Литература в 40-і роки

Литература

в 40-ві годы

Счастливая доля роману Юрія Бонда-рєва «Запальний сніг» почалася відразу саме його першого видання, тому вже незабаром двадцять років. Книжка виходила друком неодноразово, величезними тиражами, неї написано безліч статей і дисертацій, вона екранізована і інсценовано, переведено десятки мов, яку можна зустріти в несподіваних куточках землі і що ніколи — з прилавків книжкових магазинів, звідки вона зникає миттєво. У чому причини такого загального і міцного визнання роману? Чим захоплює він уяву читача? Які струни в душах різні люди відгукуються нею? Кожен відповідь буде приблизний і неповний, оскільки будь-коли пояснити остаточно таємницю художності — загадку справжнього мистецтва. І все-таки можна стверджувати, що роки невладні над книгою, якщо автор зумів перенести у ній саму доподлипность життя, якщо вдалося йому оголити зв’язок окремих доль її героїв з історією народу, якщо, нарешті, книгу цю виявляється співзвучною життєво важливих проблемам, щоразу по-новому встающим перед кожним временем.

Успех роману був багато в чому забезпечений тим, що, зображуючи одне із вирішальних моментів грандіозної Сталінградської битви, письменник спирався на особистий військовий досвід. Під Сталінградом він бився, був поранений, після чого пройшла війну. Ведучи мову про створенні своїх книжок про Великої Вітчизняної війні, Ю. Бондарєв особливо наголошує на тому обставина, що задуми їх з’явилися піти з життя, вони — «від живих від тих, яких зустрічав на війні, із якими разом крокував по дорогах сталинградских степів, України і Польщі, штовхав плечем гармати, витягав їх із осінньої бруду, стріляв, стояв на прямий наводкою, спав, кажуть солдати, однією казанку, їв пропахлі гаром і німецьким толом помідори і ділився останнім тютюном на закручення наприкінці танкової атаки». Писателей-фронтовиков змусило розпочати перо передусім відчуття обов’язку перед фронтовими друзями, перед їх пам’яттю. «Мене постійно не залишало почуття, що повертаю у життя тих, про які ніхто не знає і про які знаю лише я, і лише маю, зобов’язаний про неї розповісти все», — визнається писатель.

Место та палестинці час дії роману є такі конкретно, у повній відповідності з реальними історичними фактами, хоча автор, за його словами, не ставив собі за мету «дати єдиний і докладний документ військових подій у районі Сталінграда й на захід від Сталин-града у грудні 1942 р.». Зображуючи найширшу панораму подій минулої війни, подій, що відбуваються поперемінно то Ставці Головнокомандуючого, то штабі армії, то, на одній з артилерійських батарей, письменник було, звісно, обмежитися лише власними спогадами, і вивчення, в усій повноті, всієї історії бою, усіх можливих документальних свідчень повідомило роману масштабність і стереоскопичность, додало йому високий рівень истинности.

К виходу «Гарячого снігу» (1969) ім'я Ю. Бондарева вже було ж добре відомо і визнано, У перший ряд радянських письменників його поставила багато в чому тоді незвична, смілива у своїй новаторство повість 1957 року —"Батальйони просять вогню", прийнята спочатку із тим сторожким здивуванням, з якою завжди трапляються справжні художні відкриття. Трагедія війни, життя на війні була відтворена у ній з безстрашної правдивістю і глибиною. Тут вперше виявилася здатність художника «дивувати правдою" — слова критика М. Кузнецова.

Но як ранні «військові» повісті підготували художній світ верхового твори письменника про війну. Без нових творчого набутку, якими стали колізії і образи роману «Тиша» (1962—1964) і особливо — дивно непоміченою критикою повісті «Родичі» (1969), було відбутися нього — з його вищий рівень узагальнення, з його нравственно-социальной й філософської наполненностью.

Повествуя в «Тиші» і «Родичів» про повоєнних роках, про драматизме суспільної ситуації, напруженості політичної атмосфери, де живуть герої, про пошуки правди в обставин усунення норм соціальної і моральної справедливості, Бондарєв перевіряв життя все тим самим високим критерієм суворої правди, який він був головним у його творчості. Не лише підтвердився, а й знайшов своє розвиток основний художницький принцип Ю. Бондарева, завжди прагне у конкретних історичних обставин ставити такі глибокі проблеми, як несумісність у житті морального і аморального, свободи і насильства, і ще. Фінали цих творів відмовлялися гепі-ендом, долі їх героїв завершуються зовсім не від безоблачно-идиллически — автор вказує на труднощі і тривалість боротьби правди з брехнею, добра і зла. У цих книгах, предсказавших труднощі й катаклізми майбутньої їх героям життя, міститься передчуття багатьох наступних громадських борений.

Все знайдене колись діалектично з'єдналося, укрупнилось, досягло свого досконалого висловлювання, в «Гарячому снігові» На порядок вище стало тут якість психологізму під час зображення характерів, відбулося значне, істотне просування до глибшого ідейного осмисленню зображуваного, повною мірою проявилася і такі бік обдарування письменника, як спроможність населення і в частинки життя відбити істота, зміст багатьох особливостей людської буття, художньо перетворити зображення конкретного історичний момент в особливий символ Життя, з її глибинними протиріччями, пристрастями, з вічними питаннями про можливостях людини. «Запальний сніг» став наступним, нове і вищим етапом роздуми художника за життям. «Ця книга — про Сталінграді й те водночас не про Сталінграді…— говорив якось Ю. Бондарєв на одній із своїх розмов із журналістами щодо роману.— Любов і війна, молодість і мають досвід, добро і жорстокість, мужність й страждання — ось що у цій книзі хвилювало меня».

«.Горячий сніг», звісно, передусім книга про війну, святая пам’ять героїчного минулого народу, дорогоцінний документ народної доблесті, продемонстрованою з полів боїв проти фашизму. У невигаданих, яскравих і переконливих деталях, в приголомшливих подробицях розказано у романі протистояння Радянської армії фашистському нашестю; зримо відбиті і вузьке простір бою, бою однієї батареї, і обстановка всієї битви, її розпал, небувале зіткнення задумів військових стратегів, і нещадна сутичка рядових вояків. Опис граничних ситуацій бою, положень між «бути» чи «же не бути» збуджують на величезне емоційне напруга. Перед нами велична картина війни, монументальний узагальнений портрет народу-переможця. Майстерність індивідуальних психологічних характеристик тут таке, що, зливаючись у єдиний образ воюючого за справедливе справа народу, всіх персонажів роману залишаються на нас — кожен своїм особливим рисою, особливим вчинком. Надовго врізаються у пам’ять із відмінним майстерністю написані характери лейтенанта Кузнєцова, командувача фронту генерала Безсонова, члена Військового ради Веснина, командира батареї Дроздовського, санінструктора Зої Елагиной… Кожній, навіть часом лише легкими штрихами наміченої фігурі повідомлено обсяг, художня завершеність: чи це сором’язливий Сергуненков, грубий Рубін чи зворушливий Касымов… Кожен залишає зарубку у пам’яті, тоді як дослідниками роману підраховано, що кількість його дійових осіб — понад шістдесят.

.Мужество і стійкість героїв війни написані тут Ю. Бондаревым в традиціях толстовського зображення особи на одне війні. Це від Толстого передусім успадкував автор «Гарячого снігу» принцип підходи до людині, що у умовах крайнього напруження всіх його сил. Але саме сам принцип. Бондарєв не позичає прийоми у свого вагомого попередника, лише чітко слід своє завдання — шукає художні способи найбільш глибокого і точного проникнення надра людської душі, часто розкриває в межі несвідомого, чи, вірніше, на той час, коли несвідоме стають фактом свідомості коли вчинок є результатом їх взаємозв'язків і акт вже свідомої деятельности.

Может бути, до таємниці художності роману ми найбільше наближаємося у ті миті, коли беремо участь разом із автором в аналізі цих зв’язків і граней: «З страшної силою Кузнєцова вдарило грудьми про щось залізне, і з замутненим свідомістю, зі дзенькотом у голові він чомусь побачив себе під темними гілками разросшейся близько ганку липи, через яку шумів дощ, й хотів би зрозуміти, що це дуже вдарило в груди».. «Чому дощило і це стояв під липою?— подумав він, згадуючи.— Яка липа? Де це були? У самій Москві? У дитинстві?.. Що мені привидилося?» Але навколо було «то лязгавшее, величезне, залізне, що «нещодавно невблаганно котилося на знаряддя, заступаючи весь мир». .

Такой аналіз зрощення думки та емоції, таку поведінку згодом і простором — з прикладів своєрідності епічності бондаревской зрілої прози. Від всієї попередньої «баталистики» «Запальний сніг» відрізняє вдало знайдений ньому спосіб отримувати від малого велике, з приватного — загальне, передавати подих не просто війни, але усього життя. Пошук образотворчих можливостей у показі якогось найкоротшого миті як краплі, що відбиває всю складність «моря життя», був притаманний Бондареву спочатку, ще з років, що він сам він не зовсім ясно усвідомлював свої творчі можливості, особливості свого обдарування. Тому спочатку невдовзі він і думав найбільш вдалою собі малу форму — розповідь. І не випадково так привержен письменник своїм «Митям»: саме в микрожанре втілює він своє постійне пристрасть до миті, микроэлементу життя, до відсічі його насиченості. Своєрідність як роману «Запальний сніг», а й будь-якого твори зрілого періоду виникає у Бондарева звідси, все найвищі удачі пов’язані з цим його якості як митця. ^.

«Горячий сніг" — роман про героїчному епізоді історія радянський народ. У кривавому жаху бою його герої — не пасивні страждальці, але борці, об'єднані не передчуттям близьку смерть, а єдиної волею до життя, гордим свідомістю причетності до тієї правді, яка єдино може і має тріумфувати землі, правді захисників справедливих ідеалів, людяності. Після загибелі розрахунку, розчавленого фашистським танком, болісно згадує Кузнєцов про ту, як страшно загинули молодший лейтенант Чубариков, «з наивно-длинной, як стебло соняшнику, шиєю, з його дитячим жестом, що він поспішно протирав очі: «Землею ось запорошило». і, діловито точний навідник Євстигнєєв «зі спокойно-медлительной спиною, зі звивистою цівкою крові, запеченою біля вуха, приголомшений розривом». Кузнєцова охоплює розпач від того, що не встиг всіх їх добре дізнатися, полюбити: «Моторошною знаком самотності навскіс стирчала лопата з пухкого бугра землі на ніші — з могили підношувача снарядів чубариковского гармати». Найстрашніше, що усвідомлював Кузнєцов після бою, в якому загинули його товариші, «було в прожите за весь сьогоднішній бій, а цієї підійшла порожнечі самотності, жахливої тиші на батареї, що він ходив по розкопаному кладовищу, а світі не залишилося никого».

Это сильне почуття невозместимости втрат, втрат у Бондарева з роками як не ослабне, але, навпаки, стане більш пронизливим та значною мірою визначить трагізм звучання його наступних романів: «Берег», «Вибір», «Гра" — які об'єднують у нашому сприйнятті в трилогію — з передусім єдності у яких світовідчуття поява цілого покоління. З часом таких книжок, як «Запальний сніг», прочитуються ще як художествейные дані про те моменту у становленні покоління, який визначив все майбутнє своїх, принесли з полів бою в мирні дні таке знання себе, про людину, якого вистачить їм надовго, остаточно. Вглядаючись у військове минуле, Бондарєв розкриває зміст характеру людини цього покоління, його сформовані на війні засадничі поняття. Це люди особливого досвіду страждань і мужності, відкритого в бою воістину людського братства. Хай вже символічного сенсу виконаний епізод, коли Кузнєцов після бою зустрічається з Давлатяном, через поранення не які брали участь в бою, які відчувають гірку, близьку розпачу заздрість до Кузнєцову. «Неясне відчуття власної дорослості охоплювало Кузнєцова. Вони об'єднувалися разом із тим розділені нескінченністю років. Давлатян був разів у м’якої прозорою і зрозумілою приємною дали, у колишньому і минулому, у цьому наївному, дитячому — в училище, марші, вночі перед боєм, — він залишався там. Ні, не бачив смерті навідника Касымова, ні смерті Сергуненкова, ні загибелі розрахунку Чубарикова під гусеницями танка, ні полоненого німця, ні розвідника у воронці, ні у тому смертельної низині що стиснулася калачиком на снігу Зої, під боком якої розпливалося темне пляма і валявся маленький, іграшковий «Вальтер». Одні добу, як нескінченні двадцять років, поділяли их».

Мысль автора виходить за межі описаного: до того ж Давлатяну, коли він залишиться у живих, ще доведеться в майбутніх боях випробувати себе, пізнати міру своїх сил, здатність до подоланню. Тут думку — межу, що розділює людей за тими, хто минув — і витримав випробування життям, і тих, кому таке випробування ще попереду, і — про час становлення покоління, яке вивчається в «Гарячому снігові» в можливих подробицях, із єдиною метою увічнити щохвилини. У сутках бою ніби умістилася вся війна, а «упізнане тієї миті братство» стало найважливішим, в досвіді цього поколения.

Эта книга відкрита у майбутнє. «Ми писали .про людину, очутившемся у самій нелюдською обстановці. Ми шукали у ньому сили подолання себе й у жорстокі дні шукали добро й намагалися побачити майбутнє— скаже згодом Ю. Бондарєв, розмірковуючи про гуманістичному значенні літератури про війну. «Ми пам’ятаємо про війну, бо людина найбільша цінність даного світу, яке мужність і свободу його — це визволення з страху, від зла, яке роз'єднує людей». Чим далі вглиб років, то зрозумілішим і вагомішими стає думку роману — про людському братство. Відчуття душевної близькості, братства — це найбільше людське почуття — в серцевому єднанні Куэпецова з Касымовыч, у цьому розпачі, що охоплює його за вигляді трагічної безпорадності посланого Дроздовским на безглузду смерть Сергуненкова, в потрясінні від загибелі кожного, хто щойно боровся поруч. Про це та всю історію з Дроздозским. в що його натурі немає готовності і до єднання, внутрішнього жесту — назустріч іншому. Ю. Бондарева, вже з повісті «Юність командирів» (1952— «1955), завжди посідає ця різниця для людей — тими, хто несе на собі готовність єднання коїться з іншими людьми, і тих, хто в необхідність, і жизнетворность цієї спільності. Якось, пояснюючи думку, закладену у характері Дроздовського, письменник зауважив, що «Кузнєцов і Дроздовський — не антиподи». Завжди різко що заперечує поділ героїв в літературі на «позитивних» і «негативних», він п в «Гарячому снігові» запропонував людині індивідуалістичних понять пройти свій історія пошуку істини. Дроздовський дійшов розумінню помилковості прийнятої їм ідеї окремішності себе від за інші до свідомості могутності і правоти людський спільності. Після бою «йшов він разбито-вялой, розслабленій ходою, опустивши голову, зігнувши плечі, жодного разу визирнувши у напрямі гармати… «Щось негаразд з нашим комбатом, — проговорив Нечаєв, пощипуючи вусики, коли бачиш горб.— Йде, на кшталт слепой». .

Многие сторінки віддані у романі опису почуття єднання, людської близькості і правильності. У розпал бою, коли здається, що він програно і всі загинуло, Кузнєцов раптом помічає траси чиїхось пострілів: «І Кузнєцов з якоюсь пронизливою вірою в своє легке щастя, на свій везіння і упізнане тієї миті братство раптом, як сльози, відчув гарячу і солодку сдавленность в горлі. Він побачив зрозумів: це зліва знаряддя Уханова доконувало прорвавшийся танк…» Цією спільністю, цим братством і було, здобуто победа.

Книги про боротьбу за людську гідність покоління сорокових. років, своєї військової молодістю підтвердив віру в можливість торжества людяності, в людське братство, стають сучасними сьогодні, коли силкується виробити нове мислення, коли йдеться у тому, що землі або будуть жити усі разом, або всі разом загинуть. Не вичерпані ідеали славного покоління, час приносить підтвердження їхніх правоти. У рішення нових завдань, завдань, які людьми нової доби, включений досвід «єдиного братства воинского».

Ко часу написання «Гарячого снігу» Ю. Бондарєв почав свідомо входити до сфери тих питань, які називаються «вічними», які залишаються «незмінно актуальними на всіх етапах і за будь-яких умов життя людських товариств» (за словами А. Твардовського, удивлявшегося, що «це слово в чомусь постачається лапками»). Інтерес Вільгельма до цим глибинних проблем проявився у повісті «Родичі», але й в публіцистичних виступах письменника кінця шістдесятих років. Час посувало до напруженим розмірковуванням про життя, про досвіді минулого й його побутування в сьогоденні. Контакт з художніми світами Толстого і Достоєвського теж, могло б не сприяти активності звернення письменника до проблем світоглядним, до питанням вселюдським. Звісно, бачимо, що у «Гарячому снігові» ще немає свідомої спроби побудувати сюжет та спосіб за законами філософського твори, але безумовно тут устремління охопити зображуваний історичний момент думкою про Життя і Смерті. І це виводить роман межі проблеми гуманізму на війні, до інших горизонтам.

В твір, присвячене зображенню битву за їхню життя, неминуче, наполегливим мотивом вторгається тема смерті. Похмуре велич смерті підкреслює собі силу й волю до життя, відтінює красу людського мужності. Таємниця смерті постає перед юним Кузнєцовим: «Під головою Касымова лежав снарядный ящик, і юнацьке, безвусе обличчя його, недавно живе, смагляве, що було мертвотно-білим, стоншеним моторошною красою смерті, здивовано дивилося влажно-вишневыми напіввідчиненими очима на свої груди, на розірваний на дрібні клапті, висічену тілогрійку, саме і після смерті не збагнув, як же вбило його й чому він і зміг стати до прицелу…».

Из цього описи, з деяких інших епізодів твори, створеного не за п’ять років до роману «Берег» так і безпосередньо йому попереднього, згодом розвинеться вся тема смерті — життя жінок у філософських романах Ю. Бондарева. Але вже ці сторінки, «Гарячого снега"не лише про моральному станів радянської людини на війні. Це вже звернення художника до розуму і муки сумління людей, що стоять одразу на порозі ядерної войны.

«С необоримым цікавістю», з «невідступним відчуттям незадоволеного цікавості до вічної, незрозумілою загадки смерті» розглядає Кузнєцов вбитого німця. Сама атмосфера жорстокої ненависті до ворога в бондаревском зображенні наскрізь просвечена ідеєю цінності людського життя, одухотворена свідомістю абсурдності, безглуздя війни. Тут — весь трагізм протистояння людини людині, жахливістю кривавої бойні. «Хто його убив: я чи Уханов? Чий це був снаряд? Мій або його? Що він думав, потім сподівався, коли на таран?"—спрашивал себе Кузнєцов, роздивляючись який застиг у жаху подиву обличчя мальчика-немца, відчуваючи уїдливе відчуття неприступності чужій, нерозгаданою таємниці, відчувши поблизу сухий, металевий запах смерті». Здається, і самі вражаючі описи страшного бою, глумління над людської плоттю і духом, за життям не сказали багато гарних і сильно про протиприродності війни, насильницької смерть людини, про жахливістю саму можливість знищення одним розумним істотою іншого, щоб ці наведені тут строки.

Антифашистский пафос роману стає пафосом антимілітаристським і лунає як реквієм героїчно полеглим воїнам, як обвинувачення всім агресивним силам, несучим небезпека знищення життя, війні, як злочину проти людяності і человечества.

Эта книга про великому протиборстві із смертю, про опір совєтського люду військового покоління злу і несправедливості, про боротьбу народу, на свій термін який оборонив життя в землі, вернувшего людству починалося було утрачатися віру в світлий розум і добру волю, — з тих, що допомагають зміцнювати сподіватися майбутнє, те що, що витримає натиск зла. І коли на исстрадавшейся по спокою і щастю планеті восторжествує нарешті позбавленим воєн та людство навчиться дивуватися кривавим сутичкам минулого й соромитися їх, у книжках такого потужного морального заряду, як «Запальний сніг», люди й не перестануть черпати уроки стійкості та «братерства. Уроки віри в себя.

Роман «Капітального ремонту» спершу вийшов друком в 1932 року сторінках журналу «Локаф» — нині «Прапор». У 1933 року вийшов окремим виданням, Протягом шести наступних років перевидавався сім разів поспіль. Його перевели мовами народів СРСР, випустили в Англії, Польщі, Фінляндії, Франції, Чехословаччини, США. У робочих клубах і армійських частинах, на бойових кораблях й у сільських бібліотеках йшло пожвавлене обговорення любому книжки, Про неї спекотно сперечалися критики. Її високо оцінив на Першому з'їзді радянських письменників А. М. Горький, зазначаючи появу у нашої літературі чергового самобутнього мастера.

Роман ні автобиографичным у традиційному розумінні. Проте його сюжет, ключова ідея, характери головні персоналії були органічно пов’язані з всім, що пережив і перечув молода художниця у попередні бурхливі годы.

Леонид Сергійович Соболєв (1898—1971) народився Іркутську, в небагатої дворянській сім'ї. Хлопчик, підростаючи, дедалі більше мріяв про морі та кораблях. Прикладом йому служив Олександр — улюблений старшого брата, який, блискуче закінчивши 1909 року гімназію, відразу ж надіслав прохання ухвалення їх у петербурзький Морський корпус, а, по його закінченні, з весни 1913 року, узяв командування гарматної вежею лінкора «Павло Перший», Леонід на той час теж перейшов до столицю, навчався у Третьому Олександрівському кадетському корпусі, навідуючись до братові вздовж за першої-ліпшої нагоди, У травні 1916 .року, у розпал військових дій на Балтиці, майбутній письменник вступає у заповітне Морське училище (так перейменували на той час Морський корпус). А через рік, обраний після Лютневу революцію членом училищного комітету, іде у морс на посаді матроса-сигнальщика на миноносце «Стрункий» Так отримує він «хрещення» війною, і революцією. І це «хрещення» знайшов і донеччанин Олександр, якого повсталі матроси «Павла», розправившись із офицерами-«драконами», вибрали в судком, надавши йому тим шанобливе доверие.

Оба брата з честю цю довіру виправдали, пройшовши крізь жорстокі випробування Громадянської війни, обороняючи Кронштадт і Червоний Пітер від інтервентів і білогвардійців. З березня 1919 року. Леонід Соболєв починає справжню флотську службу вже у командирському званні. Служба ця — на міноносцях, тральщиках, на лінкорі — триває до 1931 року: молодий штурман захоплено допомагає відроджувати і будувати Балтійський флот.

Одна з активних форм цієї допомоги — співробітництво у журналі «Червонофлотець» і перші письменницькі досліди — розповіді, нариси, гуморески. І на тому числі розповідь «Історична необхідність» (1926), з яких кілька років виріс «Капітальний ремонт».

Очень велику роль створенні роману, у формуванні політичних поглядів автори і його історичної концепції зіграли У. Вишневський, М. Мамін, М. Свирин, Р. Мессер, У. Кнехт та інші товариші Соболєва по Ленинградско-Балтийскому відділенню ЛОКАФа. Принаймні, кажучи історію «Капітального ремонту», писатель-моряк незмінне й вдячно називав ЛОКАФ і Червоний Флот серед своїх «соавторов».

Дальнейшая його судилося тривалої і славної. Як військовий кореспондент він прийняв що у Фінської кампанії 1939—1940 років, у Великій Вітчизняній війні. Збірник його розповідей та нарисів «Морська душа» (1942) стало однією з самих визнаних книжок воєнної доби. У 1954 року з’явилася повість «Зелений промінь». Багато сил зажадала від Леоніда Соболєва громадська робота, і створення 1958 року Спілки письменників РСФРР та УСРР керівництво ним упродовж дванадцяти років. Але ці роки і десятиліття він мріяв повернутися продовження роману, залишився йому найдорожчим із усіх задумів і творений.

Первые ж сторінки «Капітального ремонту» вражають різкими контрастами. Дія розгортається на лінкорі царського флоту напередодні першої Першої світової. Перед нами жахливий образ бойового корабля, перетворену на «острів плаваючою стали». Найстрашніше якість цього дивного світу — його нелюдськість. Тут немає людей. Тут служать матроси і офіцери — дві касти, між якими пролягла вікова прірву ненависті і вражды.

Внешняя налагодженість, сяйво бездоганно вискобленої палуби і надраєної «медяшки» ховають крижану чорноту трюмных карцерів і сперте повітря матроських кубриків. За кожним блискучим кітелем, за раздушенной фізіономією якогось лейтенанта Греве чи кавторанга Шиянова письменник розкриває огидні ознаки гниття — від тваринної ненависть до матросам до програшу казенної суми і старанно приховуваних венеричної болезни.

Наиболее повно розкривається виворіт флотського пишноти в трагічну історію з кочегарами. Сцена перед непокірливим, та все ж ще миролюбною, ще які віри в справедливість матроським строєм, стурбовані офіцерські розмови, нарешті чудово показана комедія військового судилища виявляють остаточно й провокаторську натуру Грове, і боягузливість Шиянова, і торжество горезвісного мічмана Гудкова, відчуває себе в цієї полицейско-сыскной атмосфері як риба в воде.

Самой «закономірністю» розправи над явно неповинними людьми Соболєв переконує нас, будь-яка жорстокість «драконів» — непросто їхня особиста якість. Це слідство всієї природи царату. У нелюдської різанини чеченців сутності «острова плаваючою стали» проступають риси жорстокого старого часу. І тому вся ненависть письменника замолоду на той час спалахує очищающим полум’ям войовничого гуманізму. Це — добра, хоч і розгнівана сила, яка вносить в роман переможні, стверджуючи нотки. Вона породжує ліричну наповненість книжки, її дзвінкі фарби і пронизуючу іронію. І її джерелом стають сторінки, де Соболєв говорить людей, які у страшних умовах не перестали бути людьми.

Разумеется, до цієї категорії ставляться далеко ще не все матроси. Соболєв відмінно бачить, і таких «нижніх чинів», хто непогано почувається на царському кораблі, — варто згадати бравого унтера Білоконя чи який продав товаришів «міцного мужичка» Філіппа Дранкина. Але поруч із ще більше виразні і близькі нам стомлені кочегари з особами, покритими вугільної пилом, мовчазний матрос Силін чи жвавий мовою вчорашній пітерський тодішній майстровий Кострюшкин. І чим більше вдивляється митець у долі й душі людей «синьому робочому», тим виразнішими є оживає, теплішає, олюднюється у романі незграбне броньоване чудовище.

Рядом з безжалісною і була приречена темою «острова плаваючою стали», опираючись їй, виникає, набирає сили тема «корабля-друга». У контрастах, дедалі більше різких зіткненнях чергуються «матроські» і «офіцерські» епізоди. І відчуваємо, як наростає в матроських серцях протест проти несправедливості. У глухо закипающую боротьбу із нею включаються як люди, але й він лінкор: образ матроській маси, відтворений у нових революційних традиціях нашої молодої літератури — традиціях «Чапаєва» і «Залізного потоку», — нерозривно зливається з чином живого, протестуючого і що бореться корабля.

Под впливом цієї боротьби, і формуються характери головних героїв першого тому: лейтенанта Миколи Ливитина та її молодшого брата Юрія — гардемарина Морського корпуса.

Именно Микола із найбільшою відвертістю роз’яснює братові корисливу основу «шляхетної» військової професії, глумливо ниспровергая «кадетський патріотизм», придуманий потребу «митюх» і безвусих гардемаринів. Природно, як і він сприймається спочатку як циничнейший з «жерців служби й моря», — не чужі адже, а власні думки висловлюються їм, та й зовні ніби нічим не виділяє його Соболєв з офіцерської среды.

Однако після кількох глав наше ставлення до Миколи змінюється. Стає все очевиднішим, і нами енергійний, розумна і безпомічний людина, змушеному ховатися в егоцентризм, як і шкаралупу, від «організованого абсурду», що панує на флоті і який розмішував йому, моряку за покликанням, з самого складу душі, любити свій корабель і Батьківщину і бути їм вірою і правдою. І ось насувається війна, і у душі лейтенанта зріє передчуття небачених змін. Незвично дивне, несподіване прагнення зазирнути у душу матроса, у ті самі її суму, про що їх з такою іронією нещодавно твердив братові, раптом владно охоплює Миколи. І що сильніший це, то швидше повзе тріщина останнім та її золото погонными товаришами по службі, і ми ясно бачимо, як поступово, але нестримно розходяться її краю під тиском Времени.

Время стукає і в юнацьке серце Юрія Ливитина. Глибинне розвитку цього характеру ще більше суперечливо, оскільки схопив його митець у найбільш бурхливому процесі становлення і з більшою визначеністю націлив — в краснофлотскую сучасність кінця 20-х. Якості майбутнього царського офіцера і забезпечення якості майбутнього командира Червоного флоту — поки лише передумови у розвитку, але вони вже живуть, вже борються між собою, і автор цих зірко і зацікавлено стежить над усіма перипетіями розпалювання боротьби, і сам бере участь у ній, співчуваючи, знущаючись і негодуя.

Быть може тому, коли мова про молодшому Ливитине, в авторському тоні немає тої нищівного сарказму, з якою він говорить про «жрецах служби й моря». Тут головне його зброю — глузування, боляче струменіюча по юнацькому самолюбству. Иронизуя, або навіть відверто сміючись, малює Соболєв лихі пригоди гардемарина: його затримують на світанкової палубі в кальсонах, він незграбно намагається «спокусити» покоївку Наташу за всі «правилам», вичитаним з бульварних романов, За цим викривальним, а й полегшуючим сміхом проступає симпатія до героя. Витоки їх у гарячою й по-своєму безкорисливої закоханості Юрія у морі і корабель, у його тязі до матросам. Нехай усі це юнак зростив у собі, «Станюковича начитавшись», — Соболєв раз у раз язвит з цього приводу… Однак через локафовских випадів на кожному кроці пробивається його власна давня відданість поетичним сторінкам флагмана російської морської литературы.

В пору першого знайомства з «Капітальним ремонтом» далеко ще не все читачі зуміли зрозуміти діалектичну природу характерів братів Ливитиных. Навіть чимало професійні критики вбачали у Ніколає і Юрія лише блискуче разоблачаемых представників офіцерської касти. Письменник підтвердив неминучість внутрішньої перебудови своїх героїв у чотирьох нових розділах роману, хто був було опубліковано у першій половині 1962 року й якими завершується нині «Капітальний ремонт».

Эти глави сприймаються, мов перший підступ до розв’язки визначеного Соболєвим надзвичайно гострого соціально-психологічного конфлікту. Вирішальним поштовхом тут служить звістка війні, сигнал тривоги, яким беруться з сейфу суворо секретні пакети, готуються вийшла у бій кораблі, й перша загороджувальна міна — перша із багатьох тисяч, які заповнять Фінський затоку, важко скочується в хвилі. Країна, флот, люди переступають якийсь якісний кордон времени.

Он стає для братів Ливитиных кордоном повзросления. Нині вже кожному читачеві видно, що українці Юрій, а й рисующийся своїм цинізмом Микола продовжували доти моменту живити якісь ілюзії: Юрій — про військової слави, яка чекає їх у неминучому і негайному морському бої, яким, на його думку, обов’язково має відкритися війна, Микола — про можливість хоч якось впливати на невідворотний перебіг подій, погрожував флоту розгромом. Але кожна гілка судомних спроб реалізувати ці прагнення зазнає краху. Обставини сильніше — ті самі, такі невблаганно і жорстоко вирішили свого часу долю кочегарів. Царат, втілена у «організованому абсурді» всього ходу державної влади і флотському житті, явно неспроможний до активної зустрічі з ворогом, а тим паче до перемозі. Він засуджений до смерті самої історією. І жахлива тяжкість цього вироку не просто гнітить Миколи. Важко і гнівно усвідомлюючи своє безсилля, він починає всерйоз розмірковувати про неминучою і бажаної тепер йому революции.

Не легше й Юрію. Не тому іронічні нотки, звично виконувані присвячених йому рядках, майже непомітно нам змінюються драматичними, а глумливо поданий епізод «спокушання» Наташі виступає нині у багатозначному контрасті сторінок, розповів про несподіваною й гіркою, про прощальній жіночої ніжності, якої дарує юнака покоївка Сашко, проводжаючи його. І з того, що «набіг на славу» був замалий. Адже цьому пориві Юрія був цього разу нічого ганебного, і грозова хмара війни ще тяжчай нависає з нього, над Миколою, над Сашенькою — над усією країною. І тому який обпікає його губи Сашенькин поцілунок залишається поза них щодо праву — не можна соромитися, його бій залишається близьким і неотвратим…

Не менш близька і невідворотна тепер вирішальна зустріч Миколи Миколайовича та Юрія з тими героями роману, які у перших його розділах залишалися другою плані. Большевики-подпольщики Кудрін, Волкової, Тишенинов висуваються вперед всім розвитком дії, всім ходом подій закономірно і неминуче, як єдина по-справжньому активна і цілеспрямована сила истории.

Обращенный своїм вмістом у минуле, втім, тоді таких вже далеке, «Капітальний ремонт» був органічно пов’язані з часом, його породившим.

То був «великого перелому» — семиріччя між 1927 і 1934 роками, що нині являє нам як важко збагненне поєднання созидательского ентузіазму і зростаючій трагічності. Вже затверджувався сталінський культ й під час «суцільний», «ударної» колективізації, за умов «запаморочення від успіхів» множилися числом незаконні «розкуркулювання», арешти й посилання. Але це, до якийсь пори, сприймалося домінуючій частиною сучасників як неминучі втрати і жертви боротьби за соціалізм під час якого розгорнутого переможного будівництва, зримо-весомого, як шпали Турксибу і домни Магнитки.

Людям, особливо тим, хто зумів, з їхньої погляд, позбутися тягаря дореволюційних забобонів і радісно відчути свою прилученість до ритмам і гаслам часу, на якийсь термін помстилося тоді наївно і щасливо, що вони остаточно зазнали закони історичного поступу і навіть оволоділи головними його важелями, потребными для спорудження ще небувалого у століттях держави трудящихся.

Отсюда — вкрай притаманне тих бурхливих років жагуче, можна навіть сказати упереджене, ставлення до історії та до сучасності у тому злуці й контрастах. Хазяйськи «освоює» пам’ятати історію та набирання зрілість наша література. Думки про епічних полотнах, гідних того що відбувається, звучать в листах і статтях М. Горького, А. Толстого, А. Серафимовича, Д. Фурманова, починають втілюватись у перших томах «Клима Самгіна», «Тихого Дону», «Ходіння по муках». І це відчуття породило радянський історичний роман. Звертаючись до своєї історії, художники колись і більше всього прагнули зрозуміти своє время.

В тому самому напрямі розвивався і оборонна тема. Військова загроза росла, у відповідь на неї росли Збройні сили Країни Рад. Проблема патріотизму і військового боргу, відносини між командиром і підлеглих, складаний образ радянської військової професіонала — ось що цікавило локафовских авторів, і особливо А. Новикова-Прибоя, У. Вишневського, Б. Лавреньова, З. Колбасьева. Намагаючись збагнути ті складні процеси, що відбувалися на початку 1930;х років армії й на флоті, вони зверталися до жовтневим і предоктябрьским истокам.

Леонид Соболєв ні у тому числі винятком. Але, як й у усякому теперішньому художника, ці тенденції проявилися у ньому й у його романі по-своєму. І насамперед вони проявилися як флотська спрямованість, інтерес до формування радянської морської душі, до народження командира. «Капітального ремонту» був і виконано як перша частина епопеї, глибоко сучасної як за духом, а й у змісту; як початок оборонної епопеї про вчорашньому і сьогодення Червоного флоту, який себе на завтрашнім класових боїв. Роман присвячувався людям великий і нелегкої долі, з якою нерозривно поєдналася доля самого писателя.

Отсюда неспокійний характер чергового головний герой в «Капітальному ремонті» — його ліричного героя-повествователя. Він став перед радянськими читачами початку 1930;х як молодий їх сучасник — товариш і ровесник будівельників Магнітки і Дніпрогесу, командир РСЧФ, зірко стежить за лиховісними махінаціями керзонов і пуанкаре біля кордонів Республіки. Він у роман гаряче дихання своєї пори, її революційний пафос, її іронічний і обурений голос. Він змусив книжку відгукнутися найактуальніші політичні проблеми минулих років і відбив у ній власне відчуття часу й розуміння історичного процесса.

Именно так сприймаються розгорнуті «лирико-публицистические відступу», як говорив їх сам автор, — найважливіша художня особливість роману, її головна новаторська риса. Дія спектаклю відбувається у минулому, але сам письменник безупинно втручається у це дію, схвильовано його переживає і коментує. Його погляди життя, на історію Росії, на флотську службу зіштовхуються в непримиренної герці з хибними ідеалами Юрія Ливитина, з реакційним світоглядом які у романі офіцерів царського флоту, з поглядами, залишки яких заважали будівництва флоту советского.

Так отримали широке типове узагальнення автобіографічні елементи «Капітального ремонту». Голос ліричного героя-повествователя зазвучав тут як голос поява цілого покоління. І це проявилося чудову властивість сучасності книжки, побудованої, начебто, традиційних, в суто історичній основі. Це був важливий внесок її автора в формування методу соціалістичного реализма.

С не меньшею силою проявилось і гуманістичне, антивоєнний початок роману. Це була затята, нещадна атака й на нелюдську імперіалістичну політику: яскраве художнє втілення ленінської думці про необхідність невпинно викривати таємницю, у якій народжується чудовисько війни, розкривати всі й усілякі імперіалістичні змови і махинации.

Однако молодий художник, що отримав це широке і заслужене визнання, не переставав міркувати своєю низькооплачуваною роботою, поглиблюючи і уточнюючи насамперед історичну концепцію. Він відчув елементи спрощенства у власній образному тлумаченні російської військової історії, прийняв як належне закиди товаришів, які вважали, що військовий бік флотському житті показано в нього мало. Сам він говорив тоді ж згадали, що російський флот кануна першої світової війни зусиллями прогресивно налаштованих, сміливо мислячих офіцерів, на зразок ж Миколи, був набагато краще підготовленою до боям, ніж напередодні Цусимы,—в артилерійському і мінному справі, у створенні розвідки. І взагалі саме на пору появи двох перших частин «Капітального ремонту» погляд на історію Росії, особливо їхньому військово-патріотичні традиції, почав відчутно змінюватися. Слід пам’ятати, що насувалися нові бої, — на рік виходу роману на початок Другої світової війни залишалося лише сім років, на початок ж Великої Вітчизняної — девять.

В кінці 20-х — початку 1930;х тяжеловесно-торжественное назва Соболевського лінкора «Генералісімус граф Суворов-Римнікський» не без іронії обігравалося автором і з розумінням сприймалося читачами як іще одна замшілий символ самодержавства. До того ж воно недвозначно асоціювалося також із живо-памятным назвою іншого, реального корабля — «Князь Потьомкін-Таврійський» (пригадаємо, до речі, що саме у роки бунтівний броненосець робив тріумфальний рейд по киноэкранам республіки до запальному фільмі Ейзенштейна). Але на початок сорокових ім'я та спосіб творця «Науки перемагати» здобули для сучасників цілком інший зміст — зокрема й у літературі, тут, в кино.

С інший боку, як знаємо, тоді ж піддалася корінному «перегляду» історія громадянської війни, а доля дуже багато її героїв, що до 30-му років займали високі командні пости у армії й на флоті, обернулася трагічно. Ця обставина були не дезорієнтувати автором «Капітального ремонту», яка, як відомо, основою першого задуму історію командних кадрів флота.

Наконец, саме наростання грозових подій зовсім зупинило роботу над романом, вимагаючи писателя-оборонника рішучого повороту до сучасності. Етап «Капітального ремонту» змінився у творчості етапом «Морський души». .

Когда ж, три десятиліття, Соболєв повернувся заповітним теках з шифром «О.Р.» — «Основна Робота», йому очевидно, що дія роману настільки відсунулося до минулого, що він рішуче взяли гору риси традиційного історичного жанру. Відповідний характер отримала повідомлення і робота її продовженням — письменник рішуче він у вивчення російської громадської атмосфери 1914—1917 років, і до історії військових операцій у на Балтиці. Відбір матеріалів, обмірковування та обробка їх тривали до останнього дня. Контури частині вже визначилися уяві художника, перші фрагменти нових глав лягли на папір. На жаль, довести остаточно цей головний працю свого життя Соболєву не пришлось.

Означает чи це, що «Капітального ремонту» — річ, не що відбулася? Швидше за все, такий підхід було б помилковим. Можна шкодувати лише про невоплощенных задумах, продовжують відкриту Соболєвим епічну тему. Про те, що ні відтворено їм напівзабуті нині сторінки героїчних боїв російського флоту на Балтиці у роки першої Першої світової чи грізні подробиці революційного вибуху на эскадрах, що стояли в Кронштадті, Ревелі, Гельсингфорсі на початку березня 1917 року. Ми не дізнаємося нічого про шляхи, якими брати Ливитины прилучаться до революції, якщо не вважати двох епізодів «перевиховання» Юрія, належних у сюжетну основу оповідань «Персні» і «Іспит», що зараз відкривають збірник «Морська душа», але у початковому варіанті створювалися як голови, які продовжували «Капітальний ремонт».

Все це. І тим щонайменше те, що становить нині художній моноліт роману, має усіма ознаками завершеності. Не дивовижно. Кілька разів у зустрічі з автором цих рядків Леонід Сергійович говорив, що, переживши восьмій десяток, він «це не дає собі права забувати у тому, що його працю над романом може зійти нанівець будь-коли. І тому кожну нову главу він, крім іншого, обмірковує і пише з такою таємним розрахунком, щоб він, «у випадку», могла стати «точкою», що надійшла фіналі. Здається, тепер такий потяг художника як може, а й потрібно бути розкрито. Так, власне, і так видно, як стягує в фінальний вузол все сюжетні лінії книжки її нинішня остання, вона п’ятнадцята глава, залишаючи, водночас, автору можливість нового злету. І коли не дочекалися із ще однією епопеї, то, у разі, роман «Капітального ремонту» ввійшов у радянську літературу закінченим. Увійшов міцно й назавжди, як одна з справді класичних її творів.

Список литературы

Для підготовки даної праці були використані матеріали із сайту internet.