи практично завжди подаються у грубо карикатурному вигляді, автора комедії мало хвилює істинний образ героя. Нарешті, сюжет комедії носить нерідко фантастичного характеру. Бурхливе політичне життя Афін давала багатий матеріал у розвиток комедії. Найвидатніші її — Кратин, Евполид і Арістофан, але, на жаль, від творів у перших двох дійшли лише фрагменти, та якщо з 44 комедій Арістофана збереглися повністю лише 11.

Изобразительное мистецтво архітектура

Согласно найпоширенішої періодизації історію грецького образотворчого мистецтва й архітектури V в. заведено поділяти великих періоду: мистецтво ранньої класики, чи суворого стилю, і мистецтво високої, чи розвиненою, класики. Кордон з-поміж них проходить приблизно середини століття, проте кордону мистецтво взагалі досить умовні, і з якості до іншого відбувається які і у різних галузях мистецтва, із різної швидкістю. Це спостереження вірно як для рубежу між ранньої діагностики та високої класикою, а й між архаїчним і раннеклассическим мистецтвом.

А) Мистецтво Ранньою класики.

В епоху ранньої класики поліси Малої Азії втрачають чільне місце у розвитку мистецтва, яке вони доти займали. Найважливішими центрами діяльності художників, скульпторів, архітекторів стають Північний Пелопоннес, Афіни і грецький Захід. Мистецтво за цю пору освітлене ідеями визвольних змагань проти персів і торжества поліса. Героїчний характері і підвищення уваги до человеку-гражданину, створив світ, де зараз його вільний і шанується його гідність, відрізняє мистецтво ранньої класики. Мистецтво звільняється з тих жорстких рамок, які сковували їх у епоху архаїки, цей час пошуків нового і з цього час інтенсивному розвиткові різних шкіл і напрямків, створення різнорідних творів. На зміну раніше господствовавшим в скульптурі двом типам постатей — куросу і корі — приходить значно більше розмаїтість типів, скульптури прагнуть передачі складного руху людського тіла. Архітектура оформляється класичний тип периптерального храму й його скульптурного декору.

Этапными в розвитку раннеклассической архітектури та скульптури стали такі споруди, як скарбниця афінян в Дельфах, храм Афіни Афайи на про. Эгина, так званий храм Є в Селинунте і храм Зевса в Олімпії. По скульптурам і рельефам, який прикрашав споруди, можна ясно простежити, як змінювалися їх композиція і стиль різні періоди — під час переходу від архаїки до суворому стилю і далі — до високої класиці, що став саме притаманно кожного з періодів. Архаїчне мистецтво створило зроблених у своєї закінченості, але умовні витвори мистецтва. Завданням класики стало зобразити людини у русі. Майстер пори ранньої класики зробив перший крок було дорогою до великому реалізму, до зображення особистості, і, природно, що цей процес розпочався з рішення легшим завдання — передачі руху людського тіла. Перед високої класики випала наступна, складніша завдання — передати руху душі.

Утверждение гідності й величі людини-громадянина стає головне завдання грецької скульптури епохи класики. У статуях, відлитих з бронзи чи витесаних із мармуру, майстра прагнуть передати узагальненим образом человека-героя в усьому досконало його фізичним і моральної краси. Цей ідеал мав велике етичне і общественно-воспитательное значення. Мистецтво справляло безпосереднє вплив на відчуття провини та уми сучасників, виховуючи у яких уявлення у тому, яким повинен бути людина.

Вторая чверть V в. — роки діяльності найвидатнішого з художників ранньої класики — Полигнота. Судячи з свідченням древніх авторів, Полигнот, прагнучи показати людей просторі, мав постаті заднього плану над передніми, частково приховуючи їх у нерівностях грунту. Цей прийом засвідчений й у вазопису. Проте задля вазопису цього часу найбільш характерно не проходження за живописом у сфері стилістики, а самостійне розвиток. У пошуках образотворчих коштів вазописцы як йшли за монументальним мистецтвом, але, як представники найбільш демократичного виду мистецтва, в чомусь і обганяли його, зображуючи сцени зі реальної життя. У ці ж десятиліття спостерігається занепад чернофигурного стилю, і розквіт краснофигурного, коли для постатей зберігали природний колір глини, простір ж з-поміж них заповнювали чорним лаком.

Искусство високої класики, підготовлене творчими її пошуками художників попереднього покоління, має одну важливу особливість — найбільш значним центром його розвитку стають Афіни, і вплив афінської ідеології дедалі більше визначає розвиток мистецтва всієї Еллади.

Б) Мистецтво Високої класики.

Искусство високої класики — явне продовження те, що виникло раніше, але є одна область, де у цей час народжується принципово нове, — урбанистика. Хоча накопичення досвіду та деяких менших емпірично знайдених принципів містобудування було результатом створення нових у період Великої колонізації, саме у час високої класики доводиться теоретичне узагальнення цього досвіду, створення цільною концепції, й здійснення її вчительською практикою. Народження містобудування як теоретичної і з практичної дисципліни, соединявшей у собі художні і утилітарні мети, пов’язаний з ім'ям Гипподама Милетского. Дві основні риси характеризують його схему: регулярність плану міста, у якому вулиці перетинаються під прямим кутом, створюючи систему прямокутних кварталів, і зонування, т. е. чітке виділення різних за функціональному призначенню районів міста.

Ведущим типом будинків продовжував залишатися храм. Храми доричного ордера активно будуються на грецькому Заході: кілька храмів в Агригенте, серед яких вирізняється так званий храм Конкордии (насправді — Гери Аргейи), вважається кращим із дорийских храмів Італії. Однак масштаби спорудження будинків громадського призначення до Афінах далеко перевершують усе те, що ми бачимо в інших частинах Греції. Свідома і цілеспрямована політика афінської демократії, очолюваної Периклом, — перетворити Афіни у самий могутній, а й найкультурніший і прекрасний поліс Еллади, зробити рідного міста осередком всього найкращого, що є у світі, — знаходила втілення й у широкій будівельної програмі.

Архитектура високої класики характеризується разючою домірністю, поєднується з святкової монументальністю. Продовжуючи традиції попереднього часу, архітектори водночас не йшли рабськи канонам, вони сміливо шукали нові кошти, які посилюють промовистість створюваних ними споруд, найбільш повно відбивають закладені у них ідеї. Під час будівництва Парфенона, в частковості, Иктин і Калликрат сміливо пішли шляхом з'єднання щодо одного будинку чорт доричного і іонічного ордера: зовні Парфенон представляє типовий доричний периптер, але прикрашає його характерний ионийского ордера суцільний скульптурний фриз. Поєднання дорики і ионики застосована й у Пропилеях. Надзвичайно своєрідний Эрехтейон — єдина грецької архітектурі храм з абсолютно асиметричним планом. Оригінально і рішення однієї з його портиків, де колони замінені шістьма постатями девушек-кариатид.

В скульптурі мистецтво високої класики асоціюється насамперед із творчістю Мирона, Фідія і Поликлета. Мирон завершив пошуки майстрів попереднього часу, прагнули передати в скульптурі рух людини. У самому прославленому з його створінь — Дискоболе вперше у грецькому мистецтві вирішена завдання передачі моментального переходу від однієї руху до іншого, остаточно подолана що йде від архаїки статичність. Повністю вирішивши завдання передачі руху, Мирон, проте, не зміг опанувати мистецтвом висловлювання піднесених почуттів. Це завдання випала частку Фідія — найбільшого з грецьких скульпторів. Фідія прославився своїми скульптурними зображеннями божеств, особливо Зевса і Афіни. Ранні його твори відомі ще замало. У 60-ті роки Фідія створює колосальну статую Афіни Промахос, возвышавшуюся у центрі Акрополя.

Важнейшее місце у творчості Фідія зайняло створення скульптур і рельєфів для Парфенона. Синтез архітектури та скульптури, настільки характерний грецького мистецтва, знаходить тут своє ідеальне втілення. Фідію належала загальна ідея скульптурного оформлення Парфенона і керівництво здійсненням, ним виконано частина скульптур і рельєфів. Художній ідеал торжествуючої демократії знаходить яке закінчила втілення у величних творах Фідія — явною вершині мистецтва високої класики.

Но, на думку самих греків, найбільшим витвором Фідія була статуя Зевса Олімпійського. Зевс представлений який сидить на троні, у правій руці він тримав постать богині перемоги Ніки, який у лівій — символ влади — скіпетр. У цьому статуї також для грецького мистецтва Фідія створив образ милостивого бога. Статую Зевса древні вважали однією з див світу.

Идеальный громадянин поліса — основною темою творчості іншого скульптора цього часу — Поликлета з Аргоса. Він виконував переважно статуї атлетов-победителей в спортивних змаганнях. Найвідоміша його статуя Дорифора (юнака з списом), яку греки вважали зразковим твором. Дорифор Поликлета — втілення фізично і духовно досконалу людину.

В кінці V в. в скульптурі проявлятися нових рис, що розвитку наступного столітті. У рельєфах балюстради храму Ніки Аптерос (Безкрилою) на Акрополі Афін особливо впадає правді в очі динамізм. Ті ж риси ми й в скульптурному зображенні Ніки, виконаному Пеонием. Прагненням до передавання динамічних композицій не вичерпувалися пошуки скульпторів кінця століття. У мистецтві цих десятиліть велике останнє місце посідають рельєфи на надгробках. Зазвичай утворювалися з єдиного типу: померлий у в колі близьких. Основна риса цього кола рельєфів (найвідоміший — надгробок Гегесо, дочки Проксена) — зображення природних почуттів простого люду. Тим самим у скульптурі вирішуються самі завдання, що у літературі (трагедія Євріпіда).

К жалю, про великих грецьких художників (Аполлодор, Зевксис, Паррасий) ми знаємо майже нічого, крім описи деяких із стрічок і відомостей про їхнє майстерності. Можна думати, що еволюція живопису переважно йшла на те ж саме напрямі, що і скульптури. Відповідно до повідомлень древніх авторів, Аполлодор Афінський відкрив кінці V в. ефект світлотіні, т. е. поклав початок живопису в сучасному сенсі цього терміну. Паррасий жадав передачі засобами живопису душевних рухів. У вазопису другої половини V в. дедалі більше останнє місце посідають побутові сцени.

В свідомості наступних поколінь V століття до зв. е. асоціювався з найбільшими перемогами, здобутими греками при Марафоні і Саламине, він сприймалася як час героїчних діянь предків, котрі довели незалежність Еллади, врятували її свободу. Це був, коли єдина мета — служити батьківщині надихала бійців, коли вищої доблестю було загинути за батьківщину, а вищим благом вважали благо рідного поліса.

IV. B) Греція в IV в. До зв. Еге.

Философия

А) Платон, Аристотель.

IV століття виявилося дуже плідним періодом у розвиток культури, особливо філософії, ораторського мистецтва. Саме тоді було створено дві найвідоміші філософські системи — Платона або Ньютона. Платон (426−347 рр.) належав до знаменитого аристократичного роду в Афінах. Його філософська концепція виявилася тісно переплетеної з соціально-політичними поглядами. У трактатах «Держава» і «Закони» Платон створив модель ідеального поліса з ретельно розробленої станової системою, суворим контролем верхівки суспільства над діяльністю низів. Основою вірного українського державотворення він вважав правильну трактування поняття чесноти, справедливості, тому під главі поліса мали перебувати філософи, люди, які мають знанням.

«Пока в містах… ні чи філософи царювати, чи нынешнии царі і володарі щиро і задовільно филосовствовать, поки державна сила і філософія не збіжаться за одну… доти ні міста, ані шеляга навіть, гадаю, людський рід не чекай кінця злу…» [N.7].

Не меншою популярністю користувалося вчення Аристотеля (384−322 рр.), філософа, що мав давні і надійні зв’язки з македонським двором. Батько нього був там придворним лікарем, а сам Аристотель провів при дворі Філіппа II вісім років надійшло як вихователь Олександра Македонського. Учень Платона, Аристотель навчався Афінах науковими дослідженнями і викладанням в гимнасии Ликее.

Аристотель ввійшов у історію передусім вчений-енциклопедист. Його доробок — справжній звід знань, накопичених грецької наукою до IV в.: за деякими даними, число написаних ним робіт наближалося до тисячі.

Аристотель в на відміну від свого вчителя думав, що матеріальний світ первинний, а світ ідей вторинний, що форму для і змістом невіддільні одне від одну немов дві сторони одного явища. Вчення про природу постає у його трактатах передусім вчення про рух, і це один із найбільш цікавих і сильних сторін системи Аристотеля. Його вважають видатним представником діалектики, що була для нього методом отримання істинних і достовірних знань із знань ймовірних і правдоподібних.

Ученый виступав й у ролі історика, педагога, теоретика красномовства, творця етичного і політичного вчення. Його творчому доробку етичні трактати, де під чеснотою розуміється розумне регулювання діяльності, середина між крайнощами: мужність, наприклад, розташовувалося між страхом і відчайдушністю. Багато він приділяв і поезії, вважаючи, що вона дуже впливає на психіку і важлива життя.

Учение Аристотеля широко використовувалося у європейській філософії представниками самих різних напрямів. У століття деякі положення стали основою теологічних теорій. На філософію Відродження вплинули зовсім інші боку теорії Аристотеля, аніж середньовічних схоластів, вони багато зробили на видання текстів філософа, поновити його навчання у обсязі. Тоді було звернуто увагу до опозицію Платон — Аристотель, яка алегорично представлена Рафаелем до картини «Афінська школа». Вчення Аристотеля було високо оцінений До. Марксом і Ф. Енгельсом. [N.8].

Б) Вчення Кініків.

В той самий період Антисфеном (450−360 рр.) і.

Диогеном Синопским (помер прибл. 330−320 рр.) було закладено основи філософського вчення кініків, розквіт яке припадає більш пізня година. Кініки IV в. протиставляли себе традиційним формам життя і принципам поліса, вчили обмежувати потреби. Основи правильної поведінки, на думку, слід було шукати у житті тварин і звинувачують на ранніх етапах людського суспільства.

Историки Греції IV століття

Исторический жанр було представлено передусім відомим істориком Ксенофонтом, уродженцем Афін (428−354 рр.). Він походив із заможної сім'ї, отримав прекрасне освіту, учився в Сократа. Основна історична робота Ксенофонта, «Грецька історія», хронологічно продовжує працю Фукида, охоплюючи період від кінця Пелопонесській війни перед битвою при Мантинее, і є однією з головних джерел з історії IV в. Історія Ксенофонта написана зовсім в іншому ключі, ніж працю його попередника. Вона суші, у ній немає ні тієї продуманої концепції, широти поглядів на історичний процес, докладного аналізу причин подій, які так залучають у Фукидиде. Головна вада твори Ксенофонта — свідома необ'єктивність: він перекроює історію на свій смак, створюючи загалом викривлену картину, бо одні події просто замовчує, про інші, досить важливих, каже мимохідь, треті всіляко роздмухує.

Ксенофонт відомий як і автор трактатів про життя і філософії Сократа, військових мемуарів, творів, присвячених економіки та організації господарства, етюду про тиранії і спеціальних робіт про кавалерії і полюванні.

Кроме праці Ксенофонта, від історичних творів IV в. дійшли шматки з «Оксиринхской історії» невідомого автора, описують події 90-х. Назва своє рукопис отримала за місцем знахідки — місту Оксиринху в Єгипті. Деякі збережені фрагменти не дозволяють скласти уявлення композиції праці та принципах її побудови. Можна точно говорити лише про дуже докладному викладі подій і розбіжності описання фактів з Ксенофонтом. Уривки з «Оксиринхской історії» яких багато важать висвітленню деяких моментів історія Еллади, особливо цікаві інформацію про узвишші Беотии і про боротьбу політичних угруповань в полісах.

Работы інших істориків цього періоду не збереглися, вціліли лише окремі розрізнені уривки, імена авторів, і назви праць дійшли у передачі інших письменників.

Риторика

Представителями риторичного напрями у історії були Эфор і Феопомп. Для їх творів характерні яскраво виражена тенденційність і морализирующий тон. Эфор (405−330 рр.) відомий як творець «Загальної історії», від якої вціліли лише фрагменти. Основою праці послужила історія Еллади, проте багато уваги приділено з описів та інших народів.

Современник Эфора Феопомп (народився 378 р.) був автором «Історії Греції» і «Історії Філіппа Македонського», також дійшли до нас. Об'єктивність, очевидно, не ставилася до його достоїнств, оскільки сучасники одностайно констатували схильність до лихослів'я.

Ораторское мистецтво Греції IV століття.

Греция IV в. дала плеяду блискучих ораторів. Початок культивування усного слова було належить софістами, які, будучи самі видатними майстрами красномовства, навчали та інших цього мистецтва. Вони заснували школи, де за плату кожен бажаючий міг дізнатися правила побудови промови, належної манери її проголошення, ефектною подачі матеріалу. У Афінах, центрі культурному житті Еллади, всі відомі політичних діячів були чудовими ораторами. Вільно володів словом Перикл, його мови, цілеспрямовані і переконані, з точними і образними порівняннями виробляли на слухачів величезне враження.

Известны два основних типи промов — політичні та судові. Вищим досягненням ораторського мистецтва зізнавалися політичні промови, у тому числі найважливішими вважалися дорадчі, т. е. присвячені обговоренню конкретних питань, які вимагали прийняття конкретних заходів. Джерела показують, що аттическими ораторами поставили і дискутувалося питання про місце, що займається ними на держави не призначення їхнім виступів. Більшість їх гадало, що призначення політичних промов — приносити благо, а борг оратора як громадянина — звернути дар слова користь рідного міста. Темою обговорень були злободенні питання сучасності і більше спільні проблеми: основи внутрішньої і зовнішньої політики України, принципи межполисных відносин, ставлення еллінів до негрекам.

Из представників старшого покоління ораторів найбільшої популярністю користувалися Антифонт, Андокид і Горгий. Визначним оратором був Исократ (436−338 рр.), його античні біографи налічували до 60 належних йому промов, донині дійшла лише від. Демосфен (384−322 рр.) також залишив себе згадку, як про видатного ораторі.

По своїм політичні погляди оратор — прибічник демократії, яке асоціюється у нього з незалежністю. Його промови дозволили дослідникам відтворити багато становища демократичної теорії: її розуміння держави, законів, соціальних відносин, війн. Відданість Демосфена демократичному строю не виключала критичного ставлення до його недоліків. Демосфен досить різко свідчить про пасивність громадян, котрі хочуть боротися за права, до зростання аполітичності, невміння і небажання діяти швидко і рішуче, схильність до нескінченним словопрениям, т. е. попри всі, що послаблювало позицію Афін і було руку Македонії.

Политическими соратниками Демосфена були Гиперид і Лікург. Гиперид (389−322 рр.), одне із кращих аттических ораторів, брав активну що у антимакедонской війні. Лікург (390−325 рр.) цікавився й не так зовнішньої, скільки внутрішньої політикою, управляв афінськими фінансами. До сьогодення дійшла лише однієї його мова. Як оратор він мав, певне, велику силу, логікою, здатністю переконання.

В числі противників Демосфена перебували прибічники промакедонской угруповання Эсхин і Динарх. Эсхин (397−322 рр.), різнобічно освічена людина, колишній не лише талановитим оратором, а й актором, відомий своїми дискусіями з Демосфеном. Про Динархе (народився 396 р.), якого зараховували на десять найбільш прославленим аттическим ораторам, біографічних відомостей менше, ніж про інших. Прихильник Македонії, він придбав сумну популярність пасквілями проти Демосфена.

Два оратора прославили не на політичному, але в судовому терені. Лисии (459−380 рр.) був метеком, які надали багато послуг афінської демократії. Жвавість зображення, гарне знання законів, дивовижне, по відкликанню Діонісія Галикарнасского, витонченість промови забезпечували то судових розглядах незмінні перемоги.

Долгая і часта практика виступів, поява блискучих і прославлених ораторів було неможливо позначитися й на теоретичної думки. У IV в. з’явилося фундаментальне дослідження, присвячене красномовству, — «Риторика» Аристотеля. У ньому дано настільки цікавий та глибокий аналіз мистецтва переконання, багато століть, в наші дні, фахівці із впровадження знаходять там ідеї, вважалися досягненням лише нової доби.

Идеологии Греції IV століття

В творах різних жанрів відбилися проблеми, які, певне, слід вважати визначальними для ідеології IV в. У центрі уваги політичної думки Еллади був сам поліс. З одного боку, до цього періоду було вже чимало спостережень над на різні форми правління, над відмітними рисами грецьких держав з порівнянню коїться з іншими. З іншого — нестійка обстановка в полісах спонукала старанно аналізувати їх структуру, шукати причину цій ситуації у відхиленні від правильного життя.

А) Проект «правильного поліса».

Одни й самі обставини сприяли зверненню ідеологів до вивчення організації поліса, але йшли вони різними шляхами і доходили різним висновків. Платон в «Державі» думав, що поліс на межі катастрофи через розбещеності демократії, яка порушує встановлений порядок, допускаючи до управлінню містом людей, за своєю природою які можуть управляти. Вихід він бачив у відтворенні основ, спочатку властивих полісу як типу держави. Вони утворюють ієрархічну систему, у якій чітко розмежовані сфери діяльності трьох державних станів: правителей-философов, воїнів і хліборобів. Кожен робитиме свою справу, а держава все регламентує і всі контролює.

В своєму більш пізньому творі «Закони», Платон намагається подати чи ідеальне суспільство, яке знайшло відображення у його твір «Держава», а державний устрій, доступне, як і думає, реальному людському розумінню і її реальним людським силам. [N.3, с.68].

Если Платон пішов шляхом створення условно-образцового поліса, багато в чому протистоїть полісу реальному, то Аристотель в «Політиці» виступав збереження основ існуючого ладу. В нього теж був проект ідеального державного устрою, але менш абстрактного і більше наближеного до життя. Він доходив висновку, що поліс — найвища форма людського об'єднання, а мета людей, що у ньому, — досягнення блага. Основний осередком суспільства зізнавалася сім'я, тоді як Платон думав, що її треба скасувати, а дітей зробити загальними.

В своїх міркуваннях Аристотель відштовхувався від природи: як природна сім'я, так природно, і рабство, бо сама природа заклала призначено, щоб одні веліли, інші корилися. Уважно розглянувши існуючі варіанти поліса, філософ знаходить три правильні форми управління (монархія, аристократія і політія) і трьох неправильні (деспотія, чи тиранія, олігархія і демократія), дає докладну характеристику кожної, а критерієм оцінки обирає їх наближеність до благу.

Во всіх проектах «правильного поліса» особливу увагу приділялося соціальному та економічному чинникам. Недарма Платон і Аристотель так докладно зупиняються на проблемі приватної власності, а Исократ стурбований охороною майна, і життя заможних людей. І единовластная форма правління, знайшла теоретично дуже багато прибічників, приваблювала переважно можливістю твердої рукою встановити полісі соціальне рівновагу.

Создание ідеального поліса було пов’язане з проблемою виховання, оскільки передбачалося, що добробут держави залежить від цього, як виховані його громадяни.

В даний період, певне, не дуже популярна користувалася утопія. Усі проекти «правильного поліса» носили явно утопічний характер. Були поширені уявлення про товариства, побудованих за принципом уравнительности, про золотом столітті, про дивних країнах, де з людей всі у достатку. У IV в., попри різко негативне ставлення до варварам, зародилося уявлення про існування якихось примітивних племен з пануючими патріархальними підвалинами, що у безтурботної гармонії. Особливо популярні цих ідей був у наступне час, за доби еллінізму.

Б) Погляд до минулого. Історіографія 14 століття.

Острое невдоволення своїм часом, відхід традиційних полисных ідеалів спонукали ідеологів IV в. часто звертатися до своєї історії. Саме на цей час значно зріс інтерес поваги минулому окремих полісів і Еллади загалом. При нестійкому теперішньому минуле стало сприйматися як еталон стабільності. Апеляція до історичних фактів могла служити також обгрунтуванням тих чи інших політичних акцій. Історія полісів досліджувалася з погляду еволюції у яких державних устроїв, з визначенням його «псування» і причин, які сприяли цьому. Так наближається до історії Афін Аристотель в «Афінської политті». Відхилення від конституції предків бачить у сучасних йому Афінах Исократ гадає, що борг співгромадян — відновити колишні порядки, при яких місто процвітав і благоденствував.

Идеализированное уявлення минуле було використане як зброю у політичну боротьбу: олігархи звинуватили демократів у спотворенні батьківського ладу синапси і боролися із нею під гаслом його реконструкції. Об'єктом жорстоких суперечок стали засновники афінського держави Солон і Клисфен. Кожна з ворогуючих угруповань прагнула довести, що можна їх заповітами, внаслідок обидва набули багатьох рис легендарних героїв і з реальних історичних діячів перетворилися на ідеальних державних чиновників.

Для грецької історіографії IV в. характерні дві основні риси: перша — трактування історії як політичного предмета, її використання для інтерпретації справжнього, друга — впевненість, що історик — непросто хронікер, описує події, а політичний наставник, який і має впливати на громадське життя.

Все політичні оратори підпорядковували свої історичні екскурси певним тенденціям. Наприклад, вони використовували факти ранню історію Афін, часто зверталися до греко-персидским війнам із єдиною метою обгрунтувати право Афін на гегемонію в грецькому світі. Міфологія і подальша історія надавали їх розпорядження багатий матеріал. Проведення, видно, породила висловлювання однієї з них у тому, що історію слід розглядати, як загальне спадщину, яких можна скористатися в підходящої ситуації.

Политических теоретиків цікавили також принципи межполисных взаємин у Елладі. Освіта коаліцій, сутички між ними, розпад колишніх спілок і організація нових призвели до того, що став аналізуватися причини нестійкості альянсів і оптимальні умови для їхньої побудови. Були виділено два основні варіанти домінування полісів у Греції — панування гегемонія. Під пануванням, котре всіляко осуджувалося, найчастіше передбачалося придушення сильним полісом слабших. Гегемонія ж, першість, заснований на повазі автономії полісів, визнавалося справедливою й достойною наслідування. Як було зазначено, суворому осуду піддавалися міжусобні війни.

Расцвет ідеї панэллинизма в IV в. зазвичай пов’язують із Исократом. Але якщо розуміти термін «панэллинизм» ширше, не як єдність греків перед Персії, а єдність взагалі, необхідно згадати про Демосфене. Оратор постійно символізував роз'єднаність полісів перед Македонією, їхнім спільним ворогом, тих необоротні наслідки, яких вони можуть привести. Посилаючись на історичну і культурну спільність греків, він закликав до об'єднання і забуттю чвар.

Литература

Те зміни, що сталися у суспільстві IV в., відбито у його культурі. У цілому цей період ораторське мистецтво, філософія, історичні твори зайняли провідне місце у літературі, явно витіснивши інші жанри — драму і лірику. Хоча театри як і процвітали, навіть будували нові, і охоче відвідували їх, смаки істотно змінилися. Моральні засади буття, політичні і соціальні конфлікти, проблеми добра і зла у приватному й форми державної сферах дедалі менше привертали увагу. Інтереси людей значно звузилися, зосередилися на приватного життя.

Утратила свою популярність трагедія, зате процвітала комедія. На той час ставляться дві п'єси Арістофана — «Жінки у народному зборах» і «Плутос», але зеніт творчості драматурга належить до попередньому періоду. Після Арістофана сміх перестав бути викривальною, втратив політичну злободенність. Місце «древньої» комедії посіла «середня», развлекающая публіку обігруванням незначних подій повсякденності. До сьогодення немає твори що така, відомі лише імена їх авторів (Алексид, Анаксандид, Антифан, Евбул) назви п'єс.

Явный спад простежується й у ліриці. Якщо VI і V століття вражають дивовижним розмаїттям талановитих поетів і поетичних шкіл, то IV століття дало лише одну знаменитого лірика — Тимофія Милетского, від поетичного спадщини якого збереглися лише уривки. Він мав у Елладі не дуже популярна, з похвалою згадується Платоном й Арістотелем.

Искусство

Аналогичные процеси протікали й у мистецтві. IV століття зазвичай сприймається як час пізньої класики, період початку мистецтву еллінізму.

А) Архітектура.

Показательно, що коїлося після Пелопонесській війни як скоротилося монументальне будівництво, а й перемістилися його центри: замість Аттики це Пелопоннес і Мала Азія. Павсаній, залишив опис найвідоміших пам’яток Греції, найкращим спорудою Пелопоннесу вважав храм Афіни Алеи в Тегее, який замінив старий, згорілий в 394 р. Він побудували і прикрашений знаменитим майстром Скопасом. Інтерес сучасників викликала планування Мегалополя, міста, побудованого аркадянами як центр Аркадского союзу.

Зодчество стало набувати іншій характер: раніше у ньому провідної ролі грали храмові споруди, нині більше уваги стало приділятися громадянської архітектурі — театрам, приміщенням для зборів, палестрам, гимнасиям. Нові тенденції в архітектурі висловилися й у прагненнях створювати общеэллинский стиль — койнэ, тут відбувалася той самий уніфікація, що у мові. До видатним архітекторам цього часу ставилися Филон, Скопас, Поликлет Молодший, Пифей.

Подъем переживала архітектура малих форм, має спільного зі скульптурою. Її типовим зразком може бути пам’ятник керівника хору Лисикрата, споруджений їм у Афінах після перемога на змаганнях 335 р. Споруджувалися такі споруди зазвичай на приватні кошти.

Популярность в IV в. культу Асклепія, бога лікування, призвела до будівництві в Эпидавре (60−30е роки) чудового архітектурного ансамблю, що включає у собі храм, стадіон, гимнасий, будинок для приїжджаючих, театр і фолос, чи фимелу (концертний зал).

Б) Скульптура.

Новые вимоги стали пред’являтися до скульптури. Якщо попередній період вважалося необхідним створити абстрактне втілення певних фізичних і душевних якостей, усереднений образ, нині скульптори виявляли увагу до конкретної людини, його індивідуальності. Найбільших успіхів у цьому досягли Скопас, Пракситель, Лисипп, Тимофій, Бриаксид.

Шел пошук коштів на передачі відтінків руху душі, настрої. Одне представлено Скопасом, уродженцем про. Пароса, твори якого вражали сучасників драматизмом і втіленням найскладнішої гами людських почуттів. Руйнуючи колишній ідеал, гармонію цілого, Скопас вважав за краще зображати покупців, безліч богів, у моменти афекту.

Другое, ліричний напрям відбив у своїй мистецтві Пракситель, молодший сучасник Скопаса. Статуї його роботи відрізнялися гармонією і поетичністю, витонченістю настрої. За свідченням знавця і поціновувача прекрасного Плінія Старшого, особливої популярності користувалася «Афродіта Книдская». Щоб помилуватися цієї статуєю, багато робили подорож на Книд. Книдяне відхиляли всі пропозиції купити її, навіть ціною касації їх величезні борги.

Красота і одухотвореність людини втілені Праксителем й у постатях Артеміди і Гермеса з Дионисом.

Стремление показати розмаїття характерів вирізняло Лисиппа. Пліній Старший думав, головна, найбільш вдала робота майстра — статуя Апоксиомена, атлета зі стригилем (шкребком). Різцю Лисиппа належали також «Ерот з цибулею», «Геракл, бореться зі левом». Згодом скульптор став придворним художником Олександра Македонського і виліпив кілька його портретів.

Имя афінянина Леохара пов’язані з двома хрестоматійними творами: «Аполлоном Бельведерским» і «Ганимедом, похищаемым орлом». Вишуканість і ефектність Аполлона наводили в захоплення художників Відродження, вважали його еталоном класичного стилю. Їх думка потім була підкріплена авторитетом теоретика неокласицизму І. Винкельманом. Однак у XX в. мистецтвознавці перестали розділяти захоплення своїх попередників, знаходячи у Леохара такі недоліки, як театральність і вылощенность.

В) Живопис.

О живопису IV в. можна судити переважно за даними, збережені у античних авторів. Судячи із них, досягнути високого рівня не в лише у практиці, а й у теорії. Були широковідомі такі картини засновника сикионской школи Евмолпа, учень якого, Памфіл, створив трактат про художньому майстерності.

Тенденции Скопаса були близькі художнику Аристиду Старшому, одне з картин якого зображувала вмираючу на полі битви мати, до грудей котрої тягнеться дитина. Твір Никия «Персей і Андромеда» скопійовано одній із фресок в Помпеях. Цього митця високо цінував Пракситель, довіряючи йому тонування своїх мармурових статуй.

В IV в. досягло розквіту мистецтво малих форм, відзначене грацією і добірністю. Воно прославлено терракотами майстрів Танагры. Вазова живопис, навпаки, вступала в смугу занепаду: надто ускладнилися композиції, зросла пишність декору, з’явилася недбалість в малюнку.

В цілому мистецтво цього періоду розцінюється дослідниками як час принципових зрушень, інтенсивних пошуків, зародження тенденцій, отримали своє завершення епоху еллінізму.

Заключение

Как було вже зазначалося історію Давньої Греції заведено поділяти на великі епохи: 1) микенская цивілізація і 2) антична цивілізація.

Характерной рисою раннегреческой культури було дивовижне єдність її стилю, яскраво відзначеного самобутністю, життєвістю і гуманністю. Людина обіймав значне місце у світогляді цього товариства, причому художники приділяли увагу представникам найрізноманітніших професій і соціальних верств, внутрішнього світу кожного персонажа. Особливість лантух тури ранньої Еллади відбилося у тому дивовижно гармонійне поєднання мотивів природи й вимог стилю, які виявляють твори її кращих майстрів мистецтва. І щоб коли спочатку художники, особливо критські, прагнули більше до украшательству, то вже з XVII-XVI ст. творчість Еллади повно життєвості. Повинно помітити, що досліджуваної культурі властива певна традиційність, збереження низки понять наприклад мотиву біжучому спіралі, збереглися ще від культури северобалканских племен епохи неоліту, який отримав чудове розвиток в кикладском мистецтві III тис. й багато разів відтворено в II тис. в орнаменті як монументальних царських фолосов, а й у декорі побутових предметів, особливо посуду. Разом із спіраллю народ зберіг та інші традиційні геометричні мотиви. Тож у епоху після дорийского переселення, коли з загибеллю палаців різко зменшилося потреба у предметах розкоші, геометричний стиль знову зайняв чільне місце з мистецтві.

В XXX-XII ст. населення Греції минуло важкий шлях економічного, політичного та духовної розвитку. Зазначений відрізок історії характеризується інтенсивний ріст виробництва, створив у низці областей країни умови до переходу від первіснообщинного до раннеклассовому строю. Паралельне існування цих двох громадських систем зумовило своєрідність історії Греції епоху бронзи. Слід зазначити, що чимало досягнення еллінів на той час стали основою блискучої культури греків класичної епохи й разом із нею увійшли до скарбницю європейської культури.

Затем протягом кількох століть, званих «Темними століттями» (XI-IX ст.) свого розвитку народи Еллади з невідомих досі обставинам, можна сказати, відкидаються до первобытно-общинному строю.

За «Темними століттями» слід період Архаїки — цей час виникнення, насамперед, писемності (з урахуванням фінікійської), потім філософії: математики, натурфілософії, потім надзвичайне багатство ліричної поезії та інших. Греки, вміло використовуючи досягнення колишніх культур Вавилона, Єгипту, створюють своє власне мистецтво, оказавшее значний вплив попри всі наступні етапи європейської культури.

В період архаїки поступово було створено продумана і ясна система архітектурних форм, що стали основою визначення всього подальшого розвитку грецького зодчества.

О монументального живопису архаїчного періоду нічого невідомо. Вочевидь, що вона існувала, але з якихось причин не збереглася. Зате ми можемо бачити про вазопису, що у на відміну від багатьох інших мистецтв значно більше динамічно, багатоманітно і швидше відгукується різноманітні художні відкриття і експерименти.

Таким чином період архаїки може бути періодом різкого стрибка в культурний розвиток Греції.

За архаїчним періодом слід період класики (V-IV ст. до зв. е.).

В філософії V в. основним напрямом буде натурфілософія, матеріалістична у своїй основі, і пифагореизм, протистоїть їй. Але вона відривається від реальних знань тим більше коштів громадський скептицизм до натурфілософії, виразниками якого стали софісти.

Возникновение софістичного руху пов’язане зі спільним ускладненням структури суспільства. Вони зіграли більшу роль духовному перевороті в грецькому суспільстві у середині V в., у результаті якого у центрі філософії не світ, а людина.

Конец V—IV вв. — період бурхливої духовного життя Греції, формування ідеалістичних ідей Сократа і Платона, які у боротьби з матеріалістичної філософією Демокрита, і виникнення вчення Кініків.

Список литературы

История Європи", вид. «Наука», 1988 р., т.1 «Давня Європа»,.

Андре Боннар, «Грецька цивілізація», вид. «Мистецтво» 1992 р., I-III книжки,.

У. З. Нерсянц, «Сократ», вид. «Наука», 1984 р.,.

А. Ф. Лосєв, А. А. Тахо-Годи, із серії «Життя чудових людей"-„Платон, Аристотель“, изд."Молодая Гвардія» 1993 р.,.

Проф. І. М. Тронский, «Історія Античної літератури», вид. УЧПЕДГИЗ, 1947 р.,.

Кессиди Ф. Х., «Міфу до логосу», М., 1972, с. 68,.

М. Луї Буржея, «Спостереження та вітчизняний досвід лікарі «Гиппократова збірника», 1953 р.

Платон, «Політика чи Держава», переведення з грецького Карпова, частина III, СПБ, 1863 р., с. 284,.

Маркс До., Енгельс Ф. тв. 2-ге вид., Т.20, с. 193, 555, 643, Т.23 с. 92, 643.

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із російського сайту internet.